放手画禅绕2：头脑的瑜珈练习 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Sandy Steen Bartholomew

图书标签:

• 禅绕画
• 放松
• 减压
• 创意
• 艺术疗法
• 正念
• 手绘
• 涂鸦
• 图案
• 绘画

　　《放手画禅绕2头脑的瑜珈练习》
　　禅绕画认证教师珊迪．史汀．巴塞洛谬
　　又一充满禅绕创意奇想的着作，
　　不是教你拉筋噼腿做瑜珈喔！

　　89种全新禅绕图样
　　多种复合媒材的禅绕画应用
　　演示取得源源不绝创作灵感的途径
　　示范如何探索及发展个人禅绕画风格

　　学习如何借由创作禅绕画
　　释放焦虑，解开精神枷锁，唤醒内心沉潜的创作能量

　　什么是Zentangle®禅绕画？

　　禅绕画是用简单的重复线条来填补空间，构成美丽的复杂画面，是一种可以借由创造图样进入冥想的绘画方式。由于禅绕画看似复杂的图样其实是由一笔一划的线条所组成的，因此可以堆叠多种简单的图样，随心所欲朝任何方向延伸创作。

　　禅绕画多变的图样可以用来装饰任何表面，而且只需要准备一枝针笔就能画。用不断重复的单一图形来作画的禅绕画，是一种沈思冥想的放松方式，因为专心画画时，身体自然会放松，焦虑和压力也会随之减轻消失，因此学会禅绕画的人，思虑往往比较清晰，对自己的艺术能力也更有自信。

　　本书是众所期待的《放手画禅绕》续集，里面也满满都是禅绕画！除了有珊迪全新创作的禅绕画图样，还教妳如何获从生活周遭撷取灵感创作，怎么去创作新的禅绕图样，如何养成具个人特色的画风，以及好玩又有趣的禅绕画应用，其中示范如何利用阴影画出立体效果的部分，更是被众多禅绕画迷所称道！对画过禅绕画的读者来说，绝对是本激发创意灵感的好书，但是初学者也能透过循序渐进的内容，对禅绕画有更深的认识。

　　禅绕上瘾了吗？想要放松心神并且让创意源源不绝吗？来来来，换上舒服的裤子，准备好纸笔，立刻来进行一场头脑的瑜珈练习吧！

书评

　　美国Amazon网站读者5颗星评论

　　「版面好看，禅绕图样也都很吸引人。有明确的说明，我认为非常适合各种程度的读者，我尤其喜欢书中对于禅绕画设计的应用建议及说明。这本书不但有趣，还能给予心灵上的刺激。」──ArtSquirrel

　　「大概是所买的禅绕画的书里，我最喜欢的一本。我喜欢它好看的设计……甚至我9岁的女儿也超爱这本书。」DN

　　「它很薄，薄到我都有点吓到了，可是当我翻开它，却发现每一页的内容都很丰富！技法、练习、祕诀，说得出来的它都有。本书同时还探讨了缠绕的其它应用，比如版画、转印，或画在日志、石头上！」──Seven Kitties

　　「我的辅导员推荐这本书让我用来舒解压力。正是我所需要的！很容易理解的说明，绝对是一本舒压的好书。」──Kristine Kiley

　　「无论你是初学者或是有经验的设计师，这本跟《放手画禅绕》都是必买的书！作者提供了各式各样的禅绕图样及点子，可以应用在各种场合，她的指导无懈可击，渐进式引领读者探索各种可能性，一趟充满趣味、放松和满足的旅程。」──Port Wynn

