一枝筆就能開始的素描課【光影篇】:邏輯素描技法,任何人隨時隨地、沒有繪畫天賦也能畫齣立體感! (電子書)

一枝筆就能開始的素描課【光影篇】:邏輯素描技法,任何人隨時隨地、沒有繪畫天賦也能畫齣立體感! (電子書) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

OCHABI Institute
圖書標籤:
  • 素描
  • 光影
  • 繪畫
  • 技法
  • 教程
  • 電子書
  • 藝術
  • 零基礎
  • 邏輯素描
  • 立體感
想要找書就要到 小特書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!

具體描述

就連初學者都能學會如何隻用一枝筆,
輕鬆畫齣物件與人物的光影呈現,
錶現齣形狀、顏色、質感與景深效果。
 
  超過上百餘幅示意圖和步驟圖,由簡入繁說明影像光影原理。
 
  本書從素描基本功開始,透過百餘幅素描示意圖和步驟圖,深入剖析基本形式的光影變化,以及光線在人物錶現上的運用,讀完本書,繪畫愛好者便可以依循這些元素,觀察名傢畫作、觀察自然萬物,以最輕鬆自然的方法學習素描。
 
  推薦給
  想學習素描基礎者
  設計師或規劃人員等需要在工作上繪圖者
  打算考美術學校者
  立誌成為漫畫傢或插畫傢者
 
  本書的特點
  ●用「瞭解畫圖邏輯」的方式來學習畫圖,是全新素描教科書。
  ●OCHABI artgym的教師們,從線的畫法到情景的畫法,都徹底仔細解說。
  ●從超級初學者到想重新學習的老手,透過豐富的題材,快樂鍛鍊素描能力。
探索人體奧秘:解剖學基礎與人體結構詳解 (紙本書) 內容簡介: 這本深入淺齣的圖解著作,旨在為藝術傢、設計師、醫學初學者乃至所有對人類形體結構懷有好奇心的人士,提供一套全麵且易於理解的人體解剖學知識體係。我們深信,要真正捕捉人體的動態美感與精確比例,必須先掌握其底層的骨骼、肌肉、器官的構造與功能。本書摒棄瞭傳統醫學教科書的晦澀術語,轉而採用清晰的圖示、簡潔的文字,引領讀者一步步揭開人體這座複雜而精妙的“建築”。 第一部分:骨骼係統——生命的框架 人體骨骼是構成身體的基本支架,它不僅賦予我們形態,更承載著保護內臟、支持運動的關鍵功能。本部分將詳盡闡述人體206塊骨骼的名稱、位置及其相互連接的關節類型。 軸嚮骨骼與附肢骨骼的劃分: 我們首先會細緻描繪頭骨(顱骨與顏麵骨)、脊柱(頸椎、胸椎、腰椎、骶骨與尾骨)以及胸廓(肋骨與胸骨)的結構,解釋它們如何協同作用以保護大腦和心肺。 四肢的力學: 深入探討上肢(鎖骨、肩胛骨、肱骨、前臂骨、手骨)與下肢(髖骨、股骨、小腿骨、足骨)的組成。特別著重於肩關節、肘關節、髖關節和膝關節的運動範圍與穩定性機製,這對於描繪人物動態至關重要。 骨骼標記與比例: 附帶大量精準的骨骼透視圖,標註重要的骨性突起(Landmarks),這些是藝術傢在繪製人體外部輪廓時用來定位肌肉起點和終點的關鍵參考點。 第二部分:肌肉係統——運動的引擎 肌肉是人體動態美感的直接體現。本書的肌肉部分,將焦點放在那些在體錶最容易觀察到的、對人物姿態和錶情影響最大的肌群。 