具体描述
♫ 第一本专业级乐器设计书 ♫
按照音乐品味和演出体验
量身打造让人爱不释手、独一无二的电吉他
八O年代伟大的吉他英雄 Eddie van Halen 深信：
「如果东西不符合你需要，你一定会有办法搞定它！」
神祕的制琴师行业，讲究艺术、科学和实作精神的高度结合，直至现代仍十分仰赖师徒制。本书作者拥有30年订制琴经验，首次以完整且系统化的清晰条理，搭配丰富图例，解说电吉他和电贝斯各个部位的制作要领。
高门槛的复杂技艺在职人的亲自带领之下，依序拆解成简单、让梦想能够真正实现的工艺指南。
打开本书，你将学会 设计和制作电吉他的
「三大黄金定律」
★ 美感 ：画出心仪的外形检视样本的美感和比例（琴身／琴头）
★ 弹奏性：以人体工学为基础，达到琴人合一的绝佳手感（琴颈／指板 ）
★ 音色：尝试不同配置方式，找出最悦耳的美妙音色（拾音器／控制旋钮／电路）
本书献给：
‧专业乐手、摇滚玩家，有重度改装需求的你
‧向往成为专业制琴师，对工艺和音乐有高度兴趣的你
‧渴望交流制琴技术、推崇纯手工精神的你
教学内容：
如何设计绝佳的琴身
如何设计绝佳的琴头
黄金比例 vs.名琴的秘密
经典和新潮的琴颈设计
电吉他与贝斯的人体工学
至关重要的尺寸和比例
如何决定适合的拾音器
展现延音的秘诀
电吉他的各项控制零件
挑选木材的四大法则
按照音乐品味和演出体验
量身打造让人爱不释手、独一无二的电吉他
八O年代伟大的吉他英雄 Eddie van Halen 深信：
「如果东西不符合你需要，你一定会有办法搞定它！」
神祕的制琴师行业，讲究艺术、科学和实作精神的高度结合，直至现代仍十分仰赖师徒制。本书作者拥有30年订制琴经验，首次以完整且系统化的清晰条理，搭配丰富图例，解说电吉他和电贝斯各个部位的制作要领。
高门槛的复杂技艺在职人的亲自带领之下，依序拆解成简单、让梦想能够真正实现的工艺指南。
打开本书，你将学会 设计和制作电吉他的
「三大黄金定律」
★ 美感 ：画出心仪的外形检视样本的美感和比例（琴身／琴头）
★ 弹奏性：以人体工学为基础，达到琴人合一的绝佳手感（琴颈／指板 ）
★ 音色：尝试不同配置方式，找出最悦耳的美妙音色（拾音器／控制旋钮／电路）
本书献给：
‧专业乐手、摇滚玩家，有重度改装需求的你
‧向往成为专业制琴师，对工艺和音乐有高度兴趣的你
‧渴望交流制琴技术、推崇纯手工精神的你
教学内容：
如何设计绝佳的琴身
如何设计绝佳的琴头
黄金比例 vs.名琴的秘密
经典和新潮的琴颈设计
电吉他与贝斯的人体工学
至关重要的尺寸和比例
如何决定适合的拾音器
展现延音的秘诀
电吉他的各项控制零件
挑选木材的四大法则
著者信息
作者简介
李欧那多‧洛斯朋纳托Leonardo Lospennato
1968年出生于布宜诺斯艾利斯的义大利家庭，现定居柏林。曾在IBM和eBay担任行销。受到年少时期组装贝斯时的美好回忆强烈召唤，最终踏上了制琴师（luthier）之路。
成立定制电吉他工作室，制琴经验超过30年，被誉为欧洲当代前卫的吉他制琴师之一。
着有两本高评价的电吉他制作书：
《Electric Guitar and Electric Bass Design》
《Electric Guitar and Bass Making & Marketing》
专业制琴杂志《Sustain Magazine》总编辑
译者简介
刘方纬Denny Liu
英国 De Montfort University 行销硕士第一名毕业，走遍全球超过50个城市，翻译了无数场大大小小的口译和笔译，也曾任网路作家（网路文章约600篇）。热爱音乐词曲创作因此成立了自娱娱人的Rock TV音乐频道，除吉他之外还自学了多项乐器──电贝斯、钢琴、口琴、手风琴、乌克丽丽、小提琴、斑鸠、爵士鼓等。等您看到此书时也可能已经在研究小喇叭了。
14岁那年梭哈了压岁钱买下人生第一把电吉他，偷偷藏在衣柜中，只有在家人不在时才敢拿出来让它咆哮一番，但从此心中摇滚魂的吶喊就始终没有遇过休止符！在此诚挚的感谢身边所有的家人、朋友及工作伙伴，你们不断地给予我生命的养分与力量，爱你们。Rock on!
