本书是针对对DTP有兴趣的人及想成为DTP专业人员所撰写的入门书,并以浅显易懂的方式将DTP的基础知识加以解说。书中的内容不仅包括了电脑与相关软体的操作方法,也涵盖了文字、影像图片等各种素材的处理方式与印刷作业的知识。
本书特色
◎首重整个DTP作业流程的观念建立,再依据其流程分类来进行细部解说。
◎每个章节中都有重点提示,读者可以迅速地掌握到章节的要点。
◎将复杂的叙述文句简明化,透过图表方式来呈现表达。
◎书中提供影像文字与排版输出的处理要领与相关范例。
◎附录提供一般使用者常遇到的问题与解答,以及一些常用的DTP专门用语。
◎本书中另提供随附别册,方便读者快速查询CMYK演色表、书籍页面专门用语与纸张开数规格等参考资讯。
chapter1 导读
01 什么是DTP
02 DTP所需的软硬体
03 作业流程与职务分工
04 企划书、落版单、进度表
chapter2 编辑的基础知识
01 印刷品的种类与结构
02 版式的设计
03 印刷品的规格
04 文字的基础
chapter3 版面编排、文字编排
01 版面编排的基础知识
02 文字编排
03 文字的特殊效果
04 图像的处理
chapter4 点阵图与色彩
01 色彩模式
02 影像输入与解析度
03 创作性的影像处理
04 影像修饰作业
chapter5 向量图与字型
01 贝兹曲线与描图
02 Illustrator的排版功能
03 字型与字元
04 文字加工
chapter6 页面编排与PDF
01 QuarkXpress的排版作业
02 InDesign的排版系统
03 PDF的特色
04 PDF的运用
chapter7 制版、印刷、加工
01 排版校正作业与档案确认作业
02 制版与校样
03 各种印刷方式
04 装订与特殊加工
附录
01 Q&A
02 DTP基本词汇
我是一个对细节非常挑剔的设计爱好者,尤其是在书籍排版方面,我总是希望能够达到近乎完美的程度。《DTP桌上排版活用技术修炼》这本书满足了我对极致的追求。它不仅仅是一本排版技术的教程,更像是一本排版艺术的哲学书。书中对于“像素级”的精细调整讲解,让我印象深刻。比如,关于标点符号的排版,书中会详细介绍如何调整标点符号的字间距、行间距,以及如何根据不同的字体和排版环境来微调其位置,以达到最和谐的视觉效果。这让我意识到,即便是如此微小的细节,也能够对整体排版产生巨大的影响。我以前从未想过标点符号的排版竟然有如此多的讲究,但这本书让我明白,正是这些不起眼的细节,构成了作品的专业度和精致感。书中关于图像与文字排版的配合也让我受益匪浅。它不仅仅教我如何将图片放置在页面上,更重要的是如何通过图文结合来强化信息传递。比如,如何运用图片的尺寸、位置、裁剪方式来与文字形成呼应,如何通过色彩的呼应来增强图文的整体感,以及如何利用图片的景深和虚实来与文字的疏密形成对比。我特别喜欢书中关于“留白”的讲解,它让我理解到,适度的留白不仅仅是为了让页面看起来不拥挤,更是为了给读者提供一个“呼吸”的空间,让他们的注意力能够集中在内容本身。书中也提到了如何巧妙地运用留白来引导读者的视线,让他们的阅读路径更加流畅自然。这本书的讲解方式非常深入,它会从最基本的元素开始,一层一层地剖析,直到构建出最终的完美排版。它鼓励读者去思考,去实践,去不断地挑战自己的极限。这本书让我对排版有了更深层次的理解,它不仅仅是一门技术,更是一种思维方式,一种对美的追求。
