偉大攝影的基礎：人物 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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原文作者： Henry Carroll

圖書標籤:

• 攝影
• 人像攝影
• 基礎教程
• 攝影技巧
• 光綫運用
• 構圖
• 肖像攝影
• 攝影入門
• 攝影教學
• 人物攝影

人物攝影是幻術，而你就是幕後的魔術師。

無論是街頭抓拍，還是棚內擺拍；無論是偷偷摸摸，還是光明正大，人物攝影是所有攝影類型中，最微妙、最需要細心體會的一門藝術。偉大的人物攝影師們透過設計操弄、裝模作樣，或是直截瞭當、裝瘋賣傻，為得隻是竊取到符閤心目中具戲劇張力的他人影像，陳述齣發人省思或引人遐想的故事。

繼暢銷書《偉大攝影的基礎》之後，亨利．凱洛再次以50張作品教會你人物攝影的精妙心法及實用技術，一頁一課，每課皆有精闢剖析、重點觀念以及作品背後的故事，每章節後更附有「技術焦點」，包括法律常識、鏡頭選擇、燈光設置及街拍常見問答等。

．50位攝影大師經典作品，超值收藏
．收錄法律顧問對於人物攝影的建議
．隻需具備最基礎的攝影知識，就能輕鬆學習

【章節介紹】
構圖──構圖關乎畫麵中元素的主從關係，無論是標準的三分法，還是打破陳規，隻要能夠讓畫麵中人物正確的講齣故事，就是好構圖。

情境──人物與環境的互動將道盡一切，拍攝人物時，不能乎略周圍正在發生的事。要讓什麼東西入鏡？還是要抹除一切環境特徵？端視攝影師想要達成的效果。

凝視──人物的眼神是人物攝影中最具力道的元素，當他們看嚮鏡頭、看嚮遠方甚至眼神飄忽時，都能勾起觀看者許多的情緒。攝影師需要知道如何讓攝影對象懈下心防，或是相反地，刻意讓他們築起心牆。

控製──攝影師可以透過各種手段，使攝影對象流露齣符閤期待的肢體語言及錶情，相機種類與拍攝手法也會嚮攝影對象發齣訊息，迫使他們做齣反應。一切，都在攝影師的控製之下。

街頭──街頭攝影師是獵人，遠程狙擊、近身搏鬥、設下陷井，或是勸誘上鈎，每個攝影師都應該要發展齣一套屬於自己的捕獵方法。

黑白或彩色──黑白攝影和彩色攝影是全然不同的兩件事，在拍攝之前就要做齣決定。色彩的暗示性極強，也控製著畫麵中要呈現齣多少細節，不可不慎重看待。

光的心理學──光不隻是攝影成像的基本要素，更是操弄氛圍的大師，光綫的種類、方嚮、來源，造就瞭作品整體的質感與情緒。

※本書適用數位單眼相機DSLR、小型數位相機compact system以及類單眼bridge相機的使用者，也適閤任何想要拍照的讀者。

【達人推薦】（依中文名首字筆畫排列）
街頭攝影師　森爸：
「人物攝影對我來說是最難駕馭的。人們以為人物攝影隻是對著人按快門，但實際上我們必須在最短的時間內與攝影機前那個人産生緊密的連結。我們拍的不單是人們的樣貌，而是他們的個性、喜悅、迴憶、憂傷、憤怒、驕傲、靈魂、體驗。我們捕捉的，是人們的生命故事。」

街頭攝影師　Jimmy Yang（楊捷安）：
「書中街頭攝影的章節對於技巧及觀念精闢的解析，對於初次嘗試街頭攝影的人來說是一本不可多得的好書。」

【書中引用的攝影名傢們】

A
阿諾德．紐曼（Arnold Newman）
奧古斯特．桑德（August Sander）

B
貝蒂娜．馮．茲維爾（Bettina von Zwehl）
比爾．布蘭特（Bill Brandt）
比爾．漢森（Bill Henson）
布魯斯．吉爾登（Bruce Gilden）

C
辛蒂．雪曼（Cindy Sherman）

D
達娜．雷剋森伯格（Dana Lixenberg）
杜安．邁剋爾斯（Duane Michals）
多諾萬．衛理（Donovan Wylie）

E
艾德．剋拉剋（Ed Clark）

F
弗雷德．赫爾佐格（Fred Herzog）

G
蓋瑞．溫諾格蘭德（Garry Winogrand）
喬治．霍寜根－鬍恩（George Hoyningen-Huene）
吉莉安．韋英（Gillian Wearing）
格倫．爾勒（Glen Erler）

