WOW!原来专业摄影师这样打光：棚内、外拍人像控光超图解 教你打出Pro级灯法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 摄影
• 人像摄影
• 打光
• 控光
• 棚内拍摄
• 外拍
• 灯光
• 技巧
• 教程
• 专业摄影

　　摄影者是活的/光线会随时间空间变化/
　　别把方法想死了/

　　《WOW!原来专业摄影师这样打光》为张马克沉潜多年后的打光心法与技法，不论是内容或是打光的方式都与以往大不相同。本书根据摄影玩家最常发问的控光问题及灯法喜好，将棚拍、外拍用光技法归类，读者可依拍摄情境所需快速索引至合适的学习章节，附有佈光图明确标示灯架位置，让自学摄影更为容易。
　　
　　除了摄影棚内的佈光训练外，更结合人像外拍打光，透过不同的灯具配件，挑战户外拍摄的环境限制，详细说明在打灯之前，应先搞懂手上的器材，拍摄时才能发挥到最大值，又或者遇到重重阻碍的解套步骤，永远不要害怕打出失败的光线，唯有不断犯错才能从中找出对的光法，仔细观察、换个位置角度、绕着模特儿转一圈，打光方法自在人心，一支灯不是只有一二三，变化全看你怎么排列组合及运用。

光影的魔法：从入门到精通的人像布光实践指南 探寻光线背后的秘密，塑造独一无二的视觉故事 在摄影艺术中，光线是灵魂，是塑造形体、传达情绪、构建场景的基石。本书并非聚焦于特定的“大师秘籍”或设备解析，而是致力于构建一个全面、系统、可操作的人像布光思维框架，帮助每一位摄影爱好者和专业人士，无论使用闪光灯、反光板、柔光箱，还是仅仅依赖自然光，都能精准地驾驭光线，让作品从“合格”跃升至“引人注目”的境界。 我们深知，许多技术书籍往往陷入对复杂理论公式的堆砌，或是对昂贵器材的无休止介绍。本书的理念截然不同：它旨在拆解光线在人像摄影中的核心作用——形态塑造、影调控制与氛围营造——并通过大量实际案例的对比分析，让读者真正理解“为什么这么打光”而非仅仅“怎么做”。 --- 第一部分：理解光线的本质与媒介（布光前的基础功课） 在开始实际操作前，我们需要建立对光线特性的深刻认知。本部分将深入探讨光线的物理属性如何影响最终的视觉效果，为你打下坚实的理论基础，使你不再盲目跟风。 1. 光质的奥秘：硬光与柔光的深度剖析 硬光（Hard Light）： 探讨硬光带来的锐利边缘、高对比度和戏剧性阴影。我们会分析如何利用小面积光源（如裸灯头或强烈的正午阳光）来增强人物的立体感和力量感，以及如何通过反光板的巧妙运用，在保持硬调的同时，软化部分阴影，实现“硬中有柔”的高级效果。 柔光（Soft Light）： 柔光的成因、特点及其在人像摄影中的经典应用（如美肤、柔和情绪的表达）。重点解析柔光箱、八角伞、柔光罩等附件的工作原理，并着重讲解如何通过改变光源与模特的距离（平方反比定律的实际应用），来微调柔光的品质，即使使用小型柔光设备也能创造出影棚级的柔光效果。 2. 光的方向性与雕刻：塑造三维空间 人像摄影的本质是“用光来雕塑”。本章将系统梳理光线从各个角度照射主体时所产生的独特效果： 正面光与平光： 这种光线如何消除细节，适合商业肖像的“无暇”需求，以及它在避免阴影方面的优势与局限。 侧光与伦勃朗光（Rembrandt Lighting）： 深入解析侧光如何定义面部轮廓，突出骨骼结构。我们将详细分解伦勃朗三角光（“三角眼”）的精确构建方法，并探讨如何通过微调主光角度，将经典布光法适应于不同面形的人物。 顶光与底光（恐怖片常用光）： 分析顶光在突出头发光泽和制造戏剧性阴影（如眼窝深陷）时的应用，以及底光（或称“鬼光”）如何用于氛围营造和非常规肖像的创作。 