水墨巨灵：刘国松传 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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没有作品，就没有艺术家；没有艺术家，历史也就黯然无光。

　　战后台湾曾以「经济奇蹟」，受到国际社会的嘱目。事实上在文化创新方面，也有足以傲人的成绩，刘国松正是这些文化成就中，颇具代表性的一位。

　　作为在战乱中成长的孤儿，却在一个原本异乡的海岛台湾，绽放出艺术动人的花朵，本身就是一个令人动容的故事。

　　刘国松的传奇，几乎成为战后「台湾现代绘画运动」，尤其是「现代水墨」的代名词。一九六○年代影响台湾，一九七○年代影响香港，一九八○年代之后，进而影响水墨原乡的中国大陆。

　　刘国松的坚毅、执着，乃至「革中锋的命」、「革笔的命」等等充满霸气的主张，有人鼓舞、也有人不以为然，但没有人能否定他在中国水墨现代化历程中扮演的重要角色。即使在迈入廿一世纪的当代，他的主张仍带着极大的冲击性与挑战性，也证明仍具时代性与启蒙性。

　　刘国松以他的作品，印证了他的主张的可行性与超越性，是廿、廿一世纪当代中国水墨创新最鲜明的风貌与印记。

　　二○○八年刘国松荣获国家文化艺术基金会颁发国家文艺奖，二○一一年，由曾撰写《刘国松研究》的萧琼瑞教授写传，《水墨巨灵》是以传记的形式，由刘国松童年起始迄今，呈现他追寻、创建到发扬传统的创作历程，除了详实的文字描述生平、记载刘国松对艺术发展的论述、针对画作评析，还有各时期代表性的画作与纪念照片，具体而有系统地呈显刘国松一生艺术追求的轨迹，读者可以从中明白刘国松的过去，更能体会他的创作精神历程。没有作品，就没有艺术家；没有艺术家，历史也就黯然无光。

　　庆幸我们生长在一个有艺术家且是伟大艺术家的时代。
　　谨以此书向刘国松及同时代一起奋斗的艺术家们致敬。

作者简介

萧琼瑞

　　台湾美术史研究者，对台湾美术史整体架构的建立，颇具贡献，尤擅于课题的开发，重要着作有《五月与东方》、《岛民．风俗．画》、《图说台湾美术史》、《台湾美术史纲》‥‥等；作为台湾重要的美术史研究者，萧琼瑞向来以严谨的史实考证、优美的文笔，和敏锐的图像解读能力而知名学界；同时在文化行政、公共艺术、博物馆学，及古物鑑定等方面，均具声名。曾任台南市文化局首任局长，现任国立成功大学历史系所教授。

