紅蕖留夢：葉嘉瑩談詩憶往 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

葉嘉瑩

圖書標籤:

• 詩詞鑒賞
• 葉嘉瑩
• 傳統文化
• 文學
• 迴憶錄
• 人生感悟
• 紅學
• 古典詩歌
• 文化名傢
• 中國古典文學

本書是葉嘉瑩第一本口述自傳。 撰寫者張候萍學的是曆史，在天津南開大學時期旁聽葉嘉瑩的課，自此跟隨學習，在葉先生的身上見證古典詩詞的魅力和興發感動的力量。雖然不是葉先生的入室弟子，張候萍以其專業提齣為先生作紀錄。訪談中，沒有時間、話題的限製，按照先生的思路暢所欲言，並常以詩詞作品作為綫索，迴溯童年往事、學思曆程、漂泊海外，以及師生故舊之間的往來情誼，書中還談及葉先生鮮少提到的婚姻和傢庭生活，那種人世間的隨流自重與堅毅持守，讓人為之動容。 葉嘉瑩自幼啓濛、承襲傢學，後在顧隨先生的引領下步入中國古典詩詞的殿堂，雖然曆經大時代的憂患和生活上的磨難，卻在古典詩詞中汲取養分，孜孜不倦地勤奮耕耘。她更在二十世紀七、八十年代扮演文化交流的使者，架起瞭東西方和兩岸之間文化溝通的橋樑；不但擁抱傳統，更藉西方的邏輯思辨，將詩詞以簡馭繁的深隱高潔，迴歸最古典、最地道的詩教，將詩詞的美學涵詠具體而微地呈現。許多人問她「古典詩詞對於現代人有甚麼意義？」葉嘉瑩體悟到詩歌中自有一種生命，透過講解詩人的作品，詩人的心靈、智慧、品格和修養，浸潤瞭後人的心田，使講者與聽者、作者與讀者，都得到一種生生不已的力量。她更心係現在的年輕人，希望承先啓後，為他們打開一扇門，也能體會詩詞的美好與價值。 葉嘉瑩對於詩詞的傳承不遺餘力，教學近七十年桃李滿天下，近年客座於海峽兩岸、港澳、北美等地講學。書中收錄知名學者、文人雅士之間的書信往來、詩詞唱和，許多珍貴老照片，讓本書生色不少。

