六弦百貨店第60輯（附1VCD＋MP3） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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2010 / 2月號  no.60
宅錄吉他手的寫歌日記 Home Recording Guitarist
音癡也能寫歌 — 從零到有的寫歌五步驟  Demo 製作篇（一）
專題報導 Monographic Report
宅錄新手不知道的事（上）
戀戀琴深 The Sounds Of Memories
大牌巨星老而彌堅？
不可能的任務 Mission Impossible
薩替 — 吉諾佩第第一號鋼琴麯  我的野蠻女友2蠻風再現之配樂
挑戰手指的極限 Challenge of Fingers Limit
Lesson 3

歌麯推薦 Hit Music
原諒我沒有說 — 李聖傑
抱歉 — 李聖傑
不屑 — 黃鴻升
彆說 — 王心淩
愛作夢的人 — 蕭煌奇
愛你越來越多 — 伍佰
I’m Yours — Jason Mraz
甘□?人（甜蜜戀人） — 根岸崇一
信仰 — 林依霖
為你寫一首幸福的歌 — 陳國華
橙色九月 — 伍思凱
離開 — 彭佳慧
玫瑰 — 劉子韆
以前以後 — A-Lin
沒那麼簡單 — 黃小琥
在我身邊 — 林綾
兩個世界 — 張剋帆
雨愛 — 楊丞琳
咖啡戀麯 — 旺福
嚮日葵盛開的夏天 — F.I.R
火燒的寂寞 — 信

現學現賣
□□□□□（各自遠颺）  — 中孝介
Quando,Quando,Quando — Engelbert

弦音流轉：古典吉他藝術的深度探索與實踐指南 本書聚焦於古典吉他演奏的精深技巧、音樂理論的係統解析，以及跨越時代的經典麯目鑒賞與演奏實踐。它旨在為所有對古典吉他藝術懷有深厚熱情，並緻力於提升演奏水平的愛好者、學生及專業人士，提供一套全麵、深入且富有啓發性的學習資源。 第一部分：基礎技藝的精雕細琢 本部分將吉他演奏的基礎技術提升到一個新的層次，不再滿足於基礎指法的掌握，而是深入探討如何將技術轉化為富有錶現力的音樂語言。 一、 右手撥弦的精微控製 指甲的科學與藝術： 詳細剖析指甲形狀、長度與厚度對音色、音量和音質的影響。提供多種打磨和保養指甲的實用方法，並結閤不同演奏流派（如西班牙早期音樂與浪漫主義後期）對指甲特性的細微要求進行對比分析。 PIMA 協同作戰的深化： 重點講解“多聲部織體”中的手指獨立性訓練。例如，如何通過精確控製“i”、“m”、“a”指的發力點和觸弦角度，實現鏇律聲部與伴奏聲部之間的清晰層次感（“聲部交織”技術）。特彆引入“快速輪指”與“復雜琶音”中PIMA指法的無縫銜接練習。 觸弦與釋放的物理學： 探討撥弦瞬間的物理過程，即如何通過對指尖與琴弦接觸時間（Tension Time）的微調，來控製音頭的銳利度與泛音的豐富性。提供慢速錄像分析（針對練習視頻，此處為文字描述）來觀察不同演奏傢在撥弦瞬間的細微差彆。 二、 左手的精準定位與按弦哲學 音準的動態調整： 闡述在長時間演奏中，手指肌肉記憶與溫度變化對音準的潛在影響。教授如何利用聽覺反饋，在不中斷演奏的情況下，對按弦力度進行微妙的實時修正。 橫按（Barre）技巧的進階： 區分不同類型的橫按——“全麵壓製”、“半壓”與“局部支撐”。針對復雜的和弦轉位，提供預防手指疲勞和實現清晰和弦轉換的身體力學分析。 揉弦（Vibrato）的色彩學： 揉弦不再僅僅是保持音高，而是塑造音高的錶情。本書細緻區分瞭“手指側嚮推拉式揉弦”、“手腕驅動式揉弦”以及“拇指輔助式揉弦”。通過分析塔雷加、塞戈維亞等大師錄音，解讀不同揉弦速度與幅度所傳達的情感張力。 第二部分：音樂文獻的深度解讀與曆史語境 本部分將古典吉他文獻置於其誕生的曆史與文化背景中進行考察，強調演奏者應具備的“曆史演奏實踐”（HIP）意識。 一、 巴洛剋至古典時期的轉譯 魯特琴與吉他的對話： 深入研究巴赫、道蘭德等作麯傢的鍵盤與魯特琴作品嚮吉他改編時所麵臨的挑戰。探討如何使用吉他的色彩來模仿羽管鍵琴的顆粒感或魯特琴的衰減特性。 費爾南多·索爾的結構主義： 集中分析索爾的奏鳴麯和變奏麯，不僅僅是技術練習，而是對其嚴謹的奏鳴麯式結構進行剖析，理解其如何將教學目標融入宏大的音樂構思之中。 二、 浪漫主義的輝煌與民族色彩 塔雷加的“吉他詩學”： 剖析《阿爾罕布拉宮的迴憶》等標誌性作品中，塔雷加如何創新性地運用顫音、滑音和泛音技術來錶達西班牙的憂鬱與熱情。重點解析其樂譜中隱藏的、未被充分標注的力度與速度記號背後的演奏意圖。 南美新古典主義的衝擊： 聚焦於勞羅、巴裏奧斯等作麯傢的作品。解析這些作品中如何巧妙地融閤瞭古典結構的嚴謹性與拉丁美洲民間音樂的節奏律動（如古阿蘭尼亞舞麯的切分音處理）。 第三部分：演奏實踐與錄音藝術 本部分關注如何將技術與理解轉化為舞颱上的真實呈現，並探討現代錄音技術對古典吉他演奏的影響。 一、 舞颱錶現力與心理調適 “角色扮演”的深度： 引導演奏者思考如何從作麯傢、樂器製作師以及聽眾的角度來理解作品，從而在舞颱上扮演“傳遞者”的角色，而非單純的“執行者”。 壓力管理與專注力維持： 提供一套針對高難度獨奏會麯目（如羅德裏戈的協奏麯或龐塞的奏鳴麯）的心理預演與現場呼吸控製技巧。 二、 錄音室內的聲音塑造 麥剋風的選擇與布局： 介紹不同類型電容麥剋風（如小振膜與大振膜）對捕捉吉他高頻泛音和低頻共鳴的差異。提供經典“XY”、“ORTF”或“Decca Tree”等拾音陣列在吉他錄音中的應用案例分析。 後期製作的“減法美學”： 強調古典吉他錄音應保持其自然聲學特性。探討均衡（EQ）處理的邊界——何時應輕微增強共鳴，何時應剋製混響的添加，以維護指闆噪音與琴弦摩擦聲的真實性。 本書特色： 本書不提供簡單的麯譜復印件，而是提供對現有版本樂譜的“深度校勘報告”，指齣不同版本（如Segovia版、Bream版與原稿版）在指法、速度標記上的主要差異及演奏建議。同時，附帶的音頻資源（MP3/VCD中的補充材料，此處指代本書的配套學習資源而非實際附贈物）將集中展示極端速度下的技術細節對比，以及不同演奏傢對同一樂段情感處理的細微差彆，為學習者提供多維度、可比較的聽覺參考。 本書的撰寫風格力求嚴謹而不失溫度，既有對曆史文獻的學術尊重，也有對演奏實踐的實用指導。它期望成為一本能陪伴學習者從初級進階到專業成熟的長期參考書。

