永恆金庸‧無限江湖
人生可以錯過很多，唯獨不能錯過金庸
【金庸作品集】歷經金庸幾次小幅修改，此版本保留了1970年代最初始的修訂內容，其獨一無二的特殊性不言而喻，也是兩岸三地唯一保存完整「降龍十八掌」的版本。
‧融合古典與現代的視覺新意境！
「以經典的金庸書法，搭配現代的攝影照片，提煉出每一部小說的形象與精神！」早期的「黃山圖」、「富春山居圖」，都是用一個概念來表現一整套小說；此次設計，則是將各部小說的特性與印記凸顯表現，並將金庸封面從以前2D的水墨畫，邁向3D電影化的質感。
‧每一款封面映象，都是一個等待金迷來破解的「意象密碼」！
《射鵰英雄傳》以「鵰羽」做主視覺，其翱翔於大漠高空的意象，呼應本書英雄史詩的敘事，羽毛的層疊感，則呈現人物的複雜性。
【從「英雄」看《射鵰》】
以一場十八年賭約為引，帶出國仇家恨，英雄氣短，而為爭天下大權、為奪武功第一之名，江湖紛爭又起……這樣的江湖怎能沒有英雄？但，何謂「英雄」？
錢塘江浩浩江水，流經南宋臨安牛家村邊，金兵尚未禍及此地，小小村莊偏安一隅。在這裡，隱居著兩位英雄之後──郭嘯天與楊鐵心。他們在大雪之夜遇到全真派長春子丘處機，他剛手刃奸官，遭到宋兵與金兵聯合追捕。最終陰差陽錯，郭嘯天與楊鐵心為奸謀所害，他們的妻子身懷有孕，被迫奔逃異鄉。
這場雪中緣分，導致一局歷時十八年的賭約──丘處機與江南七怪打賭，他們分頭尋找郭、楊的遺腹子，收為徒弟，十八年後，江南醉仙樓重會，誰的徒弟比武得勝，誰就贏了賭約。
郭嘯天之妻李萍後來落腳蒙古，生下郭靖。憨厚呆拙的郭靖，於十八年之期將近時，和江南七怪一起離開蒙古。途中他單身上路，一路闖盪江湖，遇到一生的摯愛黃蓉，卻也失去至親；曾與成吉思汗征戰西域，和大奸大惡的西毒歐陽鋒周旋，跟正氣凜然的洪七公學降龍十八掌……善與惡均交會過，他一度迷失方向，心生懷疑：武功何用？英雄何用？最終在華山之巔領悟──
世上沒有英雄，只有無愧我心。
版本特色
‧最受歡迎的修訂版，25年來首次改版！
此版為1970年代至今，流傳最廣、最受金迷喜愛的「修訂版」內容，全面進行逐字精校，並製作更符合現代印刷技術的數位印刷檔。期待這套書的出版，成為下一個金庸百年，影響力最大的版本。
‧最原汁原味的台版金庸！
他們都讀金庸
彼時在親戚家隨手抓了一本《天龍八部》，讀將起來。才翻了幾頁，便直直墜入金佬筆下之絕妙幻境，整個人失魂落魄。從此我中了一種名為「金庸」的毒，此毒深入五臟六腑，浸染骨髓、無藥可解，且患者甘之如飴。金庸儼然已成為人生不可分離的一部分，是文學啟蒙、是心靈啟迪，是難以抹滅之青春回憶。人生可以錯過很多，唯獨不能錯過金庸。──螺螄拜恩的實話實說／作家
金庸光是在他最有名的「射鵰三部曲」當中，每一個武功門派，每一個傳奇人物，可能都精通三五門的功夫。假設「射鵰三部曲」出現上百門的武術，那麼在金庸一生所創作的作品長河中，統計出來的不知道會是怎麼樣的天文數字。而真實世界沒有武俠，那全都是從金庸的腦袋裡面無中生有創造出來的。你怎麼能不佩服那樣偉大的心靈。──李律／文化研究者
如果你沒有收藏過金庸，這是一個絕佳的機會。如果你的孩子沒有讀過金庸，這更是一個好機會讓孩子進入金庸的世界。金庸對於社會學、愛情以及長文故事的寫作掌握度，都是很好的典範。江湖不是虛幻，就是我們所處的世界；武術不是特效，講的就是人性。要在職場好好生存，讀金庸更是一個非常自然的學習方式。──劉冠吟／華山文創園區品牌長