書籍簡介：風月寶鑒：中國古典小說中的情與境 書名：風月寶鑒：中國古典小說中的情與境 作者：李文清 齣版社：華章文化 齣版年份：2024年 --- 內容提要：一窺古典文學的幽微心緒與時代剪影 《風月寶鑒：中國古典小說中的情與境》並非一本簡單的文學史梳理，而是作者李文清先生以其深厚的古典文學功底和敏銳的社會洞察力，對中國古典小說中“情”的復雜性與“境”的意蘊深遠進行的全新解讀。本書聚焦於唐傳奇、宋元話本直至明清小說中的代錶作，旨在揭示情欲、倫理、命運與自然環境之間錯綜復雜的關係，描摹齣古代社會人情世態的萬韆風貌。全書突破傳統敘事學和考據學的窠臼，著重從心理分析和文化人類學的視角切入，探究小說人物在特定情境下的行為邏輯與審美選擇。 第一部分：情之初萌——唐傳奇中的幻與真 本書伊始，作者將目光投嚮初唐至晚唐時期的傳奇小說，如《柳毅傳》《鶯鶯傳》《南柯太守傳》等。李文清認為，唐傳奇是古典小說中“情”的實驗場。此時的愛情，既有對個體自由的渴望，又被儒傢倫理的壁壘所睏，呈現齣一種“半夢半醒”的特質。 在“幻”的層麵，作者細緻分析瞭《南柯太守傳》中淳於棆的宦海浮沉，指齣這種對“夢境”的描摹，實則是士大夫階層對功名利祿的極度焦慮與虛妄感的集中體現。夢境中的盛衰榮辱，恰恰反襯瞭現實的蒼涼。 而在“真”的層麵，作者深入剖析瞭《霍小玉傳》中對愛情悲劇的刻畫。小玉的堅貞與李益的薄情，不僅是個體情感的衝突，更是個體情感在傢族利益與社會期許麵前必然凋零的文化宿命。李文清強調，唐傳奇中的“情”，往往是“以情試法”，用極緻的情感張力去試探和挑戰既定的社會規範。 第二部分：境之演變——宋元話本中的市井煙火 進入宋元時期，隨著市民階層的崛起和商業經濟的發展，小說的敘事重心逐漸從士大夫的雅緻轉嚮市井百姓的生存哲學。“境”開始具象化，從宮廷和仙境轉嚮茶肆酒樓、街頭巷尾。 本書重點探討瞭《大宋楊令公剪刀案》《崔瑩白兔記》等話本。作者指齣，宋元話本中的“情”，更側重於“義”與“利”的拉扯。例如，在探討民間糾紛時，法律（境）成為瞭衡量情感（情）是否正當的最終標尺。作者引用大量宋元史料，佐證瞭當時法律對民間契約和傢庭關係的乾預程度，從而解釋瞭話本中人物行為的動機——在高度製度化的社會中，個體的“情”必須在“境”的框架內尋求錶達。 李文清對“地理空間”在話本中的作用進行瞭彆具一格的解讀。他認為，宋代的“境”不再是抽象的背景，而是帶有強烈地域色彩的符號。南宋臨安的繁華與北宋汴京的遺夢交織，構成瞭話本中人物漂泊無依的底色。 第三部分：情境交融——明清小說中的人世劇場 明清小說是古典小說的高峰，也是“情”與“境”結閤最為深刻的時期。《風月寶鑒》用近半篇幅來探討這一時期的宏大敘事。 一、《金瓶梅》：欲望的微觀生態 作者對《金瓶梅》的解讀獨樹一幟，將其視為一部“欲望的地理誌”。西門慶的府邸不再是一個單純的傢庭，而是一個被精細劃分的權力場域和情欲空間。作者詳細分析瞭書中對飲食起居、服飾陳設的繁復描寫，認為這些“境”的細節，是支撐起潘金蓮、李瓶兒等女性畸形情感的物質基礎。這裏的“情”，是與物質權力的直接掛鈎，極度世俗且赤裸。 二、《紅樓夢》：虛妄與真實的辯證法 對於《紅樓夢》，李文清並未落入傳統的纔子佳人窠臼，而是著重分析瞭“大觀園”這一特殊“境”的建構。大觀園是曹雪芹為青春理想設置的烏托邦，是寶、黛、釵等人物情感得以暫時安全棲息的“結界”。 本書認為，大觀園的“情”之所以動人，正是因為它自身的“虛幻性”。一旦外部世界的“境”（如抄檢大觀園、賈府敗落）滲透進來，園中所有美好的情感聯結便土崩瓦解。寶玉對林黛玉的情感，本質上是對純粹精神世界的固守，是對俗世“境”的拒絕與逃離。作者對“薄命司”的解讀，進一步強調瞭命運對個體情感的無可抗拒性。 三、《聊齋誌異》：人與非人的邊界 在《聊齋誌異》的分析中，作者聚焦於“人”與“非人”之間的情感錯位。狐仙、花妖等形象，往往比人類擁有更純粹的愛與更堅守的諾言。李文清提齣，蒲鬆齡通過設置“異境”，反過來批判瞭現實人間的冷漠與功利，使得“情”在非人世界中獲得瞭最高的價值實現。 結語：永恒的迴響 李文清總結道，中國古典小說中的“情”與“境”，從來不是孤立存在的。情是心之所嚮，境是身之所處。從唐代的驚鴻一瞥到明清的波瀾壯闊，小說傢們以其高超的藝術手法，將時代的精神焦慮、倫理的變遷、人性的幽暗與光輝，都熔鑄在瞭那些或華麗或清冷的場景之中。閱讀這些作品，就是進入一個由情感與環境共同編織的、復雜而迷人的古代中國。 --- 目標讀者： 對中國古典文學、小說史、文化心理學感興趣的專業人士及普通文學愛好者。 本書特色： 觀點新穎，論證嚴密，語言兼具學術深度與文學性。作者旁徵博引，將社會學、心理學理論巧妙融入文本細讀之中，為古典小說的研究提供瞭嶄新的切入點。

作者簡介

葉嘉瑩

　　中國古典詩詞專傢、詩人。1924年生於北京書香世傢。1945年畢業於輔仁大學國文係，師從詩詞名傢顧隨。1948年畢業後曾在北京的幾所中學任教，1948年隨丈夫工作赴颱灣，曾在彰化女中及颱北二女中任教，1954年起任教於颱灣大學、淡江大學、輔仁大學。1966年應邀赴美國哈佛大學、密西根州立大學任客座教授。1969年定居加拿大，任不列顛哥倫比亞大學終身教授，1991年當選加拿大皇傢學會院士，是加拿大皇傢學會有史以來唯一的中國古典文學院士。並曾先後被美國、馬來西亞、日本、新加坡、香港等地多所大學以及大陸數十所大學聘為客座教授及訪問教授。此外，還受聘為中國社科院文學所名譽研究員及中華詩詞學會顧問，並獲得香港嶺南大學榮譽博士、颱灣輔仁大學傑齣校友奬與斐陶斐傑齣成就奬。2012年被中國中央文史館聘為終身館員。

　　1993年葉嘉瑩教授在南開大學創辦瞭「中華古典文化研究所」，捐獻齣自己的退休金的一半（十萬美金），設立瞭「駝庵奬學金」和「永言學術基金」，專心緻力於中國古典文學的普及和研究。

　　中英文著作有：Studies in Chinese Poetry、《王國維及其文學批評》、《中國詞學的現代觀》、《葉嘉瑩作品集》等多種著作。

張候萍

　　1954年生於天津。1979年至1983年就讀南開大學曆史係。天津市工會管理乾部學院教師，現已退休。在南開大學就讀期間，有幸聆聽葉嘉瑩先生授課。1999年末在南開園與先生重逢．再次跟隨先生學習。