逆光与轮廓光（Rim Light）： 逆光是分离主体与背景的关键。本书将提供详细步骤，教你如何利用背景光或专用轮廓灯，精确勾勒人物的边缘线条，使人物从复杂的环境中跳脱出来，增加画面的层次感和空间深度。 --- 第二部分：从单灯到多灯的系统化布光逻辑 掌握了单光头的特性后，我们将进入多光源协同工作的进阶阶段。本书摒弃了复杂的公式记忆，提倡以“功能划分”来理解每个灯光的作用。 3. 单灯的极限：效率与环境光融合 即使只有一支灯，也能拍出令人惊艳的照片。本章侧重于如何最大化利用环境光作为“背景光”或“反光板”，并用一支闪光灯作为主光。 驯服环境光： 在日光下，如何使用低功率闪光灯作为“补充光”，平衡高光和阴影的过度曝光，实现自然流畅的画面。 离机闪光（Off-Camera Flash）的基础： 介绍如何脱离相机热靴，通过无线引闪器精确控制光线位置，实现从“平庸”到“有方向感”的飞跃。 4. 双灯布光：构建经典影棚布光结构 双灯是影棚人像布光的核心。我们将拆解以下两个经典结构，并解析其对人像情绪的影响： 蝴蝶光（Butterfly/Paramount Lighting）： 识别蝴蝶光在鼻下形成的标志性蝴蝶形阴影，分析其对高颧骨和鹅蛋脸的修饰效果，以及如何通过调整仰角来控制阴影的形状。 伦勃朗二次强化： 在已有的自然光或主光基础上，如何增加一盏侧后方光（Fill Light）来提亮阴影区域，控制反差，使人物面部细节更丰富，画面更具层次感。 5. 三灯布光与空间分离：专业级的层次构建 三灯及以上的多灯布光，目标在于对画面的“每一个元素”进行独立控制——主光（定义细节）、补光（控制反差）、背景光/轮廓光（分离空间）。 精确的背景光控制： 如何使用蜂巢或色纸，让背景光只照亮背景，而不溢出到人物身上，从而创造出梦幻或迷离的背景分离效果。 多灯环境下的测光逻辑： 摒弃“试拍-调整”的低效循环，介绍基于“曝光优先级”的布光顺序，确保你的多灯设置在第一次拍摄时就接近完美。 --- 第三部分：超越影棚：外拍布光与特殊光效的驾驭 真实世界的布光环境远比影棚复杂，本书的后半部分专注于将影棚的布光思维迁移到户外和非标准场景中。 6. 户外人像的柔光挑战：理解大面积光源的控制 户外最大的光源是太阳，但太阳光是不可控的。我们的任务是“模拟”或“驯服”它。 人造阴影的创造： 在正午强光下，如何利用大型柔光屏（如2米以上）或黑旗布，人为地制造出均匀、可控的阴影区域，而不是任由太阳雕刻。 混合照明（Mixed Lighting）： 户外闪光并非总是为了“压倒”日光。重点讲解如何利用低速快门和中等功率闪光，平衡天空的曝光与人物主体的曝光，实现日景中的“氛围感闪光”。 7. 情绪与氛围的色彩学应用：光线的色彩温度 光线的颜色对人像的情绪影响巨大。本章不涉及复杂的后期调色，而是聚焦于前期通过灯光设置来控制画面的情绪基调。 冷暖对比的营造： 如何利用色温差异——例如，使用暖色调的主光模拟黄昏，而用冷色调的背景光模拟深蓝的傍晚——在单张照片中创造出强烈的视觉张力。 彩色滤镜（Gels）的实用指南： 简明扼要地介绍几种最常用的全彩和半彩滤镜（如CTO、CTB），并展示如何在人像布光中，用色彩语言来增强故事性，而非仅仅是装饰。 --- 结语：摄影师的眼睛——发现你的光线语言 本书的最终目标是让你“看见”光线。当你理解了光线在不同介质和角度下的行为，你就不再需要依赖某一个固定的“灯法口诀”。从简单的反光板到复杂的蜂巢系统，你将掌握的是布光的逻辑，这使得你的创作不再受限于器材的多少，而是完全由你的视觉意图所驱动。拿起你的设备，开始用光线来“说话”吧。