遠流出版的《金庸作品集》，成為世界上唯一仍在出版的修訂初版《金庸作品集》。光是這個賣點，就值得全球金迷擁有一套了。更何況，這次改版（重排文字、精校）所用的封面，都比過去的更有意思，也更漂亮，既與每書主題相呼應（如《神鵰俠侶》用情花圖，《倚天屠龍記》用聖火圖），又充滿現代感，不折不扣是傳統與現代的結合。──邱健恩／金庸藏家、香港金庸館特約研究員
具体描述
好的，这是一份关于一部与《射鵰英雄传（一）（亮彩映象修订版）》无关的图书简介。 --- 《长风万里：大唐帝国边陲风云录》 作者： 李牧之 出版社： 翰墨轩文化 出版时间： 2023年11月 装帧： 精装，内附全彩地图集 字数： 约65万字 定价： 88.00元 --- 引言：盛世与苍茫 本书并非聚焦于中原武林的恩怨情仇，亦无关任何江湖门派的兴衰起落。它是一部深入描绘盛唐时期，帝国边陲地带的宏大历史画卷。故事的主角是一群行走在风沙、冰雪与异族文化交汇点上的普通人，他们是戍边将士、是胡商、是流亡的贵族，更是这片广袤土地上默默承载历史重量的灵魂。 《长风万里》以天宝年间安史之乱前夕为背景，将视角投向了唐朝的西北边疆——河西走廊、安西都护府以及遥远的碎叶城。这是一个充满矛盾与张力的时代，表面上是万国来朝的盛世景象，暗地里却是暗流涌动，各方势力角逐的棋局。 核心叙事：玉门关下的抉择 故事的主线围绕着大唐安西节度使府的一位年轻幕僚裴云帆展开。裴云帆出身书香门第，本应在长安的翰林院中吟诗作赋，却因家族蒙冤，被迫远赴边塞，以求自证清白。他带着对中原文化的执着与对边疆陌生环境的警惕，深入吐蕃、大食的势力范围，试图探寻一桩涉及西域丝绸贸易与战略要地的巨大阴谋。 裴云帆的旅程并非单纯的权力斗争，更是一场对“文明”与“野蛮”界限的深刻反思。他遇到了被流放的西域公主萨米拉，一位深谙多种语言和当地习俗的女性。萨米拉的家族曾是丝绸之路上的重要维护者，如今却面临着被崛起的突厥汗国吞并的危机。两人之间的合作，夹杂着猜疑、理解与最终的相互尊重，构成了本书情感张力的核心。 边关的日常与战争的阴影： 小说花费了大量笔墨描绘了边塞生活的多彩与艰辛。读者将跟随裴云帆走过敦煌的莫高窟，感受佛法东传的虔诚；踏入高昌古城的残垣断壁，体会文明兴衰的无常；最终抵达浩瀚的塔克拉玛干沙漠边缘，目睹戍边军士在极度艰苦条件下与自然抗争的坚韧。 书中细致地刻画了唐军的军事部署、军粮运输的困难，以及与周边部落（如铁勒、葛逻禄）之间复杂的外交关系。战争并非简单的正邪对立，而是基于生存、资源与信仰的必然冲突。例如，对怛罗斯之战前夕，各方军事力量的调动与战略考量，都做了详尽的梳理，力求展现历史的复杂性。 主题探索：身份认同与文化融合 《长风万里》的另一重要主题是身份的流动性。在边疆，一个人的“汉人”身份并不意味着绝对的优势。裴云帆必须学会接受并运用胡人的生存智慧，否则他无法在沙暴中生存，更无法获取关键的情报。 书中塑造了多位令人难忘的配角： 老将冯太尉： 一位在边疆浸淫三十载的儒将，他深知“和亲”与“用兵”的平衡之道，是裴云帆的导师，却也坚守着大唐的底线。 波斯商人阿巴斯： 他并非传统意义上的英雄，而是一个纯粹的逐利者，但他对中亚文化和香料贸易的见识，为故事提供了不可或缺的经济视角。 