唱出好聲音:顛覆你的歌唱思維,讓歌聲自由【暢銷增訂版】

唱出好聲音:顛覆你的歌唱思維,讓歌聲自由【暢銷增訂版】 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

陳威宇
图书标签:
  • 歌唱技巧
  • 声乐教学
  • 发声方法
  • 演唱技巧
  • 音乐学习
  • 声音训练
  • 唱歌技巧
  • 流行音乐
  • 音乐入门
  • 实用指南
想要找书就要到 小特书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

沒有唱歌天分就要及早放棄?還是你沒有找到對的方法?

「高音要怎麼樣才能唱上去?」
「我是不是天生的歌手?可以突破發聲結構的限制嗎?」
「如果不送更多的氣,拍子就會唱不滿?」
「如果不用力就會破音? 」
「頭腔共鳴、胸腔共鳴,真的存在嗎?」
「真假音要怎麼樣才能轉換順暢?」
「怎樣唱歌叫做有特色?有個性?」
「讓我們失去自己個性的,往往就是我們的偶像?」

原來我不會唱歌,是因為我懂太多?

在學習及教學的經驗中,無論從孩童到年長者,業餘或是專業歌手,
於歌唱上一直都在尋求上述問題的解答,
但其實,唱歌不需要練肺活量、不用管頭腔共鳴、甚至不可聽自己的聲音?
從醫學、物理學、心理學等科學根據,拋開既定歌唱思維與複雜技巧,
回到最初的聲音,找回真摯動人的歌唱法,唱出自我、讓歌聲自由!

威宇老師過去曾被動完全接受傳統歌唱知識及方法,經努力練習後,聲音依然沒有明顯進步,也曾被多位老師認定沒歌唱天分,因為堅持不放棄,遠赴北京拜師學唱,五個多月內找到讓自己擴張十度真音音域的歌唱方法,勝過以往五、六年的學習,同時在音量的控制與音質上的優化也有飛躍式的進步。

因此期望自己能夠成為更多人聲音的幫助者,他曾指導過兩岸電視歌唱節目「超級星光大道」、「中國好聲音」等多位選秀選手,並擔任超過百場大學歌唱比賽評審,協助素人到專業歌手,找回自己的聲音!

【本書特色】

1.沒有傳統教唱書的艱澀語彙,不需要懂樂理、五線譜,透過深入淺出的方式輕鬆閱讀無負擔。
2.結合基礎物理聲學、認知心理學概念以及許多專業人士的意見,包含:喉科醫
師、精神科醫師、音樂所教授、聲樂博士及演唱家,透過這本書的概念及方法,協助你在歌唱上的遇到的許多迷思與問題。

【精選推薦語】

「在保養聲帶的過程中,輕鬆易學的陳威宇發聲法,給了我很大的輔助力量。」
──陳樂融 資深音樂創作人

「我喜歡威宇對傳達歌唱方式的熱情,他上課能看見他的眼神在發光,他真心的在分享他對歌唱所學習到的一切。 帶領大家做喉嚨的健身操,去找尋那些不習慣運用到的聲線和肌肉。」
──歌手/許哲珮

「在他的世界裡,唱歌只是溝通只是説話、唱歌只是自然地發出表達情緒的聲音。他改變了我對於唱歌的看法,讓我不再恐懼、讓我聽到了屬於我真正的聲音。」
──宇宙人樂團主唱/小玉

「威宇老師的教學帶給我最大的鼓勵就是將我從對高音的恐懼釋放出來。以前在唱高音的時候,總是害怕唱不到那音高,那種緊張焦慮迫使我用過多的氣流和力道想要把音高推上去。結果導致聲音狀態越來越疲乏。現在唱歌時,心情很輕鬆自由,只需要想著表達情感,如同說話一般。重新找回自己的聲音,讓我更珍惜、享受每一次歌唱的機會。」
──音樂唱作人/黃玠瑋

「威宇讓我了解到怎樣叫做自然的唱歌,也幫助我在音域上的拓寬語歌唱肌肉的控制上有了一個好的起頭,他沒在教你怎麼唱各種風格,他是帶你真正的認識你自己聲音的原貌,用自己聲音最屌的特質去詮釋各種屬於你自己的風格。」
──歌手/J. Sheon