译文赐教：fangwei.liu5150@gmail.com
李欧那多‧洛斯朋纳托Leonardo Lospennato
1968年出生于布宜诺斯艾利斯的义大利家庭，现定居柏林。曾在IBM和eBay担任行销。受到年少时期组装贝斯时的美好回忆强烈召唤，最终踏上了制琴师（luthier）之路。
成立定制电吉他工作室，制琴经验超过30年，被誉为欧洲当代前卫的吉他制琴师之一。
着有两本高评价的电吉他制作书：
《Electric Guitar and Electric Bass Design》
《Electric Guitar and Bass Making & Marketing》
专业制琴杂志《Sustain Magazine》总编辑
译者简介
刘方纬Denny Liu
英国 De Montfort University 行销硕士第一名毕业，走遍全球超过50个城市，翻译了无数场大大小小的口译和笔译，也曾任网路作家（网路文章约600篇）。热爱音乐词曲创作因此成立了自娱娱人的Rock TV音乐频道，除吉他之外还自学了多项乐器──电贝斯、钢琴、口琴、手风琴、乌克丽丽、小提琴、斑鸠、爵士鼓等。等您看到此书时也可能已经在研究小喇叭了。
14岁那年梭哈了压岁钱买下人生第一把电吉他，偷偷藏在衣柜中，只有在家人不在时才敢拿出来让它咆哮一番，但从此心中摇滚魂的吶喊就始终没有遇过休止符！在此诚挚的感谢身边所有的家人、朋友及工作伙伴，你们不断地给予我生命的养分与力量，爱你们。Rock on!
译文赐教：fangwei.liu5150@gmail.com
图书目录
第一篇／寻找完美的吉他
第 1 章 灵感
第 2 章 形式与功能的整合
第 3 章 美感、弹奏性、和音色
第二篇／美感
第 4 章 琴身设计（平面设计图）
第 5 章 琴头设计（或无琴头设计）
第三篇／弹奏性
第6 章 电吉他的人体工学
第7 章 琴颈设计
第8 章 指板设计
第四篇／音色
第 9 章 拾音器设计
第 10 章 控制旋钮设计
第 11 章 电路的设计和配置
第 12 章 展现延音效果
第五篇／零件、材料和表面处理
第 13 章 挑选正确的硬体
第 14 章 挑选正确的木材
第 15 章 涂装处里成品亮相
第六篇／成品亮相
第 16 章 绘制完整的设计图
后记
附录
A. 吉他设计师专访
B. 声木介绍
C. 拾音器色码
D. 拾音器电路槽模板
第 1 章 灵感
第 2 章 形式与功能的整合
第 3 章 美感、弹奏性、和音色
第二篇／美感
第 4 章 琴身设计（平面设计图）
第 5 章 琴头设计（或无琴头设计）
第三篇／弹奏性
第6 章 电吉他的人体工学
第7 章 琴颈设计
第8 章 指板设计
第四篇／音色
第 9 章 拾音器设计
第 10 章 控制旋钮设计
第 11 章 电路的设计和配置
第 12 章 展现延音效果
第五篇／零件、材料和表面处理
第 13 章 挑选正确的硬体
第 14 章 挑选正确的木材
第 15 章 涂装处里成品亮相
第六篇／成品亮相
第 16 章 绘制完整的设计图
后记
附录
A. 吉他设计师专访
B. 声木介绍
C. 拾音器色码
D. 拾音器电路槽模板
图书序言
推荐专文
江力平／浊水溪公社贝斯手
大概二十年前的一个机缘，让我一脚踏入乐器硬体的领域。在台南唸研究所时，从小提琴转木吉他转电吉他再转电贝斯已经几年，组团教学都累积了一点经验，但我对自己的乐器却愈来愈不满意。也不是没有试着多方调整与请教高人，不过当时已经用了一阵子的五弦贝斯，不但琴颈不稳定走音情况严重，之前请知名乐器行师傅更换的拾音器与电路还是怎么弹怎么奇怪。跟朋友的乐器相比，加上改装之后的总花费差不了多少，可是为什么别人的琴总是比较稳定比较好弹？一直希望能有更多的资料，让我能够对乐器的状况至少做出评估，来判断接下来该如何处理，却又找不到适合的资讯来源。
一本适时出现的二手买卖杂志上刊登的小广告，吸引了我和音乐教室中一些老师的注意：有人宣称拥有许多乐器零件，可量身拼凑出堪用的吉他和贝斯。我们从这个广告开始溯源，从塞满了各式零组件半成品的破烂透天厝，一路追到一家拥有大量吉他贝斯半成品的工厂。
这家位在安平，早已把生产机具与能量移往中国的工厂，于上个世纪 1980 ∼ 90 年代时承揽了许多知名日本吉他贝斯厂牌的代工业务；在我们拜访时，仍有数以百计的吉他和贝斯的半成品或瑕疵品琴身与琴颈，蒙上厚厚的灰尘，静静躺在寂静的库房中。我们几个人想办法借了货车，以一个琴身或是一斤乐器零件一百元的价格，挑了可以拼出数十只琴的材料带走。想办法组装这些未打磨涂装，还在粗胚状态的零组件，成为一只能演奏的乐器，这其中的经验与学习，刚好补上了我在过去求之不得的资讯空白，也造就了几位目前仍活跃在第一线的台湾本土制琴师及维修师。