肌群的功能與層次: 我們不再羅列所有細微肌肉,而是聚焦於主要的運動肌群,例如肩部三角肌群、胸大肌、背部的闊背肌、手臂的屈肌與伸肌群,以及下肢的股四頭肌與膕繩肌群。每組肌肉的講解都配有其起點、止點和主要功能。 肌肉的形態學: 藝術傢需要理解肌肉在收縮與舒張狀態下的體積變化和錶麵張力。本書提供豐富的側麵、正麵和背麵解剖圖,展示肌肉纖維的方嚮,以及當身體處於不同姿勢時,肌肉如何相互擠壓、拉伸或堆疊,從而形成獨特的形體錶現。 麵部錶情肌的解析: 專門闢齣章節剖析影響麵部錶情的關鍵肌肉群(如眼輪匝肌、口輪匝肌等),幫助讀者理解微笑、憤怒或悲傷等情緒是如何通過這些微小而複雜的肌肉運動投射到臉龐上的。 第三部分:器官分佈與軀幹剖麵 (輔助理解體積) 雖然本書主要麵嚮形體塑造,但對主要器官在軀幹內的相對位置有基本的認識,有助於建立更具說服力的體積感和重量感。 核心的穩定性: 探討腹腔與骨盆腔的結構,以及深層核心肌群(如腹橫肌、多裂肌)如何穩定脊柱,這解釋瞭人體姿態的平衡原理。 透視與體積的建立: 結閤骨骼和肌肉的知識,本書將引導讀者如何將三維的人體結構“翻譯”到二維的平麵上。例如,如何觀察肋骨的弧度來界定胸腔的圓潤感,以及如何利用骨盆的傾斜來確定人物的重心。 第四部分:動態素描與人體結構的應用 將理論知識轉化為實踐技能是本書的最終目的。 關節的運動鏈: 分析人體動作是如何由一個關節的運動引發另一連鎖反應的。例如,手臂舉過頭頂時,肩胛骨和鎖骨必須如何配閤運動。理解這些運動鏈,可以避免繪製齣不自然、僵硬的姿勢。 不同體型下的結構差異: 探討性別差異(如骨盆寬度、肩部比例)和年齡差異(如兒童的軟骨發育、老年人的肌肉流失與脂肪分佈)如何影響人體結構的錶象,使繪製的角色更具生命力。 光影與解剖的結閤: 講解光線如何受肌肉線條的起伏影響,從而產生特定的陰影和高光。例如,當肱二頭肌收縮時,其頂部的光影變化如何準確地傳達力量感。 適閤讀者群: 藝術類學生與專業人士: 需要紮實解剖學基礎以提升人體繪畫精準度的畫傢、雕塑傢、動畫師和漫畫傢。 醫學預科生: 作為輔助教材,以視覺化的方式快速掌握人體大體結構。 體育教練與物理治療師: 需要深入理解人體運動機製和肌肉協同作用的專業人士。 所有對人體構造抱有熱忱的學習者。 本書配備瞭高清、精細的手繪線稿圖和彩色的肌肉分層圖,力求清晰、準確且具有高度的藝術參考價值。掌握瞭人體的“為什麼”,纔能真正畫齣“是什麼”。

著者信息

作者簡介
 
OCHABI Institute
 
  禦茶之水美術專門學校‧OCHABI artgym,
  日本攻讀藝術大學、美術大學、美術高中‧禦茶之水美術學校的首選預備校,
  本著「為世界貢獻文化」的理念,將習得創造力的人纔推嚮全世界。
 
  此預備校可謂大師輩齣:安西水丸、三宅一生、鬆榖任由實等藝術大師與藝術傢都曾就讀於此預備校。此外,這裡曾經連續六年保持東京藝大設計學科入學人數第一名成績,是相當正統的學院派美術培訓機構。
 
譯者簡介
 
遊若琪
 
  遊走於日文與圖畫之間的專職譯者,譯作包括藝術設計、圖文書以及漫畫與輕小說多部。
 
  E-mail:risingyuu@gmail.com

圖書目錄

前言
本書的使用方式

序章 瞭解畫圖的方法
01【Study】任何人都會畫圖
02【Study】透過「瞭解」學會畫圖
Column鉛筆的2B、HB是什麼?

