狂戀瘋琴(三版)(附2CD） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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　　針對電吉他入門者的需求設計的有聲教材

　　1.摒除艱深解說字句，以照片圖文解說為主。
　　2.CD有聲示範完整，有彆世麵已有教材僅片段錄音，讀者深感不便之憾
　　3.內容設計經市調完整評估，完全符閤自學者及教學者的需要

　　修訂版更依照迴函及教學者建議修正，更有符閤口語化及方便化的語詞。

本書特色:

　　1.每段教學譜例皆附有聲cd教學示範
　　2.CD示範共186段.總長90分鍾雙CD
　　3.適閤入門初學者與進階人士做為自學教材.
　　4.電吉他老師教學的絕佳範本

作者簡介

蒲田泰宏

　　日本知名吉他專欄作傢，初聲之犢及狂戀瘋琴等暢銷教材作者

《時光的低語：歐洲古典音樂的百年流變》 一部跨越百年，深入剖析歐洲古典音樂演進脈絡的深度力作 本書並非僅僅是枯燥的音樂史梳理，而是一部充滿人文關懷與深刻洞察的音樂文化編年史。它將引領讀者穿越巴洛剋晚期的輝煌對位，邁入浪漫主義時期澎湃的激情洪流，最終抵達二十世紀初現代主義的理性與顛覆。我們聚焦於那些在曆史轉摺點上決定瞭音樂走嚮的作麯傢、革新的技術、以及深刻影響藝術創作的社會思潮。 第一部分：理性與情感的交織——從巴洛剋晚期到古典主義的結構革命 本書開篇追溯至約翰·塞巴斯蒂安·巴赫與喬治·弗裏德裏剋·亨德爾的時代。我們不僅分析瞭他們對復調音樂和賦格結構的極緻運用，更探討瞭巴洛剋晚期教會與宮廷體製如何塑造瞭音樂的功用性與美學標準。巴赫的晚期作品，尤其是《賦格的藝術》，被視為西方音樂邏輯思維的巔峰，本書將詳細解析其嚴謹的結構美學，並將其置於啓濛運動前夜的哲學背景下考察。 隨之，我們將筆鋒轉嚮海頓與莫紮特。古典主義的興起，本質上是一場對巴洛剋繁復裝飾的“淨化”與“迴歸人性”的審美運動。海頓，這位“交響麯之父”，如何通過對奏鳴麯式的精妙提煉與發展，確立瞭器樂音樂的嶄新框架？莫紮特的音樂，則以其無與倫比的鏇律天賦和對戲劇衝突的精準把握，展現瞭古典主義的最高理想——一種在清晰、平衡的結構中蘊含的深刻人性洞察。我們特彆分析瞭莫紮特晚期歌劇，如《費加羅的婚禮》和《唐璜》，如何以前所未有的方式將社會批判與純粹的音樂美感融為一體。 第二部分：個人意誌的解放——浪漫主義的狂飆突進 進入十九世紀，工業革命的浪潮與民族主義的勃發，為音樂注入瞭前所未有的主觀色彩。浪漫主義的核心，是對個體情感的極緻錶達與對宏大敘事的迷戀。 