【名人推薦】

■ 專文推薦
杜恩年∣基隆長庚紀念醫院精神科主治醫師
周震宇∣聲音訓練專家
陳建良∣五月天等眾多藝人製作人
蔡振家∣台大音樂所副教授

■ 肯定推薦
Ariel 蔡佩軒∣創作歌手、Double 林家磑∣新生代偶像劇演員、Echo李昶俊∣beatbox人聲打擊歌手、J. Sheon∣歌手、JerryC∣音樂創作&製作人、VOX玩聲樂團∣世界A cappella大賽金牌得主、力博宏∣振興醫院耳鼻喉部聽覺科主任、于浩威∣歌手、方語昕∣潛力新星、王治平∣音樂創作&製作人、宇宙人─小玉∣樂團主唱、吳心緹∣新生代女星、官靈芝∣金曲獎得主&中國新歌聲選手、林仰釩∣聯合忠孝醫院語言治療師、林依晨∣演員、林彥君151∣藝人、姚謙∣華語作詞人&製作人、張心梅∣美國紐約市立大學研究所聲樂博士候選人、張鈞甯∣演員、張衞帆∣狂想音樂製作人&作曲家、許仁杰∣溫暖療癒系創作歌手、許哲珮∣歌手、陳建騏∣音樂創作&製作人、陳惠婷∣Tizzy Bac樂團主唱、陳樂融∣作家&主持人、游政豪∣音樂創作&製作人、黃玠瑋∣音樂唱作人、黃建為∣音樂創作&製作人、黃韻玲∣音樂創作&製作人、頑童MJ116─瘦子∣繞舌團體成員、熊仔∣饒舌歌手、舞思愛∣中國好聲音選手、歐陽娜娜∣青年音樂家&藝人、盧蘭青∣世界吉尼斯音域最廣最高演唱家、蕭賀碩∣金曲獎最佳作曲&最佳新人、魏如萱∣金曲獎最佳作曲&最佳新人、魔幻力量─鼓鼓∣歌手
 
好的,以下是一本不包含《唱出好聲音:顛覆你的歌唱思維,讓歌聲自由【暢銷增訂版】》内容的图书简介,内容详实,力求自然流畅: --- 《解鎖潛能:認知科學與高效學習的革命》 導言:知識爆炸時代的學習困境與轉型契機 我們正處於一個知識以前所未有的速度累積與迭代的時代。傳統的學習模式,如死記硬背、單向灌輸,在應對複雜多變的現代社會時顯現出日益明顯的局限性。許多人感到自己投入了大量時間,卻收效甚微,學習效率低下,知識結構鬆散,難以應用。 《解鎖潛能:認知科學與高效學習的革命》正是為了解決當代學習者面臨的這些核心難題而誕生的。本書深入探索人類大腦如何吸收、處理、儲存和檢索信息,將最前沿的認知神經科學研究成果,轉化為一套系統化、可操作的高效學習策略與思維框架。它不是一本提供速成秘訣的「雞湯」,而是一部紮實的、以實證為基礎的學習方法論指南,旨在幫助讀者從根本上重塑他們的學習機制。 第一部分:重塑基礎——大腦的工作原理與學習的生物學基礎 本部分聚焦於理解我們用來學習的「工具」——大腦。作者通過簡潔易懂的方式,剖析了記憶的形成過程(短期記憶、工作記憶與長期記憶的協同作用)、神經可塑性的核心機制,以及情緒、睡眠和專注力對學習效率的決定性影響。 關鍵內容詳述: 1. 記憶的編碼與鞏固: 詳細闡述了信息如何從外部刺激轉化為大腦中的持久印記。我們將學習「深度處理」的重要性,區分主動回憶(Active Recall)與被動複述(Rereading)的效能差異,並介紹如「心智模型構建」等高級編碼技巧。 2. 工作記憶的瓶頸與突破: 工作記憶被視為學習的「瓶頸」,本書揭示了如何通過「組塊化」(Chunking)策略來有效擴展工作記憶容量。這部分內容將引用實驗數據,說明如何將零散信息整合成有意義的知識結構,從而減少認知負荷。 3. 遺忘曲線的戰略性利用: 深入探討艾賓浩斯遺忘曲線的現代解讀,並提出「間隔重複」(Spaced Repetition)的科學應用法則。讀者將學會如何設計個性化的複習時間表,確保知識在即將遺忘的臨界點得到及時的強化。 4. 睡眠與學習的協同: 本章強調睡眠在記憶鞏固中的不可替代性。它不僅僅是休息,更是大腦進行信息整理和優化的關鍵階段。本書提供了優化睡眠質量以最大化學習成果的實用建議。 第二部分:高效策略——從輸入到輸出的完整學習循環 在理解了理論基礎後,本書的第二部分轉向實戰演練,提供了一套涵蓋知識獲取、內化、應用與輸出的完整學習系統。這套系統強調主動參與和持續反饋。 核心學習工具箱: 1. 費曼學習法(The Feynman Technique)的深化應用: 超越簡單地向他人解釋,本書將費曼技巧提升到「概念鏈條重構」的層面。學習者將學會如何識別知識盲區,並通過模擬教學的過程,將複雜概念轉化為清晰、簡潔的語言,從而檢驗和鞏固理解深度。 2. 問題導向學習(PBL)的設計: 學習不應是為了應對考試,而應是為了解決實際問題。本章指導讀者如何從「知識點」轉向「問題場景」,通過設定高質量、開放性的問題來驅動學習過程,培養批判性思維和遷移能力。 3. 元認知訓練: 這是區分普通學習者與卓越學習者的關鍵能力。本書提供了一系列自我監測和自我調節的工具,教導讀者如何「思考自己的思考過程」,評估當前策略的有效性,並根據學習進度靈活調整計劃。例如,如何利用「過程日誌」來量化學習投入與產出的關係。 4. 技能習得的刻意練習(Deliberate Practice): 針對需要技能提升(如編程、外語或複雜的分析能力)的領域,本書詳細闡述了如何設計符合刻意練習原則的練習任務,包括設定清晰的目標、及時的反饋機制,以及專注於當前能力邊界之外的挑戰區。 第三部分:環境與心態——驅動長期學習動力的內在機制 高效學習不僅是技巧的組合,更是一種思維模式和環境營造的結果。本書的最後一部分,探討了如何建立一個支持長期、持續學習的內在和外在環境。 1. 成長型思維(Growth Mindset)的實踐: 闡釋了固定型思維(Fixed Mindset)如何阻礙潛能發揮,並提供了將「失敗」重新定義為「數據點」的具體心理建設步驟。這有助於讀者建立面對困難時的韌性。 2. 專注力的管理藝術: 在分心無處不在的數位時代,專注力成為稀缺資源。本書提供了基於神經科學的「深度工作」實踐指南,包括環境隔離、時間區塊化管理,以及如何利用短暫的休息來重置大腦的專注系統。 3. 知識網絡的構建與社群學習: 知識從來不是孤立存在的。本章強調了「知識遷徙」的重要性,即將新學到的概念與已有的知識體系進行連接。同時,它也鼓勵讀者參與到學習社群中,通過同伴指導和知識分享,實現集體智慧的增長。 結語:從信息吸收者到知識創造者 《解鎖潛能:認知科學與高效學習的革命》的最終目標,是將讀者從被動的信息接收者,轉變為能夠主動設計、優化並持續迭代自身學習系統的「學習架構師」。它提供的不僅是方法,更是一種深刻的理解:學習效率的提升,源於對大腦運作規律的尊重與順應。這本書是獻給所有渴望在信息洪流中保持競爭力、追求個人與專業成長的終身學習者的實用指南。 ---