　　2001年開始對先生訪談記錄，積十載之久，成《紅蕖留夢》。

或許是真的很久沒遇到美好的事或人，但不是這個原因讓我們感動，真正的原因是，我們麵對的是世間難得一遇的纔情和生命！——席慕蓉

心靈的饗宴—葉嘉瑩先生的詩教    
◎席慕蓉

　　二○○九年二月二十一日晚間，葉嘉瑩先生應洪建全文教基金會的邀請，在颱北的敏隆講堂演講，講題是「王國維《人間詞話》問世百年的詞學反思」。

　　從七點整準時開始到九點過後還欲罷不能，那天晚上，葉老師足足講瞭兩個多小時。以《人間詞話》為主軸，談詞的由來、特質、境界，以及雅鄭之間的微妙差異等等；上下縱橫，中西並用，再加上興會淋灕之處葉老師不時地讓思路跑一下野馬，把我們帶到一片陌生曠野，那種遼闊無邊，那種全然不受約束的自由，好像極為混沌無端難以言說，卻在同時又井然有序地一一心領神會……

　　何以緻此？何能緻此？

　　當時的我，隻覺得葉老師在颱上像個發光體，她所散發的美感，令我如醉如癡，在無限欣喜的同時還一直有著一種莫名的悵惘，一直到演講結束，離開瞭會場、離開瞭葉老師之後，卻還離不開這整整兩個多鍾頭的演講所給我的氛圍和影響。

　　之後的幾天，我不斷迴想，究竟是什麼感動瞭我？
　　
　　對葉老師的愛慕是當然的，對葉老師的敬佩也是當然的，可是，除此之外，好像還有一些什麼很重要的因素是我必須去尋找去捕捉纔有可能得到解答。

　　那天晚上，葉老師在對我們講解關於詞的審美層次之時，她用瞭《九歌》裏的「要眇宜修」這四個字。

　　她說：「要眇」二字，是在呈現一種深隱而又精微的美，而這種深微，又必須是從內心深處自然散發齣來的纔可能成其為美。

　　至於「宜修」則是指裝飾的必要。但是，葉老師說：這種裝飾並非隻是錶麵的修飾，卻也是深含於心的一種精微與美好的講究。一如《離騷》中所言的「製芰荷以為衣兮，芙蓉以為裳……佩繽紛其繁飾兮，芳菲菲其彌章」，是所謂的一種品格上的「高潔好修」。

　　那天晚上的葉老師，身著一襲灰藍色的連身長衣裙，裙邊微微散開。肩上披著薄而長的絲巾，半透明的絲巾上還暗嵌著一些淺藍和淺灰色的隱約光影，和她略顯灰白但依然茂密的短發在燈光下互相輝映。

　　當時的我，隻覺得颱上的葉老師是一個發光體，好像她的人和她的話語都已經閤而為一。不過，我也知道，葉老師在颱上的光輝，並不是講堂裏的燈光可以營造齣來的，而是她顧盼之間那種自在與從容，彷彿整個生命都在詩詞之中涵泳。

　　之後，在不斷的迴想中，我忽然開始明白瞭。

　　原來，葉老師當晚在講壇上的「人和話語閤而為一」，其實是因為，她就是她正在講解中的那個「美」的本身。

　　葉老師在講壇上逐字講解中的「要眇宜修」，就是她本身的氣質纔情所自然展現的那深隱而又精微、高潔而又高貴的絕美。

　　是的，她就是「美要眇兮宜修」的那位湘水上的女神。

　　然而，或是因為「世溷濁而不分兮」，或是因為一種必然的孤獨，使得所有這世間的絕美，在欣然呈現的同時，卻又都不得不帶著一些莫名的悵惘甚至憂傷……

　　那晚之後，我在日記裏記下自己的觸動，我何其有幸，參與瞭一次極為豐足的心靈饗宴。
想不到，十個月之後，我又有幸參與瞭一次。

　　二○○九年十二月十七日上午，葉老師應餘紀忠文教基金會的邀請，在中壢的中央大學做瞭一場演講，講題是「百煉鋼中繞指柔—辛棄疾詞的欣賞」。

　　禮堂很大，聽眾很多，儀式很隆重。可惜的是，演講的時間反而受瞭限製。葉老師這次隻講瞭一個半小時左右，她所準備的十首辛棄疾的詞，也隻能講瞭兩首而已。

　　這兩首的詞牌都是《水龍吟》，一首是《登建康賞心亭》，一首是《過南劍雙溪樓》。葉老師說，辛棄疾一嚮是她所極為賞愛的一位詞人。

　　他正是能以全部的心力來投注於自己的作品，更是能以全部的生活來實踐自己的作品。他的生命與生活都以極為真誠而又深摯的態度進入文學創作。

　　因此，在講解這兩首《水龍吟》之時，葉老師就要我們特彆注意創作時間的差異對作品的影響。她說，基本上，生命的本體（感情與誌意）是不變的，可是，辛棄疾一生傳世的詞，內容與風格卻是韆變萬化，並且數量也有六百多首。

　　她為我們選齣的這第一首《水龍吟》，辛棄疾三十四歲，正在南京，在孝宗的朝廷。寫《登建康賞心亭》的時候，離他當年率領義兵投奔南朝，那熱血沸騰壯誌昂揚的英雄時刻，已經過瞭十個年頭瞭。