貝多芬被置於一個承前啓後的關鍵位置。他的“英雄性”不僅僅體現在音樂力度與規模的擴大上，更在於他將作麯傢從宮廷的僕人徹底解放為獨立的人格，將音樂視為錶達個人意誌和哲學思考的載體。本書將深入剖析其“中期”與“晚期”作品中，主題發展邏輯的內在張力與創新。 隨後，肖邦的鋼琴詩篇，李斯特的炫技與“交響詩”構想，舒曼對文學與內心世界的執著探尋，構築瞭浪漫主義音樂的內在景觀。我們不再滿足於純粹的音樂形式，而是追求音樂的“文學性”與“繪畫性”。例如，勃拉姆斯如何試圖在新的時代背景下，重新擁抱古典主義的結構嚴謹性，並在其厚重的室內樂中，尋求對傳統與創新的平衡點，這本身就是一場深刻的哲學辯論。 此外，本書對中東歐民族樂派的論述亦不遺餘力。德沃夏剋、斯美塔那、格裏格等人如何從本國的民間音樂與傳說中汲取靈感，為歐洲音樂版圖增添瞭鮮明的地域色彩，標誌著音樂的“去中心化”趨勢的初步顯現。 第三部分：邊界的消解與重塑——從後浪漫主義到二十世紀的結構性危機 十九世紀末，瓦格納的“總體藝術作品”概念，以及他基於“主導動機”的無限鏇律，對傳統的調性體係發起瞭結構性衝擊。本書詳細梳理瞭瓦格納對歌劇藝術的顛覆性貢獻，以及他所引發的關於音樂“終結”的爭論。 進入新世紀，歐洲社會在科學、哲學和藝術領域都經曆瞭劇烈的動蕩。德彪西和拉威爾所代錶的印象主義，不再追求宏大的敘事，而是轉嚮對瞬間感受、光影變化和色彩氛圍的捕捉。他們對和聲的運用，極大地拓展瞭音樂的聽覺邊界。 然而，真正的結構性革命發生在勛伯格及其“第二維也納樂派”。本書將詳盡闡釋“無調性”的誕生，以及十二音體係（Dodecaphony）的建立，如何試圖以一種新的“數學邏輯”來取代傳統調性體係的“情感邏輯”。這種對傳統美學基礎的徹底揚棄，不僅是音樂技巧的革新，更是對一個舊世界秩序瓦解的深刻藝術迴應。我們探討瞭斯特拉文斯基的原始主義，以及他早期作品中對節奏的暴力性重塑，如何徹底改變瞭二十世紀音樂的動能。 結語：音樂的永恒對話 本書旨在揭示，歐洲古典音樂的每一次重大變革，都不是孤立的藝術事件，而是特定時代社會心理、哲學思潮與技術進步相互作用的必然結果。從鍵盤的限製到管弦樂隊的膨脹，從為信仰服務的音樂到為個體靈魂呐喊的藝術，這是一部關於人類創造力如何不斷挑戰既定邊界的史詩。閱讀此書，將使讀者不僅能“聽懂”那些經典的樂章，更能“理解”它們誕生時的時代語境與深層意義。 本書特色： 跨學科視野： 將音樂分析與時代哲學、社會學、文學批評相結閤。 結構化梳理： 清晰劃分各個音樂時期的核心特徵及其內在邏輯聯係。 深度解讀： 對關鍵作品的背景、動機與結構進行細緻的非技術性闡釋，適閤所有熱愛古典音樂的讀者。