我对于木工并不在行，但是英文还不错，在这个不知不觉于朋友之间形成的土炮乐器制作社团中担负的角色，渐渐变成资讯的转译与提供者。随着网路商务的渐渐完备，我们也在一些很热心的国外制琴师的协助下，开始能买到比较好的零组件，也能买到一些关于乐器制作的书籍来研究。虽然硬着头皮认真读完并且受益匪浅，不过现在回想起来，要是当时能有一本泛论性的入门书籍，让我对乐器制作这件事能有全面性的理解，之后再针对有兴趣的部分深入研究的话，应该会轻松许多。
虽说凭借着在台南经历的这些组装所获得的经验，让我有段时间在乐器行担任电路维修与改装的工作，但我还是比较想把时间花在演奏乐器，而不是增强我的木工经验和组装能力，于是离乐器实作渐行渐远了；但过去的这些经验让我在对乐器构造、发声原理与设计、维护与调整上，比起一般的乐手有更多的理解与认识，也让我在有经济能力开始订制专属乐器时，能更明确地提出我的想法与需求。
无论再大的品牌，再高的价格，生产者毕竟不是使用者。改装并不能提高乐器的价值，甚至还常常会造成收藏价值降低的情形。实在是因为每位乐手对于乐器的喜好与个人的身材比例都不一样，要让乐器能完全顺手好弹、音色也要完全符合期望的话，对每只乐器做个人化的微调和修改是绝对必要的。在我目前拥有的十余只电贝斯中，除了代言厂牌的产品之外，由我提出规格完全订制的超过一半以上，而每只琴几乎都有程度不一的改装和调整。如果是电路的修改多半由我自己完成，而木工或是涂装的修改则视各个状况不
同，由专业维修技师完成。
在多年的演奏和教学生涯中，除了费心处理我自己的器材外，也常常遇到需要帮学生调整乐器，或是询问某某琴如何好如何不好，该怎样挑选一只好琴，甚至是要怎么下订单才能获得心中的神兵利器等等关于乐器的问题。我常常觉得：要是有一本书或是教材能够让读者了解基本的乐器设计概念，以及如何分辨乐器的好坏和实际造成影响的因素究竟是什么，如何提出要求才能具体地与制琴师沟通得到最好的结果的话，就再好不过。《图解制作电吉他‧ 贝斯》正是一本能符合这些需求的手册。从怎样的设计叫做具有美感开始，《图解制作电吉他‧ 贝斯》一步步地介绍在设计
和制作实心电吉他与贝斯时，制作者将会遇到、以及必须考虑到的种种变数，将其可能的变化和考虑的准则一一详述；并在每个主要变数单元结尾提供检核表。制作者可以利用这些检核表再次检查自己的设计是否能满足实用、音色与美感等多方条件，而使用者也可以用来釐清自己的需求，不论在订制或维修上都能做出清晰而专业的要求与沟通。
这本书并不是一本「吉他贝斯制作教范」，因为并非只要遵循某些标准程序与数字就能做出一只可演奏的乐器；而是一本概论性的介绍。读者并不能只靠阅读本书就学会如何连接前级电路，对琴颈倾斜度微调，或是马上能分辨出巴西玫瑰木与印度玫瑰木的不同，
但可借由阅读本书，了解到如果会安装前级电路的话它能带给你的好处，如果知道怎样微调琴颈的话演奏手感可能可以大幅提升，如果能知道木材之间的差异造成的音色变化，到底有多少程度上的不同；算是「师父领进门」的综合入门介绍。
我很幸运地掌握了能获得大量素材的契机，能尽情地实验与尝试；但也因缺乏资讯和知识，付出了许多不必要的金钱、汗水与时间。更重要的是：这样的机缘巧合不见得能在另外的时空环境下遇到，但是知识的传递没有这样的限制。任何人只要能取得正确的资讯来源，就不需要如武侠小说男主角般的奇遇才能大成。「要是以前有这样的书就好了」，是我在阅读本书时不断在心里响起的无奈，只要对乐器本身有兴趣，不论是乐手、歌迷或是专业维修技师、或者制琴师，相信都能在本书中找到需要的帮助，进而寻得更专业的资讯来源。
附註： 当年在狂热中读完的三本书，我认为仍可以做为读者读完本书后的延伸；毕竟制琴工艺的基本概念这
几十年来并没有本质上的改变：
（1）Donald Brosnac. “Guitar Eletronics for Musicians”,ISBN: 978-0711902329
（2） Martin Koch. “Building Electric Guitars: How to Make Solid-Body, Hollow-Body and Semi-Acoustic
Electric Guitars and Bass Guitars”, ISBN: 978-3901314070
（3）Dan Erlewine. “Guitar Player Repair Guide”, ISBN: 978-0879309213
业界推荐（依姓氏笔画排序）
iNPUT Music 音铺
