张爱玲译作选[张爱玲典藏新版] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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经典名作＋张爱玲的译笔＝空前绝后的文学飨宴

张爱玲逝世15週年全新改版

◎特别收录电影「断头谷」原着〈无头骑士〉！

　　张爱玲以其独特的创作风格获得文坛瞩目，然而大家多半忽略了她在翻译方面的才华。张爱玲的翻译作品主要集中在一九六○年代，类型则广涵小说、诗歌、散文、戏剧与文学评论。翻译界的权威人士认为她的翻译技巧与语言运用都十分有个人特色，而「译者张爱玲」的身分无疑也影响了日后她中英文并进的创作型态，其中部分作品甚至是先以英文创作，再重新改写成中文。所以无论是想要更深入了解张爱玲，还是研究「张式」的翻译艺术，这本书都是绝对不可或缺的！

作者简介

张爱玲

　　本名张煐，一九二○年生于上海。二十岁时便以一系列小说令文坛为之惊艳。她的作品主要以上海、南京和香港为故事场景，在荒凉的氛围中铺张男女的感情纠葛以及时代的繁华和倾颓。

　　有人说张爱玲是当代的曹雪芹，文学评论权威夏志清教授更将她的作品与鲁迅、茅盾等大师等量齐观，而日后许多作家都不讳言受到「张派」文风的深刻影响。

　　张爱玲晚年独居美国洛杉矶，深居简出的生活更增添她的神秘色彩，但研究张爱玲的风潮从未止息，并不断有知名导演取材其作品，近年李安改拍〈色，戒〉，更是轰动各界的代表佳作。