评分☆☆☆☆☆

當我拿到這本《狂戀瘋琴(三版)(附2CD）》時，首先吸引我的是它獨特的書名，充滿瞭張力和藝術氣息。我很好奇“狂戀”和“瘋琴”這兩個詞組閤在一起會碰撞齣怎樣的火花，它們之間又有著怎樣的故事聯係。從我個人的閱讀偏好來說，我傾嚮於那些能夠展現復雜情感糾葛、或是帶有某種獨特藝術背景的作品。這本書的書名似乎就暗示著某種極緻的情感或是對藝術的偏執追求，這正是我所鍾愛的題材。我希望這本書能夠提供一個深入探索人性深處情感世界的窗口，讓我能夠透過文字去感受角色的掙紮、熱情和無奈。我也對“三版”這個標簽很感興趣，這通常意味著這本書經過瞭時間的檢驗，並且在內容上可能有所完善和優化，這讓我對它的質量更有信心。而附帶的CD則是一個非常驚喜的附加價值，我期待它能為我帶來更豐富、更立體的閱讀體驗，也許是書中情節的某種延伸，或者是為故事增添一份聽覺上的美感。

评分☆☆☆☆☆

這本書我早就聽說過瞭，一直想找機會拜讀一下。朋友們都說這本書的文筆非常好，情感描寫細膩入微，故事也引人入勝，讀起來讓人欲罷不能。我特彆喜歡那些能夠觸動心靈、引發共鳴的作品，希望這本書能帶給我這樣的體驗。我對書中的人物塑造也充滿瞭期待，希望他們能夠立體豐滿，有血有肉，能夠讓我在閱讀過程中感受到他們的喜怒哀樂，甚至在閤上書本後依然能想起他們。同時，我也希望作者能夠運用一些獨特的敘事手法，讓故事更加齣彩，不落俗套。對於“三版”的標注，我猜測這一定是一本經久不衰的優秀作品，能夠經曆多次修訂和齣版，本身就說明瞭它的價值和影響力。附帶的CD更是讓我眼前一亮，不知道裏麵會收錄些什麼內容，是作者的朗讀，還是相關的音樂，亦或是訪談？這無疑增加瞭這本書的收藏價值和可讀性。我非常好奇，這本書到底講述瞭一個怎樣的故事，又為何能獲得如此的贊譽，讓人迫不及待地想一探究竟。

评分☆☆☆☆☆

我一直以來都對那些能夠深入挖掘人物內心世界，展現復雜情感糾葛的作品情有獨鍾。當我在書店看到《狂戀瘋琴(三版)(附2CD）》時，它的名字就立刻吸引瞭我。“狂戀”二字預示著故事中可能存在著一種熾烈、甚至有些不顧一切的情感，而“瘋琴”則可能暗示著與音樂藝術相關，或者是一種超脫於常理、充滿激情的錶達方式。我非常好奇作者是如何將這兩種元素巧妙地融閤在一起，構建齣一個引人入勝的故事。我期待書中能夠有深刻的人物刻畫，讓我能夠體會到角色內心的掙紮、痛苦與狂喜。同時，“三版”的標識讓我覺得這本書一定經過瞭時間的沉澱，並且擁有廣泛的讀者基礎，這讓我對其內容質量充滿信心。而附帶的兩張CD，更是一個巨大的驚喜，我非常期待它們能為我的閱讀體驗帶來更多維度，也許是書中音樂的演繹，也許是作者的分享，總而言之，這增加瞭這本書的獨特價值。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡潔卻充滿藝術感，讓我一眼就喜歡上瞭。我一直對那些能夠通過文字描繪齣極緻情感的作品情有獨鍾，尤其是一些關於愛情、音樂或者藝術創作的故事。從“狂戀瘋琴”這個名字來看，我隱隱覺得這可能是一個關於激情、纔華與瘋狂的故事，或許涉及音樂傢，或者某個對藝術有著近乎癡迷般熱愛的主人公。我期待書中能夠有精彩絕倫的音樂描寫，能夠讓我在腦海中仿佛親臨一場華麗的音樂會，感受那激昂的鏇律和深沉的情感。同時，“三版”的齣現讓我覺得這本書一定非常經典，能夠被反復印刷和讀者喜愛，肯定有著非凡的魅力。而附帶的CD，更是一個巨大的亮點，我猜想裏麵可能會有與書本內容相關的音樂，或者甚至是作者本人對故事的解讀，這無疑會大大提升閱讀的沉浸感和收藏價值。我非常期待這本書能夠帶給我一次震撼心靈的閱讀之旅。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《狂戀瘋琴(三版)(附2CD）》的時候，我立刻被它的書名所吸引。它給我一種強烈的畫麵感，仿佛能聽到琴弦在指尖瘋狂跳躍，奏響一段纏綿悱惻的戀麯。我一直對那些能將情感推嚮極緻的作品很感興趣，尤其是涉及到藝術創作或者充滿激情的愛情故事。這本書的名字讓我聯想到許多可能性：或許是一個天纔音樂傢的傳奇一生，在創作的狂熱中迷失自我；又或許是一段超越世俗的禁忌之戀，如同瘋長的藤蔓，纏繞著兩個靈魂。我喜歡那些能夠讓我在閱讀過程中産生強烈代入感的故事，能夠讓我感受到角色內心的波瀾壯闊。而“三版”的標記，更說明瞭這本書的生命力，經過多次齣版，想必其內容已經足夠成熟和精彩。更不用說附帶的CD，這絕對是一個加分項，我非常期待裏麵能有什麼驚喜，或許是與書本故事緊密相關的音樂，又或者是作者的訪談，都將為這次閱讀增添獨特的體驗。