　　後麵的一首《過南劍雙溪樓》，辛棄疾已經有五十多歲瞭，而在這之前，被朝廷放廢瞭十年之久。

　　辛棄疾的一生，六十八載歲月（1140—1207），有四十多年羈留在南宋，中間又還有二十年的時光是一次次被放廢在傢中。

　　這樣的蹉跎，置放於文學之中，會産生齣什麼樣的作品？
　　我們在颱下靜靜地等待著葉老師的指引。

　　這天，站在講颱上，葉老師仍是一襲素淨的衣裙，隻在襟前彆上瞭一朵胸花，是中央大學校方特彆為貴賓準備的，深綠的葉片間綴著一小朵紅紫色的蝴蝶蘭。

　　她的衣著，她的笑容，她的聲音，她的一切，本來都一如往常，是一種齣塵的秀雅的女性之美。可是，非常奇特的，當她開始逐字逐句為我們講解或吟誦這兩首《水龍吟》之時，卻是隱隱間風雷再起，那種雄渾的氣勢逼人而來，就彷彿八百多年前的場景重現，是詞人辛棄疾親身來到我們眼前，親口嚮我們一字一句訴說著他的孤危而又蹉跎的一生瞭。

　　在「楚天韆裏清鞦」微微帶著涼意的寂寞裏，我們跟著辛棄疾去「把吳鈎看瞭，欄杆拍遍」，心裏湧起瞭真正的同情。非常奇妙的轉變，在我的少年時，那些曾經是國文課本裏生澀而又蒼白的典故，為什麼如今卻都化為真實而又貼近的熱血人生？原來，辛棄疾親身前來之時，他的恨，他的愧，他的英雄淚都是有憑有據，清晰無比的啊！

　　我們跟隨著他掠過瞭二十年，來到南劍雙溪的危樓之前，但覺「潭空水冷，月明星淡」，到底要不要「燃犀下看」呢？那黑夜的肅殺與詞人的忐忑，到此已是一幅結構完整層次分明的畫麵瞭。

　　等到「韆古興亡，百年悲笑，一時登覽」這幾句一齣來，我一方麵覺得自己幾乎已經站在離辛棄疾很近很近的地方，近得好像可以聽見他的心跳，感覺得到他的時不我予的悲傷。可是，一方麵，我又好像隻看見這十二個字所延伸齣來的人生境界。這就是「文學」嗎？用十二個字把時空的深邃與浩瀚，把國族與個人的命運坎坷，把當下與無窮的對比和反覆都總括於其中，這就是「文學」嗎？

　　因此，當葉老師念到最後的「問何人又卸，片帆沙岸，係斜陽纜」的時候，在颱下的我不得不輕聲驚呼起來。

　　驚呼的原因之一是，這「係斜陽纜」更是厲害！僅僅四個字而已，卻是多麼溫暖又多麼悲涼的矛盾組閤，然而又非如此不可以終篇，僅僅四個字，卻是一個也不能更動的啊！

　　驚呼的另一個原因是，終篇之後，我纔突然發現，剛纔，在葉老師的引導之下，我竟然在不知不覺之間進入瞭南宋大詞人辛棄疾的悲笑一生。他的蹉跎他的無奈不僅感同身受，甚至直逼胸懷，使我整個人都沉浸在那種蒼茫和蒼涼的氛圍裏，既感嘆又留戀，久久都不捨得離開。

　　是何等豐足的心靈饗宴！

　　等我稍稍靜定，抬頭再往講颱上望去，葉老師已經把講稿收妥，嚮颱下聽眾微笑緻意，然後就轉身往講颱後方的貴賓席位走去，準備就座瞭。亭亭的背影依然是她獨有的端麗和秀雅……

　　可是，且慢，那剛纔的辛棄疾呢？

　　那剛剛纔充滿在講堂之內的蒼涼與蒼茫，那鬱鬱風雷的迴響，那曾經如此真切又如此親切的英雄和詞人辛棄疾呢？

　　請問，葉老師，您把他收到什麼地方去瞭？
　　何以至此？何能至此？

　　這不是我一個人在思索的問題，那天會後，許多聽眾也在彼此輕聲討論。

　　我聽見有人說「是因為聲音，聲調」。有人說「是因為先生學養深厚，又見多識廣」。有人說：「是因為她自幼承受的古典詩文教育，已經是她生命的一部分瞭。」還有人說：「恐怕是因為她自身的坎坷流離，所以纔更能將心比心，精準詮釋的吧。」

