电脑音乐认真玩：Music Maker 酷乐大师完全征服(POD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 电脑音乐
• Music Maker
• 酷乐大师
• 音乐制作
• 音频编辑
• MIDI
• 音乐软件
• 数字音乐
• 音乐入门
• 软件教程
• 音乐创作

　　本书详细介绍MAGIX【Music Maker酷乐大师】编曲软体深入使用方法，包括如何运用音讯编辑程式「Music Editor」、制作混音乐曲技巧、Automation效果运用、MIDI Editor之功能、音源、节奏及其他等合成器介绍、声音后期制作要诀、如何编辑视讯与字幕、和弦感应器的操作，并有关于附赠程式「Music Manager」、「Photo Manager」、和「Goya BurnR」的说明介绍。是一本关于探索电脑音乐编曲软体之进阶参考书籍。

　　MAGIX「Music Maker酷乐大师」，是一款同时适合初学者和编曲配乐工作者的影音编辑软体，其功能特色有：

1.简单易学的操作介面
2.媲美录音室级的专业效果器
3.13种多样类型的虚拟乐器
4.功能与硬体设备相当的母带后制效果组
5.3500个Royalty Free音乐素材
6.Audio和MIDI录音功能兼具
7.同时具备影像编辑功能的音乐制作软体
8.价格低廉，大幅减少预算负担

作者简介

温智皓

2001．9 通过日本松下音乐教育体系电子琴T6讲师、钢琴PT6讲师
2001．10日本Technics电子乐器英文说明书翻译
2003．10 东南技术学院数位音乐研习课程讲师
2004．6 台中海笛音乐、新竹灵粮堂、台北 Technics讲师俱乐部数位编曲课程讲师
2004．8 获美国Berklee音乐学院奖学金
2004．9 台湾大学 Keyboard 社指导老师
2007．5 华视教学频道节目配乐
吕至杰
2005．11 无限延伸音乐事业有限公司词曲创作人
2007．08 阳光基金会「夏日最美的阳光」活动配乐制作