作者简介    

张马克

　　2005年开始摄影，现为专业自由接案摄影师，擅长精致、细腻的人像摄影，摄影服务项目包括商业摄影、婚礼摄影、人像棚拍与外拍、服装摄影等。

　　经历｜
　　Gooday Studio摄影工作室负责人
　　大侠摄影教室专任讲师
　　新竹布列松摄影学苑 专任讲师
　　Gooday Studio网站 goodaystudio.smugmug.com
　　Gooday Studio粉丝团
　　
　　着作｜
　　《Flash!超闪时尚人像 活用光与影的闪灯×棚灯魔术》
　　《玩美闪灯 不败的人像外拍用光攻略》
　　《Flash!超闪人像再进化：专业摄影师不传用光之术》

前言 学习始终是摄影不变的道路
推荐序
目录

Part1打灯之前你该明白的是
#手上控光器材能发挥的极大值

Part 2光线为构成画面的重点核心
#打出你心中的第一道光

◎现在的我可以从哪一种光开始 （索引）

Part3棚内打光勤练蹲马步
#每支灯具都有自己的最佳光线距离
#眼神光是人像摄影的灵魂之窗
#利用闪光灯ZOOM功能控制光线方向
#了解灯具特性变化是靠自己做出来的
#利用反射改变光线的质感与扩散范围
#主灯绕着模特儿转一圈找出最好光感
#在摄影棚内用模拟午后的太阳光线
#摄影棚内的佈光训练

Part4没有公式的混合光源
#用泸片改变闪光灯的色温
#与其拍完后制硬接亮度不如开始就先补光
#试着挑战小闪灯的佈光极限
#善用拍摄现场的反射媒介
#思考无法拍摄时的可行备案
#打光时需注意玻璃的反射问题
#跳灯勇敢打下去不要怕失败
#光线氛围的拿捏也是学问
#用二支灯增加光线的扩散范围
#大出力加上高ISO制造假阳光
#拍摄混合光源需维持色温的平衡
#分析现场光线找出变动因素
#混合光源训练色温的平衡与光质的软硬

Part5人像外拍补光简单三步骤_Open
#逆光时利用打光保留画面的亮部细节
#正中午顶光用外拍灯补光
#分析现场主光便能决定补光
#把太阳当成效果光
#利用CPL减光镜搭配外拍灯压光
#把自然光当成现场光源的一部份
#依现场自然光选择合适的控光工具
#外拍的三种补光方法
#找出光线存在的合理性
#有背景才有光影
#改变灯头方向换感觉
#光线会与不同的介质产生化学变化
#注意背景与拍摄主体的光比
#换个角度无须死守拍摄位
#外拍打光就是融合整体的氛围

Part6影像棚拍实验室
#如何了解你的灯具色温
#简单使用X-rite Colorchecker来制造自己的设定档
#利用Picturestyle Editor制造你自己的相机直出色调
#简单的校色流程

推荐序

我的第一本书

　　摄影，是一门捕捉光与影的艺术，而现在的摄影师，除了需要拥有敏锐的摄影眼外，在光影有缺陷的环境之下，还需要了解如何补强，甚至是重造，以营造更符合需求的光影质感，而此领域的箇中翘楚，就属马克兄。

　　记得我在刚接触闪灯摄影时，所买的第一本书，就是张马克写的书。从书中的知识与结构，还有很多很棒的实务经验分享，可以体认到马克兄扎实的底子。

　　近几年，随着科技的进步，造光的设备有更多元化的发展，而马克兄也随着时代的进步与时具进，不断的测试新的工具，也时常分享很多新知，并运用独特的教学方式，让对摄影有兴趣的朋友们可以快速的了解光的特性。这种不藏私的精神，也呈现在马克兄的所有着作之中，相信所有购书的读者，只要细心品读，绝对能有所得！
 