著者信息

作者簡介

陳威宇
盧蘭青舌控聲樂學台灣唯一傳人

國立台灣藝術大學廣播電視學系畢。
被多位老師認定沒歌唱天分,但仍然愛唱歌,甚至學生時代還曾有過上課唱歌被累計五支警告的紀錄。因為堅持不放棄,遠赴北京跟著曾獲世界音域最高最廣的盧蘭青老師學唱,半年內學到能擴張十度真音音域的歌唱方法,勝過以往五六年的學習,同時在音量的控制與音質的優化也有飛躍式的進步。因而期盼能成為一個透過歌唱帶給人們力量去實踐夢想的人。


現任
Mr. Voice陳威宇歌唱教學系統創辦人/配唱製作人/各大唱片公司、娛樂經紀公司、演員及音樂劇歌唱聲音指導/多所教會敬拜歌唱、音樂營隊指導/台北海洋技術學院表演藝術系 流行音樂學分學程 專技講師

兩岸電視歌唱選秀選手歌唱指導
中國好聲音、超級偶像、華人星光大道、超級星光大道等兩岸選秀選手歌唱指導

高中大學歌唱比賽評審&社團指導
全國高中職流音之星歌唱大賽評審總召/擔任百場以上大學歌唱評審:政大金旋獎、台大音韻獎、淡江金韶獎、師大師韻獎、台科大金絃獎、世新大學舍我盃/指導社團學生超過4千人:高中如建中、北一女、華江等約30所;大學如台大、政大、成大等約10所。

演藝專業從業人員歌唱/聲音指導
J. Sheon、柏霖、陳芳語Kimberly(歌曲:再愛我一天錄音室歌唱指導)、茄子蛋、李友廷、原子少年Ozone、陳立農、頑童E-SO、魔幻力量–鼓鼓、張鈞甯、林依晨、熊仔、蔡佩軒、徐若瑄、伊能靜、呂士軒、張若凡、黃河、張書豪、蕭秉治、王笠人(福茂)、宇宙人主唱小玉、李嘉格(中國新歌聲那英組四強)、許哲珮、官靈芝(金曲獎客語最佳演唱人得主、中國新歌聲選手)、舞思愛(超級星光大道第三名、中國好聲音選手)、許仁杰、VOX玩聲樂團純人聲演唱團體、尋人啟事人聲重唱樂團(世界阿卡貝拉現代合唱大賽青年組金牌)、滴妹、黃仲崑、阿Ken、莫宰羊、屁孩、陽詠存、林思宇、程予希、Echo李昶俊、方語昕、陳語安等。

相關著作:《唱出好聲音:顛覆你的歌唱思維,讓歌聲自由【增訂版】》《唱出好聲音:顛覆你的歌唱思維,讓歌聲自由》

图书目录

增訂版序
各界推薦

〔專文推薦1〕歌唱的心靈療癒 ◆ 杜恩年(基隆長庚紀念醫院精神科主治醫師)
〔專文推薦2〕盡情歌唱,讓聲音成為愛與美的力量 ◆ 周震宇(聲音訓練專家)
〔專文推薦3〕掌握歌唱練習的關鍵技術 ◆ 陳建良(五月天之父/知名製作人)
〔專文推薦4〕歌唱易筋經,留待有緣人 ◆ 蔡振家(國立台灣大學音樂學研究所副教授)
〔作者序〕讓我們一起唱出好聲音



第一章  我超愛唱歌!你跟我一樣嗎?