深入探索数字音频的无限可能：现代音乐制作与声音设计精要 本书不包含《电脑音乐认真玩：Music Maker 酷乐大师完全征服(POD)》中的任何特定内容。 本指南致力于为有志于深入理解和实践现代数字音频制作（DAW）的音乐人、声音设计师和音频工程师，提供一套系统、全面且极具前瞻性的理论框架与实践技巧。我们聚焦于超越单一软件操作的通用原理，探讨如何构建一个强大、高效且富有创造力的音乐制作工作流程。 第一部分：数字音频的基石——理论与解析 本部分将从底层原理出发，解析驱动现代音乐制作的技术要素，确保读者不仅“会用”，更能“理解”。 第一章：声音的本质与数字化过程 1.1 声波的物理学基础回顾：频率、振幅、波形与频谱的内在联系。 1.2 模数转换（A/D与D/A）的深度剖析：采样率与位深如何影响声音的保真度与动态范围。理解量化噪声、混叠现象及其在专业制作中的规避策略。 1.3 数字音频格式标准与文件管理：WAV, AIFF, FLAC, MP3的内部结构差异、适用场景及元数据管理的重要性。 1.4 时间与同步机制：MIDI（Musical Instrument Digital Interface）协议的结构、时钟同步（Clock Synchronization）的原理，以及在复杂多设备系统中保持绝对时间精度的实践方法。 第二章：数字音频工作站（DAW）的架构哲学 2.1 主机软件（Host Software）的核心组件：深入解析内核引擎、音频缓冲（Buffer Size）的设置对延迟（Latency）和CPU负荷的影响，以及实时处理链（Real-time Processing Chains）的工作机制。 2.2 总线（Bus）与路由（Routing）的艺术：构建灵活、可扩展的内部信号流。理解前置推子（Pre-Fader）与后置推子（Post-Fader）发送的区别，以及在大型混音项目中建立高效混音矩阵的策略。 2.3 宿主环境中的自动化（Automation）精通：参数链的创建、曲线形态的编辑（如S曲线、指数衰减），以及自动化模式（写入、读取、锁定、融合）的高级应用。 第二部分：声音塑形——合成与采样技术精研 本部分侧重于声音的设计和获取，这是音乐创作的“原材料”阶段。 第三章：合成器的深度挖掘（Beyond Subtractive） 3.1 加法合成（Additive Synthesis）的频谱控制：理解傅里叶级数与合成器的振荡器同步。如何通过精确控制泛音结构来重现复杂音色。 3.2 调频（FM）与波表（Wavetable）合成的实战：FM合成中载波（Carrier）与调制器（Modulator）比例的非线性关系，以及在波表合成中扫描（Scanning）与插值（Interpolation）的应用。 3.3 颗粒合成（Granular Synthesis）的微观世界：探讨颗粒大小、密度、位置、随机性等参数对声音纹理的颠覆性影响，及其在环境音效和抽象音乐中的应用。 3.4 物理建模合成（Physical Modeling）简介：基础共振腔、弦、膜模型的数学原理与应用场景。 第四章：采样与循环的高级操作 4.1 采样片段的非破坏性编辑：时间拉伸（Time-Stretching）算法（如PSOLA, Phase Vocoder）的原理及其对音色的影响。音高移变（Pitch Shifting）的质量控制。 4.2 多采样与映射技术：构建高效的键盘映射（Keymapping）和力度分层（Velocity Layering），以实现真实乐器演奏的动态感。 4.3 循环的构建与同步：创建与宿主BPM完美对齐的循环，处理循环的起点与终点交叉点（Seams）的平滑过渡技术。 第三部分：空间与平衡——混音与母带处理 本部分聚焦于后期制作的核心技术，目标是实现专业级别的清晰度、动态范围和响度。 第五章：动态处理的艺术与科学 5.1 压缩器（Compressor）的复杂模式解析：理解前馈（Feedforward）、反馈（Feedback）压缩的特性。多段压缩（Multiband Compression）与并行压缩（Parallel Compression）的精细调校。 5.2 噪声门（Gate）与扩展器（Expander）的精准控制：设置侦听阈值（Sidechain Threshold）以实现与特定信号同步的动态门控。 5.3 瞬态塑形（Transient Shaping）：分离和独立调整声音的起音（Attack）和尾音（Sustain/Decay）的能量分布。 第六章：频率雕塑与空间定位 6.1 均衡器（EQ）的哲学：从审美角度理解“减法EQ”与“加法EQ”。高品质数字滤波器的类型（如贝塞尔、切比雪夫）对声音相位的影响。 6.2 高级混响（Reverb）与延迟（Delay）技术：模拟空间声学（房间尺寸、材料衰减）的参数设定。卷积混响（Convolution Reverb）的脉冲响应（Impulse Response, IR）采集与应用。 6.3 声像（Panning）与立体声扩展技术：Mid/Side（中/侧）处理的原理及其在混音中扩展宽度和保持低频密度的平衡应用。 第七章：母带处理（Mastering）的最后冲刺 7.1 响度标准的理解与实践：LUFS (Loudness Units Full Scale) 标准的深入解读，及其在流媒体平台上的应用要求。 7.2 母带链的构建顺序：从均衡到限制器（Limiter）的合理流程，以及避免“过载”的审慎原则。 7.3 成品检测与质量控制：立体声相位一致性检测、互调失真（Intermodulation Distortion）的检查，确保最终作品在所有播放系统上表现一致。 第四部分：高效工作流与前沿实践 第八章：构建模块化与协作友好的项目 8.1 模板（Template）的设计哲学：根据不同音乐风格建立预设的轨道颜色、I/O分配和效果链，实现“即刻进入创作状态”。 8.2 版本控制与备份策略：项目文件的命名规范、自动备份机制的设置，以及应对硬件故障的灾难恢复计划。 第九章：软件乐器与效果器的选型与评估 9.1 标准接口的理解：VST3, AU, AAX插件格式的兼容性与资源消耗对比。 9.2 CPU效率优化技巧：合理利用离线渲染（Offline Rendering）和冻结轨道（Bouncing/Freezing）功能，优化实时处理的负荷。 本书旨在提供一个扎实、深入的数字音频工程视角，使读者能够掌握从零开始构建、编辑、混音和母带处理任何类型音乐作品所需的全面知识体系，无论未来技术如何演进，这些核心原理都将是创作者最宝贵的财富。

