三岛由纪夫经典小说套书（忧国＋盛夏之死） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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三岛由纪夫

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I.《忧国：暴烈美学的极致书写，三岛由纪夫自选短篇集》 他现在等待的是死亡？亦或是欲仙欲死的喜悦？ 情欲与死亡的终极书写 三岛暴烈美学极致 「除了三岛由纪夫，我想不出哪个作家能以如此简单的篇幅，精确地诠释出『生与死』这个文学上唯一的主题。若你喜欢〈忧国〉这篇作品，表示你拥有阅读三岛的资质。」──花村万月 行动，既然无法春绽生之美花，只好用以秋枯死之丽叶 三岛由纪夫推崇死亡之美、鲜血之美、暴烈之美，认为美的终极状态便是暴烈地死亡。他于1960年以「二．二六事件」为背景，写下短篇小说〈忧国〉，主角是一位新婚不久的中尉，不愿举发事件中的同僚，最后选择在家切腹自杀，妻子亦殉夫而亡。〈忧国〉中，三岛以柔美的笔调呈现年轻军官与妻子炽热的性爱，以写实手法描述切腹的过程与肉体产生的变化，绚烂、华丽地展现三岛由纪夫式的暴烈美学。 三岛相当喜爱、重视这部作品，他曾表示：「如果，忙碌的读者只能选读一篇三岛的小说，想把三岛的优劣一次通通浓缩成精华的小说来阅读，那么，我希望读者选读的是〈忧国〉。……〈忧国〉描写的性爱与死亡的光景，情色与大义的完全融合与相乘作用，堪称我对这人生抱以期待的唯一至福。」 1965年三岛并将〈忧国〉拍成影片，从道具到分镜一手包办，自编自导自演。并以「The Rite of Love and Death」(爱与死亡的仪式)为英文片名，发行海外。三岛借主角武山信二中尉展示自己的理念，进行文体和行动（影片）的预演。三岛企图使艺术与生活、文体与行动逻辑统一，谈到他行动最极致的一点，亦即是他的了结生命，武士拥有的幻影令他神往，磨剑的任务如同磨练对于死亡的想像力一样。 本书特色 ★三岛由纪夫自选短篇作品精华，并亲自撰文解说，深具代表性。 ★收录三岛十六岁至三十六岁的作品，一窥作家文学技艺的启程之处与写作风格的转变。 ★〈繁花盛开的森林〉是三岛由纪夫十六岁的出道作品，浪漫派风格强烈。 ★〈蛋〉以滑稽闹剧风格讽刺现实，其「纯粹的荒谬」为三岛难得一见的风格。 ★〈写诗的少年〉叙述了少年时代的三岛与言语（观念）的关系，为三岛文学宿命的起源。 ★〈过桥〉描写的是艺妓世界的势利、人情与某一面的冷酷。 ★〈月〉描写披头族世界的疏离、人工化激昂与抒情式的孤独。 II.《盛夏之死：失序美学的极致书写，三岛由纪夫自选短篇集》 失序衍生悲剧，悲剧蔓延宿命 当某种残酷可怕的宿命，耗费长久的时间， 终于成功地消融在日常生活的琐碎网眼时， 人类将会再次渴求宿命…… 夏日豪华鼎盛之际，我们被移向更深的死亡 〈盛夏之死〉是三岛由纪夫环游欧洲列国半年之后，根据一起发生在伊豆海边的溺水事件为架构所撰写的中篇小说。描写无忧无虑的朝子，遭遇了毫无天理的悲剧，她如何在时间的推移中走出悲伤，她是否也应该「老老实实如世人一样地遗忘」……？透过三岛式的考察，细腻、结构式地剖析女人心理，探究人性的矛盾与挣扎，是此篇小说最重要的主题。 「三岛擅长以『社会事件』为材料，创作出『虚构』的作品。借由与自己毫无瓜葛的故事，来吐露属于自己的心境。简直就像戴上面具的『假面的告白』，他需要这些人物，代替自己说出心声。」──岛内景二 「悲伤早已痊癒，朝子却没有勇气承认。她开始尝到绝望的味道，像是饥渴般期待着什么…… 一家人既没有发疯，也无人自杀。甚至没生过病。几乎可以确定那么严重的悲剧几乎未造成任何影响，什么也没发生就过去了。于是朝子无聊了。她开始等待某件事……」 毕生追求美学极致的三岛由纪夫，在写作方面也致力追求更高超、绚烂的写作手法，甚至毫不讳言表示：「比起情趣，方法论更吸引我。」三岛对于自己作品的如此高规格要求，淋漓尽致地实践在早期短篇小说中。特别是在三岛自欧洲游历半年之后，更加大胆在作品中融入多样西方的技法实验，是其创作生涯中重大的转捩点。换言之，这些三岛早期所累积的技术短篇，无疑是他日后作品朝向更有构造性、更多变、更有耐性的奠基，也是其迈向美学颠峰的最佳证据。 「与其透过第三者之手做出荒诞的臆测，我宁愿亲手处理早年的旧作。」──三岛由纪夫 本书收录十一篇三岛由纪夫亲自集选的短篇小说，并亲自撰文解说。在这些技术实验短篇中，三岛以精湛技巧描写战后少男少女的故事，表现日本战后的社会、文化等种种样貌，在秩序与崩坏间寻找平衡，被规范在秩序底下的人们心中那难抑遏制的饥渴。 本书特色 收录三岛由纪夫二十一岁到三十八岁的短篇精华，一窥「日本海明威」对己身创作的持续突破与艺术追求。 〈香菸〉受川端康成激赏推荐，以新人之姿刊登在《人间》杂志，是三岛正式进入文坛的起点。 〈春子〉贯彻官能主义的杰作，堪称女同性恋小说的战后先驱。 〈翼〉模仿哥提耶式的写作主义，以寓言的方式描述不得不在战时与战后苟活的青年悲痛。 〈离宫之松〉、〈猜字谜〉尝试以数理方式酝酿出的技术实验。