    不只一位老師勸說我沒歌唱天分,要我及早另謀出路才是正途。但我還是愛唱歌,洗澡、走路、上課中還是忍不住想哼哼唱唱,甚至高中時代還曾有過上課忍不住唱歌被累計五支警告的紀錄。
因為堅持不放棄,我遠赴北京學唱,在五個多月內找到讓自己擴張(突破)十度真音音域的歌唱方法。我知道那種想唱好歌的感受,那種期待自由的原始渴望。
我走過這條路,接下來,讓我陪著你一起在歌唱之路前進吧!

*接二連三被否定,我還愛唱歌嗎?
*為何愛唱歌?對小時候的我是種分享與陪伴,你呢?
*克服上台恐懼感、籌組創社、愛讀聲樂書勝過教科書
*沒有唱歌天分請及早放棄?還是沒有找到對的方法?
*「正統」歌唱方法才能唱好歌,真的是這樣嗎?
*接下來,讓我陪你一起在歌唱之路前進吧!

第二章  在歌唱上,我們總是遇到這樣的困難

    「老師,高音要怎麼樣才能唱上去?」
    「老師,我唱歌都沒有氣,怎麼辦?」
    「老師,我丹田沒力啦!」
    「老師,有次我感冒後,音域就變低好多喔。為什麼?」
    「老師,我要怎麼做到頭腔共鳴?」
    「老師,什麼是真假音?」
    「老師,真假音要怎麼樣才能轉換順暢?」
    「老師,唱歌要怎麼唱出感情呢?」

*為什麼會遇到這些歌唱困難?
*我是不是天生的歌手?可以突破發聲結構的限制嗎?
*歌唱心理認知限制
*原來我不會唱歌,是因為我懂太多?!
*歌唱理論迷思之限制
*歌唱需要紮實的氣息練習及訓練肺活量嗎?!
*聲音及歌唱型態認知限制
*聲音是什麼?原來我不曾真的懂過你?
*音高認知及五線譜音階概念限制
*高音不是「高」、低音不是「低」?
*共鳴認知的迷思1
*唱歌時要找到良好的共鳴位置才能使聲音飽滿明亮?
*專欄共鳴感覺1感覺「聲音震動位置」的自然轉移。
*共鳴感覺2 發同一個音三次,感覺「不同的位置」
*共鳴感覺3 透過不同人,感受發「同一個音」的共鳴感受。
*共鳴認知的迷思2
*頭腔共鳴、胸腔共鳴,真的存在嗎?
*聽覺感知差異與形容
*你聽、我聽、大家聽,每個人「感覺」都不一樣?!
*自身感覺誤差
*唱歌要張大嘴巴並暢通喉嚨聲音才順暢好聽?!
*唱高音的迷思
*要唱出紮實的高音音色要控制聲帶的閉合?!
*唱高音的正確認知
*我們聽到的「聲音」,其實都是「共鳴」後的結果
*聲帶使用不當
*如果我們的聲音出狀況了怎麼辦?
*護嗓迷思與正確認知
*學習健康的發聲法才是護嗓的王道

第三章 唱出好聲音:怎樣唱歌叫做有特色?有個性?

記得當年在高中創立流行音樂社時,耳中聽著許多當紅歌手的演唱,邊唱邊幻想著自己是艋舺王力宏、男版張惠妹或18歲的陳奕迅……。
回到家洗澡時,把蓮蓬頭當成麥克風,唱到胸口已經被熱水沖的紅紅的,隱約聽到媽媽在門外嘀咕罵人了,這般瘋狂情境,就真的只有一個「爽」字可以形容了。但爽快地唱完後……我想著,那我的聲音呢?什麼是特色?什麼是我的個性?

*讓我們失去自己個性的,往往就是我們的「偶像」
*回到真實的自己,往往結果會是動人的
*如何唱出屬於自己的情緒和個性?
*歌唱時「投入」不等於能表達情感
*歌唱情緒表達大忌之一 享受自己的聲音
*歌唱情緒表達大忌之二 享受在自己的情緒裡
*如何重返找回聲音的榮耀之路?
*唱出真摯動人的歌聲有方法
*完全的自信:〔歌唱情緒表達〕實作練習
*建立正確的歌唱心態:讓完美成為「習慣」
*讓真實取代完美:〔揮別緊張〕實作練習

第四章 我們要如何發出「好聲音」?

