号外三十套装－周润发 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　作为香港最具代表性的城市杂志之一，《号外》自一九七六年创刊以来不断以独特的角度检视本土文化，影响甚鉅。香港三联书店出版《号外三十》，可说为《号外》出版三十年作一个总结。

　　《号外三十》特集由香港中文大学社会学系教授吕大乐主篇，共三册，包括：《人物》、《城市》及《内部传阅》。《人物》与《城巿》辑录历年《号外》的精选文 章──前者以人物特写及访问作主题，囊括不同年代不同领域的代表人物；后者以Lifestyle及思潮作主题反映香港文化，特别是一群中产阶级、知识分子 眼中的独特香港文化。《内部传阅》则探讨《号外》杂志的特点，内容有各具特色的作者、态度、美学、主题等，试图反映香港精神之所在。

　　《号外三十》以盒装形式推出，一书三册，书盒有十款不同知名人物（如林青霞、张国荣、梁朝伟等）的经典封面供读者挑选，甚具收藏价值。

电影史上的不朽传奇：群星闪耀的时代光影 本书聚焦于香港电影黄金时代的群星，深入剖析那些塑造了一个时代银幕形象的巨匠们，他们的艺术成就、个人魅力及其对世界影坛的深远影响。 --- 第一章：光影中的“不朽的脸孔”——巨星的诞生与蜕变 本章将时间轴拨回至上世纪七八十年代，香港电影工业如何从筚路蓝缕走向世界瞩目。我们不讨论具体的某一位演员，而是着眼于那个时代共同的“造星机制”和他们所面对的文化土壤。 1. 邵氏与嘉禾的双雄对峙：人才的熔炉 详细叙述两家制片巨头在人才争夺上的策略，他们如何通过精密的工业化流程，将具有潜力的面孔雕琢成能够独当一面的巨星。重点分析彼时香港电影的类型片（武侠、功夫、喜剧）是如何为不同风格的演员提供了展示才华的舞台。 2. 银幕形象的符号学意义 探讨早期影星们所承载的文化符号：从传统侠义精神的继承者，到都市小人物的挣扎与希望。我们分析这些符号如何与当时香港社会的急速变迁和身份认同的焦虑相互呼应，使得他们的表演超越了单纯的娱乐范畴，成为一种社会情绪的投射。 3. 从绿叶到台柱：磨砺与坚持 本节选取了多位在那个时代默默耕耘，最终凭借自身努力和独特气质脱颖而出的演员群像。他们或因其内敛的演技，或因其超凡的肢体语言，最终打破了既有的偶像模板，为后来的电影发展开辟了新的可能性。他们的成功，是行业良性竞争和对艺术专业性尊重的结果。 --- 第二章：类型片的巅峰构建——喜剧、动作与浪漫的交织 香港电影之所以能风靡全球，与其对类型片的极致运用密不可分。本章将深入解析构建这些经典类型的核心要素，这些要素构成了那个时代电影的集体记忆。 1. 功夫片的新浪潮与身体哲学的探索 不同于以往的武侠片，新派功夫片更注重实战的张力与身体美学的展现。我们分析了数位标志性武术指导和演员如何将南拳北腿、戏曲身段乃至现代搏击技巧融入电影叙事，创造出既有观赏性又富含哲学意蕴的动作场面。这不是简单的打斗，而是关于“力量”、“尊严”和“宿命”的探讨。 2. 黑色幽默与都市讽刺 探讨以杜琪峰为代表的导演群体如何将西方黑色电影的元素与香港本土的市井文化相结合，创造出一种独树一帜的都市犯罪喜剧。这些影片中的角色往往游走在道德的灰色地带，其精妙的剧本结构和对人性的洞察力，至今仍被影评界津津乐道。 3. 浪漫爱情的极致表达：都市情感的诗意栖居 分析几位以浪漫形象著称的男演员和女演员如何共同定义了“港式浪漫”。他们的爱情故事往往背景宏大（如跨国贸易、黑帮恩怨），但内核却聚焦于小人物对真挚情感的渴望。这种将史诗感与烟火气相结合的叙事手法，是该时代爱情片的独到之处。 --- 第三章：幕后的匠人精神——导演、编剧与摄影的合奏 一部电影的成功，绝非仅凭演员的魅力。本章转向幕后，赞颂那些默默无闻（或享有盛誉）的电影工匠，他们的技术革新与艺术坚持，是支撑起“香港制造”辉煌的基石。 1. 导演的“作者性”与制片体系的平衡 详细考察几位在不同时期掌握话语权的导演，他们的个人风格如何影响了影片的整体走向。同时，分析在高度商业化的体系下，他们是如何保持创作的独立性和前瞻性，实现商业回报与艺术追求的完美平衡。 2. 摄影与美术：光影的魔法师 本节特别关注几位对香港电影视觉风格贡献卓著的摄影师。他们如何利用有限的资源，在狭窄的街道、拥挤的楼宇间捕捉到国际影展级别的镜头语言？从早期胶片的颗粒感，到后期对色彩的精准把控，这些技术细节是解读那个时代电影质感的关键。 3. 音乐与声音的现场感 香港电影配乐往往独树一帜，融合了管弦乐、本土民谣和电子合成音效。我们探讨电影配乐如何有效地烘托气氛，加速叙事节奏，以及那些至今仍为人传唱的经典电影主题曲背后的故事和它们对一代人情感记忆的固化作用。 --- 第四章：面向世界的桥梁——香港电影的国际化视野与遗产 香港电影的辉煌不仅仅局限于亚洲。本章将分析其如何成功走向国际市场，并留下了哪些可以供后人借鉴的宝贵遗产。 1. 跨文化传播的成功案例 分析几部在欧美、日韩等市场取得巨大成功的影片，它们如何通过精心设计的动作场面和普世的情感主题，跨越语言障碍，赢得了国际赞誉。这其中包含了对西方叙事模式的学习与本土化改造的过程。 2. 艺术影响力的辐射与回响 梳理香港电影对新世纪好莱坞（如动作片、警匪片）以及亚洲其他电影工业（如韩国的犯罪片）产生的直接或间接影响。探讨其“快速、高效、娱乐至上”的制作理念，如何成为全球电影工业学习的范本。 3. 黄金时代的价值重估 在当今电影工业高度数字化的背景下，重新审视那个时代胶片拍摄的质感、现场收音的真实感以及演员对角色的全身心投入。这些“不可复制”的元素，构成了香港电影黄金时代最核心的价值所在，是今天所有电影人需要铭记的宝贵财富。 本书旨在提供一个宏大而细腻的视角，去理解香港电影如何在一片热土上，通过无数电影人的共同努力和无悔付出，铸就了影史上一个永不褪色的光辉篇章。