放手画禅绕：静心、专注与自我发现的旅程 本书聚焦于禅绕画的基础技法、深入的冥想体验以及如何将这种独特的艺术形式融入日常生活，从而达到放松身心、提升专注力的效果。 --- 第一章：禅绕的起源与哲学基础 1.1 认识禅绕画：超越绘画的艺术 禅绕画（Zentangle Method）并非传统意义上的艺术创作，而是一种结构化的、循序渐进的冥想练习。它由美国艺术家玛利亚·托马斯（Maria Thomas）和书法家里克·罗伯茨（Rick Roberts）共同创立。本书将详细介绍禅绕画的核心理念——“不带评判的专注”（Non-judgmental Focus）——它要求我们在绘制过程中，完全沉浸于线条、图案和重复的动作之中，放下对结果的期待与自我批判。 我们将探讨禅绕画如何作为一种“心智的瑜伽”，通过重复、简单的笔触，引导大脑进入一种类似冥想的平静状态。这种状态被称为“心流”（Flow State），此时，焦虑和杂念自然消散，只剩下手中的笔尖与纸张的每一次接触。 1.2 禅绕的基本要素：八个步骤的引导 禅绕画的魅力在于其严谨而灵活的结构。本书将详尽解析构成一幅标准禅绕画的八个基本步骤： 1. 准备与定心（The Intention）： 如何选择材料，并以平和的心态开始绘制。 2. 画方框（The Border）： 确定创作区域，为接下来的图案绘制边界。 3. 画线条（The String）： 随机绘制不规则的线条，将画面分割成若干小区域。这是禅绕画“有机性”的来源。 4. 填充图案（The Tangles）： 在各个区域内绘制预设的、重复的单元图案。 5. 光影处理（Shading）： 使用铅笔和纸笔，为图案增添立体感和深度，这是赋予禅绕画生命力的关键步骤。 6. 签名与回顾（The Final Touch）： 完成作品，并回顾整个创作过程中的感受。 1.3 禅绕与东方哲学 本书将追溯禅绕艺术在精神层面的根源。虽然禅绕是一种现代的发明，但其核心理念与禅宗（Zen）中的正念（Mindfulness）练习紧密相连。我们将讨论“活在当下”的实践，以及如何通过手部的精确动作，达成心与手的合一，从而达到内在的和谐。 --- 第二章：基础单元的拆解与掌握 2.1 认识基础“藤蔓”图案（The Alphabet of Zentangle） 禅绕图案（Tangles）是构成画面的基本语言。本书将精选并系统性地展示数十种最常用、最易于上手的经典基础图案，例如“霍莉”（Hollibaugh）、“奈布特”（Nبت）、“印卡斯”（Incanus）和“阿波罗”（Apo-lo）等。 对于每一种图案，我们将提供： 图案的分解图： 详细展示如何将复杂的图案拆解为最简单的笔触（如直线、圆弧、S形）。 绘制技巧： 如何保持笔触的均匀性、节奏感和一致性，这是保证图案美观的秘诀。 变化与组合： 如何通过调整大小、密度、方向或在基本单元中加入“填充物”（Fillers），创造出该图案的无限变体。 2.2 掌握“结构化随机性” 禅绕的精妙在于，即使图案是随机放置在“弦线”分割的区域中，最终成品依然具有高度的整体美感。本章将重点训练读者如何处理区域的边界、如何让相邻图案自然衔接，以及如何运用“对齐”与“错位”的技巧，增强画面的视觉冲击力。 2.3 笔触的控制与放松 我们深信，放松的握笔姿势是进入禅绕状态的前提。本章会指导读者如何调整握笔的力度，确保墨水流出顺畅，避免手部肌肉紧张。通过大量的重复练习，让“绘制”行为从有意识的控制，转变为一种自动化的、具有疗愈效果的动作。 --- 第三章：进阶技巧与光影的魔法 3.1 阴影的运用：赋予二维图案三维生命 阴影（Shading）是区分初级禅绕与高级作品的关键。本书将详细介绍如何使用普通石墨铅笔和纸笔（Tortillon）来模拟光线效果。 光线方向的确定： 无论图案如何复杂，都需要有一个统一的光源假设。 阴影的层次感： 如何从最淡的灰色到最深的黑色，渐进地渲染阴影，以凸显图案的起伏和重叠关系。 图案间的互动： 学习如何通过在图案交界处增加阴影，模拟图案相互遮挡的效果，增加画面的空间深度。 3.2 留白（Negative Space）的艺术 禅绕画不仅仅是绘制图案，也是关于“不画什么”的艺术。本章将讲解如何有意识地保留大面积的白色区域（留白），利用留白来平衡画面，突出主体图案，并引导观者的视线。我们将探讨如何将留白本身也视为一种图案结构来处理。 3.3 复杂构图的组织策略 当读者掌握了基础图案和光影后，下一步是如何组织一幅大型或复杂构图的作品。我们将介绍几种成熟的构图策略： 焦点引导法： 确定画面中心，用最复杂的图案或最深的阴影吸引目光。 重复与变奏： 使用相同的基本图案，但通过改变其大小、密度或方向，在保持统一性的同时创造节奏感。 边界的柔化： 如何处理靠近边缘的图案，使其看起来像是延伸出画面之外，而非被生硬地切断。 --- 第四章：禅绕融入生活——心智的持续练习 4.1 禅绕作为日常减压工具 本书强调，禅绕画的真正价值在于它对心智的积极影响。它提供了一个无需昂贵器械的“微冥想”时刻。我们将提供场景化的建议，指导读者如何在以下情境中使用禅绕： 工作间隙的五分钟放松。 面对压力或焦虑时的即时锚定技巧。 睡前清理思绪的辅助练习。 4.2 跨越障碍：超越“画不好”的恐惧 许多初学者会在追求“完美”时感到沮丧。本章将以鼓励性的口吻，重申禅绕的核心——过程重于结果。我们将提供应对“失误”的方法，例如：如何将一个“错误”的笔触巧妙地整合到现有图案中，使其成为一个意想不到的、独特的元素，从而深化“不带评判”的练习。 4.3 探索你的个人风格与符号系统 随着练习的深入，读者会自然而然地发展出自己偏爱的图案和处理方式。本书鼓励读者开始建立自己的“图案词库”，并尝试将禅绕的元素与生活中的观察（如植物的纹理、建筑的几何形状）结合起来，创造出完全属于自己的、富有个人印记的禅绕创作语言。 --- 结语：释放笔端的无限可能 禅绕画是一个持续探索的过程。本书提供的结构化框架，旨在为您铺设一条通往平静与专注的路径。拿起笔，抛开对“作品”的执念，仅仅享受线条在纸上留下的痕迹，您将发现，每一次的绘制，都是对内心秩序的一次精心重塑。

