这是一本学习油画的必备工具书,
也是一本深入浅出的西洋绘画史!
在学习绘画的历程当中您是否曾好奇,从达文西、雷诺瓦、梵谷……一直到到毕卡索,这许多伟大的画家们,是用什么样的技法完成传世杰作的呢?是否能够有一本书,能够一次学习到大师们的精髓,让自己的绘画功力与视野更上一层楼呢?
本书就是您的最佳解答,书中特别网罗西洋绘画史上十三位重量级大师,有系统地介绍从文艺复兴至现代立体派等各个时期的油画技法。并以详尽的步骤拆解,让您以最简单而有条理的方式,学会油画大师们的独门功夫。同时也可以透过比较各种技法所呈现出的不同效果,让您在绘画实作中,有更宽广的角度选择、开创适合的技法。
除了油画技法之外,绘画背后的创作理念与表现意涵才是赋予作品灵魂的重要因素。对此,本书也深入剖析西洋美术发展中各时代的绘画类型、技法的演变以及材料的发展。让您可以轻松纵横古今绘画的脉络,也为自己的作品增添更深厚的内涵。
自1998年在日本出版以来,本书广受各界好评,创下了17年长销不坠的纪录。无论您是一位绘画学习者,或者是对艺术发展有兴趣的读者,绝对都是一本手边不可或缺的实用宝典。
本书收录的油画大师们: ◎向米开朗基罗学习 线影法:以细线条表现调子与明暗。
◎向达文西学习 空气远近法(晕涂法):最自然的量感表现方式。
◎向莫内学习 色彩分割的笔触:将流逝的时光借暗示性手法呈现于画面上。
◎向马谛斯学习 野兽派:比印象派更直接、单纯的制作过程。
◎向塞尚学习 共存的复数视线:主题、配角及背景都採用正面观看的视点。
◎向高更学习 色面切割主义:为了锁住整体印象,运用线条和色面的效果来表现。
◎向杜菲学习 色面推移:刻意将线条与色面错位,追求具有跃动感的画面。
◎向雷诺瓦学习 无光泽法+湿中湿:利用笔触造成分散效果,并在前一笔未干前就不断加上其他笔触,造成不完全混色效果。
◎向孟克学习 滴洒颜料:将颜料的滴流、晕染和污点等,直接当成表现效果的手法。
◎向克利学习 活用粗木画布的描绘方法:将原本会造成干扰的材料特质转而与主题的表现相互结合。
◎向杜布菲学习 颜料的厚涂+材质效果:从朴实简单的表现中追求普遍性。
◎向布拉克学习 活用暗色底层的方法:将色彩融入在黑色空间里制造调和感。
◎向毕卡索学习 分析式立体派:採用移动的复数观点,利用线条掌握题材的构造特征。
拼贴(综合式立体派的技法):素材感、色彩、描绘…综合所有可用手法创作。
本书特色 1. 一般绘画学习者:透过本书可轻学习各种实用技巧,增进自己绘画的技巧与变化性。
2. 美术相关科系学生:能够以快速而有系统的学习油画技巧与相关知识,也是一本随时可翻查的手边工具书。
3. 对艺术发展有兴趣的读者:本书不只是技巧学习书,更深入解析西洋绘画的发展轨迹与各时代背后的创作理念。