《号外三十》──《人物》序
看号外人看人

吕大乐
读《号外》而不读「号外编辑部」(或后来改为「号外内部传阅」)，应该不会是这份杂志的忠实读者。

《号外》第三十二期的「号外编辑部」有这样一段报告：「《号外》今期又增添了两篇定期文章：『城市专题』及『号外访问』，由国际水准的《号外》作家如迟敬意、宣佩佩、宋家聪、邓小宇、陈守真等执笔，每期刊登，涉及的题材及文章的组织方法，许多都是中文杂志从未见过的。……『城市专题』是站在香港立场用香港观点对香港人及香港事作出的表示。『号外访问』是与『城市专题』相辅相成，访问的对象是新兴一代中真正有表现的城市人物。整个今日香港的新姿是反映了许多人的智慧和心思：记得不过十年前，很少人会预见本地电视可以发展到怎样一个地步，本地的时装和本地电子工业怎样进军国际市场，或本地金融财务会有怎样的局面。许多行业都是前无古人，无先例可援，香港今天的道路可说是香港人自己摸出来的。其中，现在四十岁之下的新兴阶层，作为第一代集体掌握现代知识的香港人，对决定香港的身份功不可没。『号外访问』将是他们的纪录。」

上面一段文字充分表现出《号外》的个性。

一是吹牛。我的意思是做《号外》的读者需要有幽默感，不可以过分严肃，不必要咬文嚼字。当陈冠中报告已找来「国际水准的《号外》作家」来写「号外访问」时，读者应该是边读边笑，心照不宣。

二是对香港社会上种种转变的触觉。必须承认，这段文字的确点出了一个新而重要的现象──当时一群土生土长的、年轻的香港人正在打造新香港。当时是香港社会、经济、文化多元发展的时期，那一代人适逢其会，但同时也努力投入于各种新兴行业、各种刚刚开放的社会参与的空间，为香港社会打开了新的局面。访问这一批AGENDA-SETTING的新人物，不再是以前旧式名人访问的歌功颂德，而是为社会订出新议程。SERIOUSLY，香港人开始有话可说，而且也有话要说。香港社会可以自我学习。外国经验不是不再重要，而是本地经验的总结、观察及意见并不应该再被视为次要、不重要。