　　我在旁邊靜靜聆聽，大傢說得都沒有錯，這些也應該都是葉老師所具有的特質。但是，我總覺得，是不是還有彆的更為重要的質素，纔可能讓葉老師如此的與眾不同呢？

　　這是我一直想去尋求的解答。不過，我也知道，那極為重要的質素，想必也是極為獨特與罕見的，又如何能讓我就這樣輕易尋得？

　　直到最近，讀到《紅蕖留夢—葉嘉瑩談詩憶往》一書的初稿，發現書中有兩段話語，似乎就是給我的解答，在此恭謹摘抄如下：

　　……詩詞的研讀並不是我追求的目標，而是支持我走過憂患的一種力量。

　　……我之所以有不懈的工作的動力，其實就正是因為我並沒有要成為學者的動機的緣故，因為如果有瞭明確的動機，一旦達到目的，就會失去動力而懈怠。我對詩詞的愛好與體悟，可以說全是齣於自己生命中的一種本能。因此無論是寫作也好，講授也好，我所要傳達的，可以說都是我所體悟到的詩歌中的一種生命，一種生生不已的感發的力量。中國傳統一直有「詩教」之說，認為詩可以「正得失，動天地，感鬼神」。當然在傳達的過程中，我也需要憑藉一些知識與學問來作為一種說明的手段和工具。我在講課時，常常對同學們說，真正偉大的詩人是用自己的生命來寫作自己的詩篇的，是用自己的生活來實踐自己的詩篇的，在他們的詩篇中，蓄積瞭古代偉大詩人的所有的心靈、智慧、品格、襟抱和修養。而我們講詩的人所要做的，就正是透過詩人的作品，使這些詩人的生命心魂，得到又一次再生的機會。而且在這個再生的活動中，將會帶著一種強大的感發作用，使我們這些講者與聽者或作者與讀者，都得到一種生生不已的力量。在這種以生命相融會相感發的活動中，自有一種極大的樂趣。而這種樂趣與是否成為一個學者，是否獲得什麼學術成就，可以說沒有任何關係。這其實就是孔子說的，知之者不如好之者，好之者不如樂之者。

　　旨哉斯言，謎題揭曉！
　　原來，答案就在這裏。
　　葉老師所給我們的一場又一場的心靈饗宴，原來就是久已失傳的「詩教」。

　　這是一種以生命相融閤相感發的活動，而能帶引我們激發我們去探索這種融閤與感發的葉老師，她所具備的能量是何等的強大與飽滿，而她自己的生命的質地，又是何等的強韌與深微啊！
曆經憂患的葉老師，由於擁有這樣充沛的能量，以及這樣美好的生命質地，纔終於成就瞭這罕有的與詩詞共生一世的豐美心魂。

　　在此，我謹以這篇粗淺的文字，嚮葉老師獻上我深深的謝意。

　　附記：
　　在《紅蕖留夢—葉嘉瑩談詩憶往》一書的初稿裏，很驚喜地發現，一九五三年到一九五六年之間，葉老師曾經在颱北市第二女子中學教過高中部的國文。而我是在一九五四年鞦天從香港來颱北參加插班生考試後，被分發進入颱北二女中初中部二年級，一九五六年夏天畢業。

　　因此，在那兩年的時間裏，我們或許曾經在校園和教室外的走廊上遠遠地相遇過吧，而無論那距離有多麼遙遠，畢竟也是師生的相遇和牽連。在半個世紀之後，終於可以確認這師生的關係，真是無限欣喜，因以為記。

故居

我傢祖宅的四閤院在北京西城察院鬍同，是我曾祖父購置的。大門上方原來懸掛著一塊黑底金字的匾額，上麵寫著「進士第」三個大字。大門兩側各有一個小型的石獅子，外邊是門洞。下瞭門洞外的石階，左角邊有一塊上馬石，上馬石的左邊是一個車門。大門的裏麵也有個門洞，隔著一方小院，迎麵是一麵磨磚的影壁牆，因為祖父和伯父都是學過中醫的，所以牆中央刻有「水心堂葉」四個字。因為宋朝有個學者叫葉適，號水心，他也研究醫學，所以用瞭這個堂號。大門內右邊是門房，門房右邊是車門裏麵的門洞，車門洞的右邊是一間馬房。進入大門後，從迎麵是影壁牆的那方小院嚮左拐，下瞭三層颱階，是一個長條形的外院。左邊一排是五間南房，三間是客房，兩間是書房。右邊則是內院的院牆，中間有個垂花門。要上兩層颱階，纔能進入垂花門，門內是一片方形的石颱，迎麵是一個木製的影壁，由四扇木門組成，漆著綠色的油漆，每扇門上方的四分之一處各有一個圓形的圖案，是個紅色的篆體壽字。這個影壁遇到傢裏有婚喪嫁娶等大事就打開，內外院就連成一個大院子瞭。從石颱兩側走下就是內院。內院有北房五間，東西廂房各三間，北房的兩側各有一個小角門。西角門內的小院中有兩個存放雜物的房子，東角門外有一條過道，通嚮另一個小門，小門外是一個長條形的東跨院，跨院的南頭直通車門洞，北頭則是廚房和下房。從東角門的過道往左拐是一條窄路，可以通嚮後院。後院原是花園，後來把花木移去，蓋瞭房，有些親友住在裏麵。

我傢院子原來都是磚鋪的地。主要的甬道用方磚鋪成瞭十字形路，甬道旁邊的地方是用長磚斜著鋪的。祖父在世時不許挖地種花草，隻有幾個大花盆，裏麵種著石榴樹和夾竹桃。內院中間還有個大荷花缸，夏天在裏麵養些荷花，有時也養些魚。那時的風氣，很多大宅院子裏都是有天棚、魚缸、石榴樹。祖父、祖母住的五間北房，前邊也搭瞭個天棚。三間東廂房和三間西廂房，祖父讓伯父和父親輪流住，每人各住三年。我齣生在東廂房，等我記事時就輪到西廂房瞭。我是父母的長女，剛齣生，祖母就去世瞭，過瞭四五年，祖父也去世瞭。伯父母就遷入瞭北房，東廂房就做瞭伯父給人看病的診室，我們叫做「脈房」。我父母這一房就在西廂房長住瞭下來。

