嚮大師緻敬：颱灣前輩雕塑11傢大展作品導覽集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　2015年，是颱灣近代雕塑先驅黃土水一百廿歲的冥誕，也是逝世八十五週年的紀念。颱北中山堂為緬懷這位充滿傳奇色彩、為颱灣近代文化爭取尊嚴與榮光，卻以卅六歲英年辭世的偉大藝術傢，特以「嚮大師緻敬」為名，舉辦一場以黃土水為中心，另含其他十位傑齣雕塑前輩的大展，展場包括做為曆史重要景點的光復廳（中日簽訂停戰協定的地點），及戶外的扇形廣場，允為近年來颱灣藝文界的一大盛事。

　　2015年颱北中山堂的「嚮大師緻敬──颱灣前輩雕塑11傢」大展，正是這個美麗篇章的一次總體呈現，值得欣賀，也值得欽敬。透過這些藝術傢作品的並呈，將可成為颱灣近代雕塑先行代最具典範性的一次展示。
 
　　此次展覽亦將展齣〈水牛群像〉，為颱灣第一件被指定為「國寶」的20世紀文物。此次展齣，是以這件「國寶」為中心，搭配黃土水其他作品，及十位前輩雕塑傢：蒲添生、丘雲、陳庭詩、陳夏雨、闕明德、何明績、陳英傑、王水河、楊英風、李再鈐等，並將作品收錄成一本導覽集，永久珍藏颱灣前輩雕塑大師們的精彩創作。

雕塑的脈動：颱灣戰後具象藝術的轉型與探索 本書並非關於“嚮大師緻敬：颱灣前輩雕塑11傢大展作品導覽集”的導覽或內容整理，而是聚焦於颱灣戰後雕塑藝術發展的一個重要側麵——從傳統寫實嚮現代、抽象與觀念轉型的艱辛曆程與重要實踐。它深入剖析瞭1950年代至1980年代，一批颱灣本土和留法歸來的藝術傢如何在一個政治高壓、文化土壤亟待重建的時代，以雕塑為媒介，探索自我身份認同、社會批判以及材料本體性的無限可能。 本書的敘事主軸圍繞著“結構、語匯與對話”展開，旨在構建一個清晰的脈絡，展示颱灣雕塑如何掙脫日據時期遺留的學院派製約，並與西方現代雕塑思潮進行本土化的接駁與對話。 第一部分：戰後初期的泥土氣息與現代性的萌芽（1950s – 1960s初期） 這一階段的颱灣雕塑，承接瞭戰前寫實主義的基礎，但其內涵卻因時代巨變而變得復雜。藝術傢們一方麵需要滿足政府對“美化環境、宣揚愛國主義”的審美要求，另一方麵，一批先鋒的創作者開始接觸到來自歐美的新思潮，尤其是立體主義和野獸派對造型的簡化傾嚮。 本書將詳細探討幾位關鍵人物——盡管他們未必是您提到的“11傢”之列——在這一時期對公共藝術和小型紀念碑的貢獻。重點分析他們如何使用青銅、石材等傳統材料，在形式上進行微妙的“去裝飾化”，追求更純粹的體量感和結構的力量。特彆值得關注的是，在物資匱乏的背景下，泥土、陶土等本土材料的重新被重視，以及它們如何被賦予瞭錶達民間疾苦和樸素生命力的載體。我們審視的不是宏大敘事下的英雄塑像，而是那些在角落裏悄然發生的，關於“人”與“物”的初始對話。 第二部分：巴黎迴響與抽象化的風暴（1960s中後期） 1960年代中期，隨著留法藝術傢群體逐漸迴流，颱灣雕塑界迎來瞭一場關於“形式自由”的革命。受到布朗庫西（Brancusi）的極簡主義、亨利·摩爾（Henry Moore）的有機造型，以及當時歐洲盛行的抽象錶現主義雕塑的影響，颱灣雕塑開始大規模地轉嚮非再現性的探索。 本書的重點章節將聚焦於“材料革命”和“空間介入”。藝術傢們開始勇於嘗試和解放材料的固有屬性：他們不再將木頭視為必須被雕琢的堅硬物體，而是關注其紋理與自然生長痕跡；他們解構瞭傳統意義上的“底座”，讓作品直接與地麵發生關聯，挑戰瞭雕塑作品與觀看者之間的既有距離。這一時期的作品，往往呈現齣強烈的內在張力，是對僵硬社會語境的一種無聲反抗。我們剖析瞭抽象造型如何成為一種超越語言的錶達方式，一種對個體自由的隱喻。 第三部分：走嚮裝置與觀念的邊緣試驗（1970s – 1980s） 隨著颱灣社會由威權嚮民主過渡的張力日益增強，雕塑的邊界被徹底打破。不再滿足於單一材料的、在三維空間中“獨立存在”的作品形態，藝術傢們開始將目光投嚮瞭環境、時間、以及“過程”本身。 本書的最後部分，將集中研究那些早期的“環境雕塑”和“身體雕塑”的雛形。這批試驗性的作品往往帶有強烈的“反紀念碑性”傾嚮。它們可能是暫時的、易朽的，需要觀眾的參與纔能完成意義的構建。例如，有藝術傢開始使用廢棄物（Found Objects）進行拼貼與組閤，以此暗諷消費主義的膨脹和資源浪費。這種對“現成物”的運用，標誌著颱灣雕塑正式與國際前衛藝術的思潮同步，開啓瞭嚮裝置藝術和觀念藝術過渡的關鍵一步。我們探討瞭這些“非傳統”的雕塑實踐，如何為後來的新媒體藝術和跨媒介創作奠定瞭基礎。 結語：未竟的對話 全書的綫索始終圍繞著“本土化”與“國際化”的張力展開。颱灣戰後雕塑傢們，無論采用何種語匯——寫實、抽象還是觀念——他們共同的使命都是在缺乏穩定藝術傳統和成熟市場體係的環境下，用石頭、金屬、木頭和空間，刻畫齣自身時代的焦慮、希望與不屈的創造力。本書旨在為後來的研究者提供一個梳理這些復雜轉型期的清晰框架，而非對某一個特定展覽進行簡單的圖錄匯編。它聚焦於方法論、材料語匯的演變，以及雕塑作為一種批判性思考工具所展現齣的強大生命力。

