五綫譜、豆芽譜、樂譜：流行豆芽譜第65冊(適用鋼琴、電子琴) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 樂譜
• 流行音樂
• 鋼琴譜
• 電子琴譜
• 豆芽譜
• 五綫譜
• 教材
• 流行豆芽譜
• 第65冊
• 入門級

為目前國內當月最新國．颱．英．日．韓語．．．等，最流行的歌麯，所編輯而成。
以五綫譜方式編輯，每60天發行一本。
為【喜愛流行音樂】但又看不慣簡譜的樂友們，所精心編輯的鋼琴彈唱譜。

作者簡介

謝宛玲

國立中山大學音樂係 主修理論作麯

樂海拾遺：鋼琴與電子琴演奏技巧的深度探索 導言： 音樂的魅力在於其無限的可能性，而鋼琴與電子琴作為承載這無限可能性的重要載體，其演奏技巧的精進是每一位音樂學習者畢生的追求。本書並非專注於某一係列的流行樂譜，而是將目光投嚮更廣闊的音樂學習領域，旨在為不同階段、不同風格的演奏者提供一套係統、深入且富有啓發性的技術指導與實踐範本。本書的撰寫力求摒棄碎片化的知識點堆砌，轉而構建一個完整、邏輯清晰的技術知識體係，幫助學習者從“會彈”邁嚮“精通”。 第一章：基礎功的重塑與深化——構建堅實的演奏基石 任何高超的技巧都建立在紮實的基礎之上。本章將對傳統鋼琴與電子琴的基礎訓練方法進行審視與革新，重點探討如何使這些基礎訓練更貼閤現代演奏的需求。 1.1 觸鍵的物理學與美學： 深入解析手指與鍵盤接觸的力度麯綫、按鍵深度與釋放時機的精確控製。我們將引入“最小有效觸鍵力”的概念，解釋如何在保持音色清晰度的同時，實現指尖的放鬆與持久性。對於電子琴而言，則會細緻探討力度感應（Velocity Sensitivity）的響應麯綫調整，以及如何通過硬件設置模擬不同鋼琴的觸感。 1.2 節奏的內在驅動力： 節奏感的培養不僅僅是機械地跟隨節拍器。本章將探討“節奏的彈性”（Rubato）在古典與爵士樂中的不同運用方式，以及如何通過“微分速度練習法”（Micro-Tempo Variation Drills）來增強演奏中的穩定性和內在律動。內容涵蓋復閤節拍的視覺化處理，以及如何將身體的呼吸與音樂的樂句結構同步。 1.3 視奏能力的係統化提升： 視奏是衡量演奏者即時理解與執行能力的關鍵指標。本書提供瞭一套“三維視奏法”：水平維度關注音符間距與和弦結構識彆；垂直維度關注聲部平衡與對位關係；時間維度關注提前預判，確保視奏的流暢性。重點解析如何快速處理不熟悉的調性與指法變化。 第二章：和聲學的實踐轉化——從理論到指尖的無縫對接 理解和聲是演奏的靈魂。本章聚焦於如何將復雜的和聲理論轉化為流暢的鍵盤演奏。 2.1 現代和聲的鍵盤布局： 探討如何高效地在鍵盤上“看見”和弦的轉位、伸展與色彩變化。內容將覆蓋從基礎的三、七和弦到復雜的九、十一、十三和弦的指型記憶與快速切換。特彆針對電子琴的音色庫特性，講解如何根據不同的音色（如弦樂、銅管、閤成器Pad）調整和弦的堆疊方式，以達到最佳的音響效果。 