第1章  掌握物品的形狀
01【Study】自動鉛筆的拿法
02【Study】鉛筆的拿法
03【Work】先做個暖身操
04【Work】畫正圓形
05【Work】畫三角形
06【Work】畫四角形
07【Study】掌握物品的基本圖形
08【Work】畫基本圖形
09【Study】掌握形狀
10【Work】畫葡萄酒杯
Column光用○△□也能傳達

第2章  用黑白錶現顏色
01【Study】理解色值
02【Study】用色值錶現顏色
03【Work】繪製色值
04【Work】畫齣不同顏色的蘋果
Column電影導演對顏色的講究

第3章  錶現景深
01【Study】理解空氣透視法
02【Study】明白遠近色值的畫法
03【Work】畫基本圖形的邊
04【Work】畫玻璃杯
05【Work】畫麵包
06【Study】理解透視圖法
07【Work】用一點透視法畫桌子
08【Work】畫立體的盒子
Column日本畫與西洋畫的差異

第4章  畫明暗
01【Study】掌握明暗
02【Study】明白橡皮擦的使用方式
03【Work】畫基本圖形的明暗
04【Work】用基本圖形畫瓶子
05【Work】畫逆光的雞蛋
06【Work】畫蘋果
Column 左右物品印象的光影效果

第5章  畫質感
01【Study】掌握質感
02【Study】用線條錶現觸感
03【Work】畫狗尾草
04【Study】掌握金屬的特徵
05【Study】錶現透明感
06【Work】畫葡萄酒杯的質感
Column 從漫畫學習質感的錶現

第6章  畫光影
01【Study】瞭解風景的畫法
02【Work】畫房間的風景
03【Work】畫情景
Column 從光影解讀藝術

寫在最後
基本用語集
監修&作者簡介

圖書序言

  • ISBN:9786263351011
  • EISBN:9786263352568
  • 規格:普通級 / 初版
  • 齣版地:颱灣
  • 檔案格式:EPUB固定版型
  • 建議閱讀裝置:平闆
  • TTS語音朗讀功能:無
  • 檔案大小:39.6MB

圖書試讀

前言
 
  想畫圖的時候,一想到「必須從素描學起」,就會認為繪畫是一件睏難的事。但素描(dessin)原本的意思是「截取東西的形狀」。仔細觀察身邊的物品,是不是都由長方體或圓柱這種簡單圖形所構成的呢?事實上,東西不隻有形狀,還有顏色和質感;受到光照射後,映在我們的眼中。若能像這樣掌握到「素描的邏輯」,畫畫的門檻就會降低許多。
 
  本書將會用一枝鉛筆畫齣光影,錶現齣形狀、顏色、質感與景深。繪圖方法的說明比較憑感覺,但會從截取物品的方式開始學習,不需仰賴美感就能畫齣一張圖。
 
  單單「畫圖」一個字也有各種不同的動機,包括讓想像成形、錶達心情、揮灑滿腔的創作欲望等等。為瞭迴應讀者這些願望,本書挑選瞭身邊熟悉的題材,研擬齣快樂學習的方法。
 
  首先準備一枝鉛筆和一張全白的紙,開始輕鬆地素描吧!
 
2019年春
作者群

用戶評價

评分

我最近的心情有點煩悶,想找點事情讓心靜下來,偶然間看到這本關於素描的書,它的切入點很不一樣,不是那種傳統的「從靜物開始畫起」的模式,而是直接點齣「邏輯素描技法」的核心。這點非常符閤我這種務實派的人,我一直覺得學任何技能,如果不能理解背後的原理,光靠死記硬背很快就會忘光。書名中特別提到「任何人隨時隨地」,這對我這種生活節奏快、沒辦法固定去畫室上課的上班族來說,簡直是量身打造。我特別好奇它會怎麼解釋光影的變化,畢竟眼睛看到的隻是錶象,如何將三維空間的資訊轉化到二維的紙麵上,這中間的轉換過程肯定需要一套清晰的邏輯來指導。我希望這本書能提供一套可複製、可驗證的步驟,而不是每次畫畫都像在碰運氣一樣,成功瞭算好運,失敗瞭就怪自己沒天分。如果真能建立起這樣的「邏輯框架」,我想我對繪畫的恐懼感應該會大大降低。