流沙盗首“黑狼”： 一位亦正亦邪的传奇人物，他代表了被中央政权排斥，却又依赖帝国体系生存的边缘群体。他的存在挑战了“忠诚”与“背叛”的传统定义。 小说通过这些人物的经历，探讨了在广阔的地理空间下，何为“中原”，何为“蛮夷”。它展示了唐朝开放包容的胸襟如何孕育出文化的大融合，同时也揭示了当这种融合遇到政治僵化和种族偏见时所产生的巨大张力。 文学特色与风格 本书的文字风格雄健而细腻，作者李牧之深谙史学考据，却不拘泥于枯燥的史料堆砌。他将精准的地理知识与生动的场景描绘相结合，营造出强烈的沉浸感。 场景描摹： 对大漠落日、雪域高原的描绘极具画面感，仿佛能闻到胡杨的气息，感受到冰冷的甲胄。 语言运用： 融合了唐诗宋词的典雅韵味与边塞民族的粗犷表达，使得对话既富有时代感，又充满人性的力量。 结构布局： 全书采用双线叙事，一条是裴云帆的政治调查线，另一条是萨米拉寻找失落部族的寻根线，两条线索在故事的高潮部分于碎叶城汇合，揭示了隐藏在阴谋背后的更深层次的历史真相。 结语 《长风万里：大唐帝国边陲风云录》是一部关于忠诚、生存、文化冲突与个人成长的史诗。它带领读者远离了熟悉的宫廷秘闻与武林恩怨，深入到那个连接东西方文明的广袤舞台，去体会那些被历史洪流裹挟的生命，如何在长风万里中，为自己和所信仰的价值，书写下不朽的篇章。它不仅是一部历史小说，更是一部关于“如何成为一个人”的深刻寓言。
著者信息
作者簡介
金庸（1924〜2018）
本名查良鏞，浙江海寧人，於1949年因工作調動而移居香港。曾任報社記者、編譯、編輯，電影公司編劇、導演等職；1959年創辦《明報》機構，出版報紙、雜誌及書籍，成為香港輿論的重鎮。其關注時局，同時創作武俠小說，每日下午寫武俠，晚間截稿前寫社論時評。如此十七年，創造了巨大的文學成就，而後輻射出藝術、影劇，以及超越文學領域的無限衍生發展。曾獲頒海內外眾多榮銜，於2002年榮獲「諾貝爾文學獎」提名。
金庸不僅是文學家，亦以新聞工作者、社會活動家、學者的多重身分貢獻予大時代，即使退亦不休，持續勤讀修學，終而留給人間一個大俠典範。
金庸自1955年創作第一部武俠小說《書劍恩仇錄》，至1972年《鹿鼎記》連載完畢封筆，再至《金庸作品集》歷經兩度全面修訂，而有舊版、修訂版、新修版三種版本，又因香港、臺灣、大陸、東南亞地域各異，繁、簡體版本發展可觀，亦有英、日、韓、法、義、泰、越、馬來、印尼等多種譯文。
金庸小說以大歷史為背景，融中華文化於其中，並博採江湖傳奇，塑造出多位形象鮮明的人物，成為各創作領域取之不竭的題材。
金庸（1924〜2018）
本名查良鏞，浙江海寧人，於1949年因工作調動而移居香港。曾任報社記者、編譯、編輯，電影公司編劇、導演等職；1959年創辦《明報》機構，出版報紙、雜誌及書籍，成為香港輿論的重鎮。其關注時局，同時創作武俠小說，每日下午寫武俠，晚間截稿前寫社論時評。如此十七年，創造了巨大的文學成就，而後輻射出藝術、影劇，以及超越文學領域的無限衍生發展。曾獲頒海內外眾多榮銜，於2002年榮獲「諾貝爾文學獎」提名。
金庸不僅是文學家，亦以新聞工作者、社會活動家、學者的多重身分貢獻予大時代，即使退亦不休，持續勤讀修學，終而留給人間一個大俠典範。
