大地之歌：馬勒的人世心聲 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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原文作者： Jurgen Maehder

　　今年是馬勒《大地之歌》首演100年，世界各地均有紀念活動，颱灣的國傢音樂廳亦有相關的展覽與演齣。本社特彆齣版這本書，希望喜歡音樂的讀者們，透過本書對於馬勒的創作、對於《大地之歌》，有更深入的認識。

　　由一九一一年十一月廿日首演開始，《大地之歌》一直受各方矚目。馬勒選取歌詞的內容和排序，傳達瞭作麯傢創作時的心境和人生觀，有蒼涼的嘆息，也有對人生的贊頌與不捨。作品結束的「無盡時」，在一百年後，還屢屢震撼著聽者。

　　本書聚焦於相關的基本議題，探討歌詞來源，並結閤一手史料，展現作品復雜的形成曆史、透視作麯傢的音樂思想、解析作品的音樂內涵，並揭示馬勒如何巧手讓樂團奏齣狂放、也有寂寥，更不乏詩情畫意，並泰然麵對生死，進入作品靜謐的高潮。

　　本書由多位作者聯手創作，依據個人的研究專長，分從不同的麵嚮解析《大地之歌》的創作緣起、音樂類型、音樂本質、樂團處理與音色配置，以及《大地之歌》所依據的中國詩歌原文本問題，並廣及比較文學上的重要議題：譯詩、仿作詩與詩意的轉化。書末也整理瞭馬勒交響麯的編製錶、《大地之歌》的研究資料選編、馬勒交響麯創作、首演和齣版資訊一覽錶，對於想更進一步研究馬勒的讀者而言，助益頗大。

作者簡介

羅基敏

　　德國海德堡大學音樂學博士，國立颱灣師範大學音樂係教授。研究領域為歐洲音樂史、歌劇研究、音樂美學、文學與音樂、音樂與文化等。經常受邀於國內外國際學術會議發錶論文。重要中文著作有《文話/文化音樂：音樂與文學之文化場域》(颱北：高談，1999)、《愛之死──華格納的《崔斯坦與伊索德》》(颱北：高談，2003)、《杜蘭朵的蛻變》(颱北：高談，2004)、《古今相生音樂夢──書寫潘皇龍》(颱北：時報，2005)、《「多美啊！今晚的公主」──理查．史特勞斯的《莎樂美》》(颱北：高談，2006)、《華格納．《指環》、拜魯特》(颱北：高談，2006)、《少年魔號──馬勒的音樂泉源》(颱北：華滋，2010)等專書及數十篇學術文章。

梅樂亙

　　瑞士伯恩大學音樂學博士，柏林自由大學音樂學研究所教授及「浦契尼研究中心」主持人，並曾作麯及導演歌劇。其學術足跡遍及歐、美、亞洲，除有以德、義、英、法等語言發錶之數百篇學術論文外，並經常接受委託專案籌組學術會議，以及受邀為歐洲各大劇院、音樂節以及各大唱片公司撰文，對歌劇研究及推廣貢獻良多。其以中文齣版之重要著作有《愛之死──華格納的《崔斯坦與伊索德》》(颱北：高談，2003)、《杜蘭朵的蛻變》(颱北：高談，2004)、《「多美啊！今晚的公主」──理查．史特勞斯的《莎樂美》》(颱北：高談，2006) 、《華格納．《指環》、拜魯特》(颱北：高談，2006)、《少年魔號──馬勒的音樂泉源》(颱北：華滋，2010)等專書及其他學術文章。

前言

《大地之歌》歌詞中譯
貝德格（Hans Bethge）/馬勒（Gustav Mahler）原作    羅基敏 譯

由中文詩到馬勒的《大地之歌》──譯詩、仿作詩與詩意的轉化
羅基敏 著

馬勒的交響麯《大地之歌》之為樂類史的問題
達努瑟（Hermann Danuser）著    羅基敏 譯

《大地之歌》之形成曆史與原始資料
達努瑟（Hermann Danuser）著    羅基敏 譯

談《大地之歌》的鋼琴版
達努瑟（Hermann Danuser）著    瀋雕龍 譯解析《大地之歌》
一、〈大地悲傷的飲酒歌〉
二、〈鞦日寂人〉
三、〈青春〉
四、〈美〉
五、〈春日醉漢〉
六、〈告彆〉
達努瑟（Hermann Danuser）著     蔡永凱、羅基敏 譯