推荐序（一）
推荐序（二）
作者序
前言
第一章 超强音乐助手
1．1 前言
1．2 主画面介绍
1．3 播放台
1．4 录音
1．5 混音
1．6 混音台效果
1．7 混音成立体声档案
1．8 编辑
1．9 烧录成音乐CD
1．10 破坏性和非破坏性音波编辑
1．11 功能表介绍
1．12 工具列功能介绍
1．13 快速键清单
第二章 作作「混」世魔王
2．1 何时能使用Remix Agent来进行混音
2．2 Preparation：Setting the Start Maker and
Object End
2．2 混音大师（Remix Maker）
第三章 音乐绘图班开课！
3．1 Envelope效果曲线
3．2 动态效果编辑器（Dynamic Effect Editor）
第四章 乐器与电脑水乳交融
4．1 MIDI是什么？
4．2 编辑MIDI物件
4．3 MIDI移调（Transpose）
4．4 MIDI介面和外部的声音产生器
4．5 将MIDI物件转成音讯物件
4．6 连接外部设备
4．7 MIDI编辑器 （MIDI Editor）
4．8 琴键轴
4．9 Controller Editor：选取和编辑事件
4．10 校正拍点（Quantize）
4．11 MIDI Editor快速键
4．12 鼓组编辑器（Drum Editor）
第五章 不可思议的一人乐团（上）
5．1 操作简介
5．2 Silver Synth
5．3 Copper Synth
5．4 Vita
5．5 Sample Tank 2 MX （SE）
5．6 Revolta
第六章 不可思议的一人乐团（中）
6．1 Beatbox 4．0
6．2 Drum & Bass machine 鼓打贝斯节奏器
6．3 Robota
6．4 LiViD虚拟鼓手
第七章 不可思议的一人乐团（下）
7．1 Sampler 4．0
7．2 Atmos
7．3 Voice Synth
7．4 VST及Direct X外挂程式（Plug-ins）
第八章 让音乐更有质感
8．1 参数型等化器（Parametric Equalizer）
8．2 MultiMax
8．3 Stereo FX
8．4 限制器（Limiter）
8．5 数位音讯表（Digital Audio Meter）
第九章 用心「看」音乐
9．1 视讯及点阵图（Bitmap）格式
9．2 视讯控制器（Video Controller）
9．3 撷取视讯
9．4 字幕编辑器（Title editor）
第十章 合音天使就在身旁
10．1 步骤1：检查并修正自动和弦辨识
（automatic harmony recognition）
10．2 步骤2：使用和弦辨识（harmony recognition）
第十一章 聚集全场焦点
11．1 现场演出模式（Live mode）
11．2 现场演出模式（Live Mode）的设定
附 录 一 Music Manager音乐总管
1．1 主操作画面介绍
1．2 【File】功能表
1．3 【Edit】功能表
1．4 【Library】功能表
1．5 【Protection】功能表
1．6 【View】功能表
1．7 【iPACE】功能表
1．8 【Help】功能表
1．9 「工具列」
1．10 Library资料库
1．11 Explorer浏览器
1．12 Podcasts
1．13 Webradio网路电台
1．14 Playlist播放清单
1．15 Portable随身装置
1．16 Job
1．17 主画面3
附 录 二 Photo Manager相片总管
2．1 【File】功能表
2．2 【Edit】功能表
2．3 【Protection】功能表
2．4 【View】功能表
2．5 【Service】功能表
2．6 【Jobs】功能表
2．7 【Help】功能表
2．8 工具列介绍
2．9 主画面介绍
附 录 三 GOYA BurnR烧录程式
3．1 【Favorites】功能表
3．2 【Audio】功能表
3．3 【Photos】功能表
3．4 【Videos】功能表
3．5 【Data】功能表
3．6 【Save】功能表
3．7 【Copy】功能表
3．8 【Options】功能表