金庸自1955年創作第一部武俠小說《書劍恩仇錄》，至1972年《鹿鼎記》連載完畢封筆，再至《金庸作品集》歷經兩度全面修訂，而有舊版、修訂版、新修版三種版本，又因香港、臺灣、大陸、東南亞地域各異，繁、簡體版本發展可觀，亦有英、日、韓、法、義、泰、越、馬來、印尼等多種譯文。
金庸小說以大歷史為背景，融中華文化於其中，並博採江湖傳奇，塑造出多位形象鮮明的人物，成為各創作領域取之不竭的題材。
图书目录
第一回 風雪驚變
第二回 江南七怪
第三回 大漠風沙
第四回 黑風雙煞
第五回 彎弓射鵰
第六回 崖頂疑陣
第七回 比武招親
第八回 各顯神通
第九回 鐵槍破犂
第十回 冤家聚頭
第二回 江南七怪
第三回 大漠風沙
第四回 黑風雙煞
第五回 彎弓射鵰
第六回 崖頂疑陣
第七回 比武招親
第八回 各顯神通
第九回 鐵槍破犂
第十回 冤家聚頭
图书序言
- ISBN：9789573298014
- 叢書系列：金庸作品集(平裝新版)
- 規格：平裝 / 424頁 / 14.8 x 21 x 2.05 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 5版
- 出版地：台灣
图书试读
序
「金庸作品集」臺灣版序
小說是寫給人看的。小說的內容是人。
小說寫一個人、幾個人、一羣人、或成千成萬人的性格和感情。他們的性格和感情從橫面的環境中反映出來，從縱面的遭遇中反映出來，從人與人之間的交往與關係中反映出來。長篇小說中似乎只有「魯濱遜飄流記」，才只寫一個人，寫他與自然之間的關係，但寫到後來，終於也出現了一個僕人「星期五」。只寫一個人的短篇小說多些，寫一個人在與環境的接觸中表現他外在的世界，內心的世界，尤其是內心世界。
西洋傳統的小說理論分別從環境、人物、情節三個方面去分析一篇作品。由於小說作者不同的個性與才能，往往有不同的偏重。
基本上，武俠小說與別的小說一樣，也是寫人，只不過環境是古代的，人物是有武功的，情節偏重於激烈的鬪爭。任何小說都有它所特別側重的一面。愛情小說寫男女之間與性有關的感情，寫實小說描繪一個特定時代的環境，「三國演義」與「水滸」一類小說敘述大羣人物的鬪爭經歷，現代小說的重點往往放在人物的心理過程上。
小說是藝術的一種，藝術的基本內容是人的感情，主要形式是美，廣義的、美學上的美。在小說，那是語言文筆之美、安排結構之美，關鍵在於怎樣將人物的內心世界通過某種形式而表現出來。甚麼形式都可以，或者是作者主觀的剖析，或者是客觀的敘述故事，從人物的行動和言語中客觀的表達。
讀者閱讀一部小說，是將小說的內容與自己的心理狀態結合起來。同樣一部小說，有的人感到強烈的震動，有的人卻覺得無聊厭倦。讀者的個性與感情，與小說中所表現的個性與感情相接觸，產生了「化學反應」。
武俠小說只是表現人情的一種特定形式。好像作曲家要表現一種情緒，用鋼琴、小提琴、交響樂、或歌唱的形式都可以，畫家可以選擇油畫、水彩、水墨、或漫畫的形式。問題不在採取甚麼形式，而是表現的手法好不好，能不能和讀者、聽者、觀賞者的心靈相溝通，能不能使他的心產生共鳴。小說是藝術形式之一，有好的藝術，也有不好的藝術。
好或者不好，在藝術上是屬於美的範疇，不屬於真或善的範疇。判斷美的標準是美，是感情，不是科學上的真或不真，道德上的善或不善，也不是經濟上的值錢不值錢，政治上對統治者的有利或有害。當然，任何藝術作品都會發生社會影響，自也可以用社會影響的價值去估量，不過那是另一種評價。