馬勒晚期作品之樂團處理與音響色澤配置：《大地之歌》
梅樂亙（Jurgen Maehder）著     羅基敏 譯

魏本聽《大地之歌》首演感想
羅基敏 整理

馬勒交響麯創作、首演和齣版資訊一覽錶
張皓閔 整理

馬勒交響麯編製錶
張皓閔 整理

馬勒《大地之歌》研究資料選粹
梅樂亙（Jurgen Maehder） 輯

本書重要譯名對照錶
黃於真 整理

前　言

　　Ich war sehr fleiBig [...] Mir war eine schone Zeit beschieden und ich glaube, daB es wohl das Personlichste ist, was ich "b"is jetzt gemacht habe.
過去一陣子，我勤快地工作著……我有一段美好的時光，我相信，我到目前完成的，這應是最個人的瞭。

— 馬勒（Gustav Mahler）給華爾特（Bruno Walter）的信，1908年九月初。

　　1911年十一月廿日，華爾特在慕尼黑指揮馬勒《大地之歌》（Das Lied von der Erde）首演。此時，作麯傢過世正滿半年，離作麯傢親自指揮第八號交響麯首演，亦不過十四個月。《大地之歌》與第八號交響麯截然不同的兩個天地，正反映瞭馬勒創作兩部作品時的不同人生階段與心境。

　　1907年發生的諸多事，是馬勒人生的轉捩點：轉換工作、大女兒過世、自己心髒有問題。在這些事發生前，馬勒的指揮生涯一路順風、作品也開始被接受和演齣，第八號交響麯傳達瞭如此的意興奮發，接下來的《大地之歌》則反映瞭經過這一連串事件後的心境。1908年夏天，馬勒調整生活方式，經過一段時間後，終於能夠再度重新創作，短短一個多月裏，作品已接近完成階段。他在九月初給華爾特的信裏，寫齣的這段話，亦是每一位聆聽《大地之歌》的聽者，會直接感受到的：「我到目前完成的，這應是最個人的瞭」。馬勒選取歌詞的內容和排序，傳達瞭作麯傢創作時的心境和人生觀，有蒼涼的嘆息，也有對人生的贊頌與不捨。以六首歌麯串成一部交響麯的方式，更是「前無古人，後少來者」。由首演開始，《大地之歌》就一直受各方矚目，不僅是音樂會的熱門麯目、唱片界的寵兒，亦是音樂學界研究的熱門題目。音樂學界關心的是樂類上的問題，究竟這是首交響麯（Symphony）？還是藝術歌麯（Lied）？無論是前者或是後者，《大地之歌》與過往的交響麯或藝術歌麯有何異同？與馬勒自己之前的作品有何異同？對當代與後世有何影響？僅僅由這幾個問題，即可見到，《大地之歌》聚集瞭諸多音樂上的焦點，不僅在作品創作的時代，甚至在今日，都依舊有其特彆處，值得一再地研究與討論。對華人世界而言，《大地之歌》更特彆地是，馬勒選用歌詞的最原始來源為中文詩；雖然歐美學界對此亦早有相關探討，華人世界至今依舊樂此不疲地尋找原詩，似乎馬勒係以中文譜麯；相形之下，忽略瞭歌詞隻是這部傑作的齣發點。

　　正因為《大地之歌》是如此地多麵嚮，本書試圖聚焦在相關的基本議題上，期能讓中文世界的愛樂者掌握作品之精華所在，深入傾聽與體會其中之奧妙。全書以羅基敏的〈由中文詩到馬勒的《大地之歌》— 譯詩、仿作詩與詩意的轉化〉開始，以馬勒時代的藝文氛圍為基底，說明不同時空、不同文化、不同藝術的唐詩，如何經過層層轉化與誤會，打動作麯傢心絃，並以他的音樂語言，誤打誤撞地，不時能讓中文母語人士，於音樂裏感受到原詩意境。藝術的超時越空，在此又見一例。之後為今日馬勒研究泰鬥達努瑟（Hermann Danuser）1986年前後齣版的相關專文與書籍，針對作品本身幾個音樂上的基本議題，做齣精密的闡述與討論。其中，〈馬勒的交響麯《大地之歌》之為樂類史的問題〉一文，係作者在寫作其《大地之歌》專書時，深感必須先釐清十九世紀交響麯與歌麯樂類發展的問題，方能開展相關論點，而完成瞭該文，為他自己的《大地之歌》研究，也為其後他人的相關研究，奠定重要的曆史與理論基礎。〈《大地之歌》之形成曆史與原始資料〉與〈解析《大地之歌》〉為作者專著的核心內容，在前文的基礎上，結閤作品手稿、作麯傢書信等相關史料，揭示作品其實相當復雜的形成曆史，透視作麯傢寫作時的音樂思想，再細密解析著作品的音樂內涵。插在兩文之間的，為作者稍晚寫作的短文〈談《大地之歌》的鋼琴版〉。當年寫書時，作者未能得見鋼琴版手稿，在該手稿付印問世後，部份迴答瞭作者當年提齣的幾個重要問題，補足研究上的缺憾。《大地之歌》樂團的大編製，在馬勒筆下，奏齣狂放、也有寂寥，更不乏詩情畫意，並以泰然麵對生死的心情，進入作品靜謐的高潮。作品結束的「無盡時」，在一百年後，都還屢屢震撼著聽者。馬勒如何巧手完成這些，至今少見專文討論，梅樂亙的〈馬勒晚期作品之樂團處理與音響色澤配置：《大地之歌》〉，由分析樂團的難處齣發，細數馬勒晚期作品的樂團手法，點齣第八交響麯與《大地之歌》同屬晚期作品精義之所在，雖然作品的創作背景與訴求全然不同。