评分作为一名长期从事出版行业编辑的读者,我一直深切体会到排版设计对于一本书的灵魂有多么重要。《DTP桌上排版活用技术修炼》这本书,无疑是我近年来阅读过的最能触及行业痛点、最富实操价值的专业书籍之一。它所阐述的“活用”理念,正是许多纸质出版物所急需的。书中对于版式设计的逻辑性阐述,尤其是关于“信息层级”的构建,让我眼前一亮。我过去在工作中,虽然也注重内容的梳理,但总感觉在视觉呈现上缺乏系统性的指导,往往是根据经验和直觉来安排。这本书则系统地讲解了如何通过字号、字重、色彩、留白、图形元素等多种手段,清晰地划分信息的主次关系,让读者能够快速准确地抓住核心内容,同时又能深入了解细节。书中关于“阅读流”的引导设计,也让我对版面规划有了全新的认识。它不只是停留在静态的页面布局,而是模拟读者在阅读时的视觉动线,通过点、线、面的结合,将读者的目光自然而然地引向需要关注的信息点,形成一种流畅的阅读体验。我记得其中一个关于学术期刊排版的案例,设计师是如何巧妙地在密集的专业术语中穿插图表和引文,同时保持页面的整洁和易读性,这对于我们编辑来说,是非常宝贵的经验。此外,书中关于“视觉一致性”的强调,也让我受益匪浅。它指出,一个完整的出版物,无论是书籍、杂志还是宣传册,都应该有一个统一的视觉风格,从字体、色彩、图形到排版布局,都应该相互协调,形成整体感。这不仅能提升作品的专业度,更能加深读者对品牌或内容的记忆。这本书让我意识到,排版不仅仅是为了美观,更是为了更有效地传达信息,提升读者的阅读体验,甚至影响读者的情感认知。
评分我是一名平面设计初学者,对各种设计软件的掌握还处于摸索阶段,尤其是排版设计,更是让我感到头疼。《DTP桌上排版活用技术修炼》这本书,简直就是为我这样的新手量身定做的“启蒙导师”。它没有一开始就陷入枯燥的软件操作讲解,而是从排版最基础的元素——“点”、“线”、“面”开始,深入浅出地讲解了它们在排版中的作用和意义。我以前总觉得排版就是把文字和图片摆放整齐就行,但这本书让我明白,点、线、面不仅仅是视觉元素,它们更是构成版面结构、引导视线、表达情感的关键。书中关于“视觉平衡”的讲解,也让我茅塞顿开。我以前总是觉得排版对称就是平衡,但这本书让我知道,非对称的平衡同样重要,甚至更具动态感和趣味性。它通过讲解重心、密度、对比等概念,让我理解如何才能让版面看起来既稳定又不失活力。我尤其喜欢书中关于“节奏感”的描述,它用音乐的节奏来类比排版,让我能够直观地理解如何通过元素的疏密、大小、排列来营造出赏心悦目的视觉韵律。书中还提供了大量的“坏案例”分析,指出那些常见的排版误区,并给出改进建议。这让我能够避免走弯路,更快地掌握正确的排版方法。我记得有一个关于海报设计的案例,设计师是如何通过元素的疏密变化和色彩的对比,来制造视觉冲击力,吸引观者的注意力。这本书就像一位耐心细致的老师,循循善诱地引导我入门,让我能够一步一个脚印地建立起扎实的排版基础,也让我对未来的设计学习充满了信心和期待。