吉他对许多热爱音乐的朋友们来说，无疑扮演着伙伴、朋友、甚至是情人的角色。不论何时何地，只要有他们陪伴，心中就多了份踏实与动力。然而，这时候却发现我们能给予的回馈实在太少。也许唯有试图「了解他们」，才能跟他们沟通，让他们持续灿烂和散发光芒，借此表达我们的感激。
在探索吉他的旅途上，每个环节都将遇到各式各样的挑战。从最基础的调音和换弦到动手量身打造一把属于自己的吉他。这背后除了反映出庞大的知识和经历，更考验着对自身喜好的了解及手艺。虽然看似辛苦，却也伴随而来莫大的成就感和难以言喻的喜悦，可能只有亲自走过一遭才有机会领略了。此时，吉他又多了一个角色：自己的孩子。
柏林制琴师 Leonardo Lospennato 在三十年前即已踏上这趟旅途，并且大方地将其中的领悟和精髓经过缜密思考消化后，编写集结成册。这绝对是所有吉他爱好者们的一大福音，也是有幸能站得更高、看得更远的好机会。
透过《图解制作电吉他‧ 贝斯》，从艺术的角度出发，首先探讨电吉他的外型功能设计、实际弹奏感受和整体音色表现三者之间的相互连动和影响，进而带我们进入到内部电路元件选用和五金配置概念。没有艰深难懂的词汇，也没有复杂刁钻的公式，取而代之的是清晰的思路和条理分明的叙述方式，加上清楚的图文解说，一步一步进入专业的领域。
吉他如同一幅画，每一个经典的作品都是经由创作者去芜存菁、反覆醇化而成的心血结晶，还得要能禁得起历史和人文长年累月的淬炼，才得以保存至今，继续丰富无数现代人的心灵，并在未来永世流传。本书告诉我们如何欣赏、了解一件艺术作品，进而提升艺术敏感度与观赏乐趣，意识到作品的难能可贵和价值所在，而且值得一提的好消息是，这件集美学、工艺和音乐价值于 一身的作品常常就在我们的身边。
如果你从未接触过电吉他，推荐你阅读此书，系统化且一应俱全的内容能够让你顺畅地进到这精彩的领域，发现电吉他的魅力。也许你正要开始接触或入手人生第一把电吉他，那你将非常需要阅读这本书，它能在很短的时间内，帮助你对电吉他有全面、清晰的概念，让你勇敢地走进一间乐器行，大方地拿起吉他，挑选未来将陪伴自己多年的伙伴。可能你已经是有琴人，阅读这本书则能够让你大胆地拿起工具，更深入地与情人相处，度过愉快的时光。又或者你早已拥有 一群志同道合的朋友们，阅读后能让你以艺术的角度再次欣赏他们的美、嗅得他们的甜、浅尝他们的醉。
吴明德／丽山高中物理科教师
每次我看到有兴趣和喜欢的东西，都会在脑海中浮现出设计图和制作的画面。记得从小学开始，拿着木箱敲敲打打修改成班级上的书柜，看到国语日报漫画里有小亨利骑的三轮滑板车，就捡拾购物车轮胎和木板试着做出一辆。高中时我曾经制作数百架模型飞机，还参加过多次飞行竞赛。
现在我是位任教超过二十五年的物理老师，希望在课堂之外，能教授有用的知识和技能，而学习的祕诀就是动手制作。在2012 年的暑期，在科学教育馆针对小学高年级学生，指导过两梯次的电吉他营队。证明尽管对象是小学生，一样能操作电钻和弓锯制作电吉他的琴身，也能精准地运用电烙铁焊接电路板、缠绕拾音器的线圈，还会改变琴弦张力来调音。
在科学营完成的仅是电吉他教具，要制作专业电吉他十分不简单，除了准备材料和工具，更需要经验与知识的累积。对于想要创作属于自己的电吉他的人，我十分推荐这本《图解制作电吉他‧ 贝斯》，作者拥有三十年年累积的电吉他经验，透过大量图片与照片解说，能帮助了解电吉他制作的原理，减少执行上的困难。
不想轻松花钱买个普通量产的东西，透过本书的引导及详细的规划与制作工序，完成量身订作且独一无二的电吉他，这正代表阅读本书的你不再只是大众消费者，即将晋升成为专业的电吉他创作者。
陈瑞明／海顿音乐工作室Hsiu Guitar Workshop、Dennshow Guitar Workshop 制琴师
以往吉他制作这门产业犹如闭门造车般存在着，让人不得其门而入，对于喜爱音乐的人而言，这是一个神祕又令人心神向往的工作。近几年来，关注吉他制作生产的人们愈来愈多，再加上国内外网路购物平台的便利性大幅提升，无论是相关的木料配件或制作工具，想自己入手来制作或维修的门槛也相对降低了许多，于是过去被视为深不可测的吉他制造及维修相关产业，也变得触手可及，进而也让许多人从原先的使用者，转而进入到生产制作或维修相关的领域。
「制琴」是工艺、物理、科技、科学、音律、美学、艺术等各项专业的交错总合，不能只从单一的角度来思考。对身为吉他制作者的我来说，每每在面对需求者，介绍各个部位环节和设计演化方面的时候，最殷切期盼的就是能有一本实用又方便的书。在《 图解
制作电吉他‧ 贝斯》一书中，作者以制琴师的专业角度将「制琴」分成六大章节，对各个环节做了相当详细的介绍，从一开始的外形架构到实际操作，以浅显易懂的描述方式，让读者们了解电吉他在每一个部位的结构和设计，帮助读者加速认识制作的细节并掌握自身所需求的设计方向，进而打造一把专属于自己的独特电吉他。