丹青的轨迹：一部关于中国当代水墨的时代侧影 本书并非聚焦于某一特定艺术家的生命历程，而是深入剖析了上世纪中叶至今，中国水墨画艺术在时代洪流中所经历的深刻变革与复杂张力。它以宏大的历史视角，勾勒出一条从传统规范到现代转型的艰难而又充满活力的艺术演进路线图，旨在为读者提供一幅清晰的、关于当代中国水墨精神面貌的图景。 第一章：风雨欲来：传统水墨的内外部困境 在二十世纪中叶，中国水墨画艺术面临着前所未有的挑战。一方面，在西方现代艺术思潮的冲击下，以“形似”为主要追求的传统文人画在哲学基础和审美趣味上受到了质疑。另一方面，社会剧烈的政治变动和新的意识形态对艺术的功用提出了全新的要求。 本章详细考察了民国时期直至新中国成立初期，艺术界内部关于“中西融合”的争论如何白热化。我们探讨了“学院派”与“民间传统”之间的张力，以及传统笔墨语言在新的国家叙事中如何被重新定位和规训。重点分析了在特定的历史时期，水墨如何被要求承担起社会教育和时代宣传的重任，这对于追求个体精神自由的艺术家构成了深刻的束缚。 第二章：探索的萌芽：跨越藩篱的先行者们 五十年代末至七十年代初，尽管艺术创作受到严格控制，但一批富有洞察力的艺术家开始在既有的框架内寻找突围的缝隙。他们并未完全抛弃笔墨的精髓，而是尝试引入新的构图、色彩观念，以及更具表现性的笔触。 本书细致梳理了这一时期一些关键人物的实践。他们或在题材上大胆突破，开始关注更具现代性的城市景观和人民生活；或在技法上进行微调，探索水、墨、色的相互关系，试图在不触动意识形态红线的前提下，唤醒水墨画内在的生命力。这一阶段的探索是谨慎的，却是为后来的全面解放奠定了重要的实践基础。 第三章：破晓时分：新水墨的全面觉醒（1980s） 八十年代，随着改革开放的深入，中国艺术界迎来了久违的“启蒙”与“激情”的时代。新水墨运动以前所未有的姿态爆发，成为中国当代艺术史上最引人注目的一页。 本章将深入剖析“新水墨画”这一概念的内涵。它不仅仅是简单的技法革新，更是一场深刻的哲学反思：水墨艺术的本体是什么？它如何与现代人的精神状态对话？我们分析了艺术家们如何借鉴抽象表现主义、立体主义甚至禅宗哲学的元素，对宣纸、毛笔、墨汁这些传统媒介进行了激烈的“再创造”。从大幅面的实验性作品，到对传统皴法和点苔的解构与重组，新水墨运动彻底打破了传统山水画的藩篱，使其精神内核与全球现代艺术的浪潮对接。 第四章：语境的拓宽：水墨的媒介转型与观念深化 进入九十年代，当代水墨的创作语境进一步拓宽。艺术家们不再将目光仅仅锁定在“如何画山水”或“如何运用笔墨”上，而是开始关注水墨作为一种“观念载体”的可能性。 本书探讨了水墨观念化的进程。一些艺术家开始利用装置、影像等手段来“阐释”水墨的概念；另一些则专注于材料的物理属性，例如对陈年旧墨的重构，或者对宣纸纤维结构的放大与探索。这标志着水墨画从传统意义上的“案头艺术”向当代公共性艺术的艰难转型。同时，我们也考察了在市场经济冲击下，水墨画的审美标准如何从“文人雅趣”转向更具视觉冲击力和批判性的当代表达。 第五章：回归与流变：当代水墨的多元生态 进入新世纪，当代水墨进入了一个更加多元、细分的阶段。传统与现代的对立已不再是主要议题，取而代之的是不同艺术路径之间的并存与对话。 本章分析了当前水墨艺术的几种主要趋势： 1. 对传统母题的当代转译： 艺术家如何以高度成熟的笔墨技巧，探讨全球化背景下的身份认同、历史记忆与文化失落感。 2. 纯粹抽象的深化： 专注于墨色在二维空间中的哲学探索，将水墨的“气韵生动”转化为纯粹的光影和结构关系。 3. 跨媒介的融合： 水墨元素被广泛应用于陶瓷、壁画乃至数字媒体中，展示其强大的渗透力和适应性。 最终，本书试图总结：当代水墨艺术并非一个统一的“流派”，而是一个充满活力的、不断自我辩证的文化场域。它在坚守东方哲学精神的同时，以无畏的姿态拥抱了现代性，持续证明着笔墨语言在信息爆炸时代依然具有不可替代的表达力量。它讲述的，是中国艺术在剧变时代中，如何为自己找到新的呼吸方式的故事。