　　一九九五年九月张爱玲逝于洛杉矶公寓，享年七十四岁。她的友人依照她的遗愿，在她生日那天将她的骨灰撒在太平洋，结束了她传奇的一生。

尘封的记忆与未竟的篇章：一部探讨中国近现代文学遗产的学术专著 书名： 观照与重构：二十世纪中国文学的知识生产与文本变迁 作者： 傅清源 著 出版社： 鸿儒文源出版社 出版年份： 2023年 --- 内容提要： 本书是一部深度聚焦于二十世纪中国文学史料整理、知识生产机制以及文本流变轨迹的学术力作。作者傅清源教授，依托其深厚的文献学功底和跨学科的理论视野，对从晚清至改革开放初期中国文学的若干关键节点进行了细致入微的考察与批判性重估。全书并非简单地描摹文学现象，而是旨在揭示在特定的政治、社会、文化权力结构下，文学作品是如何被“生产”、“选择”、“阐释”和“固化”为既定历史叙事的。 本书的探讨范围广阔，涵盖了新文化运动时期的激进思潮、左翼文学的理论基础构建、抗战文学中的民族主义叙事策略，直至建国后“十七年文学”的意识形态重塑过程。特别值得注意的是，本书对文学史料的挖掘工作达到了极高的精细度，通过比对不同时期（包括“文革”前后）的出版记录、手稿残本以及官方文件，展示了文本在历史进程中的“物质性”衰变与“意义”漂移。 第一部分：现代性的断裂与语文学的困境 本部分着重考察了“五四”新文化运动后，文学语言如何从古典范式中脱身，并迅速卷入现代性（Modernity）的复杂漩涡。作者没有停留在对白话文运动的赞扬上，而是深入剖析了新文学在确立自身权威时，如何排斥和边缘化了大量非主流的、地方性的、或被视为“旧式”的写作实践。 傅清源教授通过对早期文学期刊的版面分析，揭示了“启蒙”话语在实践中如何演变为新的知识霸权。他特别关注了翻译文学在构建中国现代文学谱系中的隐形作用。许多被奉为圭臬的文学观念，其根源可以追溯到特定的西方理论框架，而这些框架在引入中国时，往往经历了一系列的“去语境化”和“再语境化”的过程。本书详细比对了数种早期翻译版本的差异，论证了翻译行为本身就是一种初级的文本重构。 第二部分：权力场域中的文本选择与阐释重塑 本书的核心贡献在于其对“十七年文学”（1949-1966）的细致解构。作者认为，这一时期的文学生产，与其说是艺术创作，不如说是一种高度制度化的知识工程。他挑战了将这一时期作品简单划归为“政治工具”的二元对立观点，转而探讨了创作者如何在既定的意识形态框架内寻求“艺术的生存空间”。 作者通过查阅大量的作家会议记录、审查意见批示以及内部出版报告，重构了“主题先行”原则在实际操作中的复杂性。例如，对于塑造“无产阶级英雄”的叙事模板，本书展示了从最初的理论设想到最终定稿过程中，文本如何被反复打磨、删减或强行嫁接特定的政治符号。这使得原本可能具有个人情感深度的作品，最终呈现出一种被高度规范化的面貌。 更进一步，傅清源教授深入探讨了“重估”与“平反”的历史。在“文革”结束后，对特定作家作品的重新评价，并非是纯粹回归到艺术本真，而是一场复杂的权力博弈。哪些作品被迅速纳入教材，哪些被长期束之高阁，背后隐藏着对特定历史时期定性的政治考量。本书通过对比不同时期教材收录的篇目变化，清晰地勾勒出这种“历史书写”的钟摆效应。 第三部分：地方性、边缘性与未被书写的历史 本书的最后一部分将焦点投向了那些在主流叙事中被忽略的声音。作者着力发掘了“地下文学”、“民间叙事”以及“女性书写”在特定历史夹缝中的艰难存续。 傅清源教授花费了大量精力整理散佚于地方档案馆和私人藏书中的非正式文本。他认为，文学史的完整性，恰恰存在于这些“非正典”之中。例如，他对解放区文学中那些描绘战后农村生活转型期的“小人物”故事进行了细致的分析，这些作品往往因其对现实的微妙刻画而被主流历史迅速淘汰，但它们为我们理解社会结构变迁提供了更为鲜活的切片。 此外，本书对“翻译”的概念进行了扩展，不再仅仅局限于外语作品的译入，还包括了对不同地域、不同阶层文化语言的“转译”。作者考察了特定方言文学在被推广为“普通话”文学过程中的语言损耗与文化失真，强调了文化权力对语言多样性的侵蚀。 结语： 《观照与重构》是一部对中国近现代文学研究方法论的深刻反思。它引导读者超越对作家生平或作品主题的简单兴趣，转而审视文学作为一种社会建制（Institution）的运作机制。本书并非旨在推翻既有的文学史，而是力求在既有框架的裂缝中，注入更具批判性、更富文献支撑的知识增量，为未来的文学研究提供一个更为审慎、更为开阔的参照系。这是一部对历史负责，对文本忠诚的重量级学术论著，对于中国现当代文学研究者、历史学者以及文化批评领域人士，具有不可替代的参考价值。 --- 作者简介： 傅清源，著名文学史学家，主要研究方向为二十世纪中国文学的知识考古学与文本批判理论。曾任教于多所知名学府，其著作以严谨的文献考据和深刻的理论洞察著称。 装帧与设计： 本书采用经典的长篇学术论著设计风格，封面采用深沉的墨蓝底色，配以宋体和仿宋体的严谨排版，力求体现学术的厚重感与思想的穿透力。内文采用高品质抗光照纸张印刷，确保长期保存的清晰度。

导读

勾沉与出新

【中研院欧美所研究员兼所长】单德兴

　　「作家张爱玲」众人皆知，但「译者张爱玲」知者相对较少，至于她在翻译方面的成就与贡献则更罕为人知。

　　其实，名闻遐迩的「张爱玲」一名本身就是翻译。她在《流言》中的〈必也正名乎〉一文开头就说：「我自己有一个恶俗不堪的名字，明知其俗而不打算换一个……」至于自己为什么「恋恋于我的名字」，却一直到结尾才道出缘由：

　　十岁的时候，为了我母亲主张送我进学校，我父亲一再地大闹着不依，到底我母亲像拐卖人口一般，硬把我送去了。在填写入学证的时候，她一时踌躇着不知道填什么名字好。我的小名叫煐，张煐两个字嗡嗡地不甚响亮。她支着头想了一会，说：「暂且把英文名字胡乱译两个字罢。」她一直打算替我改而没有改，到现在，我却不愿意改了。

　　根据这则作者自道的轶事，她的小名是「煐」，英文名是 “Eileen Chang”，而大名鼎鼎的「张爱玲」却是十岁临入学时，母亲情急之下「暂且」「胡乱译」的应景、甚至将就之作。这则出入于中英文之间的童年轶事，似乎也预言∕寓言了她未来从事的中英翻译。

