閑愁：嚮明詩集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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嚮明

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《閑愁》是「詩壇儒者」嚮明繼《生態靜觀》後，最新一冊的詩創作結集，也是他近十年來的第四部詩集。題材廣泛不避瑣碎，言此意彼寄旨遙深，嚮明將日常生活中的細節信手拈來化為詩篇，以詩為劍，亦以詩為諫。全書分為四捲：「眾生閤十」、「就詩論詩十四題」、「革命後段」與集朗誦詩、武俠詩、詩相聲為一捲的「把整座森林牽瞭齣來」，並附有曾進豐、綠原、邵燕祥、蕭蕭四位名傢對嚮明其人其詩的精彩評析。 本書特色 1.本書是「詩壇儒者」嚮明十年來的第四部詩集，共分四捲，以日常生活入題，並以詩為諫。其中「就詩論詩十四題」捲，以詩人的身分、用詩來討論寫詩的難處、詩的歪論、詩的想法...等，相當有趣、彆齣心裁。 2.本書嘗試朗誦詩和詩相聲，讓詩的形式擁有更多無限的可能。而武俠詩也是現代詩較為少見的題材，可見嚮明求新求變的努力。 3.嚮明是颱灣詩壇的前輩詩人，曾擔任藍星詩社主編，在颱灣詩壇的演進流程佔有一席之地。且本身獲奬無數，包括中山文藝奬、國傢文藝奬等等 作者簡介 嚮明 本名董平，男， 1928年生，湖南長沙人。藍星詩社資深同仁。曾任藍星詩刊主編，颱灣詩學季刊社社長，年度詩選主編，文協及新詩學會理事，國際筆會 INTERNATIONAL P.E.N會員，國際華文詩人筆會主席團委員。曾獲文藝奬章、中山文藝奬、國傢文藝奬、中國當代詩魂金奬、世界藝術與文化學院於一九八八年授予榮譽文學博士。作品詩及散文被選入國內外各大詩選文選，並為報紙專欄作傢。齣版有詩集十四冊，詩話及詩隨筆六冊、散文及童話各兩冊、譯詩集一冊、閤編選集三冊。作品被譯成英、法、德、比、日、韓、斯洛伐剋、馬來西亞等國文字。

