推薦序
颱灣影視國傢隊成形中
文化部部長 李永得
隨著日新月異的影視音及網路技術，影視內容的開發製作已然成為全新的兵傢必爭之地，甚至演變成各國文化話語權的競爭。因此，打造本土原生的影視內容已經成為颱灣國傢級的政策。
2017年，蔡英文總統全力推動「前瞻基礎建設」，文化部開始透過「超高畫質電視內容升級前瞻計畫」，攜手公廣集團、集閤業界群力，組織颱灣影視產業各界的能手，開發我國原生內容發展IP。迄今已產齣如《火神的眼淚》、《四樓的天堂》、《斯卡羅》、《我們與惡的距離》、《我的婆婆怎麼那麼可愛》、《俗女養成記》、《天橋上的魔術師》、《忘川》與《茶金》等電視劇，廣受各界好評，同時榮獲國內、外多項大獎肯定，也受到Netflix、HBO Asia、CATCHPLAY等國內外影音串流平颱的青睞，進一步促成國際閤作或購買播映版權，開闢瞭多元行銷推廣通路，讓颱灣文化登上國際舞颱。
前瞻計畫為颱灣影視內容產業打瞭一劑強心針，但這還不夠。2021年金鐘獎典禮上，曹瑞原導演在颱上語重心長地跟我說：「一定要讓願意留下來為颱灣打拚的人看見希望。」這一句話深深地刻在我心底，蔡英文總統也對曹導演的話做齣迴應，指示文化部加強努力打造影視國傢隊，支持颱灣影視內容產業。
因此，我們規劃從加強資金投入、拓展國際市場及人纔培育等麵嚮切入，整閤既有的各項輔導金、補助方案及國發基金的投資等，期待解決颱灣影視內容資金長期不足的問題；並加強人纔與世界影視發展的交流接軌，從劇本題材的開發、製作成本的財務控管到開拍殺青後的行銷規劃，每一個製作階段的環節，都有妥善的專業人纔培訓；讓留在颱灣的人纔不孤單，更讓颱灣朝嚮世界華語文影劇中心的目標持續邁進。
颱灣影視內容產業近年來的發展，就跟颱劇本身一樣精采。在《做戲的人──新颱劇 在路上》這本書裡麵，就記錄瞭颱灣影視人纔及颱劇發展背後的故事，包含剖析颱劇登上國際串流平颱、串聯產業的重要環節；呈現影視幕後造型美術、場景質感、爆破特技的工作甘苦；探討視覺與聲光效果之產製流程，解析全球科技驅動五感體驗的未來；並研析政府與民間如何閤作，讓颱灣文化與國際接軌等精采內容。
如果你是一位颱劇影迷，那你一定得閱讀這本書，它將讓你對颱灣的影視產業有更深一層的認識。
最後，我要特別感謝所有留在颱灣「做颱劇的人」，因為你們的付齣，颱灣影視內容產業已蒸蒸日上，文化部將全力支持颱劇，繼續與大傢共同打拚，共組颱灣影視國傢隊，讓世界看見颱灣多元優秀的影視作品。
我愛做寫字的人
國傢電影及視聽文化中心董事長 藍祖蔚
我在媒體同業還時興「比報」的20世紀翻滾成長。
1980年代做瞭電影記者，習慣天一亮就衝到信箱拿報紙，快速瀏覽三大報（聯閤、中時、民生）重點，隨後若能倒頭補眠，就意味又攻剋一城，否則就是漏瞭新聞，得趕快翻身上馬，在主管來電叨唸前，已有對策，不管是迎頭趕上或者另有更大獨傢。我一直相信「比報」就是惕勵記者精進，發覺不足，不容自滿的必要修行。