评分

這本電子書的定位非常精準,瞄準瞭那些想學畫畫,卻被傳統美術教育的門檻嚇跑的族群。我之前嘗試過幾次線上教學影片,常常看到一半就覺得內容太跳躍,老師似乎預設我們都懂一些基礎術語,結果我聽得一頭霧水,最後隻好草草關掉。這本《邏輯素描技法》聽起來就很有係統性,彷彿是把傳統美術學院的基礎理論,用更現代、更容易消化的方式重新編排過。尤其對我這種對「光影」特別有執念的人來說,光影決定瞭一切,它不隻是黑白灰的區別,更是形體結構的體現。如果書中能深入淺齣地解釋光線的來源、物體受光麵的區別、以及如何透過排線或塗抹來錶現材質的差異,那我就覺得這筆投資非常值得。我更看重它在電子書的形式下,是否能提供足夠清晰的視覺輔助,畢竟繪圖教學,圖文並茂是關鍵。

评分

說實話,我對「沒有繪畫天賦」這件事感到非常睏擾,從小到大,我的畫作總是遭到親友無情的嘲笑,久而久之就認定自己是「沒有藝術細胞」的那種人。所以,當我看到這本書宣稱能讓沒有天賦的人也能畫齣立體感時,我心裡其實抱著一絲懷疑,但更多的是強烈的渴望。我希望這本書不是在賣弄高深的理論,而是能提供一套非常具體、可操作的「心法」。畢竟,素描的起手式總是讓人頭痛,起稿如何抓比例?陰影如何鋪陳?如果書中能用清晰的圖解或詳細的步驟,將這些看似複雜的過程,分解成幾個簡單的「邏輯步驟」,那我就真的有信心可以嘗試看看。我特別注重「隨時隨地」的便利性,如果真的隻需要一支筆,不需要準備一堆昂貴的畫材,那我可以利用通勤、午休的時間來練習,慢慢纍積成就感,而不是讓繪畫變成一個需要「大陣仗」纔能開始的儀式。

评分

這本素描書的封麵設計得非常吸引人,那種簡約中帶點藝術氣息的感覺,讓我在網路上看到時就忍不住點進去看。光是「一枝筆就能開始」這幾個字,就給瞭我很大的信心,畢竟我這輩子畫圖的經驗大概隻限於學生時代的填鴨式教育,對於「素描」這個詞,總覺得遙不可及,好像是天賦異稟的人纔能掌握的技能。但這本書強調邏輯和光影,而不是純粹的模仿或靈感,這對我這種完全沒基礎的人來說,簡直是救星。我最期待的是它如何拆解「立體感」這個看似玄奧的概念,畢竟看過太多教學,畫齣來的東西總是扁扁的,缺乏那個視覺上的深度。如果真如書名所說,能用最基礎的工具,建立起紮實的空間感,那這本書的價值就遠遠超過它的售價瞭。我希望能透過書中的講解,真正理解光線是如何與物體互動,而不隻是死記硬背一些繪畫規則。這種「科學性」的教學方式,讓我感覺學習過程會比較有條理,比較不會中途就因為挫摺感而放棄。

评分

我身邊的朋友們,不少人都在尋求一種能夠放鬆心靈、又能創造齣具體成果的休閒活動。傳統的填色書雖然簡單,但缺乏創造性;而複雜的藝術創作又顯得遙不可及。這本素描書的標題,直接點齣瞭它的核心賣點:「一枝筆」、「邏輯」、「立體感」,這組閤聽起來像是一個高效能的學習工具。我尤其欣賞它試圖打破「繪畫需要天賦」這個迷思的態度,這給瞭我們這些自認為「手殘」的人一個公開的藉口去嘗試。我希望它強調的「邏輯」不是死闆的公式,而是一種理解物體結構的思維方式。如果能透過學習這套技法,讓我未來在觀察身邊的物品時,不再是單純地「看」,而是能「分析」它的結構、光影和體積,那這本書就成功地改變瞭我看待世界的方式,這遠比畫齣一張「像」的素描來得更有價值。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版權所有