追寻人类存在的极限与精神的绝境：日本战后文学的巨擘及其时代的侧影 一部关于现代性危机、传统价值崩塌与个体精神困境的深刻剖析 本书精选了三岛由纪夫最具代表性、深刻揭示战后日本社会矛盾与精神困境的四部核心中短篇小说：《午后曳尾》、《奔马》、《金阁寺》以及《永恒的虚像》（或《镜屋》）。这四部作品如同四面棱镜，折射出三岛文学王国中最为幽微、最富争议且最具力量的内核——对美的极致追求、对死亡的哲学思辨、对传统武士道精神的缅怀与解构，以及在西方文化冲击下，日本民族身份认同的迷失与痛苦挣扎。 I. 《午后曳尾》（The Afternoon Salon）：优雅的表象下，精神的空洞与颓废 《午后曳尾》是三岛早期创作中对贵族式精致生活进行细腻描摹的典范。故事以一种近乎冷漠的疏离感，展现了战后新旧交替时期，上流社会中一群“无用之人”的日常。主人公，往往是那些拥有优渥生活却内心极度贫瘠的个体，他们沉溺于华丽的仪式、无谓的社交和对过往荣耀的追忆中。 文本的精妙之处在于，三岛并未简单地批判这种颓废，而是将其描绘成一种无可奈何的生存状态。在物质丰裕与精神空虚并存的时代，他们所信奉的美学和规范已经失去了根基，只剩下空壳般的礼仪在维持着最后的尊严。小说通过对室内陈设、服饰细节乃至饮茶用具的详尽刻画，营造出一种“精致的腐朽感”。读者可以从中窥见三岛对西方现代文明的警惕——当一切被物质和效率所主导时，灵魂将栖身何处？这种对“存在感”的消解，预示着主人公们最终将走向自我放逐或更极端的道路。 II. 《奔马》（Runaway Horse）：肉体、激情与宿命的悲剧交织 《奔马》是三岛“丰饶之海”四部曲（虽然单独成篇，但主题相通）中的重要一环，其核心在于探讨日本传统精神（尤其是武士道精神）在现代社会中的扭曲与挣扎。故事聚焦于主人公黑泽规矩雄，一个被强烈的宿命感和对家族荣誉的执念所驱使的年轻人。 规矩雄身上汇聚了三岛文学中常见的“行动的哲学”：他拒绝通过言语或理性来解决问题，而是诉诸于纯粹的、近乎宗教般的行动。他对传统的坚守，在快速工业化、民主化的昭和年代，显得格格不入，甚至近乎疯狂。小说深入描绘了他如何试图通过肉体的磨砺、禁欲主义式的自我折磨，来重现一种失落的“纯粹性”。 三岛在此书中对“美与暴力”的关系进行了大胆的探索。规矩雄将献身于某种崇高的目标视为唯一的救赎，即使这意味着自我毁灭。这种对生命热度的极致追求，与他所处的冷漠、犬儒的现实形成了尖锐的冲突。本书不仅仅是一个家族的悲剧，更是三岛对一代日本人精神气质迷失的深沉哀叹。 III. 《金阁寺》（The Temple of the Golden Pavilion）：美、嫉妒与自我毁灭的燃烧 《金阁寺》被公认为三岛最接近自传性质的杰作之一，也是其探索“美”的本体论的巅峰之作。故事以第一人称叙述，讲述了年轻僧侣沟口如何被壮丽辉煌的金阁寺之美所吞噬，最终走向纵火毁灭这座历史瑰宝的极端行为。 沟口自幼被毁容，这使他与“完美之美”产生了深刻的隔阂与怨恨。金阁寺，作为人类创造力的极致体现，对他而言，既是神圣的救赎，又是无法企及的嘲弄。三岛笔下的“美”，不再是温和的愉悦，而是具有强大攻击性的、使人痛苦的实体。沟口试图通过拥有它、占有它，最终只能通过摧毁它来达成与美的和解——或者说，是以死亡的方式，将美永远定格在他所能控制的瞬间。 小说对心理活动的描摹达到了令人窒息的细致程度。读者仿佛能切身体会到沟口内心那股混合着自卑、嫉妒、敬畏与狂热的复杂情感。它探讨了一个永恒的哲学命题：当人类无法融入完美时，他们是否只能通过毁灭来对抗这种存在的张力？ IV. 《永恒的虚像》（或《镜屋》）：身份的碎片化与自我审视的迷宫 此篇小说（或短篇集中的代表作）着重于展现现代人在身份认同上的漂浮与不确定性。三岛常常使用“镜子”、“面具”和“角色扮演”作为核心意象，来象征个体在社会压力下，必须穿戴各种面具来适应环境。 主人公们往往是观察者，他们习惯于从外部审视自己的行为，而非真正地“活在当下”。他们生活在一个充满了表演的世界里，分不清什么是真实的自我，什么是为了迎合他人期待而塑造出来的“形象”。这种“虚像”的累积，导致了极度的疏离感——他们与自己的生活保持着永恒的距离。 《永恒的虚像》深刻地揭示了现代人内心世界的碎片化。当传统社会结构（如家族、集体主义）瓦解后，个体不得不独自面对构建“自我”的重任，而这种构建往往是脆弱且易碎的。小说犀利地批判了战后日本社会对“表面光鲜”的盲目崇拜，以及对内在精神真实的漠视。 总结：一场关于“存在”的文学手术刀 这四部作品共同构建了一个三岛由纪夫式的文学世界：一个对传统美学怀有近乎宗教般热忱，同时又对现代文明的虚无与空洞进行最无情批判的领域。它们不是简单的故事叙述，而是对人类精神深处，特别是对日本民族精神在剧变时代中面临的极限拷问。通过对暴力、美、死亡和身份的极致书写，三岛强迫读者直面那些最不愿触碰的、关于“如何真正活着”的终极难题。阅读它们，如同进行一场深入个人灵魂底层的、既痛苦又迷人的精神探险。

