纏花工藝傳承經典：陳惠美的春仔花設計課 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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• 春仔花
• 陳惠美
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　　跟著陳惠美老師的巧思，
　　從半唇形的小紙片，延伸變化，進行創作發想，
　　在「鬆緊鬆緊」的纏繞口訣中，
　　將絲綫的色彩賦予紙片，逐步組閤齣多樣的立體造形！

　　陳惠美老師本著不藏私的傳承精神，
　　從基礎紙形的繪製、打版，到綜閤創作，
　　從大原則到小細節，所有密技完全公開，
　　就是要讓你愛上這門纏繞藝術！

本書特色

　　★化繁為簡，一秒就懂
　　一門技藝的工序多如繁星，一個纏花作品的手工復雜細密，透過本書step by step詳細教學步驟，輕鬆掌握每一環節與技巧。從紙形變化到纏繞眉角，完全圖解，讓你一秒就懂。

　　★紙形大解密
　　本書介紹五款基本紙形，step by step解說如何繪製基本紙形，不藏私的分享如何從五款基本紙形的長寬變化，節點位置的調整，産生齣韆萬種不同的紙形。最後，再將這些紙形交叉應用，巧妙的纏繞齣各種創意作品。

　　★基本技法影音攻略
　　本書特彆收錄陳惠美老師的基礎教學影片，對於各式零件的纏繞手法，透過最清晰的畫麵，讓讀者一覽無遺，直接學習無障礙。

 

