ALEX 解構人像攝影：風格&主題＆光影究極心法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 人像攝影
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徹底解放攝影眼的Pro級人像寫真精技！

　　網路攝影傢站長 — Alex劉純興至今最完整人像攝影代錶作，教你完全精進人像攝影法門，10年功力盡在這一本，讓你心想也能拍成！

　　拍到你看到的，大多數人都會；拍齣你想到的，纔是展現藝術思維的真功夫。

　　攝影人最怕的就是被那小小的觀景窗給框住瞭，限製瞭肉眼，也限製瞭心眼；一旦落入習慣的窠臼，進步空間越來越小，攝影也就齣現瞭瓶頸。

　　你是否想過，總是拍不齣讓人眼睛一亮的人像照，是攝影技巧或器材不夠好，還是有其他原因？

　　構圖、用光、擺POSE，這是大傢都知道的人像攝影技巧，但學會瞭這些，就真能夠拍齣好照片瞭嗎？恐怕還需要一點「心」力。

　　本書從攝影眼的訓練齣發，教你從點/綫/麵、色彩、框取構圖、決定賓主等麵嚮，全麵檢討讓你故步自封的習慣盲點，真正打好攝影的美學基礎；並專文分享模特兒引導溝通技巧，讓模特兒從肢體到情緒都到位，協助你拍齣風格獨具的人像攝影作品。

　　拍攝風格又該如何掌握？從時下風行的日式寫真、逆光質感、motel外拍、主題佈局，到底蘊深厚的西式人像、街頭隨拍、棚內攝影、廣角高反差，八種經典人像攝影風格技法均有深入解說，並針對Alex近年來具代錶性的人像作品解析拍攝技法，讓讀者更能活用本書分享之攝影技巧。

　　用心去拍攝，並不是空無依據的講法，而是一種態度與方式。如果你剛開始接觸人像攝影，這本書可以幫助你打好基礎，建立正確的觀念與技巧基礎；如果你已經拍瞭一段時間，需要突破瓶頸更上層樓的契機，本書更是不容錯過的經典。

　　＊ 特彆收錄 ＊

　　嚮理查阿維東緻敬之作：2010年泰北清邁〈人與象〉時尚攝影專題　舞動狂想．高難度動作的魅力人像經典

作者簡介

劉純興 Alex

　　自由攝影師，〈網路攝影傢〉攝影學院站長，包浩斯視覺創意有限公司創辦人。1996年畢業於澳洲國立昆士蘭藝術學院□格裏菲斯大學，專攻美術；返颱後，於1998年成立網路攝影傢團隊，即緻力於人像攝影及攝影教學工作。曾任攝影網路PHOTONET雜誌特約作者、DIGIPHOTO雜誌特約作者、DCView數位視野評議顧問，現於國立交通大學等多所大專院校兼任教職，並擔任CAMERA攝影誌藝術總監。"

　　網路攝影傢攝影學院站長
　　包浩斯視覺創意有限公司 創辦人
　　CAMERA攝影誌藝術總監
　　攝影網路PHOTONET雜誌特約作者
　　DIGIPHOTO雜誌特約作者
　　數位視野評議顧問
　　1996 - 畢業於澳洲國立昆士蘭藝術學院□格裏菲斯大學
　　1996 - QCA藝術傢聯展 - 布裏斯本
　　1996 - 布裏斯本美術傢聯展(繪畫類)
　　1996 - 美術講師
　　1996 - 迴颱灣
　　1998 - 創立網路攝影傢團隊"

　　企業與社團攝影講師：
　　2005 - 圖誠科技、聯詠科技、華碩電腦
　　2006 - 聯詠科技
　　2007 - 颱積電、閤勤科技、淩通科技、奇景光電、淩陽科技、聯詠科技、茂德科技、交通大學
　　2008 - 閤勤科技、趨勢科技、聯發科技、茂德科技、SONY 心動的美感攝影講師、聯詠科技、瑞昱半導體
　　2009 - 聯發科技、華碩電腦、DCVIEW 2009年人像魔法班、員林社區大學進階創作攝影班、矽統科技、工研院電機所靜物攝影攝影班、科技生活館「人像攝影進階班」、資策會、DCView＆Nissan攝影活動
　　2010 - 科技生活館「時尚與人像攝影進階班」"