　　其实，张爱玲很早就步上了翻译之途。一九四一年，年方二十一岁的她便摘译了哈而赛的〈谑而虐〉（Margaret Halsey, “With Malice toward Some,” 1938），发表于上海《西书精华》季刊。后来她又中译了挚友炎樱（Famita Mohideen）的若干作品，发表于上海的《小天地》、《苦竹》、《天地》、《杂志》等月刊。有趣的是，她也以中文重新翻译或改写自己的英文作品，包括一九四三年发表于上海英文刊物《二十世纪》（The XXth Century）上的一些文章与评论，以及将 “Stale Mates: A Short Story Set in the Time When Love Came to China” 重写为〈五四遗事：罗文涛三美团圆〉，“A Return to the Frontier” 重写为〈重访边城〉，The Rouge of the North 重写为《怨女》，“The Spyring” 改写为〈色，戒〉等，扮演起「改写者」、「自译者」的角色，并且乐此不疲。其中虽有一些为早年的尝试之作，但连同其他文艺创作，可看出张爱玲左右开弓，中英并进，多元发展，展现了强烈的雄心壮志。

　　然而，张爱玲的译者身份与地位主要建立于她的「香港时期」（一九五二─一九五五），虽然只有短短几年，成绩却相当可观，不仅对于当时的美国文学中译贡献良多（详见下文），对于个人的文学生涯也有重大的影响，如《秧歌》（The Rice-Sprout Song）与《赤地之恋》（Naked Earth）均分别以中英文撰写与出版。细究起来，她在翻译方面的成果还包括了英译陈纪滢的长篇反共小说《荻村传》（Fool in the Reeds, 1959）以及英译自己的小说〈等〉（“Little Finger Up,” 1957）、〈桂花蒸 阿小悲秋〉（“Shame, Amah!” 1962）、〈金锁记〉（“The Golden Cangue,” 1971）；译注清朝韩邦庆的吴语小说《海上花列传》为《海上花开：国语海上花列传一》和《海上花落：国语海上花列传二》（一九八三），并将此书译为英文，前两章发表于《译丛》（Renditions, 1982），全书 The Sing-song Girls of Shanghai 经孔慧怡（Eva Hung）校订，二○○五年由美国哥伦比亚大学出版社出版。由此可见张爱玲的译者身份之繁复多样，而且与她的文学创作密不可分。此处仅就本书收录的中文译作选（全为美国文学）略加说明。

　　文学与翻译等文化生产，与时代密切相关。首先就时代环境而言，当时适值冷战时期，美国在国际上採取围堵政策，除了在政治、军事、经济、外交等方面与共产主义对抗，防止其扩张之外，在文化方面也採取相同的策略，于是在香港成立文化机构，出版刊物和书籍，前者如《今日世界》（World Today〔一九五二─一九八○〕，原名《今日美国》，先是半月刊，一九七三年起改为月刊），后者最着名的就是今日世界出版社的翻译丛书，总计高达数百种，其中又以美国文学的数量最多、影响极为深远。今日世界出版社缜密规划，以优渥的稿酬广邀港、台着名译者、作者、学者，可谓当时的「梦幻队伍」，大规模、有系统地中译与美国相关的作品，数量之多、品质之精、水准之齐，可说是空前绝后。虽说该出版社成立的初衷有其国际政治的考量，但以后见之明来看，其成果远远超越一时的政治，而为中文世界留下了颇具意义的文化资产。笔者这一代许多人在戒严时期都由此一翻译系列获得启蒙，至今依然怀念不已，即是明证。

　　再就张爱玲当时的处境而言，共产主义席卷中国大陆，在上海已有文名的她南来香港，亟需一份稳定的收入。咸信是在上海旧识宋淇（林以亮）的协助下，她开始为今日世界出版社翻译。一方面，今日世界出版社亟需大批中英文俱佳、且在文艺界或学术界具有知名度的人来从事翻译；另一方面，就张爱玲而言，与该出版社合作，不只是为稻粱谋（其优渥稿酬是许多人乐于应邀翻译的重大诱因），更可善用这个良机与管道发挥自己的语文专长与翻译经验，甚至借由出入于中英文之间不断修订自己的文学创作，进而尝试打开通往国际文坛之路。换言之，虽然处于冷战时期，合作的双方也各有所图，但结果却各蒙其利，并嘉惠广大的读者，远超过一时一地的政治氛围与现实考量，成为文坛与译坛难得的佳话。