詹千复／KKEZ GUITARS 千复工坊制琴师
早期开始学制琴的时候，印象中台湾并没有出版这类的翻译书籍，只能看着原文书，或是像无头苍蝇般一头栽进去，当然也吃了许多的苦头。我花了一些时间了解《图解制作电吉他‧ 贝斯》的内容，这本书的确可以提供给想要学习制琴的人做为参考！
乐手巢Y S O L I F E／音乐新闻网站
每一位吉他手大概都知道经典的吉他型号有Gibson Les Paul 和Fender Stratocaster，但你知道事实上这些将近5、60 年的经典，在外观上都没什么太大变化吗？这证明了经典吉他型号禁得起时间考验，即使物换星移，细节本质上的美妙之处仍保留其中。
如果想要更清楚了解吉他／贝斯本身，不论你是琴艺超群的吉他手／贝斯手，或是对于吉他内装再了解不过的技师，还是总想着解构你手上那把吉他的本体、从中获取经验的初学者，这本《图解制作电吉他‧ 贝斯》会是你值得一读的解惑「教科书」！
《图解制作电吉他‧ 贝斯》从吉他外观开始，到琴身外观的旋钮设计、内装配置及音色调整，依据步骤拆解、用图示说明，让你清楚了解一把吉他从无到有的制作过程。同时从美感和历史故事说起，即使是阅读着组装拆解的工具书，却能感觉新鲜有趣。甚至这本书里，竟然还透析了吉他之神、齐柏林飞船（Led Zeppelin）吉他手 Jimmy Page 的Les Paul 吉他的配置方式！
对每个吉他手来说，兼顾美感、弹奏性和音色的吉他再好不过，读了这本书后你会知道，不论是琴身材质、拾音器和控制旋钮、电路⋯⋯等每一处细节，都将影响一把吉他的音色和弹奏的好坏。
江力平／浊水溪公社贝斯手
大概二十年前的一个机缘，让我一脚踏入乐器硬体的领域。在台南唸研究所时，从小提琴转木吉他转电吉他再转电贝斯已经几年，组团教学都累积了一点经验，但我对自己的乐器却愈来愈不满意。也不是没有试着多方调整与请教高人，不过当时已经用了一阵子的五弦贝斯，不但琴颈不稳定走音情况严重，之前请知名乐器行师傅更换的拾音器与电路还是怎么弹怎么奇怪。跟朋友的乐器相比，加上改装之后的总花费差不了多少，可是为什么别人的琴总是比较稳定比较好弹？一直希望能有更多的资料，让我能够对乐器的状况至少做出评估，来判断接下来该如何处理，却又找不到适合的资讯来源。
一本适时出现的二手买卖杂志上刊登的小广告，吸引了我和音乐教室中一些老师的注意：有人宣称拥有许多乐器零件，可量身拼凑出堪用的吉他和贝斯。我们从这个广告开始溯源，从塞满了各式零组件半成品的破烂透天厝，一路追到一家拥有大量吉他贝斯半成品的工厂。
这家位在安平，早已把生产机具与能量移往中国的工厂，于上个世纪 1980 ∼ 90 年代时承揽了许多知名日本吉他贝斯厂牌的代工业务；在我们拜访时，仍有数以百计的吉他和贝斯的半成品或瑕疵品琴身与琴颈，蒙上厚厚的灰尘，静静躺在寂静的库房中。我们几个人想办法借了货车，以一个琴身或是一斤乐器零件一百元的价格，挑了可以拼出数十只琴的材料带走。想办法组装这些未打磨涂装，还在粗胚状态的零组件，成为一只能演奏的乐器，这其中的经验与学习，刚好补上了我在过去求之不得的资讯空白，也造就了几位目前仍活跃在第一线的台湾本土制琴师及维修师。
我对于木工并不在行，但是英文还不错，在这个不知不觉于朋友之间形成的土炮乐器制作社团中担负的角色，渐渐变成资讯的转译与提供者。随着网路商务的渐渐完备，我们也在一些很热心的国外制琴师的协助下，开始能买到比较好的零组件，也能买到一些关于乐器制作的书籍来研究。虽然硬着头皮认真读完并且受益匪浅，不过现在回想起来，要是当时能有一本泛论性的入门书籍，让我对乐器制作这件事能有全面性的理解，之后再针对有兴趣的部分深入研究的话，应该会轻松许多。
虽说凭借着在台南经历的这些组装所获得的经验，让我有段时间在乐器行担任电路维修与改装的工作，但我还是比较想把时间花在演奏乐器，而不是增强我的木工经验和组装能力，于是离乐器实作渐行渐远了；但过去的这些经验让我在对乐器构造、发声原理与设计、维护与调整上，比起一般的乐手有更多的理解与认识，也让我在有经济能力开始订制专属乐器时，能更明确地提出我的想法与需求。
无论再大的品牌，再高的价格，生产者毕竟不是使用者。改装并不能提高乐器的价值，甚至还常常会造成收藏价值降低的情形。实在是因为每位乐手对于乐器的喜好与个人的身材比例都不一样，要让乐器能完全顺手好弹、音色也要完全符合期望的话，对每只乐器做个人化的微调和修改是绝对必要的。在我目前拥有的十余只电贝斯中，除了代言厂牌的产品之外，由我提出规格完全订制的超过一半以上，而每只琴几乎都有程度不一的改装和调整。如果是电路的修改多半由我自己完成，而木工或是涂装的修改则视各个状况不