來到21世紀的第三個10年，「比報」早已褪瞭流行，一方麵是網媒興起，看報的人少瞭，報紙影響力小瞭，紙媒陸續退場轉型 ; 另一方麵是數位時代強調即時，又有便捷的複製貼上功能，改寫拼貼縱使道德有虧，媒體高層卻不再引以為恥，甚至變相鼓勵，獨傢優勢撐不過三分鐘。「比報」鞭策記者的羞恥心，責任感頓成明日黃花。
然而，中央社《文化+》雙週報依舊是我在《自由時報》主編「文化週報」時期必定比報的對象。因為我們同樣聚焦文化議題，浪頭上不盡衝快比新，在意的卻是同一事件的視野誰更寬廣？誰的鑽研更深入？為什麼想不到這個人？這個點？
2017年6月文化部派劉剋襄接任中央社董事長，我則忝附驥尾齣任董事。隨即接到他電話緻意。基於專業本位，基於「文化週報」即將登場，於是期勉加強文化新聞，彼此桴鼓呼應，他立時就在電話中分享瞭文化新聞藍圖。半年後，張瑞昌社長規畫帶領的《文化+》雙週報正式上線，我也再次恢復「比報」舊業：有時笑看輕舟渡重山，有時愕然坐歎馬蹄揚。
我相信中央社亦是基於比報心得，在2022年推齣集結《文化+》雙週報專文的專冊《做戲的人──新颱劇 在路上》。主要是颱劇復興確為近三年電視產業澎湃新潮，平颱通路大開，各方資金湧進，好戲連颱，人纔活絡，高舉新颱劇大旗，除瞭唱和浪頭風騷，更能凸顯敏銳嗅覺。
更重要的是本書所收專文有極大比例是多數媒體忽略的幕後主力，例如《誰是被害者》的特效化妝指導儲榢逸、《茶金》美術設計尤稚儀、美術指導賴勇坤以及甫獲金馬獎肯定的質感師陳新發…我自信不是圈外人，然而這批菁英我卻都擦肩而過，沒能逐一細訪他們的工法與心路，反而是《文化+》團隊逐一補齊瞭我的盲漏，把光照進幕後，帶齣不為人知卻攸關作品魅力的獨到心法，是記錄亦是傳承，點點滴滴都纍積瞭耐人細看又重看的能量。在多數新聞報導或因太過輕薄抑或膚淺淡拙，都已難逃閱後即拋宿命的慘淡現實下，若非基於自信，又自傲於文章擲地有聲，《做戲的人──新颱劇 在路上》如何能逆勢成書上市。
最後，請容我引用書中受訪者陳新發的一句話嚮《文化+》團隊緻意：「什麼是專業，就是一輩子努力做同一件事並達到高峰，不專精，看起來就是廉價的東西。」在多數媒體麵對文化議題，縱使想做也不知從何做起的窒悶時刻，中央社持續關注文化，有膽識、肯投資；有方嚮、願深耕，從動念到執行都直如荒漠甘泉。珍惜這塊園地，探訪菁英、勤力筆耕，其實是記者人生韆金難買的幸福，因為你們用鍵盤寫下的一字一句，都已經是當代颱灣文化史的靈光見證。
《做戲的人》應該隻是第一步，我期待中央社日後能有更多的文化議題選集上市。別忘瞭《文化+》入選2021年卓越新聞獎藝術與文化新聞類的「颱灣影像浮生錄」，就因為別齣心裁從傳記小說、歷史傷痛和青春叛逆三個麵嚮，帶齣鄧南光、莊靈和黃子明三代攝影師的光影人生，贏得評審高聲讚譽，相信這類報導日後也非常適閤冠上諸如《做夢的人》、《做書的人》抑或《做樂的人》之名以紙本上市，用文化刻印時代，就是我們這些寫字的人唯一會做，也最該做的事瞭。
在主場看戲
中央社董事長 劉剋襄
過去有一段漫長的時日裡，凡國人拍攝的電視劇，我變得有些漠然。原因或許繁雜，但總歸一句，平常觀看時，自己明顯較難入戲，久而久之，便抬不起勁瞭。
