Illustrator CS3 玩美插画88例

Illustrator CS3 玩美插画88例 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

图书标签:
  • Illustrator
  • CS3
  • 插画
  • 教程
  • 设计
  • 矢量
  • 实例
  • 技巧
  • 图形
  • 创意
  • 数绘
想要找书就要到 小特书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

  illustrator是Adobe公司推出的绘图软体系统,与其他软体之间的相容性也很好,例如可以先以illustrator绘图,再将档案移至flash、Dreamweaver、Photoshop等软体进行后制,为影片带来更多花样。但使用者往往因为illustrator具备众多功能的花俏介面,而不敢尝试使用,失去了学习的好机会。

  本书详细介绍illustrator各种实用的好技巧,搭配巨细靡遗的步骤解说,让你边看书边自学。学会adobe让你轻松学会各种插画设计,并应用在日常生活中,例如广告宣传、网站设计等,为生活添加不一样的艺术气息!

《数字艺术大师之路:从零到精通的视觉创造指南》 前言 在这个信息爆炸、视觉为王的时代,图像不再仅仅是信息的载体,它们是情感的传达者,是创意的具现,是品牌与用户连接的桥梁。本书并非一本针对特定软件版本的操作手册,而是一本旨在系统性培养读者数字艺术思维、提升专业视觉表现力的综合性教程。我们相信,真正的设计能力源于对设计原理的深刻理解和对艺术语言的熟练运用,而非仅仅依赖工具的某个特定版本功能。本书将带领你走上一条从基础素养到高级创作的系统化道路,帮助你构建坚实的数字艺术基础,并在这个不断变化的行业中保持核心竞争力。 第一部分:视觉语言的基石——设计原理与基础素养 第一章:理解“美”的底层逻辑:设计美学概论 本章将深入探讨艺术与设计的哲学基础。我们将讨论形式、内容与功能的相互关系,阐释什么是好的设计,以及优秀的作品是如何在视觉上与受众产生共鸣的。内容涵盖设计史上的关键流派及其对当代视觉文化的影响,帮助读者建立宏观的审美视野。我们将分析构成视觉体验的基本元素:点、线、面、形状、肌理与空间,并探讨它们在不同文化语境下的象征意义。 第二章:布局的魔术:构图与版式设计原理 构图是决定一幅作品是否引人注目的核心要素。本章将系统讲解古典与现代构图法则,包括三分法、黄金分割、对称与非对称平衡、引导线、视觉焦点控制等。我们不仅会讲解如何“摆放”元素,更会深入探讨“留白”(负空间)在引导视线、增强作品呼吸感方面的重要作用。在版式设计方面,我们将深入解析网格系统(Grid Systems)的构建与应用,以及如何通过字距、行距、字重等排版细节,精确控制信息传递的节奏与层级。 第三章:色彩的心理学与技术实现 色彩是情感最直接的催化剂。本章将彻底解析色彩理论,从色轮、色相、饱和度、明度的科学定义出发,进入到色彩在不同情境下的心理学效应分析。我们将详细区分RGB、CMYK、Lab等色彩模式的适用场景,讲解如何准确地进行色彩管理,确保作品在不同媒介上的色彩一致性。同时,大量案例分析将展示如何通过撞色、单色调、邻近色等策略,营造特定的情绪氛围。 第二部分:数字创作的核心技术与工作流程 第四章:矢量与位图的辩证统一 数字图像主要依赖矢量和位图两种技术。本章旨在帮助读者清晰区分两者的特性、优劣及最佳应用场景。我们将探讨矢量图形(如路径、节点、曲线)在品牌标志、图标设计中的不可替代性,以及位图(像素)在摄影处理、纹理创建中的优势。重点在于培养读者在项目开始前,根据需求选择正确技术路线的判断力。 第五章:光影与体积的塑造:三维视觉错觉 成功的数字插画或设计作品,往往需要具备空间感和立体感。本章专注于光影的原理分析,包括光源类型(点光源、平行光、环境光)、阴影类型(投影、环境光遮蔽)的绘制技巧。我们将教授如何通过高光、反光、材质表现(如金属、玻璃、皮革)的细微差异,赋予平面图像以可靠的体积感和真实感。 第六章:高效的数字工作流:从草图到成品 本章关注效率与规范。我们将探讨项目启动前期的信息收集、创意发散(头脑风暴、情绪板/Mood Board的建立)过程。随后,详细介绍如何将手绘草图高效地数字化,并建立一套标准化的图层管理、命名规范与文件归档习惯。最后,将讲解为不同输出目的(印刷品、网页、移动端)进行文件优化与输出的专业步骤。 第三部分:风格探索与进阶表达 第七章:探寻个人视觉风格的DNA 在掌握了工具和原理之后,找到并发展自己独特的视觉语言至关重要。本章将引导读者进行自我风格解构,分析自己偏爱的线条粗细、块面处理、色彩倾向和叙事方式。我们将通过模仿与解构大师作品的方式,提炼出适合自己的表现手法,并提供一系列练习来帮助固化和强化这种个人风格。 第八章:叙事性插画与信息可视化 图像的最高境界是讲述故事。本章专注于如何运用视觉元素来构建叙事结构。我们将学习如何通过角色动态、场景设置、视角切换来引导观众的情绪流向。此外,针对日益重要的信息图表设计,本章将提供将复杂数据转化为清晰、美观、易于理解的可视化产品的技巧。 第九章:跨平台与未来媒介的应用 数字艺术的生命力在于其广泛的应用性。本章展望了插画和设计在不同媒介中的应用挑战与机遇,包括网页交互动画的视觉要求、移动应用界面中的图标设计规范、品牌延展物料的设计考量。重点在于培养一种“响应式设计思维”,确保作品在各种尺寸和分辨率下都能保持其设计完整性。 结语:持续学习与职业发展 数字艺术领域永无止境。本书的结束是读者专业探索的开始。本章将提供构建专业作品集(Portfolio)的指导原则,如何有效地在行业内进行自我营销,以及面对新技术(如生成式AI辅助工具)时,保持批判性思维和核心创造力的策略。 目标读者 本书适合所有对数字图形艺术有浓厚兴趣,希望系统学习并提升专业技能的初学者、转行者,以及希望梳理现有知识体系、突破创作瓶颈的进阶设计师。无需预设任何软件知识,你将获得的是一套跨越工具世代的、普适性的数字艺术创作方法论。