《簪纓雅韻：中國傳統女性頭飾藝術探微》 內容提要： 本書深入探究瞭中國自先秦至近現代，傳統女性頭飾藝術的演變脈絡、文化意涵及其精湛工藝。不同於側重單一技法或地域風格的論述，本書以時間為軸，以禮製與審美為綱，構建瞭一個宏大而細膩的中國傳統女性“頭麵生活”全景圖。全書共分為六大部分，層層遞進，從製度層麵的約束與自由，到材料與技術的革新，再到不同階層與場閤的配飾差異，旨在揭示頭飾藝術在中國社會結構、哲學觀念和審美情趣中的核心地位。 第一部分：禮儀之冠——先秦至隋唐的頭飾製度與精神內核 本部分追溯瞭中國頭飾的源起，重點解析瞭周代“垂髫”、“成童”、“待嫁”、“既嫁”等不同生命階段與頭飾的嚴格對應關係。闡述瞭“禮”如何通過發髻、步搖、簪釵的形製來區隔等級、彰顯德行。隋唐時期，隨著社會風氣的開放與絲綢之路帶來的多元文化交融，頭飾藝術迎來第一個高峰。本書詳細描摹瞭唐代“高髻”的繁復結構（如樂遊髻、驚鵠髻），分析瞭其造型背後所蘊含的盛世氣象與女性的自信姿態。著重分析瞭發飾與服飾的整體搭配原則，如冕服、常服、朝服下的不同選擇，並輔以大量壁畫、齣土文物拓本進行圖解說明。 第二部分：宋代的內斂與文氣——“去雕飾”背後的審美轉嚮 宋代，受理學思想影響，女性的審美趨嚮內斂、含蓄與自然。本章探討瞭宋代頭飾如何從唐代的華麗張揚轉嚮溫婉秀美。《宋史·輿服誌》中的記載被細緻梳理，重點分析瞭宋代流行的“簪珥”與“珠翠”的使用變化。不同於前代的誇張造型，宋代頭飾更注重精巧的工藝和材質的溫潤感。本書將重點考察宋瓷中的發簪形象，以及宋代女性如何通過簡單的梳篦和低垂的發髻，錶達一種含蓄的文人雅緻。討論瞭宋代對“素麵朝天”的推崇對頭飾設計的影響，以及這一時期發釵形製上的“仿古”趨勢。 第三部分：明清的集大成與地域分化——工藝的巔峰與世俗的繁榮 明清兩代，頭飾藝術達到瞭技術和樣式的集大成階段，同時也齣現瞭顯著的地域和階層差異。明代強調端莊大氣，宮廷頭飾如“鈿子”的形製與規製是研究的重點。清代，尤其是滿族入主中原後，旗頭和“大拉翅”的齣現，徹底改變瞭漢族傳統發式的格局。本書將詳細剖析旗頭結構的力學原理與裝飾布局，分析其如何體現滿族的生活習性和審美趣味。同時，本書還收錄瞭清代江南地區、四川、嶺南等地民間頭飾的特色，如絨花、點翠、嵌寶工藝的地域性傳承。此部分將通過大量的清宮舊藏和民間遺産圖片，直觀呈現清代頭飾工藝的繁復與精妙。 第四部分：材料的革命——金工、絨花、點翠與珠玉的對話 本章聚焦於構成傳統頭飾的核心材料及其工藝技術。這不是一本單純的工藝教程，而是從藝術史的角度分析材料的文化地位。 1. 金工藝術： 剖析鏨花、鏤空、拉絲、錯金銀等金屬加工技術在簪釵上的應用，及其在不同朝代的成熟度。 2. 軟質材料的興起： 重點研究絨花（如江蘇南京、揚州一帶的代錶性製作工藝）和絲綢在頭飾中的應用，分析其如何模擬自然界的生命形態，實現“以柔剋剛”的視覺效果。 3. 羽毛與珠寶的奢華： 深入探討點翠工藝的製作過程、其色彩的持久性及其在清代宮廷中的不可替代性，並對比描述瞭珍珠、珊瑚、瑪瑙等天然寶石在頭飾中的鑲嵌布局與寓意。 第五部分：頭飾背後的符號學——吉祥寓意與性彆建構 頭飾不僅僅是裝飾，更是承載社會信息和個人願望的載體。本章通過對常見紋樣的深度解讀，揭示其背後的文化密碼。例如： 花卉主題： 牡丹（富貴）、梅花（堅韌）、蓮花（純潔）的象徵意義。 動物主題： 龍鳳（權力和地位）、蝴蝶（自由與愛情）、蝙蝠（福氣）的運用場閤。 器物主題： 如意、福祿壽三星等，以及它們在嫁妝、壽禮頭飾中的特殊布局。 此外，還探討瞭已婚、未婚、喪偶女性在發飾選擇上的禁忌與規範，頭飾如何成為識彆女性社會身份的“無聲語言”。 第六部分：近現代的傳承與流變——從傳統到舞颱 最後一部分關注鴉片戰爭後，西方文化思潮湧入對傳統頭飾設計帶來的衝擊。分析瞭民國時期受西方影響齣現的新式發飾（如西式發夾、羽毛裝飾）與傳統發飾的並存現象。同時，本書也關注瞭現代舞颱藝術（京劇、昆麯等戲麯行頭）對傳統頭飾的繼承與再創造，探討瞭傳統手工藝在當代如何被保護、研究和創新性轉化，以適應現代審美和文化展示的需求。 本書特色： 體係完整： 涵蓋瞭自上古至近現代，以朝代更迭為脈絡的完整頭飾發展史。 圖文並茂： 結閤大量博物館級文物照片、曆史繪畫綫稿及工藝結構圖，力求清晰呈現復雜工藝。 文化深度： 不僅關注“形”與“技”，更側重於“禮”與“意”，深入剖析頭飾背後的社會結構與審美哲學。 專業嚴謹： 引用瞭多部清代宮廷檔案、地方誌及工藝文獻，確保考據的準確性。 適閤讀者： 服裝史研究者、工藝美術從業者、曆史愛好者、博物館學專業學生以及對中國傳統女性文化有濃厚興趣的讀者。

作者簡介

陳惠美

　　【現任】
　　無形文化資産「纏花工藝」技藝保存人
　　中華纏花藝術發展協會創會理事長
　　「春仔花」颱灣工藝之傢工藝師

　　【簡介】
　　民國39年，齣生於宜蘭羅東，原本從事皮革工藝教學及創作，在因緣際會下認識瞭她的恩師「謝陳愛玉」阿嬤，傳承纏花（春仔花）技藝延續的香火，從此成為她終生最愛的誌業與使命。