三也是更重要的，是既然访问旨不在于抬举受访者，也没有必要恭恭敬敬，怕开罪名人，那么严谨(但不一定严肃、古板)的访问应该另有一种新的写法和新的访问态度。从此，访问不再只是我问你答，也不是受访者单方面大发伟论，而访问员和读者则洗耳恭听；访问是一次互动。读者从访问中所得到的，不是另一篇官方发言或新闻稿，而是通过访问员来了解受访者。访问不是一份记录；它是人物描写，有时更是不同观点的撞击、寻根问底的对话。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这套“号外三十套装－周润发”的编纂者着实是用心良苦。它不仅仅是堆砌资料，而是经过了精心的梳理和打磨。我特别喜欢其中关于周润发早期经历的那些篇章，那种草根出身，一步步凭借自身努力和天赋闯出名堂的奋斗史，读来让人热血沸腾。书中对他几次重要的职业转折点，以及每一次选择背后的思考，都有着深入浅出的分析。更难得的是，它没有回避周润发人生中的一些低谷和挑战，而是以一种客观而温和的态度去呈现，让我看到了一个更加真实、更加有血有肉的周润发，一个并非完美，但却无比坚韧和有魅力的男人。那些年代感的黑白照片，配合着质朴却充满力量的文字，仿佛将我带回了那个黑白分明的世界，感受着那个年代特有的纯粹和热情。这套书，让我重新认识了周润发，也让我对香港电影的记忆，增添了许多值得回味的内容。

评分☆☆☆☆☆

拿到这套“号外三十套装－周润发”后，我几乎是迫不及待地沉浸其中。这套书给我最大的感受就是“真实”。它没有用过多的溢美之词去堆砌，而是用详实的史料和真诚的文字，为读者呈现了一个有血有肉的周润发。我看到了他从一个普通男孩成长为国际巨星的艰难与不易，看到了他在面对掌声与嘘声时的态度，看到了他在人生道路上的每一次探索与坚持。书中的一些细节描写，比如他对于生活的小确幸，对于朋友的情谊，都让我觉得他离我如此之近。这不仅仅是一本关于电影的书，更是一本关于人生哲学的书。阅读的过程中，我常常会停下来，陷入沉思，思考着那些关于梦想、关于坚持、关于人生意义的话题。这套书，让我对周润发这个人，对那个时代的香港电影，都产生了更深的理解和敬意。

评分☆☆☆☆☆

说实话，对于“号外三十套装－周润发”，我的期待值一直很高，毕竟“号外”这个名字本身就代表着一种独立、深刻的视角。而这套书，也确实没有让我失望。它最让我惊喜的是，不仅仅将焦点放在周润发个人的成就上，更是巧妙地将他置于香港电影发展的宏大叙事之中。我看到了他在电影产业变革中的角色，看到了他如何用自己的影响力去推动一些作品的诞生，甚至看到了他对于电影美学的一些独到见解。书中的许多分析都非常有深度，不是简单的罗列电影名，而是挖掘出每部作品背后的时代印记和文化内涵。那些对周润发艺术生涯的回顾，与其说是回顾，不如说是对一个时代电影精神的追溯。每一次翻阅，都像是走进了一个巨大的电影博物馆，而周润发，则是其中最耀眼的一颗明星，他的光芒，折射出那个时代香港电影的辉煌。

评分☆☆☆☆☆

终于捧着这套“号外三十套装－周润发”回家，说实话，当初下单时还有些犹豫，毕竟“三十年”这个数字本身就带着一股沉甸甸的分量，而周润发，这位名字如雷贯耳的影坛巨匠，他的一颦一笑，一招一式，都早已深深烙印在几代人的记忆里。然而，当我翻开第一页，一股浓厚的时代气息扑面而来，仿佛穿越了时空的隧道，回到了那个邵氏电影辉煌、香港电影产量惊人的黄金年代。这套书并非简单的图文集，它更像是一扇窗，透过它，我得以窥见周润发光影人生背后的故事，那些鲜为人知的心路历程，那些塑造了他独特魅力的时代背景，那些与他一同奋斗过的电影人。每一篇文章，每一次采访，都像一块块拼图，一点点勾勒出这位巨星更加立体、更加鲜活的形象。它不仅仅是关于周润发，更是关于一个时代的香港电影，一个时代的我们。阅读的过程，更像是一次与老友重逢的叙谈，有共鸣，有怀念，也有对未来的期许。

评分☆☆☆☆☆

拿到“号外三十套装－周润发”的时候，我并没有立刻拆开，而是让它在书架上静静地待了一阵子，仿佛在积蓄一种期待。当终于翻开它的时候，我发现我的期待并没有落空，反而被深深地满足了。这套书最吸引我的地方在于，它并没有流于表面地去赞美周润发的神采飞扬，而是深入到了他每一次表演背后，他对于角色的理解，他对于人生百态的感悟。我仿佛能听到他在片场与导演沟通的细语，看到他在镜头前收放自如的演技，更能感受到他在面对名利时的清醒和淡然。书中穿插的那些同期访谈，更是如同定格了时间的片段，让我得以听到周润发本人对于过往的娓娓道来，那些他年轻时的意气风发，那些他成熟后的豁达通透，都一一呈现在眼前。每一次翻阅，都像是在与一位智者对话，从他的经历中汲取智慧，从他的故事中获得力量。