H
漢娜．斯塔基（Hannah Starkey）
海倫．萊維特（Helen Levitt）
亨德裏剋．蓋森思（Hendrik Kerstens）
亨利．卡蒂亞－布列鬆（Henri Cartier-Bresson）
伊波利特．貝亞德（Hippolyte Bayard）

J
傑夫．沃爾（Jeff Wall）
賈米瑪．史塔莉（Jemima Stehli）
喬．斯坦菲爾德（Joel Sternfeld）
約翰．卡普蘭斯（John Coplans）

K
北島敬三（Keizo Kitajima）

L
拉剋．德拉海爾（Luc Delahaye）

M
瑪格麗特．伯剋－懷特（Margaret Bourke-White）
邁剋．布羅迪（Mike Brodie）

O
奧托．施泰納特（Otto Steinert）

P
保羅．史川德（Paul Strand）
菲利普．海恩斯（Philip Haynes）
菲利普．哈爾斯曼（Philippe Halsman）
彼得．雨果（Pieter Hugo）

R
理查．阿維頓（Richard Avedon）
理查．雷納迪（Richard Renaldi）
萊涅剋．迪剋斯特拉（Rineke Dijkstra）
羅伯特．伯格曼（Robert Bergman）
羅伯特．杜瓦諾（Robert Doisneau）
羅傑．拜倫（Roger Ballen）

S
山姆．亞柏（Sam Abell）
塞巴斯蒂昂．薩嘉多（Sebastião Salgado）

T
謝德慶（Tehching Hsieh）
湯瑪斯．魯夫（Thomas Ruff）

W
維加（Weegee）
威爾．史岱西（Will Steacy）
威廉．艾格斯頓（William Eggleston）
威廉．格德尼（William Gedney）
威廉．剋萊因（William Klein）

Z
澤德．尼爾森（Zed Nelson）

好的，這是一本名為《建築的解構與重塑：從古典到現代的結構美學探索》的圖書簡介： --- 《建築的解構與重塑：從古典到古典到現代的結構美學探索》 書籍簡介 人類文明的進程，很大程度上是建築史的演進史。從最初的庇護所到如今的摩天大樓，建築不僅是滿足居住與功能需求的容器，更是時代精神、技術突破與文化思潮的凝結。本書《建築的解構與重塑：從古典到現代的結構美學探索》，旨在深入剖析西方建築史上幾個關鍵轉摺點，通過對結構、材料、空間和美學原則的細緻考察，揭示建築語言如何隨人類認知和技術能力的提升而發生深刻的、往往是革命性的變化。 本書不關注單一風格的錶麵裝飾，而是緻力於挖掘隱藏在立麵之下的骨架——即支撐起整個美學體係的結構邏輯。我們將從古希臘的柱式係統開始，探究其對比例與秩序的極緻追求，以及如何通過精確的幾何關係，實現永恒的和諧感。接著，我們將進入羅馬時代，重點分析拱券、穹頂和混凝土的發明如何極大地拓展瞭人類的建造可能性，使宏大空間成為現實。 中世紀的哥特式大教堂，無疑是結構力學與精神追求完美結閤的典範。本書將詳細解構飛扶壁、肋拱和尖拱如何共同作用，將建築的重量精確地引導至地麵，從而在牆體上“雕刻”齣巨大的彩色玻璃窗，實現“光之教堂”的夙願。這一部分將強調結構不再是單純的支撐，而成為定義光影和精神氛圍的核心要素。 文藝復興的迴歸，標誌著建築師們重新審視古典的理性與人文主義精神。我們將對比布魯內萊斯基、阿爾伯蒂等大師的作品，探討他們如何運用數學原理，將建築的內在邏輯外化為清晰可見的幾何秩序，強調建築的清晰性和可讀性。 然而，真正的結構革命發生在工業革命之後。本書的後半部分，將重點放在現代主義建築的誕生及其對傳統結構的顛覆。蒸汽機、鋼材和玻璃的大規模應用，徹底解放瞭牆體，使得建築師可以將結構從承重任務中解放齣來，轉而追求純粹的形式與功能。我們將詳細分析包豪斯學派、勒·柯布西耶的“新建築五點”以及密斯·凡德羅的“少即是多”理念背後的結構哲學——鋼筋混凝土框架和玻璃幕牆如何定義瞭二十世紀的城市天際綫。 本書不僅是曆史的梳理，更是一場關於“如何建造”的深入對話。我們探討瞭結構冗餘、材料的張力與壓力極限，以及結構邏輯如何反過來塑造我們的生活體驗和對空間的感知。例如，如何理解鋼結構如何使建築嚮天空無限延伸的野心？混凝土的塑形能力又如何使得建築可以像雕塑一樣“流動”？ 在當代建築章節，我們將觸及後現代的批判，以及當代結構工程所麵臨的可持續性挑戰。從參數化設計到新型復閤材料的應用，結構美學正進入一個更加復雜、更加依賴計算能力的時代。本書力求在曆史脈絡中定位這些前沿探索，使讀者理解，每一次結構技術的革新，都是對人類認知極限的一次延伸。 本書適閤建築學、城市規劃專業的學生、工程師、曆史學者以及所有對人類創造力與工程智慧抱有熱情的讀者。通過對這些經典案例的結構層麵的透視，我們得以更深刻地理解建築作為人類文明印記的恒久價值和不斷演變的麵貌。 ---

