曠野的溫柔：黃華真個展(精裝) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 黃華真
• 當代藝術
• 繪畫
• 雕塑
• 裝置藝術
• 藝術展
• 藝術作品
• 中國藝術
• 藝術設計
• 藝術 monograph

本書為「曠野的溫柔-黃華真個展」展覽專輯，2019年8月17日至11月3日於颱北市立美術館展齣。

曠野的溫柔：黃華真個展（精裝） 內容提要 本書是為紀念著名當代藝術傢黃華真先生個人藝術成就而精心編纂的畫冊與展覽圖錄。作為一本精裝版本，它不僅是對其橫跨數十載的藝術生涯的係統性迴顧，更是對“曠野的溫柔”這一核心展覽主題的深度闡釋。全書收錄瞭黃華真先生自早期探索至近年創作的逾百件代錶作品，涵蓋瞭油畫、水墨、裝置藝術及影像作品等多個媒介。通過精美的印刷和詳盡的圖注，讀者將得以近距離欣賞到這位藝術傢如何將對自然、生命哲學以及個體精神世界的深刻洞察，轉化為具有獨特東方韻味與現代筆觸的視覺語言。 本書的結構設計旨在引導讀者逐步深入黃華真的藝術世界。開篇的導覽文章由數位重量級藝術評論傢撰寫，他們從各自的專業視角剖析瞭黃華真作品的時代意義、技法創新及其在當代藝術語境下的地位。隨後，本書按照創作脈絡和主題係列進行劃分，係統地展示瞭藝術傢在不同階段的探索與突破。 重點章節包括對“山石係列”的深度呈現，該係列以其對傳統山水畫精神的繼承與顛覆而著稱；“時間痕跡”係列則聚焦於材料的自然老化與人造乾預之間的對話，探討存在的瞬間與永恒；而“低語的風景”係列則展現瞭藝術傢如何在極簡的畫麵中捕捉到宏大敘事下的個體情感波動。 除作品圖像外，本書還收錄瞭黃華真先生珍貴的創作手稿、工作室照片以及一係列訪談記錄。這些珍貴的附錄材料，為研究者和愛好者提供瞭瞭解藝術傢創作心路曆程的第一手資料，使讀者得以窺見“曠野的溫柔”背後的堅韌與沉思。 --- 目錄與章節預覽 第一部分：序麯與迴響 (Introduction and Resonance) 序言：在邊界與融閤之間 著名藝術史學傢 錢文遠 撰文，探討黃華真在當代東方藝術圖景中的獨特位置。 個展側記：一場與土地的對話 策展人 梁青鬆 的深度訪談，解讀“曠野的溫柔”主題的哲學基礎。 年錶：藝術足跡（1980-2023） 詳細梳理藝術傢重要的學習、展覽與獲奬經曆。 第二部分：山石的沉默與呐喊 (The Silence and Shout of Mountains and Stones) 係列一：原始肌理（1985-1995） 早期對岩石、土壤的材料研究。重點展示多幅使用特殊礦物顔料創作的厚塗作品。探討其如何從寫實轉嚮對“物性”的挖掘。 係列二：抽象的場域（1996-2005） 探討黃華真如何將傳統水墨的“氣韻生動”融入到抽象構圖中。重點收錄多幅尺幅巨大的水墨作品，分析其對宣紙濕度的精準控製與墨色的層次變化。 第三部分：時間的織痕 (The Woven Traces of Time) 光影的介入：裝置與空間的關係 詳細記錄瞭藝術傢在特定空間內進行的《風的呼吸》係列裝置。通過多角度攝影，展示光綫穿過半透明材料在地麵上投射齣的動態光斑。 材料的自述：氧化與腐朽的美學 本章聚焦於藝術傢使用金屬、皮革等易於氧化的材料進行的實驗。展示同一材料在不同時間點被記錄下的影像與實物對比。探討“不完美性”在當代藝術中的價值。 第四部分：曠野的溫柔：個體與宏大 (The Tenderness of the Wild: Individual and the Grand Scale) 迴歸具象的敘事：人物與風景的交織 展示瞭黃華真在創作高峰期對人、動物與廣袤自然場景的描繪。這些作品筆觸細膩，情感剋製，體現齣對生命脆弱性的深切關懷。 最後的低語：極簡主義的迴歸 收錄近期的幾件極簡作品，畫麵多以大麵積留白為主，僅以幾筆精準的綫條勾勒意境。評論傢認為這是藝術傢對喧囂世界的最終沉澱。 第五部分：創作手記與緻謝 (Notes and Acknowledgements) 從筆尖到思想：未發錶的創作片段 精選黃華真先生在不同創作階段的私人筆記、草圖和對媒介的思考。 藝術傢自述：我如何感知世界 收錄藝術傢近期就本次展覽主題接受的深度專訪內容。 展覽信息與緻謝名單 --- 藝術特色與裝幀說明 本書采用國際標準的博物館級藝術印刷技術，選用高剋重的啞光紙張，以確保對原作色彩、紋理和細節的忠實還原。特彆是對於黃華真作品中對“灰調”和“微光感”的微妙捕捉，本書采用瞭多色疊加印刷工藝，力求在二維平麵上重現其作品的立體感與空氣感。 精裝特製： 封麵采用布麵精裝，燙印藝術傢簽名與書名，觸感沉穩內斂，呼應作品中堅韌不拔的基調。內文采用鎖綫膠裝工藝，便於平攤翻閱，適閤長期保存與研究。本書隨冊附贈一枚精美書簽，其圖案取自黃華真先生的經典畫作局部，采用凹版印刷工藝，極具收藏價值。 本書不僅是視覺的盛宴，更是對一位藝術傢如何用作品迴應時代命題的深度思考。它邀請讀者放慢腳步，走進那片看似荒蕪卻充滿生命張力的“曠野”，去感受那份不易察覺卻又無處不在的溫柔。對於研究中國當代藝術、關注材料美學與東方哲學在視覺藝術中轉化的學者、策展人以及藝術愛好者而言，本書是不可或缺的珍貴文獻。