「如果我不用力,就會破音。」「如果我不送更多的氣,拍子就會唱不滿。」
在我們教學的過程中發現,學生一開始練習的時候,往往會很難相信,真的不用力高音可以唱上去,同時也會擔心發出不好聽的聲音而膽怯。
要一個學習過一堆控制聲音方法的人,相信不控制聲音,才會發出好歌聲,真的是不容易。但請不要灰心,多嘗試幾次就能夠有很大的突破。

*透過[i]母音練習,讓發聲效率及穩定性大躍進
*氣息與聲帶之間的協調性訓練
*有助聲音穩定度與續航力的共鳴構音肌群
*歌唱思維訓練第一步:唱歌時不可以聽自己的聲音
*那要怎樣練習「不聽自己的聲音」呢?
-歌唱思維訓練:默念指令練習一(附QRCODE影片)
-歌唱思維訓練:默念指令練習二(附QRCODE影片)
-歌唱思維訓練:默念指令練習三(附QRCODE影片)
-歌唱思維訓練:默念指令練習四---歌曲練習
-歌唱思維訓練:默念指令練習五---歌曲練習
 

图书序言

  • ISBN:9786269662586
  • 叢書系列:不歸類
  • 規格:平裝 / 224頁 / 21 x 14.8 x 1.32 cm / 普通級
  • 出版地:台灣
  • 適讀年齡:15歲~60歲

图书试读

〔專文推薦1〕
歌唱的心靈療癒
@杜恩年 (基隆長庚紀念醫院精神科主治醫師)

「你喜歡上學嗎?你最喜歡什麼課?你最討厭什麼課?」我好奇地問第一次來到診間,最近開始懼學的孩子。
「我最討厭音樂課!」
「阿?為什麼?」本來以為他會說國語或數學課。
「因為我不會唱歌,也不會吹笛子,還被同學笑。」
我腦海中浮現出自己國中音樂課要個人表演前的極度緊張。

畏懼是人類最原始的情緒之一,猛獸逼近的腳步聲讓我們的祖先產生畏懼,心跳加速、瞳孔放大、血液集中在肌肉,準備好隨時戰鬥或逃跑。然而現代社會的猛獸,或許正是魯迅《狂人日記》中提到的「吃人的禮教」。

「許多人覺得自己不會唱歌,是來自童年的創傷。」威宇跟我說,我聽了點點頭,因為我也是這樣。我回憶起以前很用力地唱完歌卻得不到讚美的失落感,以及高音唱不上去時別人憋笑的神情,我慢慢地得到結論:「我不太會唱歌」。

「我不太會唱歌」這個想法就像種子種到心田裡,我在別人面前唱歌開始覺得難為情、緊張、怕被評價,而長出負面的「情緒」。有唱歌的機會時能躲則躲,躲不掉時則全身緊繃「挫得等」,反而限制我們發揮天生唱歌的能力,此時長出消極的「行為」,再進一步堅定了「我不太會唱歌」的想法。人之所以會對事物感到畏懼,就是想法、情緒、行為三者互相惡性循環的結果。

平時在診間努力地幫孩子們克服心裡的各種恐懼,而威宇卻教我如何克服對唱歌的恐懼,把與生俱備的歌唱潛能發揮出來。「思維訓練」的部分讓我覺察並顛覆限制自己歌唱的錯誤想法,例如「不要聽自己的聲音,聲音不分高低,唱歌就像說話」、「唱歌時的心態,會透過聲音讓聽者感受到」,而想法變了,我就如同從思維的牢籠中被釋放出來,情緒與行為都自由了。

「歌唱情緒表達」的部分,老師教導我先寫下歌曲的每句讓我最直接產生的情緒,然後試著去連結過去相似情緒的經驗。一開始試著回想過去情緒經驗的時候,我的腦筋一片空白,怎麼回想都是少數的那幾個畫面,有時候有畫面但回想不起情緒。這或許是潛意識的慣用伎倆「潛抑」,我們的心智會把難以承受的情緒經驗藏在潛意識的大海中,但這些情緒並非真的消失,而是轉化成各種身心症狀,在生命中脆弱的時刻冒出頭來。在老師的引導下,我練習在歌唱時將一塊塊的情緒記憶拼圖從潛意識大海中撿回來,並且真實地透過歌唱宣洩出來,相當具有療癒的效果!