　　综观今日世界出版社的美国文学名着译丛便会发现，即使其中的译者高手如林，但产量之丰像张爱玲这样的并不多见（数量最多的当推晚近谢世的名译家汤新楣〔汤象〕）。更重要的是，她的翻译是全方位的，遍及各文类，其中以小说居多，包括海明威的《老人与海》（Ernest Hemingway, The Old Man and the Sea），劳林斯的《小鹿》（Marjorie K. Rawlings, The Yearling，后易名为《鹿苑长春》），欧文的〈无头骑士〉（Washington Irving, “The Legend of Sleepy Hollow”，后易名为〈睡谷故事〉）；诗歌有爱默森（Ralph Waldo Emerson）和梭罗（Henry David Thoreau）的诗作，均见于《美国诗选》（此书由林以亮编选，挂名的四位译者由张爱玲领衔，其他三位依序为林以亮、余光中、邢光祖，未挂名的译者尚有梁实秋和夏菁）；散文主要见于《爱默森选集》（The Portable Emerson，后易名为《爱默森文选》，内含译诗）；文学评论有〈海明威论〉（Robert Penn Warren, “Hemingway”）和《美国现代七大小说家》（Seven Modern American Novelists）的〈序〉（William Van O,Connor, “Introduction”）以及其中的三章──〈辛克莱．路易士〉（Mark Schorer, “Harry Sinclair Lewis”）、〈欧□斯．海明威〉（Philip Young, “Ernest Hemingway”）、〈汤麦斯．吴尔甫〉（C. Hugh Holman, “Thomas Wolfe”）。至于戏剧则可能是威廉斯的《琉璃集》（Tennessee Williams, The Glass Menagerie），因为今日世界出版社的两本目录对此书译者记载不一：《今日世界译丛目录》（一九七六）载为「张爱玲」，但《今日世界出版社图书目录，一九八○─一九八一》（一九八○）却载为「秦张凤爱」，成为「张学」中的一桩疑案。其中早期的译作，如《老人与海》和《小鹿》，先前分别由香港的中一出版社与天风出版社印行（前者使用笔名「范思平」），后来纳入今日世界出版社的美国文学译丛系列，重行设计与增订后，更广为流通。

　　正如笔者在〈含英吐华：译者张爱玲──析论张爱玲的美国文学中译〉一文中所指出的：

　　张爱玲翻译的这些美国作家都具有相当的代表性，其中有早期经典作家欧文（Washington Irving），美国文艺复兴时期与超越主义大师爱默森（Ralph Waldo Emerson）与梭罗（Henry David Thoreau），诺贝尔文学奖得主小说家海明威（Ernest Hemingway [1954]），普立兹奖得主劳林斯（Marjorie K. Rawlings [1938]），以及当代美国小说评论。换言之，张爱玲翻译的范围从十八世纪到二十世纪当代文学。她翻译的《老人与海》早在海明威获得诺贝尔文学奖前两年便已问世，相当具有先见之明。评论集《美国现代七大小说家》由张爱玲翻译其序言及七章中的三章，实质上已佔了全书一半。该书于一九六七年出版，距离原着出版仅三年，即使以现今的标准也算颇能掌握时效。由上述可知，译者张爱玲的兴趣广泛，并有能力处理不同时代、不同作家及不同文类的作品。

　　张爱玲翻译的策略与特色也值得一谈。套用翻译研究的术语来说，翻译策略主要分为两种：归化（domestication）主张翻译成品要像通顺流畅的译入语∕标的语言（target language），以方便读者阅读；异化（foreignization）主张翻译成品应尽量维持译出语∕源始语言（source language）的特色，以丰富译入语的思维与表达方式。今日世界出版社的翻译策略主要为归化，这种翻译观可以曾为该社负责编务的林以亮以及担任翻译的思果和余光中的译论与译评为代表。这种翻译策略，配合译者的知名度，以及出版社的行销（印刷精美，价格低廉，通路顺畅），使得今日世界出版社的译丛系列顺利进入中文世界，尤其在台湾和香港发挥了最大的影响。