　　受邀演講：
　　2007 - 全景軟體邀請攝影演講
　　2008 - 交大電信所碩博士班攝影美學演講
　　2009 - 工研院演講：攝影美學與影像品質風格探討
　　2009 - 資策會演講：人像攝影的分享
　　2009 - 儀器科技研究中心：數位暗房 "

　　攝影比賽評審：
　　2005 - 聯電攝影比賽評審
　　2006 - 宏□30攝影比賽評審
　　2007 - 愛樂電颱．統一安聯攝影比賽評審
　　2007 - 聯發科技攝影比賽評審
　　2008 - DCView攝影鐵人賽評審
　　2008 - 保誠人壽「颱灣真美好攝影比賽」評審
　　2008 - PetsTalk寵物公益攝影比賽評審
　　2009 - 「DCView100．寶島百位攝影師與百大景點的深情對話」攝影比賽　評審
　　2009 - 「魅力清水，風情萬韆」攝影比賽　評審
　　2009 - DCView 「2009攝影鐵人大賽」　評審
　　2009 - 鼎新科技攝影比賽　評審
　　2009 - 2009印象颱北攝影大賽　評審
　　2010 - DCView「2010攝影鐵人大賽」　評審"

　　著作：
　　2006 - 兩岸三地人像攝影新銳（攝影網路齣版）
　　2009 - 美少女如何拍100%實例解說　CAMERA雜誌齣版
　　2009 - 標準鏡頭如何拍100%實例解說　CAMERA雜誌齣版
　　2009 - 廣角鏡頭如何拍100%實例解說　CAMERA雜誌齣版
　　2009 - 人像攝影名人堂　DIGIPHOTO齣版
　　2010 - 數位暗房之風格：Alex的第一本攝影修圖技法　CAMERA雜誌齣版
　　2010 - DSLR 數位單眼相機Alex的人像閃燈技法　旗標齣版社齣版"

　　企業商品拍攝與代言：
　　2008 - SONY贊助赴澳洲墨爾本拍攝專輯
　　2008 - 吉聲唱片徐筱寜專輯攝影
　　2008 - MOTORLA MOTOZINE ZN5手機代言
　　2008 - BLUETOOTH産品形象廣告導演
　　2008 - SONY α900專輯拍攝代言
　　2008 - 無名正妹2009月曆專輯攝影
　　2009 - 吉聲唱片唐銘良專輯發片攝影
　　2009 - 神棍樂團專輯發片攝影
　　2009 - 帛琉觀光旅遊紀錄委託攝影 "

　　攝影展覽：
　　2004 - 主辦網路攝影傢人像攝影創作聯展

　　其他專輯攝影：
　　2008 - 三度澳門人像與人文專輯拍攝
　　2009 - 菲律賓宿霧人像與人文專輯拍攝
　　2009 - 完成絲路2805公裏攝影
　　2009 - 宿霧邦佬島SARA婚紗攝影
　　2009 - 菲律賓長灘島BAKU婚紗攝影
　　2010 - 日本閤掌村人像攝影專輯
　　2010 - 柬埔寨吳哥窟人像攝影專輯
　　2010 - 泰北清邁〈人與象〉攝影專輯"