同，由专业维修技师完成。
在多年的演奏和教学生涯中，除了费心处理我自己的器材外，也常常遇到需要帮学生调整乐器，或是询问某某琴如何好如何不好，该怎样挑选一只好琴，甚至是要怎么下订单才能获得心中的神兵利器等等关于乐器的问题。我常常觉得：要是有一本书或是教材能够让读者了解基本的乐器设计概念，以及如何分辨乐器的好坏和实际造成影响的因素究竟是什么，如何提出要求才能具体地与制琴师沟通得到最好的结果的话，就再好不过。《图解制作电吉他‧ 贝斯》正是一本能符合这些需求的手册。从怎样的设计叫做具有美感开始，《图解制作电吉他‧ 贝斯》一步步地介绍在设计
和制作实心电吉他与贝斯时，制作者将会遇到、以及必须考虑到的种种变数，将其可能的变化和考虑的准则一一详述；并在每个主要变数单元结尾提供检核表。制作者可以利用这些检核表再次检查自己的设计是否能满足实用、音色与美感等多方条件，而使用者也可以用来釐清自己的需求，不论在订制或维修上都能做出清晰而专业的要求与沟通。
这本书并不是一本「吉他贝斯制作教范」，因为并非只要遵循某些标准程序与数字就能做出一只可演奏的乐器；而是一本概论性的介绍。读者并不能只靠阅读本书就学会如何连接前级电路，对琴颈倾斜度微调，或是马上能分辨出巴西玫瑰木与印度玫瑰木的不同，
但可借由阅读本书，了解到如果会安装前级电路的话它能带给你的好处，如果知道怎样微调琴颈的话演奏手感可能可以大幅提升，如果能知道木材之间的差异造成的音色变化，到底有多少程度上的不同；算是「师父领进门」的综合入门介绍。
我很幸运地掌握了能获得大量素材的契机，能尽情地实验与尝试；但也因缺乏资讯和知识，付出了许多不必要的金钱、汗水与时间。更重要的是：这样的机缘巧合不见得能在另外的时空环境下遇到，但是知识的传递没有这样的限制。任何人只要能取得正确的资讯来源，就不需要如武侠小说男主角般的奇遇才能大成。「要是以前有这样的书就好了」，是我在阅读本书时不断在心里响起的无奈，只要对乐器本身有兴趣，不论是乐手、歌迷或是专业维修技师、或者制琴师，相信都能在本书中找到需要的帮助，进而寻得更专业的资讯来源。
附註： 当年在狂热中读完的三本书，我认为仍可以做为读者读完本书后的延伸；毕竟制琴工艺的基本概念这
几十年来并没有本质上的改变：
（1）Donald Brosnac. “Guitar Eletronics for Musicians”,ISBN: 978-0711902329
（2） Martin Koch. “Building Electric Guitars: How to Make Solid-Body, Hollow-Body and Semi-Acoustic
Electric Guitars and Bass Guitars”, ISBN: 978-3901314070
（3）Dan Erlewine. “Guitar Player Repair Guide”, ISBN: 978-0879309213
业界推荐（依姓氏笔画排序）
iNPUT Music 音铺
吉他对许多热爱音乐的朋友们来说，无疑扮演着伙伴、朋友、甚至是情人的角色。不论何时何地，只要有他们陪伴，心中就多了份踏实与动力。然而，这时候却发现我们能给予的回馈实在太少。也许唯有试图「了解他们」，才能跟他们沟通，让他们持续灿烂和散发光芒，借此表达我们的感激。
在探索吉他的旅途上，每个环节都将遇到各式各样的挑战。从最基础的调音和换弦到动手量身打造一把属于自己的吉他。这背后除了反映出庞大的知识和经历，更考验着对自身喜好的了解及手艺。虽然看似辛苦，却也伴随而来莫大的成就感和难以言喻的喜悦，可能只有亲自走过一遭才有机会领略了。此时，吉他又多了一个角色：自己的孩子。
柏林制琴师 Leonardo Lospennato 在三十年前即已踏上这趟旅途，并且大方地将其中的领悟和精髓经过缜密思考消化后，编写集结成册。这绝对是所有吉他爱好者们的一大福音，也是有幸能站得更高、看得更远的好机会。
透过《图解制作电吉他‧ 贝斯》，从艺术的角度出发，首先探讨电吉他的外型功能设计、实际弹奏感受和整体音色表现三者之间的相互连动和影响，进而带我们进入到内部电路元件选用和五金配置概念。没有艰深难懂的词汇，也没有复杂刁钻的公式，取而代之的是清晰的思路和条理分明的叙述方式，加上清楚的图文解说，一步一步进入专业的领域。