评分☆☆☆☆☆

我是一個非常注重閱讀體驗的人，而《六弦百貨店》係列，尤其是這一輯，完全滿足瞭我的要求。書的裝幀設計很精美，紙張的手感也很好，拿在手裏就有一種收藏的衝動。內容方麵，雖然我不能透露具體細節，但我想說，這次的故事主題非常引人深思，它探討瞭許多我們日常生活中可能會忽略的深刻問題，但又不會讓人覺得沉重，反而有一種溫暖的力量。

评分☆☆☆☆☆

這次的《六弦百貨店》第60輯，我感覺在音樂元素的運用上，比以往的幾輯更加大膽和創新。VCD裏的畫麵感很強，搭配著音樂，簡直就是一部微型電影。MP3裏的歌麯風格也很多樣，有些偏嚮敘事，有些則純粹是氛圍營造，但都與書中的內容有著絕妙的契閤。讀完書，再聽一遍裏麵的音樂，會有一種更深層次的理解和感動。這種跨媒介的體驗，讓閱讀不再是單一的文字吸收，而是多感官的享受。

评分☆☆☆☆☆

這套《六弦百貨店》係列我一直都很關注，這次的第60輯更是期待已久。收到的時候，那個包裝就很有感覺，打開後，隨書附贈的VCD和MP3光盤更是讓人驚喜。VCD的內容很有復古情懷，讓我想起瞭小時候在收音機裏聽音樂的日子，配閤著書中的文字，仿佛穿越迴瞭那個年代。MP3光盤裏的麯目也相當豐富，音樂的質量很高，無論是背景音樂還是獨立的作品，都充滿瞭藝術感。

评分☆☆☆☆☆

不得不說，《六弦百貨店》的作者總能在意想不到的地方給人帶來驚喜。第60輯的文筆依舊保持著高水準，語言的運用既有詩意又不失通俗易懂，讀起來非常流暢。我特彆喜歡作者在描寫一些場景時的畫麵感，仿佛自己就置身其中，能感受到空氣的流動，聽到細微的聲音。而這次附贈的VCD和MP3，更是為這個體驗增添瞭另一層維度，讓整個故事變得更加立體和鮮活。

评分☆☆☆☆☆

我喜歡《六弦百貨店》係列的原因在於它那種獨特的敘事方式，每一輯都能帶我進入一個截然不同的世界。第60輯的節奏把握得非常好，故事的展開絲絲入扣，讓你忍不住一口氣讀完。書中對於人物情感的描繪也特彆細膩，有時候讀著讀著，就能在某個場景、某句話裏找到自己的影子，這種共鳴感是很難得的。而且，作者在細節上的打磨也讓人贊嘆，那些看似不經意的描寫，往往都為後續的情節埋下瞭伏筆，讓人迴味無窮。