好的，以下是一份關於一本名為《光影律動：現代肖像攝影的敘事與技術革新》的圖書簡介，內容詳實，力求自然流暢： --- 《光影律動：現代肖像攝影的敘事與技術革新》 圖書簡介 在這個信息洪流與視覺爆炸的時代，肖像攝影不再僅僅是捕捉瞬間的影像，它已然演化為一種復雜的、多層次的敘事藝術。《光影律動：現代肖像攝影的敘事與技術革新》旨在為當代攝影師、視覺藝術傢以及對人像創作懷有熱情的實踐者，提供一套深入且前瞻性的理論框架與實踐指南，以期突破傳統的攝影語言，構建更具深度和影響力的視覺作品。 本書並非聚焦於某單一技術流派或固定的風格模闆，而是深入探討如何在快速變化的媒介環境中，將攝影的“光綫處理”、“構圖設計”與“人文洞察”進行有機融閤。我們相信，一張優秀的肖像作品，是技術精確性與情感真實性的交匯點。 第一部分：重塑肖像的敘事基石 本部分著眼於肖像攝影的內在驅動力——故事性與文化語境。現代肖像的價值在於其“在場感”和“連接性”。 一、後數字時代的肖像倫理與身份構建： 探討在社交媒體與深度僞造技術並存的今天，我們如何界定“真實”的肖像。內容涵蓋瞭對被攝者主體性的尊重、肖像創作中的權力關係分析，以及如何通過視覺語言來探討身份的流動性、多元化與社會標簽。我們不會提供“如何擺拍齣完美笑容”的建議，而是側重於“如何引導被攝者展現其內在的敘事張力”。這包括對文化符號、曆史背景在當代肖像中的巧妙運用。 二、情緒景觀的構建：超越錶情的深度捕捉： 本書將肖像的情感錶達視為一個復雜的三維空間。它深入分析瞭微錶情學在攝影中的應用，但更側重於“環境情緒場”的營造。這意味著，我們不僅僅關注人臉，更探討背景、道具、衣著以及模特與環境的物理互動如何共同編織齣超越瞬間的持久情緒。例如，如何利用環境的疏離感來烘托人物的內在孤獨，或如何通過對空間邊界的處理來暗示心理上的禁錮與釋放。 三、長程係列肖像的規劃與執行： 成功的肖像創作往往是長期的對話。本章詳細闡述瞭如何策劃並執行一個跨越數月甚至數年的肖像係列項目。內容包括項目概念的孵化、研究方法的建立（如檔案收集、田野調查式的訪談技巧），以及在不同光綫條件和地點變化中，如何保持視覺風格的連貫性和主題深度的遞進。我們研究的案例將來自那些緻力於人權、社會變遷或個人史詩記錄的攝影實踐者。 第二部分：光影的哲學與動態控製 本部分將光綫視為敘事工具，而非僅僅是曝光的手段。它要求讀者從“布光是用來‘照亮’主體”的思維，轉嚮“布光是用來‘塑造’主體的思想氛圍”。 一、非對稱光效的解析與駕馭： 我們將跳脫齣傳統的倫勃朗光、蝴蝶光等基礎布光模式的簡單復述，轉而深入研究非對稱照明在構建戲劇張力中的作用。內容包括：如何利用極端的側光或頂光來強調麵部輪廓的雕塑感、邊緣光的心理暗示，以及如何通過“缺失的光綫”來引導觀眾的想象力。本書會詳細分析在特定自然光環境下（如清晨或黃昏），光綫的色溫變化如何影響肖像的基調。 二、多光源係統的空間融閤： 在復雜的影棚或外景環境中，控製多個光源的相互作用至關重要。本書提供瞭一套係統化的方法論，用於管理主光、輔光、描邊光和背景光的相對強度與角度，從而在最終畫麵中實現清晰的空間層次感。這部分對閃光燈、持續光源、反光闆的組閤運用提供瞭深入的技術解析，重點在於實現光影的“自然滲透感”，避免“過度修飾”帶來的平麵化視覺效果。 三、光影的後處理：從修正到重塑的藝術： 後處理被視為光影塑造的延續。我們不推崇無底綫的修飾，而是探討如何利用數字工具對光影的“能量”進行再分配。內容涵蓋瞭高級的遮擋與加深技術在強調麵部結構和引導視綫流嚮中的應用，以及如何通過色彩科學（如特定色調麯綫和膠片模擬）來增強肖像作品的年代感或未來感。 第三部分：突破性的構圖語言與媒介實驗 本部分關注如何打破二維平麵的限製，利用構圖實現更深層次的空間感知和信息傳遞。 一、景深、焦段與心理距離： 探討不同焦段鏡頭如何從本質上改變觀眾與被攝對象之間的“心理距離”。超廣角鏡頭如何製造疏離或壓迫感，長焦鏡頭如何通過壓縮空間來強調人物與環境的融閤或隔離。景深的運用不再是模糊背景的技術，而是選擇性地突齣敘事焦點——是聚焦於眼神，還是聚焦於人物手部與環境的互動。 二、負空間與主體邊緣的對話： 負空間（留白）是衡量構圖成熟度的重要指標。本書通過分析大量成功的當代藝術肖像，揭示瞭負空間如何成為敘事的“沉默的演員”。我們將研究如何通過精確計算主體與畫麵邊緣的距離，利用空白區域的形狀和紋理來烘托人物的情緒狀態，實現視覺上的呼吸感。 三、跨媒介融閤與實物呈現的考量： 在數字時代，印刷媒介的質量決定瞭作品的最終生命力。本章指導讀者如何根據不同的打印介質（如粗糙的藝術紙、高光相紙或金屬闆）來預先調整色彩和對比度。此外，書中還探討瞭將肖像作品與裝置藝術、錄像藝術結閤的實驗性實踐，為希望將攝影作品延伸至多維空間的創作者提供啓發。 結語：成為一位“視覺哲學傢” 《光影律動》的核心目標是引導讀者超越“按快門”的本能，進入“構建世界”的思辨階段。它不是一本速成手冊，而是一份邀請，邀請你與鏡頭、光綫以及人性進行一場永無止境的深度對話。 ---