在中世紀的歐洲，基督教的勢力及於一切，所以我們到歐美的博物院去參觀，見到所有中世紀的繪畫都以「聖經」為題材，表現女性的人體之美，也必須通過聖母的形象。直到文藝復興之後，凡人的形象才在繪畫和文學中表現出來，所謂文藝復興，是在文藝上復興希臘、羅馬時代對「人」的描寫，而不再集中於描寫神與聖人。
中國人的文藝觀，長期來是「文以載道」，那和中世紀歐洲黑暗時代的文藝思想是一致的，用「善或不善」的標準來衡量文藝。「詩經」中的情歌，要牽強附會地解釋為諷刺君主或歌頌后妃。陶淵明的「閒情賦」，司馬光、歐陽修、晏殊的相思愛戀之詞，或者惋惜地評之為白璧之玷，或者好意地解釋為另有所指。他們不相信文藝所表現的是感情，認為文字的唯一功能只是為政治或社會價值服務。
我寫武俠小說，只是塑造一些人物，描寫他們在特定的武俠環境（古代的、沒有法治的、以武力來解決爭端的社會）中的遭遇。當時的社會和現代社會已大不相同，人的性格和感情卻沒有多大變化。古代人的悲歡離合、喜怒哀樂，仍能在現代讀者的心靈中引起相應的情緒。讀者們當然可以覺得表現的手法拙劣，技巧不夠成熟，描寫殊不深刻，以美學觀點來看是低級的藝術作品。無論如何，我不想載甚麼道。我在寫武俠小說的同時，也寫政治評論，也寫與哲學、宗教有關的文字。涉及思想的文字，是訴諸讀者理智的，對這些文字，才有是非、真假的判斷，讀者或許同意，或許只部份同意，或許完全反對。
對於小說，我希望讀者們只說喜歡或不喜歡，只說受到感動或覺得厭煩。我最高興的是讀者喜愛或憎恨我小說中的某些人物，如果有了那種感情，表示我小說中的人物已和讀者的心靈發生聯繫了。小說作者最大的企求，莫過於創造一些人物，使得他們在讀者心中變成活生生的、有血有肉的人。藝術是創造，音樂創造美的聲音，繪畫創造美的視覺形象，小說是想創造人物。假使只求如實反映外在世界，那麼有了錄音機、照相機，何必再要音樂、繪畫？有了報紙、歷史書、記錄電視片、社會調查統計、醫生的病歷紀錄、黨部與警察局的人事檔案，何必再要小說？
倪匡評《射鵰英雄傳》
《射鵰英雄傳》是金庸作品中廣被普遍接受的一部，最多人提及的一部。自《射鵰》之後，再也無人懷疑金庸的小說巨匠的地位。這是一部結構完整得天衣無縫的小說，是金庸成熟的象徵。
在《射鵰》中，歷史人物和虛構人物的揉合，又有了新的發展。虛構人物不再擔任小角色，而是可以和歷史人物分庭抗禮了。郭靖自小就和成吉思汗在一起生活，後來更曾統率蒙古大軍西征。從此開始，金庸筆下對創作人物的處置，更加隨心所欲，有時甚至可以凌駕於歷史人物之上了。
這樣的安排，足以證明金庸對他所寫的小說的歷史背景，有了更深刻的研究和心得。讀者當可以發現，在歷史和創作的揉合之中，是極度的水乳交融，不著痕跡的。
《射鵰》最成功之處，是在人物的創造。《射鵰》的故事，甚至可以說是平舖直敘的，所有精采的部份，全來自所創造出來的、活龍活現、無時無刻不在讀者眼前跳躍的人物。
金庸寫人物，成功始自《射鵰》，而在《射鵰》之後，更趨成熟。
《射鵰》在金庸的作品中，是比較「淺」的一部作品，流傳最廣，最易為讀者接受，也在於這一點。
《射鵰》中的「東邪西毒南帝北丐中神通」，有傳統武俠小說的影子，但也成了無數武俠小說競相仿效的寫法。《射鵰》可以說是一部武俠小說的典範，在武俠小說史上，佔有最重要的地位。