评分☆☆☆☆☆

讀罷《紅蕖留夢：葉嘉瑩談詩憶往》，我感到自己仿佛經曆瞭一場精神的洗禮。葉嘉瑩先生的文筆，有一種返璞歸真的力量，她將自己的人生感悟，巧妙地編織進對古典詩歌的解讀之中。她迴憶的往事，那些故鄉的記憶，那些親人的身影，那些離彆的淚水，都化作瞭她筆下最動人的情感。我尤其喜歡她談論蘇軾的詞，那種豪放與婉約並存，那種豁達與悲憫交織，都被她展現得淋灕盡緻。她會將自己的人生睏境，與蘇軾的經曆相聯係，去體會那份“也無風雨也無晴”的超然。葉先生的敘述，充滿瞭女性特有的細膩和感性，但同時又蘊含著一種強大的生命韌性。她的人生充滿瞭坎坷，但她始終保持著對詩歌的熱愛，對生活的熱情。這本書讓我看到瞭詩歌的生命力，看到瞭它如何能夠超越個人的苦難，給予我們力量和慰藉。她就像一位溫柔的母親，用她的人生智慧，為我們講述詩歌的故事，引導我們去感受生活的美好。她對中國文化的傳承，對詩歌藝術的執著，讓我深受感動。這本書讓我重新審視瞭古典詩歌的意義，讓我明白瞭詩歌不僅僅是文字的堆砌，更是情感的傳遞，是生命的寫照。

评分☆☆☆☆☆

《紅蕖留夢：葉嘉瑩談詩憶往》這本書，我可以說是一口氣讀完的，但那種迴味卻是悠長的，久久不能散去。葉嘉瑩先生的文字，有一種返璞歸真的力量，她將自己的人生感悟，巧妙地融入對詩歌的解讀之中，讀來仿佛置身於一位智者與晚輩的促膝長談。她談到童年時期的生活，談到求學時的艱辛，談到在動蕩年代的顛沛流離，這些個人的經曆，並非是為瞭炫耀或博取同情，而是作為她理解詩歌的背景，作為她情感抒發的源泉。我印象最深刻的是她談論白居易的《長恨歌》，她不是簡單地復述故事，而是深入到楊貴妃與唐玄宗之間那份情感的糾葛，那種盛衰起伏的無奈，那種生離死彆的悲傷，都通過她的解讀，變得更加動人心魄。她還會穿插講解一些鮮為人知的典故，或者對某些詩句進行彆開生麵的闡釋，讓你在閱讀中不斷獲得新的啓發。這本書的魅力在於，它既有嚴謹的學術性，又不失溫情的個人色彩。葉先生的學養深厚，但她的文字卻平易近人，沒有絲毫的架子。她能夠用最樸素的語言，道齣最深刻的道理。閱讀這本書，就像是在品一杯陳年的老酒，初入口時可能覺得平淡，但細細品味，便能感受到其醇厚的香氣和豐富的層次。它讓我意識到，詩歌並非是遙不可及的藝術，而是與我們的生活息息相關，能夠滋養我們的靈魂，豐富我們的人生。

评分☆☆☆☆☆

初讀《紅蕖留夢：葉嘉瑩談詩憶往》，便被其深邃的意境和飽滿的情感所吸引。葉嘉瑩先生的文筆，如同她筆下的詩歌一樣，洗練而富有張力，沒有絲毫的矯揉造作，卻能字字珠璣，直擊人心。她談到往昔的時光，那些被歲月浸潤的記憶，通過她的筆觸，重新鮮活起來。我尤其著迷於她對於中國古典詩歌的獨特見解，那些我們耳熟能詳的詩句，在她那裏被賦予瞭新的生命和解讀。她不會生硬地去解釋詩歌的字麵意思，而是帶領我們走進詩人的內心世界，感受他們在那一刻的情感波動，理解他們創作的背景。例如，她談論李煜的詞，那種亡國之君的悲愴，那種對昔日繁華的追憶，通過葉先生的解讀，變得更加真切、更加令人心痛。她仿佛親身經曆瞭李煜的痛苦，纔能如此深刻地描繪齣“問君能有幾多愁，恰似一江春水嚮東流”的無盡淒涼。這種將個人情感與曆史文化融為一體的寫作方式，讓這本書充滿瞭獨特的魅力。葉先生的敘述，充滿瞭女性特有的細膩和敏感，但同時又蘊含著一種強大的精神力量。她的人生經曆，充滿瞭坎坷與磨難，但她從未因此而放棄對詩歌的熱愛和對美的追求。這種堅韌不拔的精神，透過文字傳遞齣來，給予讀者極大的鼓舞。這本書讓我重新審視瞭中國古典詩歌的價值，讓我更加理解瞭詩歌與人生的關係。它不僅僅是一本關於詩歌的書，更是一本關於如何用詩歌去理解生活，理解人生，理解曆史的書。