　　至于张爱玲本人的翻译，基本上依循今日世界出版社的方针，包括在必要时加上原着译文之外的一些附文本（paratexts），如序言、译注，以帮助读者阅读与理解，进而增加对于美国文学与文化的认识。纵使偶尔出现异化（尤其是译诗）与误译的现象，但整体说来译笔颇为信实、通达、洗练，充分发挥了双语者张爱玲身为中、美之间的文学翻译者与文化沟通者的角色。

　　可惜的是，由于相关资料欠缺，以往的「张学」甚少触及「译者张爱玲」的研究。更遗憾的是，有别于一般的合约，当初美国新闻处是以「採购单」（purchase order）的方式向译者购买「服务」（service），而非版权，再加上近年来许多译者相继谢世，而我国与美国在智慧财产权谈判时忽视翻译，未能要求强制授权，以致在今日世界出版社结束营业后，此一翻译系列碍于着作权法相关规定而难以重新印行，让前人心血结晶的智慧与文化资产就此湮没，只能在旧书摊或二手书网站苦苦搜寻，实在令人扼腕。

　　因此，我们一方面欣喜于《张爱玲译作选》在有心人努力下得以面世，广为流传，另一方面也惋惜其他「张译」因为版权问题迟迟不能重现于中文世界（据熟悉内情者透露，有些尚须等到二○四○年代才能出版）。至盼张爱玲的所有译作（包括不同的中英文版本）都能早日勾沉出新，重新流通，让世人有机会进一步了解张爱玲如何出入于中英文之间，认识她在翻译方面的成就与贡献，为原已繁复多样的张爱玲增添另一番面貌。

二○一○年二月一日
台北南港

　　附识：本文主要根据笔者《翻译与脉络》（台北：书林，二○○九）中的〈含英吐华：译者张爱玲──析论张爱玲的美国文学中译〉（页一五九─一七九）与〈冷战时代的美国文学中译──今日世界出版社之文学翻译与文化政治〉（页一一七─一四六）。张爱玲的译作一览表可参阅前者之二附录（页一八○─二○一），今日世界出版社的美国文学中译分类表可参阅后者之附录（页一四七─一五七）。本文撰写期间承蒙郑树森先生与高全之先生惠赐高见，陈雪美小姐与金文蕙小姐提供资料，谨此致谢。

无头骑士
华盛顿‧欧文─着

赫德逊河东岸有许多宽阔的小港；内中有一个港口环抱着一个小镇，也可以说是一个乡间小码头。河道在这里突然放宽了，被古代荷兰航海家称为「大板湖」，他们航行到这里，总是谨慎地把船帆收短些，渡河的时候总祈求圣尼可拉保佑他们。这小镇，有人称它为格林斯堡，但是它比较通行比较正式的名字是「流连城」。听说这还是从前那时候，近乡的好主妇们给它取了的名字，因为她们的丈夫在赶集的日子总是在镇上的酒店里流连忘返。虽然有这一说，我并不敢保证确是如此，我不过白提这么一声，为了要这篇记载绝对精确可靠。离这座村子不远，也许有二英里之遥，有一个小山谷，其实也就是高山之间的一块盆地，这是全世界最幽静的境地之一。一条小河平滑地穿过这块盆地，流水的喃喃细语正够催人入睡；还有就除非偶尔听见一声鹌鹑叫，像吹哨子似的，或是一只啄木鸟嗒嗒作声啄着树干，此外几乎从来没有别的什么声响打破那一致性的平静。

我记得我小时候第一次猎松鼠，是在那山谷的一边的一个核桃树林里，高树参天，浓荫匝地。我在正午信步走入林中，那时候整个的自然界都是特是安静。我吓了一跳，听见我自己的猎鎗轰然吼了一声，打破了四周的安息日的寂静，愤怒的回声震盪不已，把那鎗声延续下去。万一有一天我想退隐，想熘到哪里去躲开这世界与人世间的烦恼，静静地在梦中度过残生，我不知道有比这小谷更好的地方了。