愛情上的觀念，一直到《射鵰》，金庸還是堅持「一男一女」的「正確戀愛觀」，這種觀念，一直維持到最後一部《鹿鼎記》，才來了一個大突破。所以，在《射鵰》中，郭靖儘管和蒙古公主有婚約，可是在遇見了黃蓉之後，他只好在兩者之中擇其一，當然，感情上的挫折，也變成了故事的豐富情節。
《射鵰》熱鬧、情節曲折動人、人物生動豐富，是雅俗共賞的成功作品。
（節錄自倪匡《我看金庸小說》）
「金庸作品集」臺灣版序
小說是寫給人看的。小說的內容是人。
小說寫一個人、幾個人、一羣人、或成千成萬人的性格和感情。他們的性格和感情從橫面的環境中反映出來，從縱面的遭遇中反映出來，從人與人之間的交往與關係中反映出來。長篇小說中似乎只有「魯濱遜飄流記」，才只寫一個人，寫他與自然之間的關係，但寫到後來，終於也出現了一個僕人「星期五」。只寫一個人的短篇小說多些，寫一個人在與環境的接觸中表現他外在的世界，內心的世界，尤其是內心世界。
西洋傳統的小說理論分別從環境、人物、情節三個方面去分析一篇作品。由於小說作者不同的個性與才能，往往有不同的偏重。
基本上，武俠小說與別的小說一樣，也是寫人，只不過環境是古代的，人物是有武功的，情節偏重於激烈的鬪爭。任何小說都有它所特別側重的一面。愛情小說寫男女之間與性有關的感情，寫實小說描繪一個特定時代的環境，「三國演義」與「水滸」一類小說敘述大羣人物的鬪爭經歷，現代小說的重點往往放在人物的心理過程上。
小說是藝術的一種，藝術的基本內容是人的感情，主要形式是美，廣義的、美學上的美。在小說，那是語言文筆之美、安排結構之美，關鍵在於怎樣將人物的內心世界通過某種形式而表現出來。甚麼形式都可以，或者是作者主觀的剖析，或者是客觀的敘述故事，從人物的行動和言語中客觀的表達。
讀者閱讀一部小說，是將小說的內容與自己的心理狀態結合起來。同樣一部小說，有的人感到強烈的震動，有的人卻覺得無聊厭倦。讀者的個性與感情，與小說中所表現的個性與感情相接觸，產生了「化學反應」。
武俠小說只是表現人情的一種特定形式。好像作曲家要表現一種情緒，用鋼琴、小提琴、交響樂、或歌唱的形式都可以，畫家可以選擇油畫、水彩、水墨、或漫畫的形式。問題不在採取甚麼形式，而是表現的手法好不好，能不能和讀者、聽者、觀賞者的心靈相溝通，能不能使他的心產生共鳴。小說是藝術形式之一，有好的藝術，也有不好的藝術。
好或者不好，在藝術上是屬於美的範疇，不屬於真或善的範疇。判斷美的標準是美，是感情，不是科學上的真或不真，道德上的善或不善，也不是經濟上的值錢不值錢，政治上對統治者的有利或有害。當然，任何藝術作品都會發生社會影響，自也可以用社會影響的價值去估量，不過那是另一種評價。
在中世紀的歐洲，基督教的勢力及於一切，所以我們到歐美的博物院去參觀，見到所有中世紀的繪畫都以「聖經」為題材，表現女性的人體之美，也必須通過聖母的形象。直到文藝復興之後，凡人的形象才在繪畫和文學中表現出來，所謂文藝復興，是在文藝上復興希臘、羅馬時代對「人」的描寫，而不再集中於描寫神與聖人。
中國人的文藝觀，長期來是「文以載道」，那和中世紀歐洲黑暗時代的文藝思想是一致的，用「善或不善」的標準來衡量文藝。「詩經」中的情歌，要牽強附會地解釋為諷刺君主或歌頌后妃。陶淵明的「閒情賦」，司馬光、歐陽修、晏殊的相思愛戀之詞，或者惋惜地評之為白璧之玷，或者好意地解釋為另有所指。他們不相信文藝所表現的是感情，認為文字的唯一功能只是為政治或社會價值服務。