威宇的教學方式,可以說是「歌唱的心靈療癒」。音樂只是媒介,讓學習歌唱者放下對自己的成見,接觸並接納自己,並用唱歌來與聽者進行真誠的情感交流。

身為一位兒童青少年精神科醫師,看到許多孩子對自己沒自信,累積太多失敗的經驗,以致於很多事情不相信自己能夠做得到;不少孩子生命有許多苦悶,大人無法去理解,或沒有時間去理解,孩子也不知道如何去向世界表達。威宇的教學方式給我許多啟發,我想可以運用來幫助這些需要幫助的孩子。

最後我要誠心推薦威宇寫的這本書,他是一個很真實且能散發能量的人,很真實地讓我們看到他追求夢想的堅定,面對許多質疑與挫折仍然努力不懈,然後無私地把重要的教學心得分享給讀者,細細地讀完本書,會有滿滿的感動。

〔專文推薦2〕
盡情歌唱,讓聲音成為愛與美的力量
@周震宇(聲音訓練專家 )

威宇老師是我朋友圈中,對唱歌最狂熱的一位。因為他的狂熱,讓越來越多人找回唱歌的快樂。

跟他結緣,始於我的同事羅鈞鴻老師。鈞鴻老師跟我都教聲音表達,我們帶領學員認識自己的聲音、提升聽覺敏感度,並且透過專業技巧的練習,改善說話方式,達到「內在真實自我」與「外在說話形象」和諧共振的美麗境界。鈞鴻老師喜歡自彈自唱,也樂於探究更多有關聲音的奧秘,所以他去向威宇老師學唱歌。

這一學,不得了,鈞鴻老師拓展了他唱歌的音域,對發聲、共鳴有了更深切的體悟,他像挖到寶一樣,大力推薦威宇老師成為我們的合作夥伴。威宇老師很年輕,對於歌唱教學充滿熱情,這一點我不驚訝,我驚訝的是他教學方式很樸素,效果卻很驚人。尤其是對發聲與共鳴的認知、練習法,都跟傳統的聲音教學大不相同。就像他在這本書裡提到的「肺活量對於歌唱的意義是不大的」、「聲音的『高』跟『低』其實跟空間概念的高低,並沒有關係」、「共鳴的現象是自己發生,而不是你叫『聲音往哪邊放』就能做到的」、「音源發出的地方都在聲帶,頭腔和胸腔其實無法共鳴」……等,這些觀念乍看之下會很震撼,甚至產生「怎麼可能!?」的疑惑,但經過威宇老師仔細解說,學員和讀者就會明白箇中道理,也就不再被以往對於聲音的錯誤認知、無效的練習技巧所困擾。

威宇老師雖是台灣藝術大學廣電系的校友,但我知道他這樣的歌唱教學系統在台灣前所未見,問他原由,才了解原來他曾在一無所有的時候,毅然決然花光積蓄前往北京拜在「舌控聲樂」創始人盧蘭青老師門下,經過半年專注的學習,才把一身真功夫帶回台灣,並成為「盧蘭青舌控聲樂學」台灣唯一傳人。

我們公司本來就有開設一系列的溝通表達課程,其中最經典的「聲音表達基礎班」是連續好幾堂的帶狀課,而呼吸、發聲、共鳴就是裡面很重要的兩堂。說話聲音要好聽,這兩堂課是必修中的必修,江山代有才人出,我認為把這兩堂課交給威宇老師,對學員會最有幫助。於是,從二○一五年二月開始,威宇老師正式成為「聲音表達基礎班」的導師,專業、開朗、充滿親和力的他,深受學員喜愛,感謝上天如此美好的安排!

很開心威宇老師在忙碌的教學之餘,還特別花時間整理他的專業智識,寫成一本這麼有價值的書。美好的聲音是我們能帶給這個世界的禮物,而歌唱則是讓這個禮物更豐富、動人的形式之一,不要因為害怕唱得不好而放棄唱歌,這本書能給我們把歌唱好的勇氣、知識和練習方法,讓我們透過這本書祝福彼此:盡情歌唱,讓聲音成為愛與美的力量。

〔專文推薦3〕
掌握歌唱練習時的關鍵技術
@陳建良(五月天之父/知名製作人)

在一個偶然的機會裡,聽著廣播節目中主持人正在訪問一位教唱歌的老師,他正在分享他的教唱方法與他學習歌唱的親身經歷,很快的就吸引了我的注意。而這位老師,就是威宇。

  對我來說,與歌手討論「唱」得好不好,最重要的當然是感情的掌握,但這前提還是要先看歌手有沒有一個好嗓音。在唱片圈多年,的確有些人就是老天爺賞飯吃,天生有副好嗓子,怎麼唱怎麼好聽,實在是太令人羨慕了!當然也有很多人雖然愛唱歌,但遺憾的是就是沒有這麼「天生麗質」的條件。在這樣的狀況之下,歌手就跟其他樂手一樣,除了情感表現之外,在演唱技巧上就必須找到方法充實自己,增加歌唱實力,讓自己可以在演唱時有足夠的技巧,揮灑音樂中的各樣情緒及樣貌。

  而有沒有用對方法,將會在練習過程及效率上扮演著很重要的角色,而最後所呈現的結果也就會大不同。所謂「台上十分鐘,台下十年功」,所有技術上的練習絕對不是站在舞台上、或是站在錄音室麥克風前的時候才要注意的。這些都必須仰賴平時不斷地在演唱技術上反覆練習,讓各樣的發聲技巧成為習慣。到了上台表演或正式錄音的時候,歌手心裡想的應該只有如何以正確的情感來詮釋,而不是還在想怎麼唱、要用甚麼技巧唱的這件事情。