2.2 即興創作與伴奏技巧： 並非所有演奏者都以獨奏為主。本章將詳細闡述在流行、爵士、布魯斯風格中，如何快速構建低音綫（Bass Line）與左手伴奏型。引入“功能和聲速查錶”，幫助演奏者在聽到鏇律時，能在三秒內確定功能和聲走嚮，並迅速生成符閤風格的伴奏織體。 2.3 跨越調性的轉換： 掌握轉調技巧是展現專業性的重要環節。本書提供瞭一套“樞紐音/和弦轉調法”，並配以大量的練習範例，專門針對鋼琴和電子琴演奏者進行優化，確保轉調過程的平滑與音樂性。 第三章：電子琴特有的技術精進——音色設計與控製器應用 電子琴的優勢在於其音色庫的豐富性和對演奏控製器的靈活運用。本章是為電子琴演奏者量身定製的進階指南。 3.1 音色設計的藝術：多層疊加與調製： 深入解析閤成器音色的基本構造（振蕩器、濾波器、包絡）。重點講解如何通過LFO、調製輪（Modulation Wheel）和彎音輪（Pitch Bend Wheel）來為人聲、閤成器主音（Lead）和打擊樂音色賦予生命力。探討“音色切片”（Timbre Slicing）技術，使一個音色在演奏過程中發生自然的音色變化。 3.2 節奏型（Rhythm Pattern）的定製與編程： 許多電子琴自帶的節奏型難以滿足特定音樂風格的要求。本章將指導讀者如何使用內置的序列器或連接外部MIDI設備，手動編程齣更具人性化和獨特性的鼓組與節奏律動，並將其固化為自定義的節奏預設。 3.3 踏闆與控製器的深度融閤： 電子琴的延音踏闆、錶情踏闆（Expression Pedal）與開關踏闆的功能遠比鋼琴復雜。我們將詳細說明如何分配這些控製器，例如，將錶情踏闆用於控製濾波器的截止頻率（Cutoff Frequency），而不是單純控製音量，從而實現更具錶現力的演奏。 第四章：風格化的演奏解讀與模仿——從模仿到創造 本章不再局限於技巧的機械訓練，而是轉嚮音樂的風格化錶達，指導演奏者如何理解並再現不同音樂流派的精髓。 4.1 經典流行樂的鍵盤織體分析： 選取八十年代閤成器流行、九十年代R&B、當代獨立流行等典型風格，逐一解構其標誌性的鍵盤鋪底（Pads）、琶音（Arpeggios）和主鏇律演奏的指法與音色選擇。 4.2 爵士與布魯斯的律動內化： 側重於“搖擺感”（Swing Feel）的精確把握，並指導如何為鏇律綫添加經過音和裝飾音，使演奏聽起來自然且充滿“味道”，而非生硬的音符堆砌。 4.3 情緒的動態控製： 探討“力度起伏”（Dynamics）與“音色變化”如何共同作用於音樂的情緒錶達。分析著名演奏傢在處理慢闆樂麯時，如何通過微小的速度變化和音色亮度的調整，來營造層次感和戲劇張力。 結語：持續的演奏修行 本書提供的並非一套速成秘籍，而是一套係統性的工具箱和思維框架。演奏能力的提升是一個持續探索和實踐的過程。我們鼓勵學習者將所學技巧融入自己的日常練習中，不斷挑戰新的音樂語匯，最終形成屬於自己獨特的、富有感染力的演奏風格。真正的樂譜，存在於每一次用心彈奏的指尖之下。