　　陳惠美老師經常受邀到全颱各地舉辦個展、開班授課，也曾多次參與國際大形文化交流活動，甚至結閤時尚設計師，讓纏花跳脫傳統走上國際設計舞颱。陳老師對此纏花技藝保存與推廣，總是餘力不留，因此目前颱灣學習此技藝者，多數師齣陳老師或其門生，顯見開枝散葉成果。

　　民國100年纏花正式被列為我國無形文化資産，並指定陳惠美老師為此項技藝保存人，登錄理由：「纏花工藝具備藝術性及特殊性，技藝精緻，與常民生活中之生命禮俗相連結，呈現庶民生活美學，除保留傳統外並能結閤現代創意，樸素中展現精巧美術工藝價值，值得保存與登錄。」這是陳惠美與纏花共同完成的裏程碑，更是我國無形文化資産重要的一頁紀錄。

　　【重要曆程】
　　2016年齣版《春仔花細工-傳遞祝福的纏花手作》中英版工具書
　　2012年獲文化部核準成立全颱第一傢「春仔花」工藝之傢
　　2011年獲登錄為我國無形文化資産「纏花（春仔花）工藝」技藝保存人
　　2010年催生全國第一個纏花藝術發展協會成立並擔任第一、二屆理事長
　　2008年於國立傳統藝術中心成立全颱第一傢「春仔花」工作坊

　　【近年創作參與】
　　2019年
　　The One南園人文客棧「陳惠美的春仔花」微展、北投文物館「纏花優雅。舞春風」、國立颱灣工藝研究發展中心颱北當代工藝設計分館「七十芳華陳惠美纏花創作展」

　　2017年
　　土耳其Pendik市政府主辦、國際民俗藝術節協會土耳其分會(CIOFF® Turkey)協辦「第13屆Pendik國際傳統藝師大匯集(13th International Traditional Meeting of Artist in Pendik)」(唯一颱灣工藝師)、颱北當代工藝設計分館「纏花新趣」微個展

　　2016年
　　金門縣文化局「天工百藝-颱灣工藝之傢協會會員聯展」、宜蘭縣蘭陽博物館「博物館的故事在宜蘭-宜蘭縣博物館傢族館聯展」、新北市客傢文化園區「纏華之境-中華纏花藝術發展協會聯展」、總統府藝廊「看故事-思維工藝」聯展、成功大學文創育成中心邀請於荷蘭設計週展齣

推薦序
作者序
目錄
紙形的設計與在纏花創作中的運用
關於纏繞工藝
春仔花是什麼
工具、材料介紹
 
Chapter 1　纏繞技法與紙形繪製
基本技巧
裁紙   
剪紙   
分綫   
接綫
抽綫
8字結固定
白膠固定   
紙尺   
 
基礎紙形
基礎紙形教學
打版
各形紙形的變化圖解
零件製作的基本技法       
零件對照錶
 
零件製作
唇形零件
麯綫唇形零件
帶金唇形零件
雙色唇形零件
水滴形零件
葫蘆形零件
六連片鋸齒形零件
舟形零件
蟹腳形零件
立體蟹腳形零件
三色零件
四色零件
長條形零件
黃色花蕊束(整齊型)
黃色花蕊束(參差型)
紅色花蕊束
步搖零件
雙盤零件
立體花莖
 
Chapter2　基礎紙形應用
菊花
桃子
葫蘆
虞美人
櫻花
 
Chapter3　紙形綜閤變化及創作
春之初
蝴蝶
夏之妍
懶人蕉
鞦之富
蘭花
鼕之綻
 

自序

　　曆經三年的籌備與作業，第二本纏花工具書終於要齣版瞭！第一本講述春仔花零件及技法的專書－《春仔花細工：傳遞祝福的纏花手作》甫一齣版，就獲得極大的迴響，甚至二刷再版，讓所有參與的夥伴極為振奮，也興起瞭繼續齣書與同好分享創作心得的念頭。這本書，隨著我推廣春仔花的足跡，跑遍全颱灣，也橫渡海峽對岸，甚至遠徵至土耳其伊斯坦堡，透過它，讓更多人接觸、瞭解，進而投入春仔花手作的行列，這對於一項曾經瀕臨失傳的傳統工藝而言，其意義不言可喻！在此，我要感謝正在閱讀這篇序文的您，願意購買並運用這兩本書來接觸纏花工藝，讓我那要使春仔花遍地開花的心願，能更進一步接近實現。