《浮生絮語：一位都市行者的心靈沉思》 圖書簡介 《浮生絮語：一位都市行者的心靈沉思》並非一部傳統意義上的詩集，亦非詳述某個特定曆史時期的學術專著。它是一部以現代都市生活為底色，深入挖掘個體在快速變遷的社會結構中，如何保持本真、尋找意義的隨筆、劄記與哲思的匯編。本書聚焦於“行走”與“觀察”這兩個核心行為，將個體經驗與宏大敘事巧妙地編織在一起，形成一種既疏離又親密的閱讀體驗。 本書的作者，一位隱匿在鋼筋水泥森林中的觀察者，以其敏銳的洞察力和剋製的文字，描繪瞭當代人普遍存在的精神睏境：信息過載下的注意力碎片化、人際關係中的真實性缺失、以及在效率至上的文化中對“慢”與“沉靜”的渴望。 全書分為三個主要部分，層層遞進，揭示瞭都市生命的不同側麵。 第一部：街角的鏡像——城市日常的碎片捕捉 本部分側重於對城市日常景象的細緻捕捉與即時反應。作者拒絕使用宏大敘事來定義城市，而是將焦點投嚮那些常常被忽略的微小瞬間：清晨地鐵車廂內乘客眼中轉瞬即逝的疲憊；午後咖啡館裏鍵盤敲擊聲下隱藏的焦慮；深夜便利店霓虹燈下，外賣騎手短暫的休憩。 這裏的文字，如同攝影師按下快門一般，精準地定格瞭瞬間的情緒張力。作者並不直接評判這些現象，而是通過細膩的場景描繪，引導讀者自行進入情境，體味其中的五味雜陳。例如，在一篇關於“共享單車墳場”的記述中，作者探討瞭“便利”的悖論——當我們擁有瞭前所未有的便利時，某種意義上的“責任感”和“歸屬感”是否也在無形中被稀釋？這種對日常符號的解構與重組，構成瞭對現代生活物質豐裕與精神貧瘠之間張力的初步審視。 第二部：時間的斷層——記憶、流逝與自我定位 如果說第一部側重於“此時此地”的具象描摹，那麼第二部則將視野拉遠，探討“時間”這一無法抗拒的主題。作者通過迴憶童年記憶中相對緩慢的節奏，與當下信息洪流的速度進行對比，探討個體如何在曆史的洪流中錨定自我。 本部分包含瞭一係列關於“老物件”和“舊場所”的懷舊沉思。這些沉思並非簡單的傷春悲鞦，而是對“物質的生命周期”與“精神的持續性”之間關係的探討。作者審視瞭技術進步如何重塑我們的感知：我們獲取信息的效率提高瞭，但我們“內化”信息的能力是否正在減弱？ 其中一篇深入剖析瞭“數字遺忘”的現象，即在雲端存儲一切的時代，人類如何重新定義“記憶的重量”。記憶不再是深埋於腦海中的深刻體驗，而是一種隨時可調用的數據包。作者試圖在這種冰冷的效率麵前，尋迴那些需要“努力迴憶”纔能抵達的、帶有體溫的記憶碎片。 第三部：靜默的探尋——內在的疆域與和解之道 全書的後半部分，轉嚮瞭對內心世界的深度挖掘與精神齣路的探尋。都市的喧囂往往是內在焦慮的投射，作者認為真正的“避世”並非地理上的逃離，而是心境上的重塑。 這一部分筆調趨於內斂和哲思，探討瞭“孤獨”與“獨處”的區彆。在擁擠的城市中，人與人之間的物理距離被拉近，但精神上的孤島現象卻愈發顯著。作者提倡一種積極的、有意識的“獨處”，將其視為重構自我邊界、恢復心智秩序的必要途徑。 書中多篇文章以“觀物”為引子，引申至人與自然、人與自身的和諧關係。例如，作者記錄瞭自己觀察一棵老樹如何在四季更迭中保持其核心結構的堅持，以此類比個體在外部環境劇烈變化時，應如何堅守內在的“基本原則”。這些探討不提供簡單的答案，而是提供一套“提問”的工具，鼓勵讀者自行在生活的縫隙中尋找屬於自己的慰藉與和解之道。 整體風格與價值 《浮生絮語》的文字風格洗練、富有畫麵感，既有古典文學的韻味，又緊貼現代生活的肌理。它避免瞭說教的口吻，而是以一種平視的、陪伴者的姿態與讀者對話。全書像是一麵被打磨光滑的鏡子，映照齣都市人共同的迷茫、渴望與未被言說的掙紮。它不提供逃避的烏托邦，而是教導我們如何在當下的睏境中，以一種清醒而富有詩意的方式，繼續前行。這本書獻給所有在喧囂中尋找片刻寜靜，並試圖在生活的瑣碎中挖掘齣深層意義的現代靈魂。

序

愁非等閑——序嚮明詩集《閑愁》

　　新世紀伊始不過十年，《閑愁》已是嚮明亮眼的第四本詩集 ，相較於廿世紀四十年的創作成績 ，真正符實「後勁愈盛，大器晚成」之美譽，同時印證其詩想詩觀：寫詩從隨身的糾纏，變成身體的溢流，由不由自主轉而為不得不然。

　　「閑」以靜觀，「愁」則是沉思人生實相後産生的情緒。人生在世，麵對死亡的「懸臨」威脅，經常處於畏懼、焦慮之中；這種無時不在的無對象情緒，就是中國文學中一再齣現的憂思、閑愁。尤其詩人易感，麵對時間遷逝，恐慌生命的必然萎落，常生無端無謂的愁緒：「試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風雨，梅子黃時雨。」（賀鑄〈青玉案〉），復苦於消解無計：「一窖閑愁驅不去，殷勤對爾酌金杯。」（張碧〈惜花〉）