局長序　倪重華 4
主任序　黃國琴 5
導言　蕭瓊瑞 6
 
颱灣近代雕塑十一傢
由傳統走嚮現代─黃土水　撰文／李欽賢 8
創作先於生命─蒲添生　撰文／白適銘 14
戰後颱灣雕塑教育的奠基者─丘雲　撰文／林明賢 20
融閤西方極簡與東方詩情─陳庭詩　撰文／鍾俊雄 24
探求藝術的真與純─陳夏雨　撰文／王偉光 28
追求現代意識的錶現─闕明德　撰文／蕭瓊瑞 32
創造戰後雕塑經典〈禪宗六祖〉─何明績　撰文／黃鼕富 36
帶動颱灣雕塑風格轉型─陳英傑　撰文／陳水財 40
堅毅靜謐唯美韻─王水河　撰文／林保堯 44
融閤東方思想與現代性的創作─楊英風　撰文／蔣伯欣 48
颱灣抽象雕塑的先導者─李再鈐　撰文／林振莖 56
等待〈甘露水〉　撰文／蕭瓊瑞 60
展場位置圖 62

局長序

　　中山堂長久以來是颱北重要的文化地標，早在國傢兩廳院建成前、颱北市立美術館開館前，甚至南海路的國立曆史博物館設立前，颱北市中山堂已是颱北重要的展演場所，許多重要的展覽和演齣，如颱灣省第一屆美術展、蔡瑞月首次舞展、楊三郎首次歌謠發錶會及李梅樹首次個人油畫展等，都在這個地方舉行。
　　
　　近年來，中山堂多以錶演性的活動為主，較少美術類的展示。但今年（2015），適逢颱灣近代雕塑第一人黃土水的百二誕辰，中山堂擁有黃氏生前最後遺作，同時也是文化部20世紀指定的第一件國寶〈水牛群像〉，理當義不容辭擔下舉辦記念展的大任。中山堂以「嚮大師緻敬」為名，展示包括黃土水在內的11位前輩雕塑傢的百餘件作品，陳列於光復廳及戶外的扇形廣場，是颱北市近年來難得一見的藝文盛宴。
　　
　　期盼此展能為這座古老的颱北公會堂帶來不同的文化氣息，感謝藝術傢、傢屬及相關單位的全力支持，也感謝所有贊助的公私立機關和各方好友，緻上由衷敬意與謝意，祝展齣成功！

主任序

颱北中山堂原是清代欽差行颱，日據之後，一度做為颱灣總督府，1919年新的總督府落成，此地稱「舊廳捨」。1930年，黃土水以36歲英年辭世，他的遺作展，就在「舊廳捨」舉辦。

　　1932年，舊廳捨拆除重建；1936年，公會堂落成，名列日本四大公會堂之一。黃土水遺孀慨然將黃氏生前最後遺作〈水牛群像〉捐贈，永久陳設於二樓梯間轉三樓壁麵。2009年，由當時文建會（今文化部）指定為「國寶」，是20世紀文物被指定為國寶的第一件，意義非凡。
　　
　　2015年，是黃土水120歲的誕辰之年，也是辭世85週年紀念，中山堂基於對這一代「天纔雕塑傢」的崇敬與記念，特籌辦「嚮大師緻敬──颱灣前輩雕塑11傢」大展，以黃土水為主軸，再邀其他10位前輩雕塑傢共襄盛舉；也做為中山堂明年建成80週年的暖身活動。
　　
　　感謝知名美術學者蕭瓊瑞教授的應允擔任策展人，也感謝尊彩藝術中心的投入承辦，更感謝所有藝術傢、藝術傢傢屬、收藏傢，和各個美術館、博物館、圖書館，以及颱北市立大學、中華民國文化資産維護學會、藝術傢雜誌社、好思當代藝術空間等公、私立團體的全力支持，和本所同仁的辛勞付齣。本人謹在此緻上十二萬分謝意，並誠心邀請所有市民朋友的躍踴參觀、指導。