著者信息

图书目录

图书序言

图书试读

用户评价

评分

这本书的另一个亮点是它在色彩运用上的指导。插画的色彩搭配至关重要,但很多初学者往往在这方面感到迷茫。这本书并没有简单地提供配色方案,而是从色彩的原理出发,讲解了冷暖色调的运用、互补色的搭配、单色系的和谐统一等。并且,在每一个案例中,它都会详细分析所用颜色的选择理由,以及如何通过色彩来烘托主题和情感。我通过学习这些色彩知识,现在在自己的创作中,能够更有意识地去选择和搭配颜色,让我的作品在视觉上更具冲击力。 尤其让我印象深刻的是,书中有一个案例是绘制一个夏日场景,作者在讲解色彩时,特别强调了阳光照射下的暖色调和阴影处的冷色调之间的对比,以及如何通过一些点缀的亮色来表现夏日的热情与活力。我之前画夏日场景,总是感觉颜色比较平淡,学会了这种色彩处理方式后,我画的夏日插画一下子就充满了阳光的味道,仿佛能感受到微风拂面。

评分

我之所以给这本书如此高的评价,是因为它真正做到了“学以致用”。书中的每一个案例,我都尝试着去独立完成,并且在完成之后,还会尝试着去修改和创新,加入自己的想法。我发现,通过对书中案例的反复练习和理解,我不仅掌握了Illustrator CS3的各项功能,更重要的是,我的插画创作思维得到了极大的拓展。 我尤其喜欢书中关于“二次创作”的讲解。作者鼓励读者在掌握基础案例之后,进行二次创作,比如改变颜色,调整构图,甚至加入新的元素。这种开放式的学习方式,让我感觉自己不再是被动地接受知识,而是主动地去探索和创造。我通过对一个简单的人物插画进行多次修改,最终创作出了一个完全属于自己的卡通形象,那种成就感是无与伦比的。