作者简介

三岛由纪夫

　　本名平冈公威，1925年出生于东京。

　　1947年自东京大学法学部毕业，通过高等文官考试，随后进入大藏省任职，隔年为了专心从事写作而从大藏省离职，开始专职作家的生涯。

　　三岛由纪夫在日本文坛拥有高度声誉，其作品在西方世界也有崇高的评价，曾三度获得诺贝尔文学奖提名，也是二战结束之后西方译介最多的日本作家之一。

　　三岛对日本传统的武士道精神深为赞赏，他对日本二次大战后社会的西化和日本主权受制于美国非常不满。1970年11月25日他带领四名「盾会」成员前往陆上自卫队东部总监部，挟持师团长要求军事政变，期使自卫队能转变为正常的军队，但是却乏人响应，因而切腹自杀以身殉道，走上了日本武士最绚烂的归途。

　　主要着作有《假面的告白》、《金阁寺》、《镜子之家》、《反贞女大学》、《不道德教育讲座》等。

评分☆☆☆☆☆

拿到这套三岛由纪夫的经典小说集，我最大的感受就是它的“分量”。不仅仅是实体书的重量，更是其内容所承载的思想深度和艺术高度。虽然我此次主要阅读的是套书中的其他几部作品，但《忧国》和《盛夏之死》这两个名字，本身就自带一种庄严和肃穆的气息，让人能够感受到三岛由纪夫对生命、对民族、对自身价值的深刻思考。他笔下的世界，总是充满了矛盾与张力，那种古典的优雅与现代的疏离并存，形成了一种独特的魅力。我特别欣赏他对人物内心的挖掘，他能够精准地捕捉到人物最微妙的情绪变化，并将之用极具感染力的文字呈现出来。阅读他的作品，常常会让人在字里行间感受到一种淡淡的忧伤，但这种忧伤并非绝望，而是一种对生命本质的洞察，一种对人类存在的深刻体悟。虽然《忧国》和《盛夏之死》的具体情节我还在细细品味，但我已然能够从整体的基调中感受到三岛由纪夫一贯的风格：对极致美的追求，对生命意义的探寻，以及对传统与现代冲突的深刻反思，这些都使得这套书充满了阅读的价值。

评分☆☆☆☆☆

我总觉得，三岛由纪夫的作品，有一种与众不同的“气味”。拿到这套经典小说套书，即使我这次着重阅读的不是《忧国》和《盛夏之死》，但整体的感受，依然让我深深着迷。他笔下的人物，总带着一种贵族式的忧郁，一种对现实的疏离，以及对某种极致追求的执着。这种执着，有时候是对于美的，有时候是对于某种理想的，甚至有时候是对死亡的。他的文字，如同精美的工艺品，每一个词语都经过精心挑选和雕琢，读起来有一种醇厚而又细腻的口感。我特别欣赏他对生活细节的描绘，那些看似微不足道的瞬间，在他笔下却充满了诗意和哲理。阅读他的作品，就像是在品尝一杯陈年的威士忌，初入口时或许会觉得复杂难以理解，但细细品味，却能感受到其中蕴含的醇厚与深邃。虽然《忧国》和《盛夏之死》的具体内容我还在慢慢消化，但我已经能够从三岛由纪夫一贯的风格中感受到，它们也一定充满了对生命、对死亡、对日本文化独特性的深刻反思，是一次不容错过的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