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引眼球了，深邃的蓝色背景搭配上那几个醒目的字体，仿佛预示着一次沉浸式的音乐探索之旅。我一直对电脑音乐充满了好奇，但总是感觉无从下手，像是站在一个巨大的宝藏面前，却找不到开启的钥匙。市面上关于Music Maker的教程不少，但很多都流于表面，或者过于枯燥，让我提不起兴趣。而这本《电脑音乐认真玩：Music Maker 酷乐大师完全征服(POD)》给我的第一感觉就非常不同。它不仅仅是一本技术手册，更像是一位经验丰富的音乐制作人，用一种轻松有趣的方式，向你娓娓道来他的创作心得。我尤其期待它在“认真玩”这个点上能带来的惊喜，毕竟，谁不想在学习的过程中也能感受到创作的乐趣呢？那些关于“酷乐大师”的字样，更是激发了我想要成为一名出色的电子音乐创作者的雄心。我希望这本书能够真正地“征服”我，让我能够摆脱初学者的迷茫，迈入创作的殿堂，用自己的双手，编织出属于我的音乐乐章。它的定价我也觉得很合理，对于一本能够带来如此多可能性和启发性的书籍来说，是物有所值的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对电脑音乐的了解仅限于皮毛，每次看到别人创作出精彩的电子音乐，都觉得那是一种神秘的艺术。我曾经尝试过一些音乐软件，但因为缺乏系统性的指导，总是很快就放弃了。这次在网上看到了《电脑音乐认真玩：Music Maker 酷乐大师完全征服(POD)》这本书，它的标题“认真玩”就立刻吸引了我，我一直觉得学习新技能最有效的方式就是寓教于乐，如果能一边玩一边学，那学习的动力会大大增加。而“酷乐大师完全征服”更是激起了我的斗志，我希望能通过这本书，真正掌握Music Maker这个强大的音乐制作软件，能够独立地创作出属于自己的电子音乐。我非常期待书中会有详细的软件操作指南，并且能够通过具体的案例来演示如何进行编曲、混音等操作。我也希望这本书能够介绍一些音乐理论的基础知识，让我不仅仅是停留在软件操作层面，更能理解音乐的本质。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到这本《电脑音乐认真玩：Music Maker 酷乐大师完全征服(POD)》时，我的第一反应是它厚实的分量，这似乎预示着里面蕴含着丰富的内容和深入的讲解。我曾经尝试过用一些免费的音乐制作软件，但总是感觉功能受限，而且界面复杂，上手难度大。Music Maker这个名字一直吸引着我，我听说它在音乐制作领域有着很高的声誉，尤其适合新手入门。这本书以“完全征服”为目标，让我对它的内容充满了信心。我非常好奇它会如何引导我一步步掌握Music Maker的强大功能，从最基础的音符排列，到复杂的编曲技巧，再到最终的混音和母带处理。我希望它能提供大量的实例和案例分析，让我能够边学边练，真正做到学以致用。而且，POD这个后缀，让我联想到这可能是按需印刷的版本，这在如今的出版行业也算是一种比较新颖的模式，也增添了我对它独特的期待。我迫不及待地想要翻开它，去探索那些未知的音乐世界，去解锁那些隐藏的创作潜能。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对音乐充满热情的人，但现实中我并没有接受过专业的音乐训练，也对复杂的音乐制作软件望而却步。偶然间看到了《电脑音乐认真玩：Music Maker 酷乐大师完全征服(POD)》这本书的介绍，它的标题就直击我的痛点——“认真玩”和“完全征服”，这让我觉得这本书并非只是冷冰冰的技术讲解，而是充满了人文关怀和引导性的教学。我一直对Music Maker这个软件有着莫名的好感，但又担心自己难以驾驭。这本书的出现，就像是一盏指路明灯，让我看到了希望。我特别期待它能够从最基础的概念讲起，比如MIDI是什么，采样是如何工作的，然后逐步深入到更复杂的编曲和混音技术。我相信，如果能有清晰的图文演示，并且配合一些实际的练习曲目，我一定能够掌握这款软件，甚至成为一名“酷乐大师”。这本书的出版方式（POD）也让我觉得很贴心，意味着我可以更方便地获取到这本书，不用担心缺货的问题。

评分☆☆☆☆☆

我一直对用电脑制作音乐充满向往，感觉那是一种充满创造力的体验。但市面上许多教程要么过于技术化，要么缺乏趣味性，很容易让人产生畏难情绪。而《电脑音乐认真玩：Music Maker 酷乐大师完全征服(POD)》这本书的标题就显得非常亲切和有吸引力。“认真玩”这个词，恰恰抓住了我希望在学习过程中也能享受乐趣的需求，而不是枯燥的机械式操作。“酷乐大师”更是描绘了一个令人向往的目标，让我觉得通过这本书，自己真的有可能成为一名出色的音乐制作人。我对Music Maker这个软件一直有所耳闻，但一直没有机会深入了解。我希望这本书能够从零开始，循序渐进地引导我掌握这款软件的各种功能，并且能够提供一些实际的创作技巧和灵感。POD（按需印刷）的出版方式也让我觉得很便捷，能够确保我能及时获得这本书。这本书的出现，让我对开启我的电脑音乐创作之旅充满了期待。