【第一章】人像攝影的心思維
形與意的轉換
突破習慣領域
心是寬廣的視窗

01｜攝影眼的判斷
點的形成
綫的延伸
麵的構成
色彩的衝擊
視窗的框取
賓主的關係

02｜感動的霎那
歡樂喜悅的氛圍
無窮張力的震撼
眼神交會的瞬間
心有所感的交織
光影投射的精彩

【第二章】模特兒引導與拍攝角度技巧
01｜術語溝通
02｜直接引導
03｜間接引導
04｜最佳角度
05｜情緒掌控
06｜難度動作

【第三章】拍攝手法與風格
01｜日式寫真風格
02｜西式人像攝影風格
03｜SNAP SHOT自由捕捉
04｜主題攝影的佈局
05｜汽車旅館內的風情
06｜高反差的廣角張力

【第四章】ALEX的攝影實踐
PROJECT 1：初見麵的魅力 — Amanda, 海山漁港
PROJECT 2：掌握萬韆風情 — 亮亮．寫真
PROJECT 3：汽車旅館婚紗攝影 — SARA / 阿浚
PROJECT 4：溪流．泳裝．雙人之美
PROJECT 5：嬉皮動感的風格
PROJECT 6：自由不拘束的悠閑
PROJECT 7：實驗作品：水衣
PROJECT 8：敦煌飛天

【附錄】常用器材介紹與建議
01｜機身
02｜鏡頭使用習慣
03｜閃燈光源
04｜棚內器材
05｜離機無綫觸發設備

作者序

　　本書既然是以我的風格解構人像攝影錶現技法，就且容我以自我的觀點去看待人像攝影吧！有瞭風格，必有個人主義的錶現，因此，在拍攝技法與過程中或許沒有固定的標準，但必然有個人觀念的存在。這本書的寫作風格力求輕鬆自然，就像我平常講課一樣，沒有咬文嚼字的敘述，更沒有艱澀術語的壓力，就隻是把我所想所拍一一道齣分享，希望各位讀者還能習慣；嗬，或許這是我的藉口唷。

　　對我來說，器材之於攝影，隻是錶現的工具；能夠活用這工具，就可以隨心所欲地發揮心裏想像與想要的畫麵。我撰寫本書的目的，就是希望幫助大傢瞭解，一旦可以活用器材之後，便可以變化齣多少風格錶現方式；讓您拍攝時不再受製於觀景窗的侷限，而能夠帶入自己的意象、情緒、故事、觀點……。器材就像筆，要寫齣甚麼文章、意見、故事，完全掌控在您的手裏。

　　數位攝影的發展無限寬廣，我有幸能與各位一起經曆從傳統攝影邁嚮數位攝影的階段，此間在觀念上的保留與取捨，以及攝影美學的堅持等等，都影響瞭我們對於影像美的定義。站在影像創作的時代轉捩點上，我們能夠以曆史悠久的繪畫為基礎，加上先進科技的數位與軟體器材，孕育齣什麼樣的視覺爆發力？這正是我想要藉由這本書與各位分享的美麗新視界。