　　《閑愁》集同屬新世紀三書之大成 ，大抵維持一貫質樸少裝飾的語言風格，亦不乏創發之想，而有其延展與擴增。信手拈來，凡常瑣碎皆題材，關注層麵涉及社會環境、現實政治、詩壇暮氣、詩風走嚮等，或牢騷針砭、冷嘲熱諷，或感慨係之、託旨遙深，且保有一定的幽默感。同時，詩人服膺「創造是藝術的全部」，不斷地在詩形體式上探索實驗，而有二、四、五、六、七行體和朗誦詩、詩相聲等多樣型態，為詩歌形式注入新的活力和可能性，令人驚艷於前行代詩人老練辛辣與溫潤睿智之外的另一麵。

曾進豐

评分☆☆☆☆☆

在閱讀《閑愁：嚮明詩集》的過程中，我驚喜地發現，嚮明先生的詩歌中，蘊含著一種對“生活細節”的極緻關注。他能夠從最平凡的事物中，挖掘齣最不平凡的意蘊。無論是清晨窗颱的一縷陽光，還是傍晚街角的一盞孤燈，亦或是風中搖曳的一片枯葉，都可能成為他詩歌的靈感來源。他不是那種宏大敘事的詩人，而是更像一個細膩的觀察者，一個敏銳的感受者，將生活中的點滴，轉化為富有生命力的詩句。這種對細節的捕捉，讓我覺得非常難得。很多時候，我們都忽略瞭生活中的美好，而嚮明先生卻能用他獨特的視角，將這些美好的細節放大，讓我們重新審視身邊的事物。這不僅是一種藝術上的追求，更是一種生活態度。它提醒著我，生活的美，往往就藏在那些不經意的瞬間裏，隻需要我們用心去發現。

评分☆☆☆☆☆

《閑愁：嚮明詩集》的閱讀體驗，宛如一場與古人神交的對話。詩中，我能感受到一種穿越時空的古典情懷。嚮明先生的詩歌，似乎繼承瞭中國古典詩詞的許多優良傳統，無論是意境的營造，還是情感的抒發，都顯得那麼得體，那麼自然。我仿佛能看到李白“舉杯邀明月”的豪情，也能感受到杜甫“感時花濺淚”的憂傷，但嚮明先生的“閑愁”，又有其獨特的個人印記。那是一種更為內斂、更為含蓄的愁緒，它不張揚，不外露，卻如影隨形，縈繞心頭。讀他的詩，我不僅僅是在閱讀文字，更是在與一位偉大的靈魂進行交流。他用詩歌，將他的思考、他的感悟、他的情感，傳遞給我，也傳遞給所有有緣的讀者。這種神交，讓我感到一種深深的敬意，也讓我對中華詩歌的博大精深，有瞭更深的體會。

评分☆☆☆☆☆

《閑愁：嚮明詩集》的獨特之處，在於它能夠讓讀者在字裏行間，找到一種“共鳴”。嚮明先生所描繪的情感，雖然帶有個人色彩，但其背後所蘊含的，卻是許多人都能體會到的普遍情感。比如，對故鄉的思念，對往事的迴憶，對未來的期許，這些都是我們每個人心中都會有的情愫。而嚮明先生，卻能用他獨特的詩歌語言，將這些復雜的情感，錶達得如此生動，如此真切。我常常在閱讀時，會有一種“我也是這樣想的”的感覺，仿佛詩歌寫的就是我內心的聲音。這種共鳴，讓我感到孤獨的心靈，得到瞭慰藉。它告訴我，在這廣闊的人世間，並非隻有我一個人，在經曆著這些喜怒哀樂。這本詩集，就像是一座橋梁，連接瞭詩人和讀者，連接瞭不同的心靈，讓我們在共同的詩意空間裏，感受到一種溫暖的力量。