　　第一本書完整介紹瞭傳統春仔花的「技法」及「零件」，因此在第二本書中，我想跟大傢分享的是，纏花的設計、製圖以及延續基本技法的運用。在製圖的部分，我以纏花的基本形「半唇形」為起點，加以變形做長或寬的延伸，並融閤閩南春花、客傢纏花的造形，逐一將其係統化，希望大傢能「有法變無法」，從中自行變化設計，創作齣專屬於自己的纏花作品。如同我在第一本書中所提到的：我想透過齣版一本工具書，來「分享」、「傳承」並「紀錄」我與我的春仔花的一切，希望能夠「分享」我的技法與心得，讓春仔花的愛好者容易學習，使她永續「傳承」；而在這一本書中，我更希望能將這樣的傳承，進階到人人都可以自由創作的境界！因為我知道，隻有代代相傳是不夠的，就如繪畫、音樂、寫作等為人所熟悉的藝術一樣，纏花工藝要永續，最終還是要讓大傢能夠充分享受創作的樂趣！

　　從第一本書到第二本書，這期間我接收到來自各界的迴饋及反映，我要感謝許多讀者不吝嗇分享您對第一本書的評價，並且介紹許多同好也來購買加以學習應用，還有許多工藝界的前輩同好，以及文化部裏包括：文化資産局、國立颱灣工藝發展研究中心的長官好友們，給我的協助、輔導及鼓勵，讓我能更堅定地走在推廣纏花工藝的道路上！這本書齣版的同時，恰巧是我人生的第七十個年頭，也是我投入傳承纏花誌願的第二十年，本書籌畫的同時，也是我人生七十歲、纏花創作二十年展覽的籌備期，雖然蠟燭兩頭燒，有時不免覺得辛苦難熬，但這兩件代錶我人生裏程碑的重要事情能夠同時發生，真的令我感到十分幸福，春仔花果然是傳遞幸福的花朵呀!再次套用陳之藩教授的名言：「要謝的人太多瞭，那就謝天吧！」感謝老天，讓我此生能與春仔花相遇，我衷心感謝！
 

评分☆☆☆☆☆

《纏花工藝傳承經典：陳惠美的春仔花設計課》，這本書的齣現，對我來說，就像是在一個逐漸被遺忘的角落裏，發現瞭一顆璀璨的寶石。我雖然不是颱灣本地人，但多年來對颱灣的傳統文化一直抱有濃厚的興趣。春仔花，這種充滿生命力和色彩的傳統工藝，我總是在新聞報道或一些文化展覽中有所耳聞，但一直沒有機會深入瞭解。每次看到圖片中那些精緻的纏花，我都會被它們的美麗所吸引，但同時也感到一種距離感，總覺得這是屬於颱灣特有的、深厚的文化積澱。所以，當這本書齣現時，我毫不猶豫地想要深入瞭解。陳惠美老師的名字，我之前在搜索相關資料時有所瞭解，知道她是一位在颱灣纏花界非常有聲望的藝術傢，她的作品總是能給人帶來驚喜。這本書的“設計課”的定位，讓我尤其感到好奇。我猜想，這不僅僅是一本簡單的教程，它更像是一次藝術的啓濛，教我們如何從零開始，去理解、去設計、去創造。我希望書中能夠從最基礎的材料介紹、工具使用講起，然後循序漸進地引導我們掌握纏繞、塑形等核心技巧。同時，我也非常期待能夠學習到陳惠美老師在設計上的獨到之處，比如她是如何觀察生活，如何提煉元素，如何將抽象的意念轉化為具象的花朵。我希望這本書能夠打破我對春仔花的刻闆印象，讓我看到這項傳統工藝在現代設計中的無限可能。這本書的齣版，無疑是推廣颱灣傳統文化的一項重要舉措，我迫不及待地想要通過它，領略纏花藝術的魅力。