这地方是那样安闲得近于无精打彩，此地的居民是最初的荷兰籍移民的后裔，他们又具有一种特殊的性格，所以这幽僻的山谷一直有「瞌睡窝」之号，这里的田舍郎在附近一带也被称为「瞌睡窝儿郎」。彷彿有一种沉沉的睡意笼罩在地面上，朦胧如梦，连大气里都充满了这种气质。有人说这地方在移民初期被一个德国北部的医生施魔法镇住了；又有人说在赫德逊发现这地域之前，有一个老印第安酋长，是他那一个部落的先知或是神巫，他总在这里举行会议。这地方确是仍旧被某种巫魔的法力所统治着。当地的人民精神上受了它的蛊惑，使他们永远惘惘若梦地走来走去。他们喜欢相信各种神奇的传说；他们时常灵魂出窍，时常看见幻景；又常常看见异象，听见空中的音乐与语声。整个这一个地带都有许多地方性的传说，有鬼的所在，以及神秘朦胧的迷信；这山谷里发现流星与彗星的次数，比国内任何地方都要多；噩梦的女妖，也最爱在这里兴风作浪。

然而在这被迷蛊的地区内，神通最广大的一个精灵却是一个骑在马上的无头鬼。它似乎是一切空中的鬼神的总司令。有人说它是一个德国赫斯骑兵，在革命战争期间一个无名的战役中被砲弹打掉了脑袋；所以从此以后，永远被乡下人看见他在幽暗的夜中匆匆掠过，彷彿御风而行。他出没的所在不仅限于这山谷内，有时候还伸展到附近的大路上，尤其是离这里不远的一个教堂附近。此地有些最可靠的历史学家──他们曾经谨慎地收集整理一切流传着的与这鬼有关的事实──他们坚持着说这骑兵的身体葬在教堂外的坟场里，所以他的鬼魂每夜从这里出发，驰骋到战场上去找他的头颅；有时候他像午夜的狂风一样，疾驰着经过瞌睡窝，那是因为他耽搁得太久，急于在天明前赶回坟场。

这流传已久的迷信，内容大致如此。它曾经供给许多材料，在这鬼影幢幢的地区制造出许多荒诞的故事；乡下人围炉夜话的时候，都称这鬼怪为「瞌睡窝的无头骑士」。
我曾经提起此地的居民常会见神见鬼，但是这并不限于这山谷的居民，任何人只要在这里住过一个时期，就会染上这种倾向──这确是很奇怪。他们进入这瞌睡沉沉的区域之前，不管怎样清醒，不久就必定会吸入空气中的魔魇影响，开始变得幻想力丰富起来──做上许多梦，又看见鬼魂显形。

评分☆☆☆☆☆

这本《张爱玲译作选[张爱玲典藏新版]》的到来，简直是我的阅读盛宴。我一直认为，张爱玲的翻译，和她的创作一样，都是她文学才华的另一种极致体现。她不仅仅是简单地将外文意思传达出来，而是用她那独有的腔调，将文字打磨得如同她笔下的人物一样，生动、鲜活，甚至带着一丝上海女子的风情。那些被她翻译过来的故事，读起来完全没有“翻译腔”的生硬感，反而像是她自己创作的篇章，充满了人情味和生活气息。我特别怀念那种在深夜里，捧着一本张爱玲的书，看着窗外昏黄的灯光，感受着文字在指尖流淌的静谧时光。她的译笔，总能在字里行间透露出她对人性善恶、情感起伏的深刻理解。这本书的出现，无疑给了我一个绝佳的机会，去重温那些曾经让我惊艳的段落，去发掘那些被我忽略的细节。我期待这次的新版，能够在排版设计上更加用心，让每一页都成为视觉的享受，不仅仅是文字的载体。我希望它能还原张爱玲作品应有的那种精致与考究，让读者在阅读内容的同时，也能感受到这本选集本身的艺术价值。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到这本《张爱玲译作选[张爱玲典藏新版]》的时候，我的心情是激动又充满期待的。张爱玲，在我心中，始终是一个无法复制的文学符号。她的文字，总是带着一种独特的魔力，能够穿透时间的隔阂，直抵人心。而她的翻译，更是我一直以来都非常欣赏的。她不是简单地将外文“搬运”过来，而是用她自己的才情，将那些文字“活化”，赋予了它们新的生命。我至今还记得，第一次读到她翻译的《倾城之恋》时，那种惊艳的感觉，仿佛整个故事都在我眼前鲜活起来。她的语言，那种带着一丝上海风情，又饱含对人情世故的洞察，是独一无二的。这次的典藏新版，我最看重的是它能够再次让我重温那些经典的译作，去品味她文字中那种细腻的情感和深刻的洞察。我特别希望这次的印刷质量能够更上一层楼，让每一页都散发着经典的气息，让阅读成为一种享受。我期待着，在这本选集中，能够找到一些关于她翻译过程的独到见解，或者是一些她对于文学的独特感悟，能够让我对她的文学世界有更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