作者序
刘序
序曲

第一章  从苦难中走来
　　　　苦难的童年
　　　　初习美术
　　　　再度流亡
　　　　初步的安定
　　　　师院艺术系

第二章  初试啼声
　　　　叛逆不屈的个性
　　　　为什么把「日本画」往国画里挤？
　　　　云和画室
　　　　「五月画会」的成立
　　　　抽象探索之旅

第三章  「现代绘画运动」掌旗手
　　　　风格初建
　　　　重组家庭
　　　　初登高峰
　　　　现代绘画论战

第四章  创建「中国现代水墨画」
　　　　重回纸墨世界
　　　　朴素的五月
　　　　大笔触＋国松纸
　　　　伟大的前夕

第五章  鹏飞的巨灵
　　　　扬名异域
　　　　载誉返台
　　　　天人之际
　　　　革笔的命
　　　　形神之辨

第六章  刘国松旋风
　　　　重返祖国
　　　　刘国松热
　　　　梦游崑崙

第七章  一个东西南北人
　　　　回到台湾
　　　　海外肯定
　　　　余响

刘国松年表

评分☆☆☆☆☆

《水墨巨灵：刘国松传》这个书名，真的太有力量了！每次看到“巨灵”这两个字，我脑海里就会浮现出刘国松老师那幅幅充满生命力的画作，感觉他不仅仅是一位画家，更像是一位引领我们进入水墨新境界的先知。我从小就对艺术很有兴趣，尤其对国画情有独钟，但总觉得传统水墨有时会显得有些拘谨。刘老师的出现，彻底打破了我的这种想法。他敢于实验，敢于创新，把我们熟悉的毛笔、墨、宣纸玩出了新的花样，比如他那著名的“刘国松皴法”，简直是鬼斧神工。这本书让我有机会深入了解这位大师的艺术哲学，他的创作理念，以及他在不同时期作品背后的故事。我特别想知道，他是如何在高压和质疑中，坚持自己的艺术道路的？他是如何将台湾的土地风貌、人文精神融入他的水墨画中的？这本书，对我来说，是一次宝贵的学习机会，也是一次致敬。

评分☆☆☆☆☆

看到《水墨巨灵：刘国松传》这个书名，我立刻就被吸引住了。刘国松老师是我们台湾艺术界的骄傲，他的名字本身就代表着一种传奇。我一直都对他的艺术成就非常崇拜，他不仅在技法上有着精湛的功力，更重要的是，他敢于突破，敢于创新，将中国传统水墨提升到了一个新的高度。这本书，我相信会是一本非常详实的传记，能够带领我们走进刘老师的艺术世界。我特别想知道，他是如何从传统中汲取养分，同时又大胆地融入西方现代艺术的元素的？他的创作过程中，又有哪些不为人知的趣事或者挑战？我迫不及待地想通过这本书，更深入地了解这位“水墨巨灵”的艺术哲学和人生智慧。

评分☆☆☆☆☆

听到《水墨巨灵：刘国松传》这本书，我心里的激动简直难以言表！刘国松老师在我心中，绝对是台湾艺术的代表人物之一。他对于水墨画的贡献，简直是划时代的。我一直觉得，他就像一位魔法师，用看似简单的水墨，创造出无穷无尽的视觉奇迹。这本书的书名“水墨巨灵”，真的太贴切了，我能感受到字里行间流淌着大师的艺术灵魂。我一直对他在创作中不断尝试新技法、新观念感到非常好奇，比如他如何运用拼贴、拓印等手法，让水墨画焕发出新的生命力？他又是如何将抽象的概念融入写意的水墨之中，形成独特的个人风格？我渴望在这本书中，能找到这些问题的答案，更想了解他的人生经历，他如何在艺术道路上砥砺前行，成为我们心中永恒的“水墨巨灵”。

评分☆☆☆☆☆

哇，《水墨巨灵：刘国松传》！光是这个书名，就让我感觉这本书绝对不简单。刘国松老师在我们台湾艺术界，那可是神一般的存在。我一直都觉得，他的水墨画不仅仅是笔墨的堆叠，更是一种精神的体现，一种对生命、对宇宙的独特感悟。我一直对他在水墨画中大胆的实验精神感到非常佩服，他打破了许多传统的束缚，创造出了前所未有的视觉效果。这本书，我希望能够一窥他创作背后的故事，了解他如何从一位普通的学生，成长为一代“水墨巨灵”。我想知道，他的创作过程是怎样的？他如何找到自己的艺术语言？他又是如何将台湾这块土地的独特韵味，融入他的水墨创作中？这本书，对我来说，不仅仅是一本传记，更像是一扇通往刘国松老师艺术世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

《水墨巨灵：刘国松传》，这个书名本身就有一种史诗般的感觉，一下子就抓住了我的眼球。刘国松老师在台湾艺术界的影响力，可以说无人不知，无人不晓。我一直都觉得，他的画作不仅仅是美的，更是一种力量的展现，一种精神的传递。他将中国传统水墨带入了一个全新的境界，这种创新精神，是所有艺术工作者都应该学习的。这本书，我把它视为一次与大师对话的机会，我非常想知道，他是如何从一个默默无闻的艺术青年，成长为今天这样一位备受尊敬的“水墨巨灵”的。我期待书中能够详细地讲述他的创作历程，他的艺术理念，以及他对台湾这片土地的深厚感情，我想从中汲取灵感，也为他的艺术成就喝彩。