评分

让我觉得这本书物超所值的是,它不仅仅是Illustrator CS3的使用手册,更像是一位经验丰富的插画师在手把手地教你。书中很多案例的设计都非常巧妙,能够让你在练习操作的同时,也学习到很多插画设计的思路和技巧。例如,在设计一个卡通人物时,书中会讲解如何通过夸张的比例来塑造角色的性格,如何通过服装和配饰来丰富人物的背景故事,这些都远远超出了单纯的软件操作范畴。 我特别喜欢其中一个绘制“幻想生物”的案例。书中并没有直接给出成品图,而是从“构思”开始,讲解了如何从现实中的动物或植物中提取元素,然后进行组合和变形,创造出独一无二的生物。作者还分享了自己在这个过程中遇到的挑战和解决方法,让整个学习过程充满了探索的乐趣。我跟着这个案例,也尝试着自己设计了一个小怪物,感觉自己的想象力被极大地激发了。

评分

更让我欣喜的是,这本书在高级技巧方面的讲解也毫不含糊。它并没有回避Illustrator CS3的一些核心功能,而是将它们巧妙地融入到案例创作中。比如,在绘制一些具有立体感的物体时,书中详细介绍了渐变工具和网格工具的使用技巧,并且通过案例展示了如何利用它们来模拟光影效果,让插画显得更加生动。我还特别喜欢书中关于“图层”和“编组”管理的讲解,这一点对于处理复杂的插画作品至关重要。以前我的文件总是乱糟糟的,很难管理,这本书提供了很多实用的整理技巧,让我的工作流程变得更加高效。 还有一个让我觉得非常棒的地方是,这本书不仅仅是教你如何使用软件,更是在教你如何“玩”插画。书中有很多富有创意的插画案例,涵盖了各种风格,从可爱的卡通形象到写实的风景,再到充满艺术感的抽象图形,应有尽有。每个案例都提供了详细的步骤解析,包括思路的形成、工具的选择、色彩的搭配等,甚至还会分析一些细节的处理,比如如何让线条更有生命力,如何让色彩更具感染力。这不仅让我学会了软件的操作,更重要的是激发了我自己的创作灵感,让我看到了插画创作的无限可能性。我尝试着跟着书中的案例修改,加入自己的想法,画出了很多我自己都觉得很满意的作品。

评分

这本书最让我惊喜的地方在于它对于“细节”的处理。很多插画教程往往只关注整体的绘制过程,而忽略了那些能够让作品“活”起来的小细节。这本书在这方面做得非常到位,它会深入讲解如何添加高光、阴影,如何使用画笔工具来绘制纹理,如何运用混合模式来丰富色彩层次,甚至还会介绍一些特殊的笔刷效果的应用。我跟着书中的案例,尝试着去模仿那些精妙的细节处理,发现我的插画作品立刻提升了一个档次,看起来更加专业和有质感。 我记得其中有一个案例是绘制一只小动物,书中详细讲解了如何用钢笔工具勾勒出柔软的毛发,如何用渐变填充来表现皮肤的质感,最关键的是,它还示范了如何用细小的笔触来添加眼睛里的高光,让小动物看起来炯炯有神。这一点对我触动很大,以前我画眼睛总是显得死板,学会了这个技巧后,我画的任何人物或动物,眼睛都变得灵动起来。

评分

这本书的内容深度和广度都让我非常满意。它涵盖了Illustrator CS3在插画创作中的各种常用和进阶技巧,从基础的图形绘制到复杂的纹理制作,从简单的颜色填充到高级的渐变和网格应用,几乎无所不包。而且,对于一些比较难掌握的技巧,书中都会提供多种不同的实现方法,让读者可以根据自己的理解和习惯进行选择。 我尤其欣赏书中对于“路径”和“锚点”的深入讲解。很多初学者都对这些概念感到困惑,但这本书通过大量的图示和案例,将这些抽象的概念变得生动易懂。我学会了如何利用锚点来创建更平滑的曲线,如何通过调整锚点的类型来控制曲线的走向,以及如何利用路径工具来实现各种复杂的图形组合。这一点对于我来说,是之前学习过程中最大的瓶颈,而这本书彻底为我打通了这条经脉。