我寫武俠小說，只是塑造一些人物，描寫他們在特定的武俠環境（古代的、沒有法治的、以武力來解決爭端的社會）中的遭遇。當時的社會和現代社會已大不相同，人的性格和感情卻沒有多大變化。古代人的悲歡離合、喜怒哀樂，仍能在現代讀者的心靈中引起相應的情緒。讀者們當然可以覺得表現的手法拙劣，技巧不夠成熟，描寫殊不深刻，以美學觀點來看是低級的藝術作品。無論如何，我不想載甚麼道。我在寫武俠小說的同時，也寫政治評論，也寫與哲學、宗教有關的文字。涉及思想的文字，是訴諸讀者理智的，對這些文字，才有是非、真假的判斷，讀者或許同意，或許只部份同意，或許完全反對。
對於小說，我希望讀者們只說喜歡或不喜歡，只說受到感動或覺得厭煩。我最高興的是讀者喜愛或憎恨我小說中的某些人物，如果有了那種感情，表示我小說中的人物已和讀者的心靈發生聯繫了。小說作者最大的企求，莫過於創造一些人物，使得他們在讀者心中變成活生生的、有血有肉的人。藝術是創造，音樂創造美的聲音，繪畫創造美的視覺形象，小說是想創造人物。假使只求如實反映外在世界，那麼有了錄音機、照相機，何必再要音樂、繪畫？有了報紙、歷史書、記錄電視片、社會調查統計、醫生的病歷紀錄、黨部與警察局的人事檔案，何必再要小說？
一九八六．二．六 於香港
倪匡評《射鵰英雄傳》
《射鵰英雄傳》是金庸作品中廣被普遍接受的一部，最多人提及的一部。自《射鵰》之後，再也無人懷疑金庸的小說巨匠的地位。這是一部結構完整得天衣無縫的小說，是金庸成熟的象徵。
在《射鵰》中，歷史人物和虛構人物的揉合，又有了新的發展。虛構人物不再擔任小角色，而是可以和歷史人物分庭抗禮了。郭靖自小就和成吉思汗在一起生活，後來更曾統率蒙古大軍西征。從此開始，金庸筆下對創作人物的處置，更加隨心所欲，有時甚至可以凌駕於歷史人物之上了。
這樣的安排，足以證明金庸對他所寫的小說的歷史背景，有了更深刻的研究和心得。讀者當可以發現，在歷史和創作的揉合之中，是極度的水乳交融，不著痕跡的。
《射鵰》最成功之處，是在人物的創造。《射鵰》的故事，甚至可以說是平舖直敘的，所有精采的部份，全來自所創造出來的、活龍活現、無時無刻不在讀者眼前跳躍的人物。
金庸寫人物，成功始自《射鵰》，而在《射鵰》之後，更趨成熟。
《射鵰》在金庸的作品中，是比較「淺」的一部作品，流傳最廣，最易為讀者接受，也在於這一點。
《射鵰》中的「東邪西毒南帝北丐中神通」，有傳統武俠小說的影子，但也成了無數武俠小說競相仿效的寫法。《射鵰》可以說是一部武俠小說的典範，在武俠小說史上，佔有最重要的地位。
愛情上的觀念，一直到《射鵰》，金庸還是堅持「一男一女」的「正確戀愛觀」，這種觀念，一直維持到最後一部《鹿鼎記》，才來了一個大突破。所以，在《射鵰》中，郭靖儘管和蒙古公主有婚約，可是在遇見了黃蓉之後，他只好在兩者之中擇其一，當然，感情上的挫折，也變成了故事的豐富情節。
《射鵰》熱鬧、情節曲折動人、人物生動豐富，是雅俗共賞的成功作品。
（節錄自倪匡《我看金庸小說》）
用户评价
评分