评分☆☆☆☆☆

《曠野的溫柔：黃華真個展》(精裝) 這個書名，本身就充滿瞭畫麵感和情感張力。我腦海裏立刻浮現齣廣袤無垠的荒野景象，那裏可能沒有都市的霓虹，沒有人群的喧囂，隻有最純粹的自然風光。而“溫柔”這個詞，則像是一抹暖色，悄悄地融化瞭曠野的孤寂，增添瞭生命的溫度。我猜測，黃華真這位藝術傢，必定擁有一雙能夠洞察萬物的眼睛，她能夠從那些看似平凡的自然景象中，挖掘齣最動人的細節，並將其轉化為藝術語言。這本書的精裝設計，也預示著它絕非等閑之輩，我期待它能夠帶來一場視覺盛宴，讓我沉浸在藝術傢所構建的獨特世界裏。我非常好奇，黃華真會如何通過她的畫作，來詮釋“曠野”的遼闊與“溫柔”的細膩？她筆下的生靈，是否也帶著這份溫柔？而我們作為觀者，又能在她的作品中找到怎樣的共鳴與慰藉？這本書，對我而言，就像是一次心靈的遠足，一場與自然、與藝術的深情對話，我迫不及待地想翻開它，去探索那份隱藏在曠野深處的溫柔。

评分☆☆☆☆☆

《曠野的溫柔：黃華真個展》這本書，光是標題就充滿瞭詩意與想象。我腦海中立刻浮現齣各種關於“曠野”的畫麵，它們可以是壯闊的山川、遼遠的草原，或者是寂靜的森林，總之，是一種遠離塵囂、充滿野性之美的存在。而“溫柔”這個詞，則為這份野性注入瞭生命的氣息，它不像突兀的驚嚇，而是如同春風拂麵，又或者如同母性的懷抱，是一種能夠撫慰心靈的力量。我猜測，黃華真這位藝術傢，一定是一位對自然有著深刻體悟的人，她能夠捕捉到那些隱藏在廣袤景色中的細微情感，並用藝術的方式將其呈現齣來。精裝的裝幀，讓我覺得這本書不僅僅是一份展覽的記錄，更是一件可以長久珍藏的藝術品。我非常好奇，在書頁之中，我將會看到怎樣的大地色彩，聽到怎樣無聲的敘述，感受到怎樣跨越時空的共鳴。這本書，在我看來，更像是一次與自然的深度對話，一次與藝術傢心靈的交流，我迫不及待地想在這場對話中，找到屬於自己的那片寜靜與溫柔。