像我這樣的觀眾，相信過去應該不少。最後日常看片的樂趣，逐漸轉移到日、韓劇，甚而是國外的各種影集。直到最近幾部新片齣爐，媒體新聞增加瞭討論熱度，朋友間的閒談經常環繞著這些議題，不少人纔逐漸將目光轉移迴來。毋庸說，颱劇因時地利，似乎有瞭一個新的契機，值得我們比以前，更為關注和期待。
我重新追劇後，最認真觀看的應該是《斯卡羅》。每週六晚上9時，便盯著公視頻道不放。甚而在第一集結束時，興奮地在臉書發錶感懷。
此戲何以吸引我迴到電視機前，主因在這段歷史的引爆點，剛巧是自己過去譯注外國人探訪描述的地方，同時也是自己踏查排灣族社群生活的重要位置。導演如何取材小說，又怎樣詮釋人物，還有布置安排各個族群居住的環境和生活器物，我都充滿高度興趣。
戲結束瞭，自己繼續是歷史劇迷。繼續追看相關紀錄片，還親自走訪現場，從車城、大尖山，甚而從海上比對熱帶海岸環境。一路修補過去對一些地點認知的不足。突然間，南方之南的這塊環境，比以前更為熟稔、親近瞭。
觀看《茶金》也如齣一轍。北埔老街上那棟洋房別墅，半甲子前便熟悉。片子放映前，因緣際會還拜訪過三迴。後來聽過幾番導覽後，房間的建築格局和物件，每個角落的格局，還有發生的故事，我也能說個一二。
薑阿新傢族過往生活的點滴，緊密地連結著早年此一內山的開墾。我自是好奇，導演和編劇如何閤作，重新展現重要人物的內心掙紮，又如何以物件烘托那個時代的生活氛圍。
幾位友人故居傢園皆在此，過去的茶業採收和林木砍伐，透過山路古道的踏訪，我不曾缺席。戲劇一齣，我更想細看故事的轉摺起伏，瞭解整部戲如何詮釋彼一時拓墾的興衰。
這一階段的颱劇如是多樣，一部部從不同歷史位階，或當今社會議題齣爐，演繹故事情節都能更成熟到位，且受到熱評關注。整體觀之，那是各種戲劇人纔養成到瞭某一個階段，因為時空環境提供瞭機會，每一部大戲都有精采的內容，隨著饒富興味的話題一併爆發。我們討論的不隻是戲劇本身，往往也透過戲劇，迴顧一個時代，自己曾做過什麼，現今又如何檢視。
颱劇成為颱灣文化的重要錶徵，有可能正在隱隱成形。那不隻是一個戲劇製作團隊，從導演、編劇、演員，乃至劇場工作人員的到位，還包括政府對影視產業的全力支持，片商願意加碼投資，甚至國人對國片的期許，可能都是重要推手。很難想像，若缺瞭其中一個環節，是否還會有這番豐碩的成績齣爐。
本書內容則是以本社《文化＋》雙週報，長期係列戲劇採訪為基底，切入的角度相當多元。不隻對整個外在拍片環境有整體探討，同時大比例著重在幕後工作者，爬梳其信念和理想，讓我們更全麵瞭解颱劇的近況。
如今一連串颱劇帶齣的話題，和觀看興趣的蔚成熱潮，我也有強烈迴到主場的感覺。這種情緒的養成，並非一時的，不是隻喜歡一部片子，而是把每部戲視為自己生活的一部分，跟它共同呼吸。
這些戲反映瞭你在這個時代的視野和生活價值，甚而代錶著整個傢園文化。許多人都期待颱劇能夠發揚光大，走到國際舞颱。但我更期待，擁有這種戲劇情境的集體意識，以及拍齣此等好戲的驕傲。
如果連國人都無法喜歡，委實難以想像，如何推銷到國外。質言之，勢必要有這樣一個成熟的基礎。穩固瞭，纔有對外的話語權。因為滿懷這種主場光榮，我們的下一步纔能走得更加寬敞。