作者简介    

珊迪．史汀．巴塞洛缪（Sandy Steen Bartholomew）

　　身兼作者、插画家、混合媒体艺术家，同时也是禅绕认证教师（Certified Zentangle Teacher，简称CZT）。

　　她经营了一家手工艺材料店Wingdoodle、一间迷你艺廊The Beehive、一间工作室BeezInk Studio、一间教学工作室The Belfry，还在Etsy网站上开了一家线上商店Bumblebat。她多采多姿的生活就像禅绕画一样！她的创作灵感来自宝石般饱满的色的色调、表面生锈剥落沾尘的物品。她喜欢魔法奇幻的事物、零碎的小东西，还有奇怪的小生物（只要牠静止不动，她都会画下来）。

　　她与丈夫、两个小孩和一只猫住在美国新罕布夏州华纳镇一间色彩缤纷、混搭建材的房屋里；该镇有许多闭门不出且互不相识的艺术家。     

　　巴塞洛缪女士从2008年开始迷上禅绕画（别担心，这个上瘾症不需要治疗），认为：「从禅绕画的角度看世界，你会发现世界变得更美好了。禅绕画不只超有趣，还能帮助你沉淀心灵、放松压力并建立自信。不信吗？我自己就是最好的证据。我的个性极端内向，我曾经做过一项性向测验，分数竟到连低标都不到！可是我现在却能够教课和写书！」