上周刚翻阅完一本关于十九世纪欧洲文学的评论集，那本书的笔触极其华丽而繁复，句子常常拉得很长，充满了各种精妙的比喻和典故，读起来颇有些挑战性，但一旦沉浸其中，便仿佛进入了一个由文字构建的巴洛克式花园。评论家对于陀思妥耶夫斯基笔下人物心理阴影的剖析，达到了令人心惊肉跳的地步，他似乎能穿透字里行间，直达作者创作时的灵魂震颤。阅读时，我经常需要停下来，回味某一句拗口的表达，因为那其中蕴含着多层次的文学指涉。这本书的阅读体验是高度沉浸且要求读者具备一定文学背景的，它更像是一场与作者进行的高级智力对话，而不是轻松的消遣。它让我想起在昏暗的灯光下，用羽毛笔写信的那种慢悠悠的、充满仪式感的交流方式。
评分前阵子读了一本关于中世纪手工艺复兴的画册，里面收录了大量拜占庭时期金匠作品的细节高清照片。那些金属器皿上的微雕和珐琅工艺，精细到令人难以置信，每一个几何图案的对称性都像是经过了完美的数学计算。书中对于不同时期不同地区工匠所使用工具的图解部分，尤其吸引我，展示了在没有现代精密仪器的时代，人类的耐心和创造力可以达到怎样的高度。翻阅这些图片，感受到的不是冰冷的文物记录，而是一种对“完美”的近乎偏执的追求，每一件作品背后都凝聚着工匠无数个日夜的心血。这本画册给予我的震撼，更多是视觉和触觉上的，它让我对“慢工出细活”有了更直观、更深刻的理解，远超文字描述所能达到的效果。
评分这部书的装帧设计真是令人眼前一亮，封面那细腻的纹理和色彩搭配，即便是放在书架上，也散发着一种沉静而又引人入胜的气质。我尤其欣赏他们对细节的处理，比如字体选择的典雅，以及内页纸张的质感，拿在手里沉甸甸的，每一次翻动都能感受到一种被尊重的仪式感。这不仅仅是一本简单的阅读材料，更像是一件精心制作的艺术品，让人爱不释手。在快节奏的现代生活中，拥有一本如此用心打磨的实体书，本身就是一种享受，它提醒着我们慢下来，去品味文字背后的匠心。从拿到书的那一刻起，我就知道，出版方在这次修订中投入了极大的热情和精力，不仅仅是对内容的重印，更是一种对经典的重新诠释和致敬。这种对品质的坚持，无疑会吸引那些同样追求高品质阅读体验的读者。
评分我最近在听一本关于太空探索的科普有声书，那位播音员的声音简直是天赐的礼物，带着一种特有的磁性和穿透力，让人在通勤的拥堵中也能瞬间被拉入浩瀚的宇宙图景之中。他讲述引力波的发现过程，不是干巴巴地罗列公式，而是像在讲述一个史诗般的探险故事，将复杂的物理概念用极其生动、贴近生活的比喻娓娓道来。他的语速控制得精准到位，在关键的科学突破点上会略微放缓，给予听众足够的时间去消化那些令人惊叹的发现。这本有声书的成功，很大程度上归功于声音的魔力，它让原本可能枯燥的科学知识变得鲜活而富有戏剧张力，彻底颠覆了我对传统科普读物的印象，证明了好的演绎能让知识活起来。
评分我最近读完了一本探讨东方哲学与现代社会冲突的非虚构作品，那本书的叙事方式极其冷静和客观，作者采用了大量的历史考据和数据分析来支撑他的论点，逻辑链条严密得几乎没有可以挑剔的余地。它强迫读者走出舒适区，去审视那些习以为常的社会结构背后的深层动因。阅读的过程就像是进行一场艰苦但极其有价值的智力攀登，需要高度的专注力和批判性思维。书中的许多观点，尤其是在探讨文化张力如何影响个体决策方面，对我后续观察周围环境产生了深远影响。它不像那些情绪化的论述那样容易被接受，而是用一种近乎冷酷的理性，剖开了现实的肌理，让人不得不停下来，进行深刻的反思。那本书的价值，在于它提供了全新的分析框架，而不是简单的答案。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有