推荐序

无私分享的用心

　　认识马克老师，是两年前在书局搜寻工具书的时候，看见了一本叫《玩美闪灯》的书，仔细翻阅了几页，发现是一本非常清楚好懂的工具书，二话不说就拿去结帐了。

　　老师在使用器材方面，非常细腻也充满实验精神，用自己的方式去找光，对我来说，是一件非常新鲜的事，找到对的光，才会有好作品，这是我从马克老师这里所学到的，因此，在满满收获的情况下，也不时的推荐给同样有需求的朋友们参考。

　　这次知道马克老师要再次出书，内心充满期待，毕竟不论是商业摄影还是创作，除了头脑很重要以外，器材的精进，往往能够更能完美将心目中向往的画面呈现得淋漓尽致。希望翻阅这本书的读者，也能够同样感受到老师无私分享的用心！
 
推荐序

光影的魔术师

　　在这十年来，于所谓的商业人像或网拍人像圈，提及创办 Gooday studio 的张马克老师，应该不会没有人认识。

　　早期，台湾在网路经济的带动下，有了自已的电子商务规模，那时候的平民小卖家若能靠着精准的眼光，除了服装的穿搭是一门学问外，若还能找到有着独特诠释商品能力的摄影师为其操刀，更能替其商品做完美的诠释，进而挤身超级大卖家之列，源源不绝的订单，有相当一部分需要归功于摄影师的本质学能是不容置疑的。

　　张马克老师便是这样的一位摄影师。

　　由于我本人一退伍便在雅虎奇摩任职，工作属性上接触有拍卖、超级商城，乃至于购物中心的相关业务，而当时的电子商务女包、女鞋、女装是最大宗的交易物品，每天在网路上成交的数量何止成百上千，在当时这些类别中，便常常可以看到马克老师的作品，甚至在之后由对岸所发展出的淘宝网也往往能看到；可见马克老师在电子商务中早已佔有一席之地，成为卖家争相合作的对象。

　　马克老师会让我特别注意的地方是他对于环境光线与闪灯的灵活调度，这是让我很佩服的地方，为了一窥他的本事，之前由他所着作的书绝对我囊括与收藏的名单之中。在此也诚挚推荐，不论你是对光影有兴趣的初学者，或已经在执业的进阶者，只要你对光影的调控或电子商务的照片如何呈现有疑问，马克老师以其多年丰沛的商务经验，将会告诉你怎样什么样的照片品质会深受大家喜爱，而且毫不藏私。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一个对摄影后期处理有些依赖的爱好者来说，这本书就像是一剂“良药”，让我开始反思和重视前期拍摄中的“打光”环节。以前我总想着通过后期来弥补前期拍摄的不足，比如后期补光、调整明暗对比等等，但往往事倍功半，效果也达不到预期。这本《WOW!原来专业摄影师这样打光》让我明白，好的照片是“拍”出来的，而不是“修”出来的。书中通过大量精美的实例，展示了专业摄影师如何通过精妙的灯光运用，在拍摄的最初阶段就奠定了照片的基调和质感。我开始学习书中关于“眼神光”的打法，发现即使是简单的补光，也能让人物的眼睛瞬间“亮”起来，充满神采。而关于“背景光”的运用，更是让我体会到了如何通过光线来分离主体和背景，营造出景深和空间感。这本书不仅仅是教授打光技巧，更重要的是培养了我对光影的敏感度和审美能力，让我从一个“后期党”逐渐向一个“前期党”转变。