吉他如同一幅画，每一个经典的作品都是经由创作者去芜存菁、反覆醇化而成的心血结晶，还得要能禁得起历史和人文长年累月的淬炼，才得以保存至今，继续丰富无数现代人的心灵，并在未来永世流传。本书告诉我们如何欣赏、了解一件艺术作品，进而提升艺术敏感度与观赏乐趣，意识到作品的难能可贵和价值所在，而且值得一提的好消息是，这件集美学、工艺和音乐价值于 一身的作品常常就在我们的身边。
如果你从未接触过电吉他，推荐你阅读此书，系统化且一应俱全的内容能够让你顺畅地进到这精彩的领域，发现电吉他的魅力。也许你正要开始接触或入手人生第一把电吉他，那你将非常需要阅读这本书，它能在很短的时间内，帮助你对电吉他有全面、清晰的概念，让你勇敢地走进一间乐器行，大方地拿起吉他，挑选未来将陪伴自己多年的伙伴。可能你已经是有琴人，阅读这本书则能够让你大胆地拿起工具，更深入地与情人相处，度过愉快的时光。又或者你早已拥有 一群志同道合的朋友们，阅读后能让你以艺术的角度再次欣赏他们的美、嗅得他们的甜、浅尝他们的醉。
吴明德／丽山高中物理科教师
每次我看到有兴趣和喜欢的东西，都会在脑海中浮现出设计图和制作的画面。记得从小学开始，拿着木箱敲敲打打修改成班级上的书柜，看到国语日报漫画里有小亨利骑的三轮滑板车，就捡拾购物车轮胎和木板试着做出一辆。高中时我曾经制作数百架模型飞机，还参加过多次飞行竞赛。
现在我是位任教超过二十五年的物理老师，希望在课堂之外，能教授有用的知识和技能，而学习的祕诀就是动手制作。在2012 年的暑期，在科学教育馆针对小学高年级学生，指导过两梯次的电吉他营队。证明尽管对象是小学生，一样能操作电钻和弓锯制作电吉他的琴身，也能精准地运用电烙铁焊接电路板、缠绕拾音器的线圈，还会改变琴弦张力来调音。
在科学营完成的仅是电吉他教具，要制作专业电吉他十分不简单，除了准备材料和工具，更需要经验与知识的累积。对于想要创作属于自己的电吉他的人，我十分推荐这本《图解制作电吉他‧ 贝斯》，作者拥有三十年年累积的电吉他经验，透过大量图片与照片解说，能帮助了解电吉他制作的原理，减少执行上的困难。
不想轻松花钱买个普通量产的东西，透过本书的引导及详细的规划与制作工序，完成量身订作且独一无二的电吉他，这正代表阅读本书的你不再只是大众消费者，即将晋升成为专业的电吉他创作者。
陈瑞明／海顿音乐工作室Hsiu Guitar Workshop、Dennshow Guitar Workshop 制琴师
以往吉他制作这门产业犹如闭门造车般存在着，让人不得其门而入，对于喜爱音乐的人而言，这是一个神祕又令人心神向往的工作。近几年来，关注吉他制作生产的人们愈来愈多，再加上国内外网路购物平台的便利性大幅提升，无论是相关的木料配件或制作工具，想自己入手来制作或维修的门槛也相对降低了许多，于是过去被视为深不可测的吉他制造及维修相关产业，也变得触手可及，进而也让许多人从原先的使用者，转而进入到生产制作或维修相关的领域。
「制琴」是工艺、物理、科技、科学、音律、美学、艺术等各项专业的交错总合，不能只从单一的角度来思考。对身为吉他制作者的我来说，每每在面对需求者，介绍各个部位环节和设计演化方面的时候，最殷切期盼的就是能有一本实用又方便的书。在《 图解
制作电吉他‧ 贝斯》一书中，作者以制琴师的专业角度将「制琴」分成六大章节，对各个环节做了相当详细的介绍，从一开始的外形架构到实际操作，以浅显易懂的描述方式，让读者们了解电吉他在每一个部位的结构和设计，帮助读者加速认识制作的细节并掌握自身所需求的设计方向，进而打造一把专属于自己的独特电吉他。
詹千复／KKEZ GUITARS 千复工坊制琴师
早期开始学制琴的时候，印象中台湾并没有出版这类的翻译书籍，只能看着原文书，或是像无头苍蝇般一头栽进去，当然也吃了许多的苦头。我花了一些时间了解《图解制作电吉他‧ 贝斯》的内容，这本书的确可以提供给想要学习制琴的人做为参考！
乐手巢Y S O L I F E／音乐新闻网站
每一位吉他手大概都知道经典的吉他型号有Gibson Les Paul 和Fender Stratocaster，但你知道事实上这些将近5、60 年的经典，在外观上都没什么太大变化吗？这证明了经典吉他型号禁得起时间考验，即使物换星移，细节本质上的美妙之处仍保留其中。
如果想要更清楚了解吉他／贝斯本身，不论你是琴艺超群的吉他手／贝斯手，或是对于吉他内装再了解不过的技师，还是总想着解构你手上那把吉他的本体、从中获取经验的初学者，这本《图解制作电吉他‧ 贝斯》会是你值得一读的解惑「教科书」！
《图解制作电吉他‧ 贝斯》从吉他外观开始，到琴身外观的旋钮设计、内装配置及音色调整，依据步骤拆解、用图示说明，让你清楚了解一把吉他从无到有的制作过程。同时从美感和历史故事说起，即使是阅读着组装拆解的工具书，却能感觉新鲜有趣。甚至这本书里，竟然还透析了吉他之神、齐柏林飞船（Led Zeppelin）吉他手 Jimmy Page 的Les Paul 吉他的配置方式！