　　如果你也迷上了禅绕画，欢迎与巴塞洛缪女士分享心得！她的电子邮件地址是：sandybartholomew@gmail.com


译者简介

张乔喻

　　毕业于交通大学外文系，从事翻译十余年。译着有《放手画禅绕》。
 

作者简介

开始创作吧！
点｜线条｜禅绕｜阴影｜姓名缩写｜饰环
克服对阴影的恐惧：练习用铅笔作画｜平面阴影｜圆形阴影

放手画吧！
爱上曲线
方块世界
细部分解
放大图样
热情佩兹利纹
转个大圈圈
复习禅佗罗
冰雪世界
禅雪花
出外不忘禅绕
    
发现禅绕图样！
旅途中
名画里

创作禅绕图样
旧瓶装新酒：变化与组合
旋转禅绕
脑禅绕

你的禅绕风格

禅绕画的应用
转印
禅绕画日志本
展翅高飞：版画禅绕画
脚踏实地：石头禅绕画

结束后的小补充
再接再励

禅绕图样索引

作者序    

欢迎来到《头脑的瑜珈练习》的世界！

　　压力的反面是平静与平衡。

　　工作、小孩、生活、金钱……要取得平衡谈何容易？再说，平衡并非静止不动的状态，而是像走钢索、转盘子、骑脚踏车或是走平衡木那样，如果站着不动反而会掉下来。真正的平衡，是靠不断做出微小（有时候大幅度）的移动来达成的。我发现，其中的诀窍在于灵活应变。只要调整得够快，就不会失去平衡。

　　禅绕画是一种有助于思虑保持灵活的脑内运动，能够让你的心情安定放松，同时学会用心观察生活周遭的事物，促进手眼协调（对于身心灵平衡也很有效果），不只如此，禅绕画甚至能激发你的灵感。每个人都能创作出漂亮的禅绕画；获得创作自信之后，你对生活其他方面的想法也会开始改变，因为你的头脑会以正面的态度告诉你：「你办得到的！」
 

评分☆☆☆☆☆

当我第一眼看到《放手画禅绕2：头脑的瑜伽练习》这本书的时候，就被它独特的名字和设计深深吸引了。我一直觉得，现代人的生活节奏太快，我们的大脑常常处于一种高速运转的状态，缺乏真正的休息和放松。虽然我尝试过冥想、正念等方法，但总觉得它们对我来说，有些过于抽象，不容易落地。而“头脑的瑜伽练习”这个说法，让我觉得它更具象，也更吸引我，仿佛是一种通过某种有趣的活动，就能让大脑得到锻炼和放松的方式。 “放手”这两个字，更是直接击中了我的痛点。我一直是一个比较要强的人，做任何事情都希望做到最好，这也让我常常背负着沉重的压力，容易陷入焦虑和自我否定。对于绘画，我更是没有什么自信，总觉得自己的作品不够好，不值得拿出来。这本书名中的“放手”，就像是一种温柔的召唤，让我觉得，或许我真的可以放下那些顾虑，放下对完美的执念，只是去享受绘画的过程，去感受笔尖在纸上流淌的快乐。 我非常期待这本书能够提供一些非常实用的、易于上手的绘画练习，能够真正地引导我如何“放手”，如何在创作中找到内心的平静。我希望它不仅仅是一本关于绘画技巧的书，更是一本能够帮助我调整心态，学会如何与自己的思绪和平相处，并且在绘画中找到一种属于自己的“头脑瑜伽”方式。这本书的封面设计，那种留白与图案的巧妙结合，也让我对它所传递的“大道至简”的哲学充满期待。

