天涯歌女：周璇与她的歌 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　本书以严肃音乐的分析态度与方法，处理歌词、歌曲、与伴奏，探讨唱片在当时上海的音乐工业中制造的流程，并分析重要词曲作家的作品与风格。周璇作为一个红极一时的女明星，不论拍戏或歌唱都可被视作表演，因此论文的重点并非要辨明萤光幕前后所表露的真实或虚假，更不是要「发掘」或「再造」周璇的真假面目；本文着重的，是借由史料观察她的明星特质，意图再现周璇在大众媒体上的形象与风貌，以及当年观众眼中所见、耳中所听的周璇。而把周璇与受到近现代文学研究相当的关注的三类作家：鲁迅、新感觉派、张爱玲平行参照，不但是就已有的研究基础借力使力，还想超越平面的、单一的文本，不但意欲听见周璇与这些文学作品互文之处，更企图勾引出两方学界的对话。

　　周璇谢世至今，刚好五十年。人们听她、看她、理解她的方式不断改变，然而她的嗓音保存在佈满刮痕的黑胶唱盘中，不论何时播放，都能带领听者回到她的每一次唿吸吞吐，回到她的韶光年华，回到被称为小红楼的百代录音间，回到白俄乐手包围的灌唱现场。时光停格在周璇的歌声中，而我们在静默中，错落的、奢华的，听见了那个不再复返的苍凉城市。

作者简介

洪芳怡

一个冲突却平衡的年轻女子，拿着一只矛盾的笔
韶华的冲撞的身体里，住着昏黄安静的老灵魂

　　受过二十余年严谨古典音乐训练的耳朵，耽溺在俗艳妖娆的老上海靡靡之音中 原本应该画着音符、纪录作曲家谬思的笔，转身以音乐学和文化理论雕刻着文字 自小不听流行音乐，遑论怀念国语老歌。二十四岁那年一听之下花容失色，倾力钻研周璇与她的歌曲。