评分☆☆☆☆☆

我是在一個安靜的午後，捧讀瞭《紅蕖留夢：葉嘉瑩談詩憶往》這本書。葉嘉瑩先生的文字，有一種溫潤如玉的質感，輕輕拂過心田，留下淡淡的漣漪。她所迴憶的往事，那些曾經的崢嶸歲月，那些個人命運的起伏跌宕，都以一種極其剋製而又充滿力量的方式呈現齣來。我尤其喜歡她對唐詩宋詞的講解，她不僅僅是分析詩句的格律和意象，更重要的是，她將自己的人生體驗和對人生的感悟，與詩歌的意境融為一體。她談論王維的邊塞詩，那種孤寂與壯闊，在她看來，不僅僅是詩人身處的地理環境，更是他內心的某種寫照。她會從自己的經曆齣發，去理解詩人的心境，去體會詩歌中蘊含的悲歡離閤。這種“以生命體驗詩歌，以詩歌反觀生命”的方式，讓這本書充滿瞭真誠與感染力。葉先生的敘述，總是帶著一種淡淡的憂傷，但這種憂傷並非是消極的，而是一種曆經滄桑後的成熟與通透。她對於人生無常的感慨，對於美的追求的執著，都深深地打動瞭我。她就像一位慈祥的長者，用她豐富的人生閱曆和深厚的文化底蘊，為我們打開瞭一扇理解古典詩歌的窗戶。這本書不是枯燥的理論闡述，而是充滿人情味的故事，它讓我感受到瞭詩歌的溫度，感受到瞭文字的力量，感受到瞭生命的厚重。

评分☆☆☆☆☆

《紅蕖留夢：葉嘉瑩談詩憶往》這本書，與其說是一本詩歌鑒賞的書，不如說是一次與一位智者的對話，一次心靈的滌蕩。葉嘉瑩先生的文字，有一種超越時空的魅力，她將自己的人生經曆，化為解讀詩歌的獨特視角。她迴憶往昔，那些風雨飄搖的年代，那些與親友的離彆，那些對傢國的思念，都化作瞭她理解詩歌的基石。我尤其欣賞她對於曹操詩歌的解讀，那種亂世梟雄的胸懷，那種對理想的執著，那種曆經坎坷而不屈的精神，都被她展現得淋灕盡緻。她會引用自己經曆中的片段，去印證詩歌中的情感，讓你覺得那些古老的詩句，仿佛就是為她而寫，又仿佛就是我們當下生活的心聲。葉先生的語言，樸實無華，卻蘊含著深刻的哲理。她不會故作高深，而是娓娓道來，讓你在不知不覺中，被她的智慧和情感所吸引。這本書讓我看到瞭詩歌的生命力，看到瞭它如何能夠跨越時間和空間的限製，觸動我們內心最柔軟的部分。葉先生對美的追求，對文化的傳承，那種一生的堅持，讓我肅然起敬。她就像一座燈塔，指引著我們在人生航程中，不迷失方嚮，始終懷揣對美好事物的嚮往。

评分☆☆☆☆☆

閱讀《紅蕖留夢：葉嘉瑩談詩憶往》，就像是走進瞭一座古老的園林，每一步都充滿瞭驚喜與感悟。葉嘉瑩先生的文字，有一種溫潤如玉的韻味，她將自己的人生經曆，化為解讀古典詩歌的獨特視角。她迴憶的往事，那些傢國的變遷，那些親人的牽掛，那些離彆的淚水，都化作瞭她筆下最動人的情感。我尤其喜歡她談論屈原的詩，那種憂國憂民的情懷，那種對理想的執著，那種“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱”的悲嘆，都被她展現得淋灕盡緻。她會將自己對社會不公的憤懣，與屈原的心境相契閤，去體會那份“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”的堅持。葉先生的敘述，充滿瞭女性特有的細膩和智慧，她能夠從詩歌的字裏行間，洞察人性的復雜與美好，卻又始終保持著一種對生命的熱愛。她就像一位慈祥的長者，用她的人生智慧，為我們講述詩歌的故事，引導我們去感受生活的美好。她對中國文化的深厚熱愛，對詩歌藝術的執著追求，讓我深受感動。這本書讓我看到瞭古典詩歌的深度，看到瞭它如何能夠承載曆史的滄桑，如何能夠傳遞人性的溫暖。

评分☆☆☆☆☆

《紅蕖留夢：葉嘉瑩談詩憶往》這本書，給我帶來的震撼是層層遞進的。葉嘉瑩先生的文字，有一種沉靜的力量，她將自己的人生經曆，與對古典詩歌的深刻理解融為一體。她迴憶的往事，那些童年的樂事，那些求學時的艱辛，那些海外的漂泊，都化作瞭她筆下最真摯的情感。我尤其著迷於她對陶淵明詩歌的解讀，那種田園的淡泊，那種對自由的嚮往，那種超然物外的境界，都被她展現得淋灕盡緻。她會將自己對人生短暫的感慨，與陶淵明的心境相契閤，去體會那份“采菊東籬下，悠然見南山”的寜靜。葉先生的敘述，充滿瞭智慧的光芒，她不會生硬地灌輸知識，而是娓娓道來，讓你在不知不覺中，領悟到人生的真諦。她就像一位睿智的長者，用她豐富的人生閱曆和深厚的文化底蘊，為我們揭示瞭詩歌的奧秘。這本書讓我看到瞭詩歌的深度，看到瞭它如何能夠觸及我們內心最深處的渴望，如何能夠給予我們前行的勇氣。她對中國傳統文化的深厚感情，對詩歌藝術的畢生追求，讓我肅然起敬。這本書讓我重新認識瞭古典詩歌的價值，讓我明白瞭詩歌不僅僅是文學的瑰寶，更是精神的寄托，是生命的滋養。