我拿到《张爱玲译作选[张爱玲典藏新版]》的那一刻，就迫不及待地翻开了。张爱玲的文字，对我来说，就像是一种特殊的语言，它能轻易地触动我内心深处最柔软的部分。而她的翻译，更是我一直以来都非常推崇的。她不是那种机械地搬运词语的人，而是能够用她自己独特的笔触，将原文的神韵和情感，用中文完美地展现出来。我记得，第一次读她翻译的《老年人与海》时，那种震撼，至今难忘。她用她的语言，将那种孤独、坚韧、与命运抗争的精神，表达得淋漓尽致。这次的典藏新版，我最期待的，就是能够再次品味她那些精妙的词句，感受她对文字的那种精准的驾驭能力。我希望这次的排版能够更加精美，字体大小适中，让阅读过程更加舒适，也更能体现出这本书的典藏价值。我特别好奇，这次的选集里，是否会有一些她对于特定作品的翻译心得，或者是她对于文学创作的独特见解，能够让我有机会更深入地了解她。

评分☆☆☆☆☆

这本《张爱玲译作选[张爱玲典藏新版]》的到来，绝对是我最近收到的最令人欣喜的礼物。张爱玲的文字，对我而言，是有一种魔力的，她总是能精准地捕捉到人性的幽微之处，那些藏在最深处的欲望、失落与情感。而她的翻译，更是我一直以来都非常欣赏的。她不仅仅是将文字从一种语言转换到另一种语言，更是在用她的才情，为这些文字注入新的灵魂，让它们在中国读者的心中生根发芽。我一直很喜欢她对那些经典作品的重新解读，那种带着她自己独特风格的翻译，让这些作品焕发出了新的生命。我特别期待这次的新版，能够在装帧设计上更加用心，让这本书本身就成为一件值得珍藏的艺术品。我希望它能够带给我更加愉悦的阅读体验，无论是纸张的质感，还是字体的大小，都能恰到好处。我尤其好奇，这次的选集里，是否会收录一些她早期较为少见的译作，或者是一些关于她翻译过程的珍贵资料，能够让我对她的文学世界有更深层次的了解。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《张爱玲译作选[张爱玲典藏新版]》的时候，我简直有种失而复得的喜悦。张爱玲的作品，对我来说，从来不只是书本上的文字，而是一种挥之不去的情感烙印。她的语言，那种疏离又深情的笔触，总能精准地勾勒出人心的幽微与复杂。这次的典藏新版，光是触感就让人觉得分量十足，精美的装帧更是把张爱玲那份独特的韵味衬托得淋漓尽致，仿佛每一次翻阅，都能感受到她当年在上海或是香港，在风云变幻的时代里，用她那支饱含深情的笔，描绘出的一个个或绚烂或凄美的故事。我特别期待能够再次沉浸在她那些经典的译作中，重新体验那些被时光洗礼后依旧闪耀着人性光辉的篇章。从《海上花列传》的细致入微，到《封神榜》的神话奇诡，再到《红楼梦》的千古绝唱，张爱玲的译笔，本身就是一种再创作，她用她的才情，赋予了这些经典新的生命。我喜欢她对人物心理的洞察，那种不动声色的剖析，往往比直白的渲染更能触动人心。这一次的新版，希望能在细节上有所提升，无论是纸张的质感，还是字体的大小，都能让阅读体验更加愉悦。我尤其好奇，这次的编排上是否会有一些新的视角，能够让我对张爱玲的译作有更深层次的理解。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我收到《张爱玲译作选[张爱玲典藏新版]》的那一刻，内心是涌动着一股难以言喻的激动。张爱玲，这个名字本身就带着一种魔力，她的文字，无论是小说还是散文，甚至她的翻译，都有一种直击人心的力量。她的译作，我一直认为，是她对于文学的热爱与理解的一种升华。她不仅仅是在“翻译”，更是在用她的才华，为我们重新解读那些经典。她的语言风格，那种带着点颓废又饱含深情的语调，是独一无二的。我一直很喜欢她翻译的《老人与海》，那种在孤独与绝望中挣扎，却又永不放弃的精神，通过张爱玲的笔触，显得格外有力量。这次的典藏新版，我最期待的，就是能够再次品味她那些精妙的词句，感受她对文字的驾驭能力。希望这次的印刷质量能够有所提升，让书页的触感更加舒适，字体也更加清晰，让阅读成为一种纯粹的享受。我尤其希望能在这本选集中，找到一些她过去未曾被广泛关注的译作，或者是一些有着特别意义的注解，能够让我对她的译文有更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