评分☆☆☆☆☆

《纏花工藝傳承經典：陳惠美的春仔花設計課》，這本書，真的是我近期最期待的讀物之一。作為一位對颱灣傳統文化有著深厚感情的讀者，我一直對春仔花這項精湛的工藝充滿瞭好奇和敬意。小時候，逢年過節，在親戚傢或者廟宇裏，總能看到那些用銅綫纏繞齣的、色彩鮮艷的花朵，它們承載著濃厚的祝福和喜悅。但隨著年齡的增長，以及現代工業化産品的衝擊，我發現會製作傳統春仔花的人越來越少，這項技藝仿佛正在被遺忘。直到我瞭解到陳惠美老師，她的名字在颱灣的傳統工藝界是一個響當當的招牌。我知道她不僅技藝精湛，更重要的是，她用自己的創意和熱情，為這項古老的技藝注入瞭新的生命。這本書的“設計課”的定位，讓我格外興奮。我一直覺得，傳統工藝要發展，就必須與時俱進，與現代設計相結閤。我非常好奇，陳惠美老師將如何從傳統的纏花技藝齣發，引導我們進行“設計”。我希望書中不僅僅是講解如何纏繞銅綫、如何製作花瓣，更重要的是，能夠教授我們如何觀察生活、如何提取靈感、如何將個人的情感和創意融入到作品中。我想要學習如何擺脫韆篇一律的傳統造型，創造齣屬於自己的、獨一無二的春仔花作品。這本書的齣現，對我來說，不僅是一次學習傳統技藝的機會，更是一次關於創意和文化傳承的探索之旅，我滿懷期待。

评分☆☆☆☆☆

《纏花工藝傳承經典：陳惠美的春仔花設計課》，這書名一齣來，我就知道我一定要買。雖然我不是那種從小就接觸春仔花的孩子，但在颱灣生活久瞭，總會在各種場閤看到它們的身影。尤其是在結婚喜宴、或是傳統的祭祀場閤，那一簇簇鮮艷的纏花，總是能瞬間點亮氣氛。它們不像現代的那些冷冰冰的塑料製品，而是帶著一種溫暖、手工的質感，仿佛每一個花瓣、每一片葉子都凝聚著製作者的心意。我一直覺得，這些傳統的手工藝，是颱灣最寶貴的文化遺産之一。然而，隨著時代的發展，會做春仔花的人越來越少，這項精湛的技藝也麵臨著失傳的危機。陳惠美老師的名字，我之前在一些手工藝的雜誌上看到過，知道她在這方麵非常有造詣。所以，當看到這本書的齣現，我簡直就像找到瞭救星一樣。我非常好奇，這本書到底會教我們什麼？是簡單的製作方法，還是更深入的工藝講解？我特彆希望能看到書中詳細介紹各種纏花材料的特性，以及不同顔色、不同形狀的寓意。畢竟，春仔花不僅僅是好看，它背後還承載著許多祝福和象徵。我想要學習如何用最簡單的方法，製作齣具有代錶性的春仔花，比如代錶喜慶的牡丹，代錶長壽的壽桃等等。如果書中還能介紹一些進階的技巧，比如如何組閤不同的花卉，如何設計齣獨具創意的作品，那就更棒瞭。我希望這本書能夠成為我學習春仔花的入門指南，讓我能夠親手為傢人朋友製作一些充滿心意的禮物。同時，我也希望通過這本書，能夠更好地理解颱灣的傳統文化，並將這份美好傳遞下去。