评分我一直认为,排版设计不仅仅是一门技术,更是一门艺术,是一门关于如何与读者沟通的语言。《DTP桌上排版活用技术修炼》这本书,恰恰深刻地诠释了这一点。它不仅仅停留在软件操作的层面,而是深入到排版设计的灵魂深处,让我理解到,每一个细节都承载着设计师的思考和意图。书中关于“视觉层次”的构建,让我彻底颠覆了之前对排版的认知。我以前以为,标题就应该大一点,正文就应该小一点,仅此而已。但这本书让我明白,视觉层次的构建是一个更为复杂而精妙的过程,它涉及到字号、字重、色彩、留白、图形、甚至负空间等多种元素的协同作用。它能够引导读者的视线,让他们按照设计师预设的路径去阅读,从而更有效地获取信息。我记得书中有一个关于书籍封面设计的案例,设计师是如何通过字体的大小、形状、色彩以及背景元素的运用,来构建出层层递进的视觉层次,从而吸引读者的目光,并传达出书籍的核心主题。这让我惊叹于排版设计能够如此巧妙地“讲故事”。此外,书中关于“情绪表达”的讲解,也让我对排版有了更深的理解。不同的字体、色彩、版式,都能够引发读者不同的情绪反应。例如,柔和的色彩和圆润的字体,能够营造出温馨舒适的氛围;而鲜艳的色彩和锐利的线条,则能够激发读者的兴奋和活力。这本书让我明白,排版设计不仅仅是为了美观,更是为了与读者建立情感的连接,引发读者的共鸣。它让我意识到,排版是连接内容与读者的桥梁,而一个好的排版,能够让这座桥梁更加坚固、通畅。
评分作为一个对内容创作充满热情,但常常在视觉呈现方面感到力不从心的人,《DTP桌上排版活用技术修炼》这本书,如同一场及时雨,为我提供了宝贵的解决方案。我一直认为,再好的内容,如果排版不佳,也会大打折扣,甚至影响信息的有效传达。这本书恰恰解决了我的痛点。它不仅仅教授软件操作,更重要的是,它深入剖析了排版设计背后的逻辑和原则,让我能够从根本上提升我的排版能力。书中关于“视觉流”的讲解,让我明白,排版不仅仅是静态的元素堆砌,更是一个引导读者阅读路径的过程。它详细讲解了如何通过元素的排列、色彩的运用、字体的选择等方式,来自然地引导读者的视线,让他们能够顺畅地获取信息,并且能够专注于最重要的内容。我记得书中有一个关于产品说明书设计的案例,设计师是如何通过清晰的层级划分、醒目的图标以及简洁的文字,让复杂的产品信息一目了然,这对于我来说,是非常实用的参考。此外,书中关于“信息层级”的构建,也让我豁然开朗。它让我理解了,如何才能让读者快速地抓住信息的主次,区分出哪些是标题、哪些是副标题、哪些是正文、哪些是需要重点关注的内容。这不仅仅是为了美观,更是为了提高信息的可读性和效率。我以前总是把所有文字都弄成差不多的大小,看起来非常混乱,这本书让我学会了如何通过字号、字重、颜色等多种手段,来构建清晰的信息层级。这本书让我在内容创作的道路上,又多了一个强大的武器,我能够更加自信地将我的思想和创意,通过精心设计的版面,呈现在读者面前。
评分这本书简直是我的救星!我一直对排版设计有着浓厚的兴趣,但苦于没有系统的指导,总是凭着感觉瞎摸索,效果自然差强人意。直到我偶然发现了《DTP桌上排版活用技术修炼》,我的世界瞬间变得明亮起来。这本书不仅仅是介绍软件操作,它更深入地剖析了排版设计的底层逻辑和美学原则。我记得书中有一章详细讲解了网格系统在页面布局中的应用,比如如何运用黄金分割和三分法来构建和谐的视觉结构,如何通过控制行间距、字间距以及页边距来提升阅读舒适度和信息传递效率。我以前总觉得排版就是把文字和图片堆砌上去,但这本书让我明白,每一个元素的摆放都有其深远的意义,都关乎着信息的传达是否精准、情感的表达是否到位。书中大量的案例分析更是让我受益匪浅,从书籍封面设计到杂志内页排版,再到宣传册的制作,每一个案例都拆解得细致入微,让我能够清晰地看到设计师是如何运用各种技巧来达到预期效果的。例如,有一期杂志内页的案例,设计师是如何通过巧妙的留白来突出主体内容,如何通过字体搭配来营造不同的阅读氛围,以及如何运用色彩来引导读者的视线,这些都让我豁然开朗。