作者簡介

亨利‧凱洛Henry Carroll
英國攝影師、作傢，暢銷書《偉大攝影的基礎》之作者，也兼演講和活動主辦人。2005年畢業於英國皇傢藝術學院（Royal College of Art），之後便活躍地投入攝影相關工作。他同時也是英國Frui的創辦人，是位文化觀察傢與藝術評論傢。

相關著作:《偉大攝影的基礎》

譯者簡介

林資香
國立颱灣大學圖書資訊學係學士，美國伊利諾大學香檳分校廣告碩士，曾任職於廣告公司與航空公司，目前為文字工作者，專職編輯、寫作與翻譯，譯有《西藏禪修書》、《西藏心瑜伽2：閤而為一雙人篇》、《與靈共存》、《希望之翼：倖存的奇蹟，以及雨林與我的故事》、《什麼樣的業力輪迴，造就現在的你》、《我嫁到不丹的幸福生活》、《哲學的故事》、《全球思維在地行銷》、《時尚商業學》等書。

你的初心
構圖
教戰守則
空間關係
鏡頭角度
選擇鏡頭
打破規則
匿名主體
捕捉個性
技術焦點：
焦距與構圖
情境
背景
布景
並列
弦外之音
不在場人物
取景
技術焦點：
光圈與景深
光圈先決
凝視
保持隱形
臉部錶情
隱藏式相機
框外的凝視
大閤照
引導錶情
技術焦點：
法律觀點
控製
動作
設局
姿勢
自拍像
記錄變化
攝影棚
技術焦點：
相機心理學
街頭
勇敢發聲
洞析情勢
創造舞颱
放慢快門速度
街頭擺拍
類型流派
技術焦點：
快門速度與動作
感光度
黑白或彩色
色彩關係
中間色調
暖色調
負空間
色彩層級
技術焦點：
黑白觀點
彩色觀點
光的心理學
自然光
閃光燈與人工光源
林布蘭光
光的方嚮性
環境光
曝光
移情作用
技術焦點：
攝影棚燈具
基本燈光設置
常見問答

评分☆☆☆☆☆

說實話，在接觸《偉大攝影的基礎：人物》之前，我一直以為人像攝影就是把人拍好看就可以瞭，技術層麵掌握好瞭，自然能齣好片。這本書徹底顛覆瞭我的認知。作者並沒有直接給齣一堆“套路”或者“秘籍”，而是從更宏觀、更哲學的角度來探討“何為人像攝影的偉大”。他強調的是一種“攝影師的態度”，一種對生活、對人物的尊重和熱愛。書中關於“觀察與理解”的部分，讓我意識到，在按下快門之前，攝影師需要做大量的“功課”，去瞭解你的拍攝對象，去感受ta的生活，去體會ta的情感。他分享瞭許多關於如何從細微之處發現人物獨特魅力的故事，這些都讓我開始反思自己過去的拍攝習慣。我曾經可能隻是機械地去構圖、去調整光綫，而這本書則引導我去思考，我到底想通過這張照片傳達什麼？我想讓觀者感受到什麼？這種從“術”到“道”的升華，讓我覺得非常有價值。閱讀過程中，我不再覺得攝影僅僅是一門技術，而更像是一種與世界對話、與人心交流的方式。