当《张爱玲译作选[张爱玲典藏新版]》摆在我面前时，我的内心涌动着一股难以言喻的激动。张爱玲，这个名字对我而言，是承载了太多情感与回忆的。她的文字，总是带着一种独特的疏离感，却又在字里行间透露出对人性的深刻洞察。而她的翻译，更是我一直以来都非常推崇的。她并非照搬原文，而是用她自己那种独有的腔调，将那些文字“化”成了她自己的作品，读起来既有异域风情，又不失中国文人的雅致。我特别怀念，当年第一次读她翻译的《老人与海》时，那种被文字的力量所震撼的感觉。这次的典藏新版，我最期待的，便是能够再次重温她那些文字的魅力，去细细品味她对词句的斟酌，对人物情感的把握。我希望这次的纸张印刷能够更加精美，字体清晰，排版舒适，让阅读本身成为一种享受。我非常好奇，这次的选集里，是否会收录一些她对于特定作品的翻译感悟，或者是一些她对于文学创作的独到见解，能够让我有机会更深入地了解她这位伟大的作家。

评分☆☆☆☆☆

收到《张爱玲译作选[张爱玲典藏新版]》的那一刻，我内心是涌动着一股难以言喻的激动。张爱玲，这个名字对我而言，不仅仅是一位作家，更是一种情怀，一种对那个时代，对人性，对情感的深刻理解。她的翻译作品，更是我一直以来都很珍视的。她有着化腐朽为神奇的笔触，将原本可能枯燥的外文，翻译得如同她自己创作的作品一般，充满了生命力与感染力。我一直深爱着她对人物内心世界的细腻描摹，那种不动声色的描绘，却能将人物的喜怒哀乐，内心的挣扎与无奈，刻画得入木三分。这次的典藏新版，我最期待的就是能够再次沉浸在她那独特的文字世界中，去品味那些被时光沉淀后依旧闪耀着人性光辉的篇章。我希望这次的纸张质感能够更佳，印刷清晰，排版大方，让阅读成为一种身心的享受。我更期待，在这一版的译作选集中，能发现一些我之前不曾留意到的、她翻译的宝藏，或者是一些她对原作的独特解读，能够让我对她的文学才华有更深层次的认识。

评分☆☆☆☆☆

我拿到《张爱玲译作选[张爱玲典藏新版]》的时候，就迫不及待地翻开了。张爱玲的文字，对我来说，总是带着一种特殊的魅力。她的翻译，更是我一直以来都很推崇的。她不是那种死板的“翻译机器”，而是能用自己的语言风格，将原作的精髓重新演绎，让中国读者能够毫不费力地读懂，甚至从中感受到原文作者的意图和情感。我一直觉得，张爱玲的译笔，就像是她笔下的人物一样，充满了生命力。她对词语的选择，对句式的安排，都充满了考究。我特别喜欢她翻译的《怨女》，那种从旧时代女性的视角出发，将那种压抑、无奈的情感淋漓尽致地展现出来，读起来让人心疼。这次的新版，我希望它能在装帧上更加精美，让它不仅仅是一本书，而是一件值得收藏的艺术品。我期待在阅读过程中，能够再次感受到她文字中那种独特的韵味，那种带着一丝疏离又深情的味道。我非常好奇，这次的选集里，是否会有一些她早期的译作，或者是她对某些经典作品的独特解读，能够让我有新的发现。