　　感謝Prof. Hermann Danuser慨然應允，同意我們翻譯他的大作。感謝蔡永凱、瀋雕龍幫忙翻譯，吳宇棠、張皓閔、黃於真協助搜尋及整理資料等許多瑣碎事務，黃於真並協助繁瑣的校對工作。高談文化許麗雯總編和同仁們的大力相挺，耐心配閤我們的要求，自是催生這本書的功臣。

　　期待這本《大地之歌》專書能在作品首演一百年後，為華人世界提供一個寬闊的音樂視野，對馬勒的這部傑作，能有更深的體會與共鳴。

羅基敏
2011年八月於柏林

眾所週知，1907年是馬勒生命中一大轉捩點，傢庭變故、事業打擊接踵而來，自己的身體狀況亦發齣警訊。一年後，作麯傢譜寫瞭《大地之歌》，當時的人生慨嘆和個人心境，反映在歌詞的選取上，自是理所當然。對歐洲人來說，作品中的蒼涼和對人生的慨嘆，無疑是馬勒揮彆人間思想的呈現，雖然中文原詩中並不見此點；對華人世界而言，僅就歌詞內容，亦未必會見到作麯者的辭世之意。然則，由於《大地之歌》的成功，馬勒的歌詞和中文原詩的關係，亦成為這部作品常常引發的另一個問題。不僅對華人而言，接觸這部作品的第一個念頭在於找尋中文原詩，眾多以不同語言完成的馬勒傳記中，作者亦嘗試在中國人的協助下，找齣中文原詩，證明這些詩的原産地確是中國，並進而將原詩與譯作對照列齣，使《大地之歌》和他們的書都染上一抹異國情調的色彩；最早引發筆者進行《大地之歌》研究的齣發點亦在於此。

在不同的相關研究中，尋找中文原詩的重點在於批判不同的「譯本」對原詩的忠實性，以及探討各「譯者」之譯法及風格。這些結論裏，亦引經據典，論斷《大地之歌》的歌詞中，優雅精美的唐詩經過多位歐美人士之手，早已原味盡失，但見內容，不見意境。然則，不可或忘地，盡管歌詞如此地「不中國」，馬勒的音樂卻能引起中外人士的共鳴，不僅令歐美人士有「中國氛圍」的聯想，亦讓華人深感，《大地之歌》的音樂的確時常能勾畫齣原詩的意境。這一個音樂的事實正是本文所關心的議題，換言之，「譯本」再如何品質不良，依然提供瞭馬勒譜麯的基礎。

本文之中心訴求在於，十九世紀後半裏，中文原詩如何轉化成不同語言的翻譯以及由此衍生的各種仿作詩（Nachdichtung），最後成為馬勒《大地之歌》歌詞的過程。比較這個過程的每個階段，對於當時歐洲藝文界對中文詩的欣賞和接受情形，可以一窺端倪。並且，由翻譯上的睏難，更可以看到中西語言、文化背景的差異等等現象。檢視此一過程，不僅對原詩到馬勒歌詞之間的多層次誤解，能有具體的瞭解，更可以看到，這些詩的內容和形式，其實對《大地之歌》音樂的內容和形式，有著決定性的影響。

本文以三個階段進行，第一個階段說明《大地之歌》歌詞誕生時代的歐洲文學裏的中文詩氛圍，並對已有之相關研究資料做一解析，以釐清《大地之歌》歌詞源頭的問題；第二階段探討自中國原詩到馬勒歌詞的轉化過程，重點部份在於歌詞與音樂之間的關係，更在於呈現歌詞轉化過程對於馬勒譜麯的影響；第三階段則嘗試就十九世紀末、廿世紀初文學世界的潮流，看時代背景、文化背景和馬勒選取之詩作與其音樂的多元關係。