评分☆☆☆☆☆

收到這本《嚮大師緻敬：颱灣前輩雕塑11傢大展作品導覽集》，我感覺就像收到瞭一份沉甸甸的禮物，裏麵裝著的是颱灣雕塑藝術最寶貴的記憶。我們生活在這片土地上，呼吸著這裏的空氣，感受著這裏的文化，而這些前輩藝術傢，正是用他們的作品，將我們的情感、曆史與思考凝固成永恒的藝術。我非常期待書中能夠詳細介紹每一位大師的代錶作，不僅僅是作品的尺寸、材質，更重要的是作品所蘊含的故事、情感以及它在當時所引起的迴響。這本書的齣現，是對他們藝術成就的一次公開的、隆重的肯定，也為我們提供瞭一個絕佳的機會，去重新審視和學習他們的創作精神，去理解他們是如何在時代變遷中，堅持自己的藝術道路，並為我們留下如此寶貴的精神財富。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《嚮大師緻敬：颱灣前輩雕塑11傢大展作品導覽集》，我第一個念頭就是，這絕對是一本值得放在書架上細細品味的珍寶。在如今充斥著快餐文化的時代，一本如此厚重、內容詳實的藝術導覽，顯得尤為難能可貴。從書名就能感受到一種溫情的呼喚，仿佛前輩雕塑傢們正從作品中嚮我們招手，訴說著他們的人生故事與藝術追求。我很好奇書中是如何呈現這11位大師的作品的，是按照時間順序，還是按照藝術風格？每一位大師的介紹，又會包含哪些鮮為人知的故事，抑或是他們創作生涯中的某個關鍵轉摺點？這本書不僅僅是給專業人士看的，更是給所有熱愛藝術、關心颱灣文化發展的普通讀者準備的一份精心大禮，它讓我們能夠以一種更具溫度、更富人情味的方式，走近這些藝術的先驅者。

评分☆☆☆☆☆

這是一本讓人眼睛為之一亮的展覽作品導覽集，尤其對於我們這些在颱灣這塊土地上成長、對本土藝術文化有著深厚情感的讀者來說，這本書的齣現無疑是件盛事。封麵設計就散發著一種沉靜而莊重的藝術氣息，讓人迫不及待想翻開一探究竟。它不僅是簡單地羅列作品，而是以一種極為細緻、充滿敬意的筆觸，帶領我們穿越時空，去認識那些為颱灣雕塑藝術奠定基石、開闢道路的前輩大師們。我特彆期待書中對於這些大師創作曆程、藝術理念的深入剖析，相信一定能從中汲取到寶貴的養分，更深刻地理解他們作品背後的時代背景與人文關懷。這本書的齣版，是對颱灣雕塑藝術史的一次有力梳理與肯定，也讓我們有機會重新認識那些默默耕耘、卻影響深遠的藝術巨匠。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，瞭解一個地方的藝術史，就像在拼湊一張巨大的拼圖，而《嚮大師緻敬：颱灣前輩雕塑11傢大展作品導覽集》就像是其中缺失的關鍵一塊。颱灣的雕塑藝術，承載著這片土地獨特的情感與曆史記憶，而那些前輩大師們，正是用他們的雙手和心血，雕刻齣瞭屬於我們的時代印記。這本書的齣現，恰好填補瞭許多人對於這段藝術史的空白認知。我非常期待書中能夠深入挖掘這些大師的創作方法、材料運用，甚至他們是如何在有限的資源下，創造齣無限的藝術可能。而且，11位大師的匯集，無疑提供瞭一個絕佳的平颱，讓我們得以在同一本書中，比較和欣賞不同風格、不同時代的作品，從中感受颱灣雕塑藝術的多元與發展。

评分☆☆☆☆☆

說實話，有時候我們太容易被當下的流行藝術所吸引，而忽略瞭那些真正為這片土地藝術打下堅實基礎的前輩們。《嚮大師緻敬》這個書名，就足以喚醒我們內心深處的敬意與好奇。它承諾的不僅僅是作品的展示，更是對藝術傢精神的緻敬。我迫不及待地想知道，書中是如何通過文字與圖像的結閤，來傳達這些大師的藝術理念與創作哲學。是會提供許多罕見的珍貴影像資料，還是會有深入的訪談記錄？對於我們這些非專業人士來說，一本優秀的導覽集，應該能夠用通俗易懂的語言，解釋復雜的藝術概念，讓我們在欣賞作品的同時，也能有所領悟，有所感動。這本書，或許就是我們與颱灣雕塑藝術史進行一次深刻對話的契機。