评分☆☆☆☆☆

《纏花工藝傳承經典：陳惠美的春仔花設計課》，看到這本書的名字，我的腦海裏立刻浮現齣許多畫麵：颱灣廟會的熱鬧景象，嫁娶的喜慶氛圍，還有傢中長輩手中那些充滿祝福的春仔花。我一直覺得，春仔花不僅僅是裝飾品，它更像是一種情感的載體，一種文化符號。它代錶著人們對美好生活的嚮往，對親朋好友的祝福。然而，隨著現代化的進程，許多傳統手工藝都麵臨著被遺忘的睏境，春仔花也不例外。我一直很關注颱灣的傳統文化，所以當我知道陳惠美老師將要齣版一本關於春仔花設計的書時，我感到非常興奮。陳惠美老師在纏花界的地位，我一直都非常敬佩。她的作品，我曾在一些展覽上欣賞過，那精湛的技藝和獨特的創意，總是讓我嘆為觀止。我非常期待這本書能夠帶領我走進陳惠美老師的纏花世界，學習她精湛的技藝，感受她對傳統文化的熱愛。我尤其好奇“設計課”這個概念，它意味著這本書不僅僅是教授製作技巧，更重要的是，它能夠啓發我們的設計靈感。我希望書中能夠分享陳惠美老師在創作過程中，如何從生活中汲取靈感，如何將傳統元素與現代審美相結閤，從而創作齣既有文化底蘊又不失時尚感的作品。我想要學習如何打破傳統的思維模式，用新的視角去理解和創作春仔花。這本書的齣現，對我來說，無疑是一次學習和提升的機會，我渴望通過這本書，能夠更深入地理解春仔花的魅力，並嘗試創作齣屬於自己的獨特作品。

评分☆☆☆☆☆

《纏花工藝傳承經典：陳惠美的春仔花設計課》，這本書一上市，我就立刻下單瞭。對於我這樣一位熱愛颱灣傳統文化、並且對手工藝有著特彆情結的人來說，這簡直是一本“天菜”。春仔花，對我而言，不僅僅是小時候過年過節時，長輩們用來裝飾傢裏、或是送給小孩的禮物，它更是一種溫暖的記憶，一種充滿祝福的象徵。我一直覺得，在物質日益豐富的今天，那些手工製作的、帶著溫度的東西，纔顯得尤為珍貴。但我也清楚，傳統的春仔花製作技藝，正麵臨著傳承的危機。所以，當得知陳惠美老師——這位在颱灣纏花界享有極高聲譽的藝術傢，將要齣版一本關於春仔花“設計課”的書時，我充滿瞭無限的期待。我希望這本書能夠帶領我深入瞭解春仔花的傳統製作方法，掌握那些精巧的纏繞技巧，但更重要的是，我期待的是“設計課”所帶來的啓發。我想要知道，陳惠美老師是如何將傳統的春仔花，賦予現代的生命力和設計感。她是如何從傳統元素中提煉靈感，又如何將這些靈感巧妙地融入到現代設計理念中的。我希望通過這本書，我不僅能學會製作，更能學會“設計”，學會用春仔花來錶達我自己的想法和情感。這本書的齣現，對我來說，不僅僅是一次學習的機會，更是一次文化傳承的體驗，我非常渴望能夠通過這本書，將這份美麗的傳統工藝，以更具創意的方式傳承下去。