评分☆☆☆☆☆

《放手画禅绕2：头脑的瑜伽练习》这本书的封面就散发着一种宁静而又充满吸引力的气息，那种淡淡的色彩和精致的图案，瞬间就让我觉得可以放下心中的浮躁。我一直对“禅绕画”这个概念很有好感，觉得它似乎蕴含着一种东方智慧，能够让人在简单的笔触中找到内心的平静。然而，之前接触的一些与禅绕画相关的书籍，要么是图案过于复杂，让我望而却步，要么就是过于强调技巧，让我觉得压力山大，总担心自己画不好。 “放手”这两个字，简直是为我量身定制的。我一直是一个非常追求完美的人，做什么事情都希望做到最好，这也导致了我常常处于一种高度的焦虑之中。对于绘画，我更是缺乏自信，总觉得自己的作品不够好，不值得被看到。这本书名中的“放手”，就像一道光，照亮了我内心对于“不完美”的恐惧，让我觉得，或许我可以尝试一下，只是去画，去感受，而不是为了画出什么“好作品”而努力。 而“头脑的瑜伽练习”这个概念，更是让我觉得这本书不仅仅是一本关于绘画的书，它更像是一种心灵的疗愈手册。我平时的工作压力很大，脑子总是停不下来，即使在休息时间，也常常会被各种琐事困扰。我希望这本书能够提供一些非常实用的方法，让我能够通过绘画这个过程，就像做瑜伽一样，让我的思绪得到舒展，让我的大脑得到真正的放松，从而重新找回内心的平衡。我非常好奇，这本书会如何引导我去“放手”，又会如何通过绘画来达到“头脑的瑜伽”的效果。

评分☆☆☆☆☆

当我在书店里看到《放手画禅绕2：头脑的瑜伽练习》这本书的时候，我的第一反应是“这个名字太有吸引力了！”。我一直对禅绕画很感兴趣，觉得它是一种非常独特的艺术形式，能够让人在不经意间完成美丽的创作。然而，我以前接触到的很多禅绕画书籍，都比较侧重于技巧的教学，图案也非常多，每次看到都觉得眼花缭乱，有点不知所措。我总觉得，学习禅绕画，应该是一种放松和享受的过程，而不是一种“填鸭式”的教学。 “放手”这两个字，立刻就击中了我。它暗示着一种不追求完美、不刻意迎合、只是随心所欲地去画的创作态度。这对于我这样，常常因为“画不像”而放弃创作的人来说，简直是一种解脱。我期待这本书能够打破我对绘画的刻板印象，让我明白，绘画不一定需要天赋，也不一定需要精湛的技艺，只要你愿意去尝试，去感受，就能从中获得乐趣。 而“头脑的瑜伽练习”这个概念，更是让我觉得这本书不仅仅是一本关于绘画的书，它更是一种心灵的滋养。我平时工作压力很大，脑子里总是充斥着各种各样的事情，很难真正地让大脑得到休息。我希望这本书能够提供一些非常实用、简单易学的方法，让我能够通过绘画这个过程，就像做瑜伽一样，让我的思绪得到舒展，让我的心灵得到放松。我希望它能够引导我，如何通过一笔一划，来达到一种内心的平静和专注，并且在创作的过程中，找回属于自己的那份宁静。我非常好奇，这本书会如何将“瑜伽”的理念，巧妙地融入到禅绕画的练习之中。