  簡單講,就像是如果我們的英語能力不夠好,就很難用英文詮釋一場精彩的演講。英語是語言表達的基礎能力,當它成為習慣,情緒表達就會自然。想把歌唱好的人,其實如果有正確的訓練,還是可以透過練習,趕上那些天生有好嗓子的人的。然後透過歌唱及音樂,自在表達情感。

  威宇的這套歌唱練習法,正是讓歌手在平日練習時,了解自身所需要知道的關鍵技術,確實可以透過科學的方法、精準分析了解人的身體、心理與聲音之間的關係,讓歌手在學習時能夠有信心地在這條練唱之路上前進。透過有規劃且努力的練習,累積「一萬小時」,一定可以在歌唱能力上有明顯的提升。相信這套歌唱練習對於唱歌有興趣的朋友,絕對是值得去嘗試及學習的方法!

〔專文推薦4〕
歌唱易筋經,留待有緣人
@蔡振家(國立台灣大學音樂學研究所副教授)

我認識威宇老師好幾年了,但看完這本書才知道,威宇老師的歌唱之路竟然如此坎坷,如此「有緣」。
金庸的武俠小說裡面,提到一部武學寶典《易筋經》,為少林派修練內功的無上心法,特別的是,此寶典只傳給有緣人。鐵頭人游坦之獲得《易筋經》之後,原本不以為意,但是到了身中劇毒的存亡關頭,終於開始修練《易筋經》。令狐冲身上被注入異種真氣,成為一大隱患,後來少林寺方丈認為,只有《易筋經》可以去除這個隱患,故將此經傳授給令狐冲。
威宇老師熱愛唱歌,卻一再被聲樂老師斷定為缺乏演唱天賦,歷經無數挫折之後,威宇老師才進入盧蘭青老師門下,開啟了新的歌唱人生。試想,假如威宇老師的歌藝一開始就受到師長們的讚賞,哪裡還會有機緣去學習盧蘭青老師的《易筋經》呢?
我平時喜歡欣賞戲曲、西洋歌劇、藝術歌曲、音樂劇、流行歌曲,在台大醫院耳鼻喉科擔任博士後研究的時候,踏入音聲醫學(phoniatrics,或稱為「嗓音醫學」)這個奇妙的領域。音聲醫學是從解剖、病理、聲學、生理等角度,探討人類發聲的一門學科,本書所談的歌唱科學也屬於其中一環。跟歌唱有關的喉部解剖學、病理學、聲學,如今已經相當完備,但由於目前不可能在歌手身上直接測量聲帶內部的振動、喉部的氣流、聲道各處的聲壓,因此,跟發聲機制有關的生理學,還有不少未解之謎。
科學界與藝術界之間缺乏交流,是歌唱研究的另一個阻礙。誠如威宇老師所說,「高音要用頭腔共鳴」等說法,其實並沒有科學證據;不少聲樂家對於物理學上的共振,只是一知半解。國際上,音聲醫學的知識日新月異,但是國內對於這種跨領域研究,依然興趣缺缺;威宇老師所點出的「正統聲樂教育心態保守」,只不過是台灣教育問題的冰山一角。
這是個最壞的年代,也是個最好的年代。隨著資訊管道的多元發展,許多年輕人已經發現,真正有效率的學習,乃是充滿質疑與抉擇的自主學習,而非死守傳統教條的學習。在這本書中,威宇老師將多年教學的心路歷程娓娓道來,這些思考與體驗,也成了有志於自學者的極佳教材。
我發現,威宇老師的一些觀念及教學法,類似於台灣一些原住民族的教唱方式,或許可以稱為「有訣竅的返璞歸真」。舉例來說,威宇老師認為歌者不需要特別鍛鍊肺活量,這個道理不僅可以在嬰兒身上觀察得到,也可以從靈長類的演化來思考。有生物學家指出,人類祖先選擇以兩隻腳行走之後,不僅解放了雙手,也解放了肺部,讓人類具有優異的氣息控制能力。人類經過數百萬年的演化,已經成為最擅長歌唱的靈長類,每個人都應該要相信這一點。
修練路上,有時候不宜想太多,加法不如減法。令狐冲體內有太多奇怪的內力,難以運用,最後只能靠《易筋經》打掉重練。也許,本書的讀者也會有類似的感受。