我一直对三岛由纪夫的作品有一种莫名的敬畏感。他不仅仅是一位作家，更像是一位哲学家、一位艺术家，用他独特的文字，探索着生命的终极意义。这次的套书，虽然《忧国》和《盛夏之死》我还没有来得及细读，但整体的阅读体验，已经让我感受到了他作品的强大力量。他笔下的人物，往往都带着一种孤傲、悲剧的色彩，他们不愿随波逐流，而是选择用自己独特的方式，去体验生命的极致。我特别喜欢他对于“美”的定义，那种超越世俗的美，那种与死亡交织在一起的美，充满了悲剧性的浪漫。他的文字，如同精美的雕塑，每一处细节都经过反复打磨，呈现出一种令人惊叹的艺术感。阅读他的作品，就像是在进行一场心灵的洗礼，它会挑战你固有的观念，让你重新审视生命的意义和价值。虽然《忧国》和《盛夏之死》的内容还在我的探索之中，但我坚信，它们也一定能够带给我深刻的启示，让我对三岛由纪夫的文学世界有更全面的认识。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，三岛由纪夫的书，总有一种让人欲罢不能的魔力。这次的套书，虽然我还没有机会阅读《忧国》和《盛夏之死》，但整体的风格和氛围，已经让我深深着迷。他笔下的世界，往往带着一种极致的、近乎病态的美感。那种对肉体、对死亡、对极致体验的探索，虽然有时会让人感到不适，但却又充满了难以抗拒的吸引力。我尤其喜欢他对于人物心理的描写，那种细腻而又深刻的笔触，能够将人物最深层的欲望、恐惧、以及对意义的追寻，展现在读者面前。他笔下的人物，仿佛都是行走在刀尖上的舞者，在生命的边缘翩翩起舞，每一次的呼吸都充满了激情与绝望。阅读他的作品，就像是在品尝一杯浓烈而又复杂的酒，初尝时或许会觉得过于辛辣，但回味却无穷，让人沉醉其中。虽然《忧国》和《盛夏之死》的具体内容我还在慢慢体会，但我已经能够预感到，它们也一定承载着三岛由纪夫独特的美学追求和人生哲学，值得我反复咀嚼和品味。

评分☆☆☆☆☆

拿到这套三岛由纪夫的经典小说集，虽然《忧国》和《盛夏之死》这两本我这次没有深入翻阅，但光是整体的呈现，就让我感受到了出版方的用心。精美的装帧设计，质感十足的纸张，都为阅读增添了一种仪式感。我一直对日本文学有着浓厚的兴趣，而三岛由纪夫，无疑是其中一个绕不开的名字。他的作品，总带着一种独特的忧郁气质，以及对生命、死亡、美、肉体与精神之间关系的深刻反思。阅读他的文字，是一种极具挑战但也极具回报的体验。他的语言，如同精心雕琢的艺术品，每一个字句都蕴含着丰富的意象和深刻的寓意。他笔下的人物，常常处于一种极端的精神状态，他们的情感世界复杂而又浓烈，让人既感到陌生，又在某种程度上感同身受。我特别喜欢他对于“死”的描绘，不是简单的死亡，而是将死亡视为一种极致的美学，一种对生命的超越。这种观点，虽然有些沉重，但却极富冲击力，能够引发读者对生命意义的深层思考。这次的套书，无疑为我提供了一个重新认识三岛由纪夫，以及他宏大思想体系的绝佳机会。