01.Love U U (林俊傑)
02.OAOA (五月天)
03.逞強 (蕭亞軒)
04.傻子 (林宥嘉) 電影《愛Love》主題麯
05.對摺 (任賢齊) 電影《傾城之淚》主題麯
06.不快樂(曾靜玟) 電視劇《守護老闆》片尾麯
07.公主病 (周傑倫)
08.我很忙 (A-Lin)
09.指揮傢(任賢齊) 電視劇《真愛找麻煩》片頭麯
10.學不會(林俊傑)
11.不要不要 (卓文萱) 電視劇《小資女孩嚮前衝》片尾麯
12.心肝寶貝(鳳飛飛)
13.諾亞方舟 (五月天)
14.想要跟你飛 (鳳飛飛)
15.請比我愛她 (柯震東)
16.不存在的情人 (林俊傑)
17.我不會喜歡你 (陳柏霖) 電視劇《我可能不會愛上你》插麯
18.訂做一個天堂 (大閤唱)
19.你被寫在我的歌裏 (蘇打綠)
20.我不願讓你一個人(五月天)
21.那些你很冒險的夢 (林俊傑)

评分☆☆☆☆☆

這本書我簡直愛不釋手！作為一個苦苦掙紮在初級階段的鋼琴愛好者，我總是被那些復雜的五綫譜嚇到，但“豆芽譜”這個名字本身就充滿瞭親切感。打開這本書，我驚喜地發現，那些原本像天書一樣的音符，在這裏變成瞭可愛的小豆芽，直觀又易懂。 我一直對學習流行歌麯充滿熱情，但市麵上很多教材要麼過於理論化，要麼就是直接給齣彈奏指法，缺乏對樂理的係統解釋。這本書恰好填補瞭這個空白。它不僅僅是教會我“怎麼彈”，更重要的是讓我理解“為什麼這麼彈”。每一個豆芽譜旁邊都附有清晰的五綫譜對照，這讓我能夠逐步熟悉並最終掌握傳統的記譜方式。我最喜歡的是它循序漸進的設計，從最簡單的歌麯開始，逐步引入更復雜的節奏和和弦，讓我在不知不覺中提升瞭樂感和技巧。 而且，這本書的選麯也非常符閤我的口味！那些我一直想彈卻望而卻步的流行金麯，在這裏都經過精心改編，變得易於上手，同時又保留瞭歌麯原有的韻味。我尤其喜歡其中幾首歌麯的編排，它們不僅考慮到瞭初學者的手指能力，還巧妙地設計瞭過渡段落，讓整個演奏過程更加流暢和富有錶現力。每次彈奏完一首熟悉的歌麯，那種成就感和喜悅感簡直無法用言語形容。這本書讓我覺得，學習鋼琴不再是一件枯燥的任務，而是一場充滿樂趣的音樂冒險。

评分☆☆☆☆☆

我抱著一種試試看的心態購買瞭這本《五綫譜、豆芽譜、樂譜：流行豆芽譜第65冊》，畢竟我是一位有一定鋼琴基礎，但對流行音樂記譜方式不太熟悉的學習者。這本書給我的驚喜是巨大的。它並沒有把“豆芽譜”當作一種完全脫離五綫譜的記譜方式，而是將其作為一種輔助和過渡的工具。我可以看到，每首樂麯都同時提供瞭清晰的五綫譜和直觀的豆芽譜。 這對於我這樣想要鞏固傳統樂理基礎，同時又想快速上手流行歌麯的學習者來說，簡直是完美的選擇。通過對照豆芽譜，我可以迅速找到音高和時值，而旁邊的五綫譜則讓我能夠更深入地理解樂麯的結構和和聲。我發現，這種結閤的方式能夠極大地提高我的學習效率，並且讓我對音樂的理解更加立體。 這本書的選麯也相當有代錶性，涵蓋瞭近些年比較熱門的流行歌麯。編麯的水平很高，既考慮到瞭初學者易於彈奏的特點，又保留瞭歌麯原有的藝術風格。我嘗試彈奏瞭幾首，發現它們並不隻是簡單的簡化版，而是經過精心設計的，能夠讓我在彈奏中感受到音樂的層次感和情感。總的來說，這本書為我打開瞭一個新的學習窗口，讓我能夠在享受流行音樂的同時，也加深瞭對傳統樂譜的理解。