评分☆☆☆☆☆

這本《曠野的溫柔：黃華真個展》(精裝) 給我最直觀的感受，就是它所傳達的那種難以言喻的、深沉而又安詳的氛圍。我並不是黃華真的藝術作品的常客，但“曠野”和“溫柔”這兩個詞匯的組閤，瞬間就激發瞭我極大的好奇心。我猜想，這可能是一位藝術傢用她獨特的視角，去解讀我們與自然之間的聯係。也許，她的作品探討的是在現代社會日益喧囂的環境中，人們對那片寜靜、原始的“曠野”的嚮往，以及如何在都市的鋼筋水泥叢林裏，尋找到內心深處的“溫柔”。精裝本的質感，更是為這種探索增添瞭一份儀式感。我能想象，翻閱這本書的過程，就像是在進行一場靜謐的精神旅程，每一頁都可能藏著一個觸動人心的故事，或是一幅描繪著生命原始力量的畫麵。我期待在書中，能夠看到藝術傢如何用她的色彩、綫條和構圖，去訴說那些關於生命、關於自然、關於孤獨與陪伴的微妙情感。它或許能夠提醒我們，即使在最遼闊、最孤寂的曠野，也蘊含著最動人的溫柔，而這份溫柔，也恰恰是我們內心深處最渴望的慰藉。

评分☆☆☆☆☆

我對《曠野的溫柔：黃華真個展》這本書的期待，源自於它所營造齣的一種神秘而引人入勝的意境。“曠野”二字，總是帶著一種原始、粗獷、不受拘束的想象，它象徵著自由，也可能暗示著孤寂。而“溫柔”這個詞，則像是給這片廣袤之地披上瞭一層溫暖的濾鏡，讓它不再是冰冷而遙遠的，而是充滿瞭生命的情感，充滿著關懷與撫慰。我猜想，黃華真通過她的作品，一定是在描繪著一種獨特的自然哲學，她可能是在探討人類與自然之間那種既疏離又緊密的關係，又或者是在展現一種在看似荒蕪之地也能生發齣的頑強生命力。精裝版的細節，讓我感覺這本書的品質會非常高，從紙張的選擇到印刷的效果，都必定是經過精心考量的，這本身就為閱讀增添瞭一種高級的體驗。我期待在這本書裏，能看到一些我從未想象過的畫麵，聽到一些來自心靈深處的低語，甚至能在藝術傢獨特的視角下，重新認識“曠野”和“溫柔”這兩個詞的深層含義，並從中獲得一些關於生活和生命的啓示。

评分☆☆☆☆☆

這本《曠野的溫柔：黃華真個展》精裝書，光是拿到手，那沉甸甸的分量和雅緻的封麵設計就讓人心生喜愛。還沒來得及翻開，我腦海中已經勾勒齣無數關於“曠野”的景象：廣袤無垠的原野，風吹草低見牛羊的遼闊，或是藏匿著神秘生靈的秘境。而“溫柔”這個詞，又為這廣闊增添瞭一絲細膩的情感，仿佛是夕陽灑在草葉上的暖意，或是動物們在黎明前的靜默。我猜測，黃華真這位藝術傢，定是一位善於捕捉自然中最動人瞬間的人，她筆下的曠野，絕非單調乏味的荒蕪，而是充滿生命力和細膩情感的所在。精裝的品質，也預示著這本書的內容將會是經過精心打磨、值得細細品味的，無論是印刷的紙張、裝幀的工藝，還是排版的設計，都應該能為讀者帶來一場視覺和觸覺的雙重享受。我非常期待在書頁之間，發現黃華真是如何用她的藝術語言，將“曠野”的壯麗與“溫柔”的細膩融為一體，帶給我們一場心靈的洗禮和感悟。這不僅僅是一本書，更像是一扇窗，透過它，我將有機會窺探一個藝術傢眼中的世界，感受那份來自自然深處的寜靜與力量。