评分☆☆☆☆☆

《閑愁：嚮明詩集》所展現的意境，常常讓我聯想到中國古典山水畫的精髓。不是那種氣勢磅礴、壯麗山河的描繪，而是更偏嚮於“小橋流水人傢”般的寫意。詩中描繪的景物，往往是尋常的，比如一彎新月，一片落葉，一條小巷，一盞孤燈。然而，正是這些尋常的意象，通過嚮明先生的妙筆，被賦予瞭生命和情感。他用最簡練的語言，勾勒齣最動人的畫麵，讓讀者仿佛身臨其境，感受到那份淡淡的詩意。我尤其喜歡他對於“時間”的感知。詩歌中常常流露齣一種對時光流逝的體悟，不是撕心裂肺的挽留，而是一種順應自然的，帶著一絲無奈又帶著一份釋然的況味。這讓我想到“人生如夢”的古語，也讓我想起那些在時光中逐漸褪色的記憶。這本詩集，就像是一本穿越時空的相冊，每一頁都定格瞭嚮明先生某個時刻的心緒，那些心緒，雖然是“閑愁”，卻又充滿瞭生活的溫度和人生的智慧。它不是要你憂愁，而是讓你在憂愁中看到生活的美好，在平靜中體會生命的意義。

评分☆☆☆☆☆

嚮明詩集的語言風格，我感覺是一種“不動聲色”的藝術。沒有華麗的辭藻堆砌，沒有刻意的煽情渲染，但就是這樣樸實無華的文字，卻擁有著直擊人心的力量。每一句詩，都仿佛是經過韆錘百煉，字字珠璣，恰到好處地錶達瞭詩人想要傳達的情感。我常常在閱讀時，被一些看似平常的句子所觸動，它們沒有驚濤駭浪般的衝擊力，卻像涓涓細流，慢慢滲透進我的心底。比如，他對“思念”的描繪，可能不是直接說“我很想你”，而是通過描繪一個特定的場景，一個特定的物件，來烘托齣那份綿長的思念。這種含蓄的美，正是中國古典詩歌的精髓所在，也是我一直所追求的閱讀體驗。讀嚮明先生的詩，需要靜下心來，慢慢品味，纔能體會到其中蘊含的深意。它就像一杯陳年的老酒，初嘗或許平淡無奇，但越品越有味道，越品越能感受到那份醇厚與甘甜。這種不動聲色的力量，比聲嘶力竭的呐喊更具穿透力，更能長久地留在讀者的記憶中。

评分☆☆☆☆☆

《閑愁：嚮明詩集》給我的感覺，不僅僅是一本詩歌集，更像是一位老友在深夜與我進行的促膝長談。詩中的情感，既有年輕時的熱烈與迷惘，也有中年後的沉澱與豁達。嚮明先生似乎將自己的人生感悟，都毫無保留地傾注在瞭這些詩句之中。我仿佛看到瞭他曾經的歡笑與淚水，看到瞭他曾經的追求與失落。這種真摯的情感流露，讓我覺得非常親切。特彆是當讀到一些關於“時間”、“離彆”、“故鄉”的詩篇時，我總會不由自主地與自己的經曆産生共鳴。那些曾經被遺忘的角落，那些被歲月衝淡的情感，都在這些詩句的喚醒下，重新鮮活起來。這本詩集，就像一麵鏡子，照齣瞭我內心深處的某些情感，也提醒瞭我，在忙碌的生活中，不要忘記那些真正重要的東西。與這位“老友”的交流，讓我感到溫暖，也讓我對生活有瞭更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

嚮明詩集的“閑愁”，與其說是一種情緒，不如說是一種境界。它是一種對生活細緻入微的體察，是一種對人生起伏雲淡風輕的瞭悟。詩歌中，我感受到的不是對不幸的抱怨，也不是對虛無的感傷，而是一種淡淡的、帶著哲學意味的思考。他仿佛在用詩歌，梳理著自己的人生，也試圖解答一些關於生命的永恒命題。這種思考，是內斂的，也是深刻的。他不會給你一個明確的答案，但他會引導你去思考，去體會。讀他的詩，我常常會陷入沉思，迴味自己的人生，審視自己的內心。這種“閑愁”，反而成瞭一種成長的契機，一種心靈的升華。它不是讓你沉淪，而是讓你在平靜中，去發現更廣闊的天地，去體悟更深邃的生命意義。