评分☆☆☆☆☆

最近一直在寻找能够帮助我缓解精神压力的书籍，当我无意中看到《放手画禅绕2：头脑的瑜伽练习》时，立刻就被它的名字吸引了。我平时的工作非常忙碌，常常感觉自己的大脑像一台高速运转的机器，停不下来，也得不到真正的休息。虽然我尝试过一些冥想和正念的练习，但总觉得它们离我的生活有点遥远，不容易坚持。所以，当看到“头脑的瑜伽练习”这个说法时，我感觉它更贴近我的需求，听起来更具操作性，也更有趣。 “放手”这两个字，对我来说尤其重要。我总是习惯性地给自己设定很多目标，追求完美，这让我常常陷入一种焦虑和内耗的状态。对于绘画，我更是缺乏自信，总觉得自己的作品不够好，不值得拿出手。这本书的名字，似乎在告诉我，你可以放下这些束缚，只是去画，去享受这个过程，而不需要追求结果。我非常期待这本书能够提供一些具体的引导，让我学会如何在创作过程中，真正地“放手”，不被自我怀疑所困扰，也不被外界的评价所影响。 我特别想知道，这本书是如何将“瑜伽”的理念融入到禅绕画的练习中的。瑜伽强调身心合一，注重呼吸和觉察，我希望这本书也能提供一些方法，让我能够通过绘画，达到一种类似的状态，让我的大脑得到放松，让我的思绪变得更清晰、更平静。我不指望立刻成为绘画高手，我更看重的是它能否帮助我找到一种在日常生活中，能够随时随地进行的、有疗愈作用的减压方式。这本书的封面设计，那种干净、素雅的风格，也让我觉得它传递的是一种宁静、和谐的能量。

评分☆☆☆☆☆

翻开《放手画禅绕2：头脑的瑜伽练习》这本书，首先映入眼帘的是一种非常舒服的视觉体验。纸张的质感很好，触感细腻，印刷色彩柔和不刺眼，而且排版设计也很用心，字里行间都透露着一种精心与用心。我平时工作比较忙碌，常常感到精神疲惫，脑子也总是处于一种“待机”状态，但又无法真正地放松下来。所以我一直想找一些能够帮助我缓解这种状态的书籍，比如一些能够让我静下心来，或者能够转移我注意力的活动。 “头脑的瑜伽练习”这个书名，立刻就引起了我的兴趣。我听说过瑜伽对身体有益，但“头脑的瑜伽”这个概念还是第一次接触，它让我觉得，这是一种能够通过一种轻松、有趣的方式，来达到精神放松和内心平静的途径。我非常期待这本书能够提供一些具体、可操作的练习方法，让我能够通过绘画这个过程，就像做瑜伽一样，让我的大脑得到伸展，让我的思绪得到整理，并且最终能够达到一种更加清明、更加平静的状态。 而“放手”这两个字，更是击中了我的关键点。我常常因为对自己要求过高，或者对结果抱有不切实际的期望，而让自己陷入焦虑和挫败感。对于绘画，我更是没有什么自信，总觉得“画不好”，所以宁可不画。这本书名中的“放手”，仿佛在告诉我，你可以放下这些执念，不用去在意画得好不好，而是去享受这个绘画的过程本身。我希望这本书能够引导我，如何在绘画中学会“放手”，如何不被外界的评价和自我设定的标准所束缚，从而真正地从绘画中获得乐趣和疗愈。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装，首先就给人一种非常治愈的感觉，淡淡的纸香，触感温润，翻开书页，迎面而来的是那种不刺眼的柔和色彩和清晰的排版。我不是一个艺术科班出身的人，甚至可以说，我对自己的绘画天赋一直持保留态度，总觉得我双手不适合做精细的事情，或者说，我总是会被“画不像”的恐惧所困扰。所以，当看到“放手”这两个字的时候，我心里是很触动的。它似乎在告诉我，你可以不需要画出什么惊世骇俗的作品，也不需要达到某种专业水准，你只需要去“画”，去感受这个过程。 “头脑的瑜伽练习”这个概念，更是让我眼前一亮。我经常听到瑜伽可以帮助身体放松，但“头脑的瑜伽”还是第一次接触。我平日里常常因为工作上的事情，脑子就像个不停旋转的陀螺，即使躺在床上，也无法停止思考。有时候，这种持续的思考反而让自己更加疲惫，更加焦虑。我希望这本书能够提供一些非常实操的方法，让我能够通过绘画这个过程，就像做瑜伽一样，让我的思绪也能够得到伸展、放松，甚至是“休息”。我不期待它能立刻让我成为绘画大师，我更看重的是它能否帮助我缓解脑部的“紧绷感”，让我重新找回内心的宁静。 我特别好奇，书中会不会有一些针对“思维定势”的练习，比如如何打破自己固有的想法，如何尝试不同的线条和图案组合，从而让大脑也变得更加灵活和有创意。我很想知道，这本书是否能够引导我，在画画的过程中，也学会如何在生活中“放手”，如何不被不必要的担忧和压力所束缚。这本书的封面设计，那种留白与图案的巧妙结合，也暗示着一种“少即是多”的哲学，这让我非常期待它在内容上也能贯彻这种简洁而深刻的理念，不冗余，直达人心。