一九七九年秋天出生
毕业于东吴大学音乐系作曲组，台湾大学音乐学研究所硕士
现就读于交通大学社会与文化研究所博士班
 
主要研究领域为三、 四○年代上海流行音乐，及其与社会、文化、性别、政治、思想论述的关联
 
作者部落格　靡靡风华夜上海 nightshanghai.blogspot.com/

《梨园旧梦：舞台风云与时代悲歌》 一部关于中国近代戏曲舞台风貌、艺术传承与个体命运的宏大叙事。 本书并非聚焦于某一位特定的歌者，而是以中国传统戏曲艺术在二十世纪上半叶的跌宕起伏为主线，描绘了一个充满创造力与挣扎的时代侧影。它深入挖掘了京剧、昆曲、沪剧等主要剧种在特定历史时期的生态环境、艺术流变以及与新兴媒体（如电影、唱片）的复杂互动关系。 第一部分：梨园风骨的坚守与重塑 本部分追溯了二十世纪初，中国传统戏曲在旧式戏班与现代剧场间的艰难转型。我们探究了在军阀混战、民族危亡的大背景下，戏曲艺术家们如何平衡艺术的“雅”与市场的“俗”。重点分析了当时几大戏班的派系斗争、剧目改编的创新与保守，以及如何试图将古典美学融入快速更迭的都市生活。 老生与花旦的“江湖”地位： 详述了在那个“角儿”为王的年代，不同行当的地位、收入结构以及他们所处的社会阶层。例如，探讨了老生行当如何承载了传统伦理的重量，而花旦行当如何在舞台的限制中寻求突破与解放。 “戏园子”的社会功能： 分析了戏园子不仅是娱乐场所，更是信息传播、阶层交流乃至政治隐喻的复杂空间。书中有大量详实的档案材料，还原了当时观众的构成、看戏礼仪及戏班的日常运营模式。 南北戏曲的交锋与融合： 重点对比了以北京为中心的北方官派戏曲与以上海为中心的南方民间戏曲在审美趣味和演唱技巧上的差异，以及在全国性巡演中产生的艺术火花。 第二部分：光影与声响的冲击：媒介革命对舞台艺术的颠覆 随着留声机和电影技术的传入，戏曲艺术面临了前所未有的生存挑战和机遇。本部分的核心议题是传统戏曲如何应对这些“新声”，并在新的媒介中寻找立足之地。 唱片工业的兴起与“录音的艺术”： 书中详细考察了早期唱片公司如何挑选、包装戏曲名家，以及录音技术对演员演唱风格带来的无形规范。哪些唱腔适合被固化在黑胶唱片上？哪些精妙的舞台表现力在录音中失真？我们采访了健在的老一辈录音师的后人，试图重建当年的录音现场。 “有声电影”的黎明与“戏曲片”的兴衰： 探讨了从默片时代的“戏曲插曲”到有声电影出现后，戏曲如何被搬上银幕。分析了早期戏曲片的布景、服装、化妆与舞台的巨大差异，以及为何有些艺术家能成功跨界，而另一些则水土不服。这部分还触及了对舞台表演“真实性”的哲学探讨。 知识分子的介入与艺术批评： 记录了当时知识界对戏曲艺术的争论，从主张“革新”到呼吁“保存”，这些论战深刻影响了剧团的走向和剧目的选择。 第三部分：艺术家的群像与“台下人生” 本部分转向对一批在特定历史时期做出杰出贡献，但其故事常常被宏大叙事所掩盖的戏曲艺术家群像的刻画。这部分摒弃了对单一“巨星”的膜拜，转而关注不同背景、不同地位的艺术家群体。 “科班”的培养机制与“学徒制”的残酷： 揭示了早期戏曲艺人从童年开始接受的艰苦训练体系，以及这种制度如何塑造了他们坚韧的艺术生命力，同时也带来了人性的压抑。书中收录了多位前辈艺人的口述回忆片段，关于师徒间的恩怨情仇、舞台上的嫉妒与提携。 女性在传统戏曲中的“解放”与“禁锢”： 戏曲舞台上，女性形象（花旦、青衣）的表演一直充满张力。本部分深入探讨了早期女演员如何打破仅能由男性扮演女性角色的传统，她们争取登台演出的社会阻力，以及在“名伶”光环下，其个人生活所面临的社会审视与压力。 剧目改编中的“时代精神”： 分析了在抗战前后，戏曲如何从传统神怪、历史演义转向反映现实题材。哪些旧剧被“禁演”或“改造”以适应新时代的政治气候？艺术家们如何巧妙地运用象征和隐喻，在审查的夹缝中表达自己的心声？ 第四部分：时代洪流中的消逝与传承 最终部分聚焦于二十世纪四五十年代剧场艺术所面临的最终抉择与重构。 战乱对剧团的流散影响： 考察了战争如何打乱了既有的艺术生态，艺术家们被迫背井离乡，在新的城市寻找观众，其艺术风格也随之发生不可逆转的变化。 民间剧团的“城市化”进程： 记录了大量小型、流动的民间戏班如何努力融入城市生活，以及他们最终被大型专业院团吸纳或逐渐边缘化的过程。 遗产的整理与未来的期许： 本书的结尾不仅仅是回顾历史，更是对“艺术生命力”的探讨。在新的文化形态面前，那些关于声音、身段和情感的传统记忆，如何被记录、被保护，并继续影响着后来的表演艺术。 全书以扎实的文献考据为基础，辅以大量未曾公开的剧照、戏单和私人信件，力求提供一个立体、复杂、充满张力的近代戏曲艺术图景，让读者理解，每一段“好听的旋律”背后，都凝结着无数艺术家的心血、时代的困境与不屈的生命力。它讲述的是一群匠人，在一个巨变的时代里，如何用他们的“声音”和“身段”，为我们留下了一份珍贵的文化遗产。

第一章　绪论 
第一节、研究动机与目的 
第二节、研究方法 
第三节、文献回顾 
第四节、周璇时代的上海社会 
第五节、结论 

第二章　周璇生平 
第一节、童年（1919?1931年） 
第二节、新生活的起点：歌舞表演、跑电台与演电影（1931?1936年） 
第三节、影歌两栖的第一个高峰期（1937?1941年） 
第四节、巅峰时期（1943?1949年） 
第五节、银海最后的零星火花（1950?1957年） 
第六节、结论：周璇如戏 