评分

这本书的排版和设计也相当出色。全书采用大开本,印刷清晰,图片精美,让我阅读起来非常舒适。每个案例都配有大量的插图和截图,详细地展示了操作步骤,即使是初学者也能够轻松跟随。而且,书中的文字说明简洁明了,语言通俗易懂,没有太多专业术语,非常适合我这样的非专业人士阅读。 我特别喜欢书中的“提示”和“技巧”栏目。在讲解某个案例的过程中,作者会时不时地跳出来,分享一些他自己在使用Illustrator CS3过程中的宝贵经验和心得体会,比如一些提高效率的小技巧,或者是一些处理特殊情况的方法。这些“干货”信息,往往比大段的理论讲解更有价值,让我感觉像是有一个经验丰富的前辈在旁边指导我。

评分

这本《Illustrator CS3 玩美插画88例》真是我近期最满意的一本教程了!我是一名平面设计爱好者,一直对插画情有独钟,但总感觉自己基础不够扎实,很多想法难以在软件中完美呈现。偶然间在书店翻到这本书,看到它以“88例”为噱头,又强调了“玩美插画”,当时就很有兴趣。拿到手后,更是惊喜连连。这本书的编排逻辑非常清晰,不是那种堆砌知识点的枯燥教程,而是通过一个个精心设计的案例,循序渐进地引导读者掌握Illustrator CS3的各项强大功能。 首先,让我印象深刻的是它对Illustrator CS3基础工具的讲解。它没有直接跳到复杂的技巧,而是从最基础的钢笔工具、形状工具、填充和描边等开始,通过一些小巧但实用的插画案例,比如绘制简单的几何图形组合、设计图标、制作字母装饰等,来讲解这些工具的用法和精髓。我以前虽然也用过钢笔工具,但总感觉画出来的曲线生硬不自然,这本书里针对如何画出流畅曲线、如何精确调整锚点和控制柄,都有非常细致的讲解和大量的图示,我跟着练习了几遍,感觉自己的钢笔工具使用水平简直是突飞猛进!而且,书中对于不同工具的组合使用,也有非常深入的示范,比如如何结合形状生成器工具和路径查找器来创建复杂的图形,这一点对于我来说是之前从未想过的。

评分

这本书最大的价值在于它能够真正地帮助读者提升插画创作能力,而不仅仅是停留在软件操作层面。它通过大量精心设计的案例,让读者在实践中学习,在学习中创造。我跟着这本书练习了几个星期,感觉自己在Illustrator CS3的运用上有了质的飞跃,并且对插画的理解也更加深入。 我最开始购买这本书,是抱着学习Illustrator CS3软件的心态,但读完之后,我发现它更像是一本插画创作的“秘籍”。书中分享的不仅仅是软件功能,还有很多关于构图、色彩、光影、透视等方面的插画设计原理。我以前画画,总是凭感觉,但通过这本书,我开始有意识地去思考这些设计原则,并尝试将它们应用到自己的创作中,这让我的作品变得更加有逻辑和体系。

评分

总而言之,这本《Illustrator CS3 玩美插画88例》绝对是Illustrator CS3学习者的福音。它内容详实,案例丰富,讲解清晰,并且注重实际应用和创意激发。我强烈推荐给所有对插画创作感兴趣的朋友,无论你是初学者还是有一定基础的设计师,相信你都能在这本书中获得启发和收获。 这本书的价值,远不止书本上的价格。它让我少走了很多弯路,帮助我快速地掌握了Illustrator CS3的核心技巧,并且激发了我对插画创作的热情。我身边很多朋友看到我的作品进步,都纷纷来问我用的是什么教程,我都毫不犹豫地推荐了这本书。在我看来,这本教程绝对是物超所值,是每一个Illustrator CS3插画爱好者都应该拥有的宝藏。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有