评分☆☆☆☆☆

哇，看到《水墨巨灵：刘国松传》这本书，我真的超级兴奋！刘国松老师的名字在台湾艺术界绝对是如雷贯耳，他简直就是现代水墨的代名词，是我们台湾艺术史上一座无法忽视的山峰。我一直都很想深入了解这位大师的艺术人生，而这本书的出现，感觉就像是等待已久的甘霖。我平常就喜欢逛美术馆，每次看到刘老师的画作，那种磅礴的气势、独到的笔触、还有他对水墨的创新运用，都深深地吸引着我。他不仅仅是在画画，更像是在用画笔书写他对这片土地、对人生、对艺术的深刻理解。这本书的书名“水墨巨灵”，就非常有气势，一下子就能让人感受到刘老师艺术的重量和影响力，我期待能从书中一窥他如何从一个默默无闻的学子，成长为一代宗师的传奇历程，更想知道他如何在传统水墨的基础上，融入西方的现代观念，开创出属于自己的“刘国松风格”，这种勇气和远见，绝对是我们所有艺术创作者的榜样。

评分☆☆☆☆☆

《水墨巨灵：刘国松传》这个名字，光听就觉得非常有分量，也非常有气势。刘国松老师是我们台湾艺术界的老前辈，他的名字在我心中，几乎就是现代水墨的代名词。我一直都非常欣赏他那独树一帜的艺术风格，他能够在传统的笔墨基础上，融入西方的现代艺术理念，创造出属于自己的独特语言，这绝对是令人惊叹的。这本书的出现，让我觉得可以有机会更深入地了解这位大师的艺术人生。我特别想知道，他从一个青年艺术家成长为一代宗师的过程中，经历过哪些挑战？他的灵感来源是什么？他是如何看待传统与创新的关系的？我期待在这本书中，能看到他如何用画笔塑造出一个个“水墨巨灵”，也希望能从中汲取一些艺术创作的养分。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，台湾这块土地孕育了太多独特的艺术能量，而刘国松老师无疑是其中最闪耀的一颗星。这本书的书名《水墨巨灵》，光听就让人感受到一种神圣感，仿佛他本人就是水墨世界里一位挥洒自如的巨匠。作为一名土生土长的台湾人，我从小耳濡目染着关于刘老师的艺术成就，他将实验性的手法、西方的抽象概念巧妙地融入传统水墨，彻底颠覆了我们对水墨画的刻板印象。我特别好奇他在创作过程中，是如何克服困难、突破瓶颈的？他又是如何从生活和台湾这片土地上汲取灵感的？我迫不及待想在书中找到这些答案，了解他如何一步一步，用画笔雕刻出属于自己的艺术传奇。这本书的出现，对我来说不仅仅是一本传记，更像是一次与大师心灵对话的机会，让我能更深刻地理解他艺术的精髓，以及他为台湾现代水墨发展所做出的巨大贡献，我真的太期待了！

评分☆☆☆☆☆

《水墨巨灵：刘国松传》这个书名，光是听就充满了力量感和艺术气息。刘国松老师在我们台湾，绝对是现代水墨的代表人物，他的画作充满了生命力，也充满了对这片土地的热爱。我一直都对他的艺术创作充满了好奇，尤其想了解他如何在传统的水墨技法上进行大胆的创新，将现代艺术的理念融入其中。这本书，我相信一定能够满足我这个小小的愿望。我非常期待能够从书中了解到刘老师的成长故事，他的艺术思考，以及他如何一步步成为我们心中“水墨巨灵”的过程。我希望这本书能够让我更深刻地理解他的艺术，也希望能从中感受到他那种对艺术的执着和热爱。

评分☆☆☆☆☆

《水墨巨灵：刘国松传》这个书名，简直太霸气了！刘国松老师在我们台湾艺术史上，绝对是举足轻重的人物。我一直以来都非常喜欢他的画作，那种磅礴的气势、奔放的色彩、以及他独特的笔墨技巧，都给我留下了深刻的印象。我一直很好奇，他是如何在传统水墨的基础上，融入现代抽象的观念，并且创造出如此具有个人风格的作品的？这本书，我觉得一定能解答我的疑惑。我期待能够从书中了解到他艺术生涯的方方面面，包括他的成长经历、他的创作理念、以及他如何看待时代变迁对艺术的影响。我想要知道，这位“水墨巨灵”是如何一步步建立起他在艺术界的崇高地位的，也希望能从中学习到他那种勇于探索、不断创新的精神。