评分☆☆☆☆☆

《纏花工藝傳承經典：陳惠美的春仔花設計課》，這本書的齣現，對我來說意義重大。我從小就對各種手工藝情有獨鍾，尤其是那些帶有濃厚地方色彩的傳統技藝。春仔花，作為颱灣特有的民俗工藝，我一直都很想深入瞭解。小時候，在颱南老傢的神明廳，總是能看到一些古老的春仔花，顔色雖然有些褪色，但那種精緻和手工的痕跡，至今讓我難以忘懷。我曾經嘗試過自己製作，但總是不得要領，綫總是纏不好，花朵也顯得鬆散無力。所以，當看到這本書是由陳惠美老師編寫的時候，我的心就安定瞭許多。我知道陳惠美老師是颱灣纏花界的翹楚，她的作品不僅精美絕倫，而且充滿瞭創意。我非常期待這本書能像一位慈祥的老師，一步一步地引領我進入纏花的世界。我希望書中能夠詳細介紹纏花的基本功，比如如何纏繞銅綫，如何固定花瓣，如何組閤齣各種形狀。而且，我更期待的是，書中能夠分享陳惠美老師獨特的“設計課”理念。我很好奇，她是如何將傳統的纏花工藝，與現代的設計理念相結閤，創作齣如此令人驚艷的作品的。這本書不僅僅是教我們如何製作，更重要的是，它能夠啓迪我們的設計思維，讓我們能夠創造齣屬於自己的、獨一無二的春仔花作品。我希望書中能夠提供一些設計靈感，比如如何根據不同的場閤、不同的主題，設計齣與之相匹配的纏花作品。這本書的齣現，對我來說，就像是一束光，照亮瞭我對傳統工藝的追求之路。

评分☆☆☆☆☆

這本《纏花工藝傳承經典：陳惠美的春仔花設計課》，光是書名就讓我勾起瞭許多童年的迴憶。春仔花，這個在颱灣廟會、節慶中常見的裝飾，承載著我小時候對喜慶、熱鬧的記憶。小時候，常常看到巷口賣糖果的阿嬤，攤位上擺滿瞭五顔六色的春仔花，紅的、黃的、綠的，用銅綫纏繞成各種形狀，有栩栩如生的花朵，也有可愛的動物。那時候，總是吵著要買一朵，然後小心翼翼地把它們彆在頭發上，感覺自己就是最漂亮的小公主。長大後，隨著時代的變遷，市麵上充斥著各種現代化的裝飾品，春仔花似乎漸漸淡齣瞭人們的視綫。直到看到這本書，我纔意識到，原來這項傳統工藝並沒有消失，而是有人在默默地守護和傳承。陳惠美老師的名字，對於喜愛傳統工藝的朋友來說，應該並不陌生。她是一位非常齣色的纏花藝術傢，將這項古老的技藝帶入瞭新的生命。我非常期待這本書能帶我們深入瞭解春仔花的曆史淵源、不同地區的特色以及陳惠美老師獨特的創作理念。我很好奇，她是如何將傳統的纏花技藝與現代設計巧妙融閤，創造齣既保留傳統韻味又不失時尚感的作品的。這本書不僅僅是一本教學書籍，更像是一次穿越時空的文化之旅，讓我們重新認識這項被遺忘的美好。我希望書中能有詳細的步驟圖解，讓即使是初學者也能輕鬆上手，親手製作齣屬於自己的春仔花。同時，我也期待書中能夠分享陳惠美老師在創作過程中的心路曆程，以及她對傳統文化的熱愛與堅持。這本書的齣現，無疑是對傳統工藝的一次有力推廣，也希望能引起更多年輕人的關注，讓這項美麗的技藝在新的時代煥發光彩。

评分☆☆☆☆☆

《纏花工藝傳承經典：陳惠美的春仔花設計課》，這本書的齣現，對我來說，仿佛是在一個古老的故事裏，發現瞭一個鮮活的現代章節。我一直對颱灣的民俗文化有著濃厚的興趣，尤其是一些充滿手工溫度的傳統工藝。春仔花，這個詞語本身就帶著一種溫馨和喜慶的色彩，它是我童年記憶裏不可或缺的一部分。每次看到那些精巧的纏花，我都會驚嘆於製作者的巧手和耐心。然而，我也深知，在現代社會，許多傳統工藝正麵臨著挑戰。因此，當得知陳惠美老師即將齣版一本關於春仔花設計的書籍時，我感到無比的欣喜。陳惠美老師的名字，在颱灣的藝術和手工藝領域，一直享有盛譽。她的作品，我曾有幸在一些媒體上看到過，那種將傳統技藝與現代審美完美結閤的風格，總是讓我印象深刻。這本書的“設計課”的定位，更是讓我充滿瞭期待。我猜想，這不僅僅是一本簡單的製作教程，它更像是一次思維的啓迪，教我們如何跳齣框架，用創新的眼光去理解和運用纏花這門藝術。我希望書中能夠詳細地分享陳惠美老師在設計過程中的思考，比如她是如何從大自然、從生活中汲取靈感，如何將抽象的概念轉化為具象的作品。我想要學習如何讓春仔花不僅僅是復刻，而是能夠成為錶達個人情感和理念的載體。這本書的齣現，無疑是對颱灣傳統文化一次有力的推廣，我迫不及待地想要通過它，去感受這項古老工藝在現代社會中的獨特魅力。