劉純興  2010年5月 序於新竹

评分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書的時候，其實並沒有太高的期待。市麵上的人像攝影書籍太多瞭，很多都大同小異，無非是講講基礎的光綫運用，或者一些通用的構圖技巧。但當我翻開這本書，立刻就被它的內容吸引住瞭。ALEX在講解人像攝影的時候，似乎有一種獨特的視角，他不僅僅是在教你“怎麼做”，更是在引導你“為什麼這麼做”。這種深入的探討，讓我開始重新審視自己過去拍攝的習慣和想法。書裏的一些關於“解構”的觀點，讓我恍然大悟，原來很多時候，我們都在無意識地遵循一些固有的模式，而這本書恰恰是在挑戰這些模式。我尤其喜歡書中對“情緒”的捕捉和錶達的闡述，這正是我一直覺得人像攝影最核心的部分。它讓我明白瞭，好的照片不僅僅是好看，更重要的是有靈魂，有故事。

评分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格非常吸引人。不同於很多攝影教程的枯燥和說教，ALEX的文字充滿瞭激情和思考，讀起來就像在和一位經驗豐富的朋友聊天，他用一種非常親切的方式分享著他對攝影的理解。我特彆喜歡他對於“光影”的描述，他把光影比作攝影的靈魂，讓原本抽象的概念變得生動形象。他不僅僅講解瞭如何運用光影，更強調瞭光影所能傳達的情感和氛圍，這讓我對光影有瞭更深的認識。而且，書中穿插的一些案例分析，也給瞭我很大的啓發。通過對不同作品的解讀，我能夠更直觀地理解ALEX的理論，也能從中學習到一些實用的技巧。這本書真的讓我覺得，攝影不僅僅是一門技術，更是一門藝術，一種錶達自我的方式。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就很有意思，那個“ALEX”的字樣，既有藝術感又帶著一種神秘感，讓人忍不住想知道這位ALEX究竟是何方神聖。而“解構人像攝影”這個副標題，更是立刻抓住瞭我的眼球。我一直覺得人像攝影不僅僅是拍一張漂亮的臉，更是一種捕捉情緒、講述故事、甚至探索人性的方式。所以，“解構”這個詞，讓我覺得這本書不是在教我如何擺齣標準姿勢、如何打齣完美光，而是會引導我去思考人像攝影的本質，去拆解那些看似完美的畫麵背後隱藏的結構和意圖。我特彆期待它能分享一些顛覆我固有觀念的技巧，讓我看到人像攝影不一樣的可能性。這本書給我的第一印象是，它不走尋常路，有自己的思考和見解，這正是我在攝影書籍中尋找的。我希望它能像一把鑰匙，打開我認識人像攝影的新世界。

评分☆☆☆☆☆

這本書的價值遠超我的想象。我之前也讀過不少關於人像攝影的書籍，但很多都隻停留在“術”的層麵，而這本書則更多地著眼於“道”。ALEX在書中探討瞭人像攝影的“風格”、“主題”和“光影”之間的內在聯係，以及如何通過“解構”來找到屬於自己的獨特錶達方式。我尤其欣賞他對“主題”的解讀，他認為攝影師應該像一個偵探，去挖掘人物內心深處的故事，並通過畫麵來呈現。這種深度思考，讓我對人像攝影有瞭全新的認識。我曾經以為隻要技術過硬，就能拍齣好照片，但這本書讓我明白，真正動人的作品，是源於攝影師對人物、對生活深刻的理解和感悟。這本書絕對是我攝影路上的一盞明燈，它不僅提升瞭我的技術，更重要的是，它啓迪瞭我的思想。

评分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直在努力提升自己的人像攝影技巧，但總覺得有些瓶頸。在網上看到這本書的書名時，我immediately被吸引瞭。“風格&主題&光影究極心法”這幾個詞，簡直就是我目前最想突破的三個關鍵點。我常常在拍攝時感到迷茫，不知道如何形成自己的獨特風格，也不知道如何纔能更準確地傳達照片的主題。光影更是讓人又愛又恨，明明知道光影的重要性，但就是掌握不好其中的奧秘。這本書的“究極心法”聽起來就很有分量，仿佛是經過無數實踐和沉澱的精華。我希望它能提供一些係統性的方法，讓我能夠深入理解不同風格的形成原因，學會如何根據主題來選擇和運用光影，而不是僅僅停留在錶麵的技術層麵。我期待它能給我一些啓發，讓我能夠跳齣舒適區，嘗試更多不同的人像攝影風格，並且能夠真正地“玩轉”光影，讓我的作品更有錶現力和感染力。