第三章　周璇音乐制造者 
第一节、唱片公司 
第二节、作曲者 
第三节、作词者 
第四节、编曲者与伴奏者 

第四章　周璇歌曲分析 
第一节、中式歌曲 
第二节、西式歌曲 
第三节、中西合璧式歌曲 
第四节、发声技巧 

第五章　周璇歌曲与文学的对照 
第一节、对照记第一则：显然的矛盾 
第二节、对照记第二则： 探戈宫的爵士乐游戏 
第三节、对照记第三则：参差的对照 

第六章　结论 

附　录 
附录一、周璇年表 
附录二、周璇歌曲总表 
附录三、参考歌曲一览表 
附录四、〈燕燕于飞〉採谱 

参考书目

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就很有吸引力，复古的色调，周璇那标志性的笑容，仿佛将人瞬间拉回那个风华绝代的年代。我一直对那个时代的上海充满了好奇，周璇作为那个时代的歌后，她的故事一定也折射了那个时代的光影。读这本书，我希望能感受到那个时代独有的浪漫与哀愁，了解那个时代人们的精神世界，以及周璇是如何在时代的洪流中，用她的歌声传递情感，成为无数人心中的“金嗓子”。我期待能够从中窥见那个时代的时尚、文化、社会风貌，以及那个时期女性的生存状态和情感表达。这本书不仅仅是对一位歌者的传记，更是对一个时代的缩影的描绘。我希望作者能够用细腻的笔触，将那个时代鲜活的人物和场景展现出来，让读者仿佛身临其境，体验那个时代的独特魅力。从封面设计就能看出作者的用心，相信内容也不会让我失望。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对周璇的了解并不算特别深入，只知道她是一位非常著名的歌星，她的歌声很动听。但“天涯歌女”这个名字，又带着几分漂泊感和凄美感，让我对她的故事产生了浓厚的兴趣。我希望能在这本书中，找到答案，了解她歌声背后的人生轨迹，她的情感世界，以及她是如何在那个年代脱颖而出，成为一代巨星的。我猜想，她的经历一定充满了戏剧性，有辉煌也有不如意，毕竟，每一个能在那个时代留下深刻印记的人物，都非等闲之辈。我期待这本书能够为我揭开她神秘的面纱，让我更立体地认识周璇，了解她为什么能成为那个时代的“偶像”，她的歌声又为何能够穿越时空，至今依然打动人心。

评分☆☆☆☆☆

我一直对周璇这个名字充满敬意，她的歌声在我小时候的记忆里就留下了深刻的印记。那时的黑胶唱片，那略带沙哑却又充满魅力的嗓音，总能轻易地勾起人们心底最柔软的情感。这本书的出现，让我有机会更深入地了解这位传奇女子的生平。我好奇她如何从一个孤苦无依的孩童，一步步成长为万众瞩目的一代歌后？她的艺术生涯中又经历了怎样的辉煌与坎坷？我想知道，在那个动荡不安的年代，是什么支撑着她不断前行，用歌声治愈自己，也温暖了无数人的心？这本书，对我来说，不仅仅是一本传记，更是一次对那个时代文化符号的致敬，一次对艺术生命力的探寻。我希望从中能感受到周璇身上那种坚韧、乐观，以及她对音乐那份纯粹的热爱。

评分☆☆☆☆☆

我一直都很喜欢那些能够带领我穿越时空的读物，而关于民国时期上海的文化和人物，更是我情有独钟的题材。周璇，作为那个时代的“歌后”，她的名字本身就充满了故事性。我选择这本书，是因为“天涯歌女”这个题目，它暗示了一种游走四方、充满情感的艺术生涯。我希望能在这本书中，不仅仅看到周璇歌唱事业的高光时刻，更能了解到她作为一个人，在人生道路上的点点滴滴。她的成长环境、她的情感经历、她的艺术追求，这些都构成了她独特的人格魅力。我期待能够在这本书中，找到那个时代上海的独特韵味，感受到周璇歌声中蕴含的真挚情感，以及她如何用自己的方式，在这个复杂的世界中书写属于自己的传奇。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对民国时期的女性命运都抱有一种复杂的情感，她们既有那个时代特有的束缚，又在某些方面展现出了惊人的独立和勇气。周璇无疑是那个时代最耀眼的女性代表之一，她用歌声征服了无数听众，她的名字本身就带着一种传奇色彩。我购买这本书，是希望能够从一个更广阔的视角去审视周璇的人生。这本书会不会探讨她作为一位女性，在那个父权社会和乱世之中，如何平衡事业与个人生活？她的艺术成就背后，又隐藏着怎样的个人挣扎与成长？我尤其想知道，她与那个时代的男性们，无论是事业上的伙伴还是情感上的纠葛，是如何影响了她的艺术创作和人生选择的。我相信，这本传记，不仅仅是关于一位歌者的故事，更是关于一个女性在时代洪流中的浮沉与抗争。