我甚至开始重新审视我之前的一些作品,发现之前的一些“得意之作”在细节处理上还有很大的提升空间。这本书的语言风格也非常亲切,不会让人感到枯燥乏味,反倒像是一位经验丰富的朋友在手把手地教导你,让你在轻松愉快的氛围中掌握排版精髓。我特别喜欢书中关于“视觉节奏”的讲解,它让我理解了为什么有些页面看起来赏心悦目,而有些则显得杂乱无章。通过学习书中关于信息层级划分、段落组织以及视觉引导线的运用,我开始能够有意识地控制读者的阅读路径,让他们能够更顺畅地获取信息。这本书就像一把钥匙,为我打开了排版设计的新世界,让我对这个领域充满了探索的欲望和信心。
评分这本书的实用性超出了我的想象,我本来以为它会是那种纸上谈兵的理论书,但事实证明我错了。这本书的内容非常接地气,它专注于“活用”,意味着它教给你的都是可以直接应用到实际工作中的技巧。《DTP桌上排版活用技术修炼》的强大之处在于,它并没有停留在软件功能的罗列,而是深入到排版背后的原理,让我理解“为什么”要这样做,而不是仅仅停留在“怎么”做。《DTP桌上排版活用技术修炼》中关于字体选择和搭配的章节,简直是为我量身定制的。我一直以来都为选择合适的字体而头疼,不知道衬线体和无衬线体到底有什么区别,什么时候应该用哪种字体,以及不同字体在传达情感上的细微差别。这本书用通俗易懂的语言,结合大量的实例,详细地解释了字体的分类、特点以及应用场景,甚至还教我如何通过字体的粗细、字号、行距等属性来控制文本的视觉效果。我记得有一个关于企业宣传册的案例,设计师是如何通过选择与品牌形象相符的字体,来增强宣传册的专业度和吸引力,这让我茅塞顿开。此外,书中关于色彩搭配的章节也让我大开眼界。我以前对色彩的理解非常片面,总是觉得好看就行,但这本书让我认识到色彩不仅仅是装饰,它更是信息传递的重要载体,能够影响读者的情绪和认知。书中关于色彩心理学、色彩和谐以及色彩对比的讲解,让我学会了如何运用色彩来突出重点、引导视线、营造氛围,甚至影响读者的购买决策。例如,它会讲解如何运用互补色来制造视觉冲击力,如何运用邻近色来营造和谐统一的风格,以及如何运用单色调来突出高雅和精致。这本书就像一个宝库,让我能够不断地挖掘出新的知识和灵感,不断地提升自己的排版设计能力,让我的作品在视觉上更具吸引力和表现力。
评分作为一个长期以来对艺术和设计充满好奇但缺乏系统学习机会的业余爱好者,《DTP桌上排版活用技术修炼》这本书,为我提供了一个绝佳的近距离接触和理解排版艺术的窗口。它并没有使用过于专业的术语,而是用一种更加生活化、艺术化的语言来阐释排版设计的核心理念。我记得书中对于“留白”的解读,让我联想到中国传统绘画中的“虚实相生”,那份意境的美感在排版中同样适用。这本书让我明白,留白不仅仅是空间的“空”,更是为了衬托“实”,让主体更加突出,让信息更加清晰,让整体风格更加雅致。它就像音乐中的休止符,虽然不发出声音,却能让乐曲更富于表现力。书中对于“对比”的运用分析,也让我对视觉语言有了更深的认识。色彩的对比、字体的对比、大小的对比,甚至是元素的疏密对比,都能在版面中产生强烈的视觉冲击力,吸引读者的目光。我以前觉得只是简单地将不同颜色的色块放在一起,但这本书让我了解到,如何通过巧妙的对比来突出重点,引导视线,甚至表达情感。它让我学会了“少即是多”的道理,也让我明白了“浓墨重彩”的魅力。此外,书中对于“重复”和“韵律”的阐述,也让我感受到了排版中的音乐美。通过元素的规律性重复,可以形成视觉的节奏感,让读者在阅读过程中感受到一种愉悦的流动。我记得书中有一个关于杂志内页的案例,设计师是如何通过重复使用统一的页眉、页脚以及标题样式,来营造出一种高度统一且富有节奏感的阅读体验,这让我惊叹于排版设计的巧妙之处。这本书让我从一个排版的外行,变成了一个能够欣赏和理解排版之美的“行家”。