评分☆☆☆☆☆

读完这本《WOW!原来专业摄影师这样打光》，我最大的感受就是“原来打光可以这么简单又有趣！”。我一直以为摄影师的光线控制是一门玄学，需要天赋和多年经验的积累，但这本书彻底颠覆了我的认知。作者用非常接地气的方式，将高深的打光技巧分解成一个个小步骤，配以大量的实拍图和示意图，让即使是摄影新手也能轻松上手。书中关于“控光”的理念讲解得非常透彻，让我明白不仅仅是“打亮”主体，更重要的是如何通过光线塑造立体感、营造氛围、引导观众视线。我印象最深刻的是关于“轮廓光”和“眼神光”的运用，以前我总是忽略这些细节，导致照片看起来平淡无奇，现在我学会了如何巧妙地利用这些光线，让人物更具神韵和生命力。而且，书中的外拍部分也非常实用，针对不同的户外环境，提供了切实可行的打光建议，让我不再害怕在复杂的光线下拍摄。这本书就像一位经验丰富的摄影导师，时刻在我身边指导，让我每次按下快门都充满信心。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书的“图解”功能做得太到位了！我是一个非常注重视觉学习的人，对于那些大段大段的文字说明总是提不起兴趣，而《WOW!原来专业摄影师这样打光》完全抓住了我的痛点。书中几乎每一页都配有清晰的示意图和实拍对比图，让我能够一目了然地理解每一个打光 setups 的原理和效果。比如，书中在讲解“三点布光法”时，不仅仅列出了三个光源的位置，还配有不同角度和距离下的实际效果图，让我能够直观地感受到每一盏灯的作用。而且，书中的“常见错误及修正”部分，通过图文并茂的方式，让我能快速识别自己拍摄中的问题，并学习如何去解决。我最喜欢的是书中将一些复杂的打光技巧，例如“蝴蝶光”、“伦勃朗光”等，用非常简单明了的图示和文字进行了解释，让我不再觉得它们高不可攀。这本书就像一个会动的教科书，每一个页面都充满了信息量，让我的学习过程充满了乐趣和成就感。

评分☆☆☆☆☆

这本摄影打光书简直是我摄影路上的“及时雨”！作为一名摄影爱好者，我一直对如何运用光线创造出令人惊艳的视觉效果感到困惑。市面上关于摄影的书籍琳琅满目，但很多都过于理论化，读起来枯燥乏味，而且实际操作起来总是不得要领。直到我翻开这本《WOW!原来专业摄影师这样打光》，我才真正找到了“感觉”。书中的每一个打光案例都配有详实且通俗易懂的图解，从简单的单灯布光到复杂的影棚多灯组合，再到户外逆光、侧光等场景下的创意用光，书中都一一为你拆解。我特别喜欢它将专业术语转化为直观易懂的语言，例如“硬光”、“软光”的区别，以及如何通过调整灯光角度、距离和柔光附件来达到不同的光影效果。书中的“失败案例分析”也让我受益匪浅，原来很多时候我们拍不好，是因为犯了某些常识性的错误。这本书真正做到了“授人以渔”，让我不仅学会了模仿，更重要的是理解了打光的原理，从而能够根据不同的拍摄需求和场景，灵活运用所学知识，创造出属于自己的独特光影语言。

评分☆☆☆☆☆

这本《WOW!原来专业摄影师这样打光》是一本真正意义上的“实战手册”。我是一名兼职摄影师，经常需要为客户拍摄各种人像作品，对于如何在有限的预算和时间内达到专业级的打光效果，一直是我头疼的问题。这本书的出现，简直就是为我量身打造的。书中详细介绍了影棚内各种常见灯光设备（如柔光箱、反光伞、蜂巢等）的用法，以及它们如何影响光线的质感和方向。而且，书中关于“影子的运用”讲解得非常到位，让我明白了影子不仅仅是黑暗的区域，更是塑造轮廓、增加戏剧性、引导视线的强大工具。我尤其欣赏书中关于“色彩照明”的介绍，虽然很多时候我们习惯使用白光，但书中展示了如何通过彩色滤光片来为照片增添独特的氛围和情绪，这对我来说是一个全新的启发。这本书的内容非常丰富，涵盖了人像摄影的方方面面，让我每次翻阅都能有新的收获和领悟，绝对是摄影师案头必备的工具书。