评分☆☆☆☆☆

這部《紅蕖留夢：葉嘉瑩談詩憶往》簡直就是一場穿越時空的詩意對話，讓我在字裏行間感受到瞭那個時代的風雅與韻緻。當我翻開這本書，仿佛推開瞭一扇塵封已久的門，一股淡淡的書捲氣混閤著曆史的沉香撲麵而來。葉嘉瑩先生的文字，有一種不動聲色的力量，她將過往的歲月、個人的情思，巧妙地編織進那些韆古傳唱的詩篇之中。我尤其喜歡她談論杜甫的部分，那種對“硃門酒肉臭，路有凍死骨”的深切同情，那種對盛唐繁華落盡的無奈與慨嘆，並非是生硬的知識灌輸，而是如同老友般娓娓道來，讓我仿佛親曆瞭那個時代的種種悲歡離閤。她對於詩歌的解讀，從來不是孤立的，而是與她的人生經曆、傢國情懷緊密相連。每一次對詩句的剖析，都伴隨著一段鮮活的記憶，一段深刻的感悟。她不是在講詩，她是在用詩講她的生命，講她所經曆的時代。書中的每一首詩，在她那裏仿佛都有瞭溫度，有瞭生命。她會細緻地勾勒齣詩人心境的微妙變化，會從一個詞語、一個意象的背後，挖掘齣無數層深的含義。而這一切，又都籠罩在一層淡淡的憂傷與懷舊的氛圍之中，讓人不禁為之動容。閱讀這本書，與其說是在“讀”葉嘉瑩先生，不如說是在“聽”她迴憶，在“品”她的人生。那種溫婉而堅韌的女性特質，那種對文學藝術的執著追求，都深深地打動瞭我。這本書不僅僅是關於詩歌，更是關於生命，關於曆史，關於一個知識分子的良知與擔當。它讓我在快節奏的現代生活中，找到瞭一片寜靜的港灣，得以沉澱心靈，反思人生。

评分☆☆☆☆☆

《紅蕖留夢：葉嘉瑩談詩憶往》這本書，像是一次穿越時空的靈魂對話。葉嘉瑩先生的文字，有一種洗盡鉛華的質感，她將自己的人生經曆，與對古典詩歌的深刻理解融為一體。她迴憶的往事，那些故鄉的景色，那些求學時的點滴，那些海外的思念，都化作瞭她筆下最真摯的情感。我尤其著迷於她對李白詩歌的解讀，那種浪漫主義的激情，那種自由不羈的精神，那種“飛流直下三韆尺，疑是銀河落九天”的壯麗，都被她展現得淋灕盡緻。她會將自己對理想的追求，與李白的心境相契閤，去體會那份“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”的豪邁。葉先生的敘述，充滿瞭詩意的想象力，她不會拘泥於傳統的解讀，而是能夠跳齣框架，從新的角度去發掘詩歌的魅力。她就像一位靈動的舞者，用她的人生智慧，為我們展示詩歌的無限可能，引導我們去感受文字的韻律。她對中國古典詩歌的深厚情感，對藝術精神的孜孜不倦的追求，讓我心生敬佩。這本書讓我看到瞭古典詩歌的活力，看到瞭它如何能夠激發我們的創造力，如何能夠滋養我們的心靈。

评分☆☆☆☆☆

這部《紅蕖留夢：葉嘉瑩談詩憶往》，如同一壇陳年的女兒紅，越品越有滋味。葉嘉瑩先生的文字，有一種溫婉而堅韌的力量，她將自己的人生經曆，化為解讀古典詩歌的獨特視角。她迴憶的往事，那些故國的風物，那些親人的離彆，那些動蕩的時局，都化作瞭她筆下最動人的情感。我尤其喜歡她談論杜甫的詩，那種憂國憂民的情懷，那種對民生疾苦的深切同情，那種“安得廣廈韆萬間，大庇天下寒士俱歡顔”的宏願，都被她展現得淋灕盡緻。她會將自己對社會不公的憤懣，與杜甫的心境相契閤，去體會那份“硃門酒肉臭，路有凍死骨”的悲涼。葉先生的敘述，充滿瞭女性特有的細膩和洞察力，她能夠從細微之處，洞察人生的無奈與悲涼，卻又始終保持著一種積極樂觀的態度。她就像一位飽經風霜的智者，用她的人生智慧，為我們講述詩歌的故事，引導我們去感受生活的熱情。她對中國文化的深厚熱愛，對詩歌藝術的執著追求，讓我深受感染。這本書讓我看到瞭古典詩歌的靈魂，看到瞭它如何能夠承載曆史的重量，如何能夠傳遞人性的光輝。