评分☆☆☆☆☆

初次拿到《放手画禅绕2：头脑的瑜伽练习》这本书，就被它独特的书名所吸引。我平时工作十分忙碌，常常感觉自己像个永不停止的齿轮，大脑总是被各种任务和信息塞满，即使到了晚上，也很难真正进入休息的状态。这种长期的精神紧绷，让我开始寻找一些能够帮助自己放松身心的方法。尝试过冥想、听音乐，效果都还可以，但总觉得不够“投入”，不够“落地”。而“头脑的瑜伽练习”这个概念，让我觉得眼前一亮，它听起来比单纯的冥想更具象，也更符合我对于“通过某种活动来达到内心平静”的期望。 “放手”这个词，更是戳中了我的痛点。我常常在做任何事情的时候，都带着一种“必须做好”、“不能出错”的包袱，这让我承受了巨大的压力。对于绘画，我更是从未有过自信，总觉得自己的作品不够好，不值得展示。这本书的名字，似乎在告诉我，你可以放下这些顾虑，只是去画，去享受这个过程。我非常期待这本书能够引导我，如何真正地“放手”，如何不受外界评价和自我要求的束缚，仅仅为了内心的愉悦而去创作。 我特别想知道，这本书会如何将“瑜伽”的理念融入到绘画练习中。瑜伽讲究呼吸、体式和专注，那么“头脑的瑜伽”是否也需要通过绘画的特定步骤，来达到类似的效果？我希望它提供的不仅仅是一堆图案，而是一种能够帮助我重新连接自己、感受当下、并且让大脑得到真正休息的方法。我希望通过这本书，我能够学会如何在绘画中找到一种属于自己的节奏，一种可以舒缓焦虑、滋养心灵的艺术疗愈方式。这本书的封面设计，那种简洁而富有禅意的图案，也让我对它的内容充满了好感。