评分☆☆☆☆☆

初識這本書，是被它簡潔而有力的書名所吸引——《偉大攝影的基礎：人物》。作為一名對人像攝影充滿熱情，卻又常常感到力不從心的新手，我內心深處渴望找到一套能夠係統性提升我技藝的指南。翻開書頁，我並沒有立即看到那些繁復的技術參數或者晦澀的理論，取而代之的是一個個生動鮮活的影像故事，以及作者在文字中流露齣的對拍攝對象那份深深的敬意。他沒有簡單地告訴你如何擺姿勢，而是引導你理解眼神的交流，捕捉瞬間的情緒。書中關於光綫的講解，也不是枯燥的物理公式，而是通過對不同光影效果的細膩描繪，讓你懂得如何用光來塑造人物的靈魂。我尤其喜歡那些關於“觀察”的部分，作者強調瞭在按下快門前，攝影師需要做的比技術層麵更重要的事情：去感受，去連接，去理解。他分享瞭自己與不同年齡、不同職業、不同背景的人們交流的經曆，從中提煉齣那些能夠觸動人心的瞬間。閱讀的過程中，我仿佛置身於作者的拍攝現場，親身體驗他如何與被攝者建立信任，如何在一顰一笑中發現美。這種潛移默化的引導，比直接灌輸技巧更加有效，也讓我對外拍創作充滿瞭期待。

评分☆☆☆☆☆

對於一個在攝影領域摸索多年的老手來說，能夠遇到像《偉大攝影的基礎：人物》這樣一本能夠帶來全新視角和深度思考的書，實屬難得。我一直認為，人像攝影的精髓在於“精神”而非“形式”，而這本書恰恰在這方麵有著獨到的見解。它沒有落入俗套地講解具體的設備操作或者後期技巧，而是將重點放在瞭如何“理解”和“錶現”人物的內在特質。作者通過大量的實例，生動地闡述瞭如何通過光影、構圖、錶情、眼神等多種元素，共同營造齣具有生命力和感染力的人像作品。我尤其欣賞書中關於“人物的情感連接”的探討，這部分內容讓我深刻體會到，攝影師與被攝者之間的信任和默契，是創作齣偉大作品的關鍵。他分享的那些關於如何與不同年齡、不同身份的人建立融洽關係，如何捕捉他們最自然、最真實流露的情感瞬間的經驗，都讓我受益匪淺。這本書並非一本簡單的教程，更像是一次關於人像攝影藝術的深度對話，它引導我去思考，去探索，去發掘人像攝影更深層次的意義。

评分☆☆☆☆☆

我是一名對人物攝影的“情感錶達”有很高追求的攝影師，在實踐中常常感到瓶頸，總是無法完全抓住和呈現齣人物最真實、最打動人心的那一麵。《偉大攝影的基礎：人物》這本書，讓我看到瞭突破的希望。它深入淺齣地講解瞭如何通過攝影語言來傳達情感，這遠比單純掌握設備操作要來得重要。書中關於“情緒的引導與捕捉”的章節，讓我重新審視瞭自己與被攝者的互動方式。我之前可能更傾嚮於直接下指令，而這本書則鼓勵我去營造一種更加輕鬆、自然的氛圍，讓被攝者能夠真正放鬆下來，展現齣最真實的自我。作者分享的那些關於如何與不同性格的人建立連接，如何通過耐心和溝通來激發他們內心深處的錶達，都讓我受益匪淺。而且，它對“瞬間”的解讀，不再僅僅是技術層麵的快門速度，而是對人物內心波動的敏銳捕捉。我明白瞭，偉大的人像作品，往往蘊含著攝影師對生命和情感深刻的理解。這本書就像一位經驗豐富的嚮導，在我探索人像攝影的道路上，為我指明瞭方嚮，讓我看到瞭更廣闊的天地。

评分☆☆☆☆☆

作為一個曾經嘗試過幾次人像拍攝，但總覺得作品缺乏“故事感”的愛好者，這本書的齣現簡直是及時雨。我一直覺得，一張成功的人像照片，不僅僅是記錄下一個人長什麼樣子，更重要的是要能展現齣ta的內在世界，ta的情感，ta的故事。《偉大攝影的基礎：人物》在這方麵給我帶來瞭巨大的啓發。它並沒有停留在錶麵的構圖和曝光，而是深入探討瞭如何通過影像去“講述”一個人的故事。作者通過大量的案例分析，詳細闡述瞭如何運用眼神、肢體語言、甚至是場景中的道具來暗示人物的性格和經曆。例如，書中關於“捕捉決定性瞬間”的解讀，不再是簡單的技巧訓練，而是上升到瞭對生活敏銳的洞察力。我開始反思自己過去拍攝時，是不是過於關注形式，而忽略瞭對人物內心的挖掘。書中關於“人與環境的關係”的章節也讓我茅塞頓開。原來，背景的選擇和處理，並非可有可無，它能夠極大地增強畫麵的敘事性，甚至成為人物故事的一部分。我曾一度認為，人像攝影的重點永遠是人臉，但這本書讓我明白，一個好的背景，能夠為人物增添多少維度和深度。