用户评价

评分

老實說,這本的編排非常流暢,從基礎的呼吸觀念重建,到進階的情感連結,層層遞進,完全沒有那種為了湊頁數而硬加進來的內容。最讓我驚艷的是它對「聽覺回饋」的解析。我們唱歌時,聽到的往往是經過骨骼傳導放大的聲音,和別人聽到的其實有落差,這本書深入探討了如何校準這個內在聽覺與外在聽覺之間的認知偏差。它提供了一些非常實用的「盲聽」練習,讓你學會在不依賴外部麥克風或錄音設備的情況下,準確判斷自己的音準和穩定性。這對於在KTV或小型聚會上唱歌的人來說太重要了,因為你不能隨時帶著專業設備在身邊。而且,它並沒有只局限於流行樂,對於古典、爵士甚至一些偏向敘事性的演唱方式都有涉獵,顯示作者的視野非常開闊,不是那種只會紙上談兵的唱將。每一次重讀,都能從不同的章節裡發掘出新的感悟,這是一本需要時間去消化的書。

评分

翻開這本書的時候,其實心裡是抱著懷疑的,畢竟市面上講歌唱技巧的書多到數不清,大多不外乎就是音階練習、丹田發力那一套。但這本的厲害之處,在於它非常著重於「心態」的建立,這點我認為是它真正能「顛覆」思維的關鍵。它大膽地挑戰了「完美主義」在唱歌中的陷阱,告訴讀者,很多時候你覺得自己唱不好,不是技巧不夠,而是內心對「表現」的焦慮感在作祟。書中有一段在討論如何處理舞台上的小失誤,作者的態度是極為寬容且充滿智慧的,他認為瑕疵是聲音故事的一部分,這讓我在練習時的心情輕鬆了非常多。我曾經花了好幾年的時間去追求一個虛幻的「標準音色」,結果反而讓自己的特色被磨平了。閱讀這本書後,我開始學著去欣賞自己聲音裡那些獨特的「紋理」和「沙啞」,這些原本被我視為缺點的東西,現在成了我表達情感最有力的工具。對於那些在追求技術層面卡住,卻找不到聲音出口的朋友,這本書提供的心理層面的指引,價值遠超於任何高深的發聲法。

评分

這本增訂版在細節處理上做得比舊版更為細膩,特別是在關於「情感的物理性呈現」那幾章,我感受到了作者在文字表達上的極大精進。過去的歌唱教學常把「感情」和「技巧」分得很開,好像感情是天生的,技巧是後天的硬練。但這本書清晰地論證了兩者如何緊密交織,比如提到當你的呼吸支撐足夠強大時,你的聲音自然就會帶著一種堅定的力量,而這種力量本身就是一種情感的傳達。我記得書中提到「聲音的重量感」,這個詞彙非常精準地描述了成熟歌手與新手之間的差別。它不是指音量大小,而是指聲音所承載的生命經驗。書中透過一些案例分析,教我們如何從歌曲的歌詞和旋律中,挖掘出那個最符合自己生命脈絡的詮釋方式,而不是盲目模仿原唱者的風格。這讓我的演唱變得更加「真誠」,即便唱同一首歌,每次都有新的體會。

评分

如果說市面上的歌唱書大多是教你「如何蓋房子」(即建築結構和技巧),那麼這本就是教你「如何設計空間的氛圍」。它花了很大篇幅在探討「不唱出來的聲音」的重要性,也就是留白、換氣時的張力,以及聲音在兩個音符之間的過渡。這些往往是業餘歌手最容易忽略,卻是專業歌手之間拉開差距的關鍵。書裡的那段關於「聲音的呼吸感」的描述尤其讓我震撼,它不再只談吸氣要深,而是探討呼吸如何成為旋律線條的「骨架」。我過去總覺得唱歌是「往外推」,讀完後才意識到,很多時候其實是「往內收」和「穩定核心」的過程,外放的聲音只是這個穩定過程的自然結果。這本書就像一位經驗豐富的老師,坐在你旁邊,不是直接幫你把音唱準,而是溫和地引導你,讓你親自去發現自己聲音的潛能。對於那些想從「會唱」晉升到「會表演」的人來說,這本書的指導價值是無可取代的。

评分

這本書真是讓我一改過去對唱歌這件事的刻板印象,尤其是在講到「聲音的自由」這一塊,簡直是醍醐灌頂!以前總覺得唱歌就是要用盡全力、把音量拉到最大才叫有感情,結果唱久了喉嚨又痛,聲音還聽起來很緊繃。這本裡的某些觀念,像是如何利用身體的共鳴腔體,而不是單純靠喉嚨去「推」聲音,真的超級受用。我記得有提到一個練習,就是想像聲音不是從嘴巴出來,而是從身體深處的一個特定點散發出去,這個說法非常抽象,但實際去試,發現那個聲音的穩定度和穿透力真的有差。書裡對於「放鬆」的強調也讓我印象深刻,它不是叫你隨便放鬆,而是教你如何解除那些不自覺鎖住聲音的肌肉記憶,這點對於很多想突破瓶頸的業餘愛好者來說,絕對是救星。我特別喜歡它用了很多生活化的例子來解釋聲樂的原理,一點都不枯燥,像是用氣球的比喻來說明氣息的穩定性,讓原本聽起來很學術的東西瞬間變得透明易懂。整體來說,它給了我一個全新的視角去看待自己的歌聲,不再是死命地「控制」,而是學會「引導」。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有