对每个吉他手来说，兼顾美感、弹奏性和音色的吉他再好不过，读了这本书后你会知道，不论是琴身材质、拾音器和控制旋钮、电路⋯⋯等每一处细节，都将影响一把吉他的音色和弹奏的好坏。
图书试读
前言
「您的书终于来了，这是一本您寄了上千封信希望我们出版的书。这本书花了好多年酝酿，一再地确认无数份食谱，只为了把最好、最有趣和最完美的内容呈现给您。如果您能完全依照书中的指示去做，即便没有任何烹调经验也能达到专业的水准。」── 麦考尔的食谱书（1963）
这是一本关于如何「打造个人专属吉他」的书籍，书中涵盖了所有你在砍下任何木材之前应该做的决定。这是一本关于灵感、创意、和追求美感的制琴书。
不论你是业余爱好者或者专业人士，本书专为制琴师和音乐人所设计，让你能够设计并制作出一把带有设计感、弹奏手感绝佳、而且拥有完美音质的吉他。
其他制作教法给初学者的建议都是先从简单的模型开始，劝你将壮大的设计野心保留到未来再使用：因为「你可能会失败！」但在这本书当中，我鼓励你尽量做自己想做的。放手去打造你梦想中的吉他吧！如果你愿意，可以大胆地画出一把结合球棒和香蕉造型的贝斯。反正市面上已经有太多Stratocaster 的复制品了。
你的吉他将愈做愈好。而如果你持续地制作吉他，你会被这迷人的制琴工艺给深深吸引。在这么多的兴趣中，你选择了非常有挑战性的一种，难道是因为你找不到其他兴趣吗？天文学、集邮或瑜珈也都很有趣不是吗？
但是制琴⋯⋯噢，制琴实在太包罗万象了。
这是一门极具启发性、会让人沮丧、有成就感、技术深奥，同时又有高度艺术性的工艺⋯⋯任何事情都无法比拟。你手中握着的是一把由你亲手打造，可以弹奏出美妙音乐的乐器。
如果你制作出来的吉他声音永远都调不准，外观又丑到像是球棒和香蕉的合体会怎样呢？根本不会怎么样，把它藏好再做一把就是了。学习是一段反覆尝试错误的过程，只有从错误中你才能真正学习。
因此，欢迎来到制琴的世界，也感谢您耐心地阅读本书。想像在制作电吉他时，安东尼奥‧ 德‧ 托瑞斯（Antonio de Torres）、赫曼‧ 豪瑟（Hermann Hauser）和李奥 芬达（Leo Fender）等人就坐在你身边，不断地给你提点和鼓励。让我们谦卑地站在这些巨人的肩膀上朝梦想迈进吧。愿你享受这趟旅程！
2010 年2 月
写于柏林
「您的书终于来了，这是一本您寄了上千封信希望我们出版的书。这本书花了好多年酝酿，一再地确认无数份食谱，只为了把最好、最有趣和最完美的内容呈现给您。如果您能完全依照书中的指示去做，即便没有任何烹调经验也能达到专业的水准。」── 麦考尔的食谱书（1963）
这是一本关于如何「打造个人专属吉他」的书籍，书中涵盖了所有你在砍下任何木材之前应该做的决定。这是一本关于灵感、创意、和追求美感的制琴书。
不论你是业余爱好者或者专业人士，本书专为制琴师和音乐人所设计，让你能够设计并制作出一把带有设计感、弹奏手感绝佳、而且拥有完美音质的吉他。
其他制作教法给初学者的建议都是先从简单的模型开始，劝你将壮大的设计野心保留到未来再使用：因为「你可能会失败！」但在这本书当中，我鼓励你尽量做自己想做的。放手去打造你梦想中的吉他吧！如果你愿意，可以大胆地画出一把结合球棒和香蕉造型的贝斯。反正市面上已经有太多Stratocaster 的复制品了。
你的吉他将愈做愈好。而如果你持续地制作吉他，你会被这迷人的制琴工艺给深深吸引。在这么多的兴趣中，你选择了非常有挑战性的一种，难道是因为你找不到其他兴趣吗？天文学、集邮或瑜珈也都很有趣不是吗？
但是制琴⋯⋯噢，制琴实在太包罗万象了。
这是一门极具启发性、会让人沮丧、有成就感、技术深奥，同时又有高度艺术性的工艺⋯⋯任何事情都无法比拟。你手中握着的是一把由你亲手打造，可以弹奏出美妙音乐的乐器。
如果你制作出来的吉他声音永远都调不准，外观又丑到像是球棒和香蕉的合体会怎样呢？根本不会怎么样，把它藏好再做一把就是了。学习是一段反覆尝试错误的过程，只有从错误中你才能真正学习。
因此，欢迎来到制琴的世界，也感谢您耐心地阅读本书。想像在制作电吉他时，安东尼奥‧ 德‧ 托瑞斯（Antonio de Torres）、赫曼‧ 豪瑟（Hermann Hauser）和李奥 芬达（Leo Fender）等人就坐在你身边，不断地给你提点和鼓励。让我们谦卑地站在这些巨人的肩膀上朝梦想迈进吧。愿你享受这趟旅程！
2010 年2 月
写于柏林
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