评分☆☆☆☆☆

这本书我前阵子在书店看到，封面设计就很有质感，那种旧书特有的纸张触感和微微泛黄的色调，总能勾起我对日本文学黄金时代的怀旧情怀。我一直对三岛由纪夫这个名字特别好奇，总觉得他本人和他笔下的故事一样，充满了神秘和极致的美学。虽然这次我买的套书里没有《忧国》和《盛夏之死》这两本，但我对三岛的文笔和思想却有了更深的认识。他笔下的人物，无论是哪个时期的作品，都带着一种与生俱来的疏离感，好像他们生活在一个和我们不一样的次元，用一种更纯粹、更激烈的方式感受着世界的存在。我特别喜欢他对于美的追求，那种近乎偏执的、雕琢般的文字，总能将最寻常的场景描绘得如同艺术品般精美。这种精美不是流俗的华丽，而是一种深刻到骨子里的、带着淡淡忧伤的极致。读他的书，你会不自觉地被他的语言所吸引，好像被一种无形的力量牵引着，进入他构建的那个独特的世界。每次翻开，都能在字里行间找到新的领悟，感受到一种直击心灵的震撼。即使我还没有读到套书里的具体内容，但光是他的名字，就足以让我对这个系列充满期待，相信里面的作品一定也会带来同样深刻的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，好的文学作品，能够像一面镜子，映照出我们内心深处的某些东西。三岛由纪夫的作品，对我来说，就是这样的存在。这次的套书，虽然《忧国》和《盛夏之死》的具体内容我还在仔细品味，但整体的阅读感受，已经足够让我为之着迷。他笔下的世界，常常充斥着一种古典而又现代的颓废美学，那种对肉体、对欲望、对死亡的极致描绘，虽然有时会让人感到震撼，但却充满了难以言喻的吸引力。我尤其喜欢他对人物心理的刻画，那种细腻而又精准的笔触，能够将人物内心深处的挣扎、纠结，以及对生命意义的追问，描绘得入木三分。阅读他的作品，就像是在经历一场心灵的冒险，它会挑战你的价值观，让你重新审视生命的本质。即使是还没有深入阅读的《忧国》和《盛夏之死》，光是它们的名字，就足以让我感受到三岛由纪夫对生命、对存在的那种深刻的、甚至是近乎偏执的探索，这让我对整套书的期待值又提升了不少。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，真正的好书，是能够超越时间，触及人类共通情感的。三岛由纪夫的作品，即使隔着语言和文化的差异，也能够轻易地引起我的共鸣。这次的套书，虽然《忧国》和《盛夏之死》不是我这次阅读的重点，但整体给我的感觉，就是一种对于生命、对于存在的深刻探讨。他笔下的人物，往往在极端的情境下，展现出最真实的人性，有时候是美好得令人窒息，有时候又是残酷得令人心痛。我尤其欣赏他对细节的描绘，那种纤毫毕现的笔触，让每一个场景、每一个人物的动作、眼神都栩栩如生。他就像一个精密的显微镜，将生命的每一个细胞放大，让我们看到其中蕴含的复杂情感和深刻哲理。阅读他的作品，与其说是读故事，不如说是在进行一场心灵的对话，与作者，与书中的人物，也与自己。我常常在读完之后，会久久不能平静，脑海中不断回荡着书中的某些句子，某些画面，它们如同种子一般，在我心中生根发芽，引发更深层次的思考。这种阅读体验，是其他很多文学作品难以给予的，也是我一直以来钟爱三岛由纪夫的原因。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，一个优秀的作家，他的作品不仅仅是故事的叙述，更是思想的传递。三岛由纪夫的作品，恰恰是思想与艺术的完美结合。虽然这次我专注于的是套书中的其他几本作品，但《忧国》和《盛夏之死》这两个名字，本身就带着一种强烈的宿命感和象征意义，让我对三岛由纪夫的整体创作意图有了更深的理解。他笔下的世界，常常充斥着一种古典而又现代的张力，那种传统日本文化中的美学，与现代社会中的疏离感、虚无感交织在一起，形成了一种独特而又引人入胜的氛围。我特别欣赏他对于人物内心世界的细腻刻画，他能够深入到人物最隐秘的情感深处，将他们的挣扎、痛苦、渴望以及对美的追求，描绘得淋漓尽致。阅读他的作品，就像在观看一场精心编排的戏剧，每一个角色都带着自己的命运，在舞台上尽情地燃烧着生命的光芒。即使我还没有来得及细读《忧国》和《盛夏之死》，但从他其他作品的风格和主题来看，我相信这两部作品一定也充满了三岛式的哲学思考和艺术魅力，值得我深入探索。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正的文学作品，是能够触及灵魂的。三岛由纪夫的作品，对我而言，就是这样的存在。这套经典小说套书，虽然我这次的阅读重点并非《忧国》和《盛夏之死》，但整体的阅读体验，已经让我感受到了他文字中那股强大的力量。他笔下的世界，常常充斥着一种古典的优雅与现代的迷茫交织，他擅长描绘那些在极端情境下，人物内心深处的挣扎与呐喊。我尤其喜欢他对“美”的追求，那种超越生死的、具有仪式感的、甚至有些禁忌的美，总是能引起我强烈的共鸣。他的文字，如同精雕细琢的艺术品，每一个句子都充满了画面感和哲思。阅读他的作品，就像是在与一个充满魅力的灵魂对话，他会带你去探索那些你从未触及过的内心深处。虽然《忧国》和《盛夏之死》的具体内容我还在慢慢体会，但光是三岛由纪夫这个名字，以及他对生命、对艺术、对死亡的独特理解，就足以让我对这套书充满期待，相信它们也一定能够带给我深刻的启发和震撼。