评分☆☆☆☆☆

《放手画禅绕2：头脑的瑜伽练习》这本书的封面设计就非常有特色，简洁大气，图案的线条流畅而富有生命力，给人一种静谧、治愈的感觉。我一直觉得，绘画不仅仅是一种艺术创作，更是一种与自己对话、与内心交流的方式。然而，我平时的工作压力很大，常常会感到思绪混乱，脑子就像一团乱麻，很难找到一个出口来梳理。虽然我尝试过一些放松的方式，但总觉得不够深入，不够“有成效”。 “头脑的瑜伽练习”这个概念，让我觉得它非常契合我的需求。它听起来就像是一种通过特定的练习，来达到精神放松和内心平静的方法，这比单纯的冥想更让我觉得有方向感和操作性。我非常期待这本书能够提供一些具体、易懂的指导，让我能够通过绘画这个过程，就像做瑜伽一样，让我的大脑也能够得到舒展、放松，甚至是一种“休息”。我希望它能够帮助我，在繁忙的生活中，找到一个可以暂时逃离压力、回归内心平静的角落。 而“放手”这两个字，更是让我感到一种如释重负。我一直是一个对自己要求很高的人，常常因为达不到自己的标准而感到沮丧。对于绘画，我更是缺乏自信，总是觉得自己画不好。这本书名中的“放手”，就像是一种鼓励，让我觉得，或许我可以放下对完美的执念，放下对结果的期待，只是去享受绘画的过程，去感受笔触在纸上留下的痕迹。我希望这本书能够引导我，如何在创作中学会“放手”，如何接纳自己的不完美，从而在绘画中找到真正的自由和快乐。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引人，一种宁静的蓝色调，点缀着一些非常简洁、优美的禅绕画图案，没有过度花哨的装饰，但却能瞬间抓住我的目光。我一直对“禅绕画”这个概念非常好奇，总觉得它带着一种神秘的东方智慧，能够让人在创作的过程中达到一种内心的平静。然而，之前接触过一些关于禅绕画的书籍，总觉得它们更侧重于技法和图案的堆砌，少了那么点“禅”的味道，反而让我觉得有点压力，仿佛要学会很多复杂的技巧才能算入门。 《放手画禅绕2：头脑的瑜伽练习》这个书名，立刻就打消了我之前的疑虑。尤其是“头脑的瑜伽练习”这几个字，简直是为我量身定做的。我平日的工作压力很大，常常会感到思绪混乱，晚上也很难放松下来。虽然我也尝试过冥想、运动，但总觉得心里的那个“停不下来”的念头很难被真正安抚。《放手画禅绕2》似乎提供了一种新的可能性，一种不需要长时间静坐、不需要刻意压抑思绪的方式，就能让大脑得到休息和舒展。我非常期待这本书能够引导我找到一种更自然、更轻松的“禅”的体验，不是强迫自己进入某种状态，而是通过绘画这个动作，让大脑自己去“放手”，去“练习”。 我一直认为，真正的疗愈和放松，往往就藏在最日常、最简单的事情里，而绘画，尤其是像禅绕画这样不追求具象、不限制风格的艺术形式，似乎就具备了这种潜力。我尤其看重“放手”这个词，它暗示着一种不需要完美、不需要标准答案的创作过程，这对于我这样曾经有过“画不好就不要画”想法的人来说，简直是一剂强心针。我非常好奇，这本书会如何具体地引导我们放下执念，如何通过一笔一划的重复与变化，来达成一种“无为而治”的艺术境界。我期待它提供的不是一套死的图谱，而是一种活的、可以随时随地应用的思维方式和实践方法。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书的时候，我最先注意到的是它的质感。封面采用了一种哑光材质，触感非常细腻，拿在手里有种沉甸甸的安心感。打开之后，书页的纸张也很好，印刷清晰，色彩柔和，不会让人觉得眼睛疲劳。我一直对禅绕画很感兴趣，但又有点望而却步，总觉得它需要很高的绘画基础，而且那些复杂的图案看起来就让人头大。所以，《放手画禅绕2：头脑的瑜伽练习》这个书名，对于我这样“零基础”的读者来说，简直是救星。 “放手”这两个字，立刻就打消了我对绘画的恐惧，它暗示着一种不求完美、不强调技巧的过程，这对我来说非常重要。我常常因为追求完美而让自己陷入焦虑，即使是简单的涂鸦，也总想画得“像样”一点。而“头脑的瑜伽练习”，更是让我觉得这本书不只是关于绘画技巧，更是关于一种心灵的训练。我平时工作压力很大，思绪总是停不下来，脑子就像一个高速运转的机器，到了晚上也很难真正休息。我希望这本书能够提供一些简单易行的方法，让我能够通过绘画这个过程，让我的大脑也能够像做瑜伽一样，得到放松和伸展。 我特别期待书中能够有一些循序渐进的引导，让我能够从最基础的线条和图案开始，慢慢地感受到绘画带来的乐趣，而不是一开始就被复杂的技巧吓倒。我也很好奇，这本书会如何将“头脑的瑜伽”这个概念融入到绘画练习中，是会通过一些特定的练习方法，还是通过一些启发性的文字引导？我希望它不仅仅是一本教人画画的书，更是一本能够帮助我调整心态，学会放松，并且在创作过程中找到内心的平静的书。我喜欢这种能够将艺术与心理健康结合起来的书籍，它们往往能给我带来意想不到的收获。