评分作为一个曾经被各种排版软件搞得头昏脑胀的“技术小白”,《DTP桌上排版活用技术修炼》这本书,简直就是我的“救命稻草”。我一直觉得排版设计是专业人士的领域,离我太过遥远,但这本书却以一种极其友好的方式,将我带入了排版的世界。它不仅仅是教我如何点击按钮,如何调整参数,更重要的是,它让我理解了排版设计背后的“为什么”。书中对于“网格系统”的讲解,让我终于理解了为什么有些版面看起来那么规整,那么协调。它不仅仅是简单的对齐,而是一种将页面划分为可管理区域的系统方法,能够帮助我们更好地组织内容,保持版面的整体一致性。我以前总是凭感觉摆放元素,导致页面杂乱无章,但自从学习了网格系统,我的排版就有了“骨架”,更加有条理。我记得书中关于“信息分组”的讲解,也让我受益匪浅。它让我理解了,如何将相关联的信息进行逻辑分组,并以视觉化的方式呈现出来,这大大提高了信息的清晰度和易读性。我以前总是把所有文字都放在一起,看起来非常拥挤,但这本书让我学会了如何通过段落、缩进、列表等方式,来清晰地划分信息块。此外,书中关于“字体的使用”也给了我很多启发。我以前只知道有宋体、黑体,但这本书让我了解了衬线体、无衬线体、装饰体等不同字体的特点和适用场景,以及如何通过字体的粗细、大小、间距来控制文本的视觉效果。这本书让我从一个对排版感到畏惧的“小白”,变成了一个能够自信地进行基础排版设计的人,这对于我来说,是一次巨大的飞跃。
评分我曾是一位对设计充满向往,但缺乏实践经验的普通上班族,直到我偶然翻阅了《DTP桌上排版活用技术修炼》这本书,我的生活才因此发生了一些微妙而美好的改变。它不仅仅是一本技术教程,更像是一位循循善诱的智者,在我耳边轻声诉说着排版的奥秘。我记得书中对于“韵律感”的阐释,让我突然领悟到,原来排版不仅仅是静态的,它也可以富有动态的美感,就像一首流畅的乐章。它通过讲解元素的重复、对比、渐变等手法,让我能够创造出具有视觉节奏感的页面,让读者在阅读时感受到一种愉悦的流动。我曾经尝试过自己设计一些简单的宣传单页,但总是觉得版面死板,缺乏生气,读起来也有些枯燥。看了这本书之后,我才明白,原来适当的留白、不同字体的组合、以及色彩的巧妙运用,都能为版面注入活力。我尤其喜欢书中关于“视觉引导”的讲解,它让我理解到,排版设计不仅仅是把信息摆在那里,更重要的是如何引导读者的视线,让他们能够自然而然地被吸引到关键信息上。书中通过大量的案例分析,展示了如何利用线条、箭头、色彩等元素,来创造视觉路径,让读者的阅读体验更加流畅和高效。例如,有一个关于活动海报的案例,设计师是如何通过飞舞的线条和醒目的色彩,来营造出一种充满活力的氛围,并引导观者一步步地了解活动信息,这让我对排版设计的魔力有了更深的敬畏。这本书让我开始重新审视我周围的世界,我开始能够用一种更加敏锐的眼光去发现生活中的排版之美,我也开始尝试在自己的生活中运用排版学的原理,让我的文字和图片表达更加生动有趣。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有