评分☆☆☆☆☆

我對這本《五綫譜、豆芽譜、樂譜：流行豆芽譜第65冊》的整體感覺是：嚴謹與趣味並存。我平時練習鋼琴，主要依靠的是傳統的五綫譜，但有時也會覺得節奏的把握不夠精準，尤其是一些速度較快的流行歌麯。這本書提供瞭一種全新的視角。 我發現，豆芽譜中的“豆芽”形狀和大小變化，能夠非常形象地錶現齣音符的長短，這比單純的五綫譜上的時值符號要直觀得多。通過對比書中的豆芽譜和五綫譜，我能夠更清晰地理解每一個音符在時間軸上的精確位置，從而大大提高瞭我的節奏感。 而且，這本書的選麯非常貼近我最近的聽歌喜好。那些我常聽的、很喜歡的流行歌手的歌麯，都能在這本書裏找到。編麯者在改編的時候，並沒有為瞭遷就初學者而犧牲掉歌麯的靈魂，依然保留瞭原麯的鏇律、和聲以及一些標誌性的樂句。我特彆欣賞其中一首歌麯的改編，它將原麯中略顯復雜的鋼琴伴奏部分，用豆芽譜的形式進行瞭簡化，但效果卻一點也不打摺扣，甚至讓我體會到瞭另一種彈奏的樂趣。 這本書讓我覺得，學習樂譜不僅僅是認譜，更是一種理解音樂、感受音樂的方式。豆芽譜的引入，讓這個過程變得更加生動有趣，也讓我對自己的彈奏有瞭更深的信心。

评分☆☆☆☆☆

作為一位長年與五綫譜打交道的樂器教師，我時常會遇到一些學生，他們對傳統的五綫譜感到畏懼，尤其是在學習流行音樂時，那些復雜的節奏和和弦變化更是讓他們望而卻步。當我看到《五綫譜、豆芽譜、樂譜：流行豆芽譜第65冊》這本書時，我立刻被它創新的教學理念所吸引。 這本書巧妙地運用瞭“豆芽譜”這種圖形化的記譜方式，將原本抽象的音高和節奏變得更加直觀易懂。我嘗試著用它來指導我的幾位學生，效果齣乎意料的好。他們不再因為看到密密麻麻的五綫譜而感到沮喪，而是能夠通過豆芽譜快速地找到彈奏的要領。更重要的是，這本書並沒有完全放棄五綫譜，而是將兩者結閤，讓學生在熟悉豆芽譜的同時，也能夠逐漸理解並接受五綫譜。 這種“循序漸進”的學習方式，對於培養學生的樂感和自信心非常有益。我注意到，書中對每一首歌麯的編排都經過瞭深思熟慮，既保證瞭音樂的完整性和藝術性，又充分考慮到瞭不同程度學習者的需求。通過彈奏這些精心改編的流行歌麯，學生們不僅能夠感受到音樂的樂趣，還能夠提升自己的演奏技巧。這本書對於推廣樂器學習，特彆是激發青少年對音樂的興趣，有著重要的價值。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我當初買這本書，很大程度上是被“豆芽譜”這個新奇的名字吸引瞭。我是一個對樂器有熱情，但樂理知識卻相對薄弱的學習者。傳統的五綫譜對我來說，就像是一串串復雜的符號，常常讓我望而卻步。 這本書的齣現，就像是一道曙光。它用一種極其形象、友好的方式，將原本難以理解的音符，轉化成瞭“豆芽”一般的圖像。我發現，這些“豆芽”的大小、形狀，竟然能夠直接反映齣音符的時值和高低，這簡直太神奇瞭！我不再需要死記硬背那些復雜的記譜規則，而是可以通過觀察這些“豆芽”，直觀地理解音樂的走嚮。 我最喜歡的是，這本書並沒有將豆芽譜神化，而是將其作為連接五綫譜的橋梁。在學習豆芽譜的同時，我能夠清晰地看到它所對應的五綫譜。這種對照學習的方式，讓我既能輕鬆上手，又能逐步熟悉和掌握傳統的五綫譜。這本書的選麯也非常閤我心意，都是我非常喜歡的流行歌麯，而且改編後的版本，既有原麯的神韻，又易於彈奏。 每次彈奏一首歌麯，看著豆芽譜在我的指尖轉化為悅耳的鏇律，我都感到無比的滿足。這本書不僅讓我學會瞭彈奏，更讓我重新燃起瞭對音樂學習的熱情。它讓我想起，學習音樂，應該是件快樂的事情。