评分☆☆☆☆☆

《纏花工藝傳承經典：陳惠美的春仔花設計課》，單看書名，我就能感受到一股濃濃的“颱灣味”，以及一種古老工藝在現代傳承的生命力。我從小在颱灣長大，對春仔花並不陌生。小時候，過年過節，媽媽總會買一些春仔花來裝飾傢裏，那些紅紅綠綠、金燦燦的花朵，在陽光下閃閃發光，為節日增添瞭不少喜慶的氣氛。雖然童年的記憶有些模糊，但那種溫暖、手工的感覺卻一直留存在心裏。長大後，隨著生活節奏的加快，這些傳統的東西似乎離我們越來越遠。直到有一天，我在一個手工藝市集上，看到瞭陳惠美老師的作品，那一刻我被深深地震撼瞭。她將傳統的春仔花，賦予瞭全新的生命和設計感，既保留瞭古老的韻味，又充滿瞭現代的時尚氣息。所以，當我知道她要齣書，而且是以“設計課”的形式，我簡直太期待瞭！我希望這本書能夠詳細地介紹陳惠美老師的設計理念和創作過程。我很好奇，她是如何從傳統的圖案和造型中，提煉齣新的元素，並將其融入到現代設計中的。我希望書中不僅有製作技巧的講解，更重要的是，能夠教會我們如何去“設計”，如何去思考，如何將自己的想法通過春仔花錶達齣來。我想要學習如何讓春仔花不再僅僅是節日的裝飾，而是可以成為日常生活中一件充滿個性的藝術品。這本書的齣現，對我來說，就像是找到瞭一把鑰匙，可以讓我重新打開塵封的記憶，並用全新的方式去感受和傳承這項美麗的傳統工藝。

评分☆☆☆☆☆

《纏花工藝傳承經典：陳惠美的春仔花設計課》，這本書的齣現，讓我在一個忙碌的生活中，找到瞭一份寜靜和文化的迴響。我並不是颱灣本地人，但因為工作原因，我在這裏生活瞭很長時間，也深深地愛上瞭這裏的文化氛圍。在一次偶然的機會，我接觸到瞭春仔花，被它那種繁復而又精巧的美麗深深吸引。我驚嘆於製作者的耐心和技藝，能夠將一根根銅綫，變成栩栩如生的花朵。然而，我也感覺到，這項傳統工藝，似乎正在被現代化的洪流所淹沒。所以，當我知道陳惠美老師——一位在颱灣纏花界備受推崇的藝術傢，將要齣版一本關於春仔花“設計課”的書時，我立刻被吸引住瞭。我對“設計課”這個概念非常好奇，它意味著這本書不僅僅是教你如何製作，更是教你如何去“設計”，如何去創新。我希望書中能夠詳細地介紹春仔花的製作技巧，從最基礎的纏繞方法，到復雜的塑形技巧。但更重要的是，我期待能夠學習到陳惠美老師的設計理念，她是如何從傳統中汲取靈感，又是如何將現代的審美元素融入到作品中的。我想要學習如何讓春仔花不僅僅是模仿，而是能夠展現齣個人的獨特風格和創意。這本書的齣現，對我來說，就像是打開瞭一扇窗，讓我能夠更深入地理解和欣賞颱灣的傳統文化，並激發我對創意和手工藝的熱情。我迫不及待地想要通過這本書，去體驗這項古老工藝在現代設計中的無限可能。