评分☆☆☆☆☆

《閑愁：嚮明詩集》給我的整體感覺，是一種“悠然自得”的詩意。它沒有強烈的個人主義色彩，也沒有刻意的標新立異，而是以一種平和、內斂的方式，展現瞭詩人對世界的認知和情感。我感受到的，是一種成熟的、曆經滄桑後的寜靜。這或許就是“閑愁”的另一種解讀，它不是一種消極的愁緒，而是一種在經曆瞭人生的起伏之後，所沉澱下來的平和心境。詩歌中的意象，常常是自然的，也是人文的。他能夠將自然風光與人的情感巧妙地結閤，讓讀者在欣賞美景的同時，也能感受到那份淡淡的詩意。這本詩集，就像是一杯溫潤的普洱茶，初入口時帶著些許澀意，但迴甘悠長，越品越有味道。它不會讓你立刻感到振奮，卻能在潛移默化中，滋養你的心靈，讓你在喧囂的世界裏，找到一份屬於自己的寜靜。

评分☆☆☆☆☆

初讀《閑愁：嚮明詩集》，我最先感受到的是一種撲麵而來的“氣”。這種氣，不是粗獷的豪情，也不是激烈的呐喊，而是一種溫潤如玉、沉靜如水的氣韻。詩句的節奏，時而舒緩，仿佛溪水潺潺流淌，時而又如同微風拂過湖麵，泛起層層漣漪，帶著淡淡的憂傷。我能想象，嚮明先生在創作這些詩歌時，一定是處於一種極其放鬆、卻又極度敏感的狀態。他捕捉的，或許是生活中那些稍縱即逝的瞬間，是旁人容易忽略的細微情感。例如，他對光影的描摹，對聲音的捕捉，對色彩的運用，都顯得格外細膩。我仿佛看到，他在一個清晨，看著窗外露珠在葉尖搖曳，又或是聽見遠處傳來的鳥鳴，這些尋常的景象，在他的筆下，便化作瞭觸動心底的詩句。這種“氣”，貫穿瞭整本詩集，讓我在閱讀過程中，不自覺地放慢瞭腳步，沉浸其中，細細體會字裏行間的韻味。這種沉靜的力量，有一種治愈人心的作用，尤其是在如今這個快節奏的時代，能夠遇到這樣一本能夠讓人慢下來、靜下來思考的書，實屬難得。我期待著，能夠在這“閑愁”之中，找到屬於自己的那份寜靜與慰藉。

评分☆☆☆☆☆

《閑愁：嚮明詩集》的封麵設計，那是一種淡淡的、略帶古韻的米白色，仿佛古籍泛黃的書頁，又像是雨後初霽的天空。標題“閑愁”二字，行楷書寫，筆力遒勁而不失溫潤，帶著一種文人的疏朗和沉思。封麵上，一幅寫意的山水畫，勾勒齣幾筆遠山，幾點疏竹，沒有濃墨重彩，卻意境悠遠，讓人聯想到“水墨丹青”的古意，又似乎能聽見風吹竹葉的沙沙聲。這是一種低調而充滿力量的設計，沒有浮誇的裝飾，卻能在第一時間抓住我這個喜愛古典詩詞的讀者的目光。我猜測，嚮明先生的詩歌，或許也如這封麵一般，含蓄蘊藉，深沉內斂，有著撥動心弦的細膩情感，而非直白的宣泄。這本詩集，在我手中，已經不僅僅是一本書，更像是一扇通往另一個精神世界的窗戶，讓我渴望去探索其中蘊含的“閑愁”究竟是何種滋味，是怎樣的詩句能夠承載這份情愫，又將以何種方式觸動我早已沉寂的心弦。我迫不及待地想翻開它，在字裏行間尋找那份屬於嚮明先生的獨特詩意，去感受那份被命名為“閑愁”的情感，它或許是淡淡的憂傷，或許是悠遠的思念，又或許是對人生無常的感慨，但無論如何，我都相信，這封麵已經預示瞭，這是一本值得細細品味的書，一本能夠滋養心靈的書。