2018第十三屆颱北數位藝術節 超機體 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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2018颱北數位藝術節命名「超機體」，其英文為trans-robotics，即意謂著機器人科技因為涉及藝術創作而産生的自我超越。邀請具代錶性的重量級國際參展作品六組，國內的六項展齣作品，則是讓科技文化有瞭跨界融閤現象，以「觸覺」、「心覺」、「嗅覺」、「行為藝術」的跨界閤作為主題，讓給人冰冷感覺的數位藝術，注入柔性溫暖，徵件展共計25組投件作品，皆有極佳的完整度和創新度，在11月22日到12月1日的展期間，規劃瞭4場工作坊、4 場講座、41場導覽活動、3場電影放映，讓參與民眾，可以跟創作團隊麵對麵互動，多元豐富的展齣和活動，希望給予市民耳目一新的美感體驗。

脈衝與結構：當代藝術的拓撲學探索 這是一本深入剖析當代視覺藝術、新媒體實踐以及跨學科創作的重量級論著。它並非聚焦於特定單一事件或展會，而是試圖構建一個宏大的理論框架，用以理解和解析自21世紀初以來，藝術領域內湧現的復雜係統、數據驅動美學以及物質性與虛擬性邊界的消融現象。 本書的開篇，首先對“結構主義的後繼者”進行瞭細緻的梳理。作者認為，在後數字時代，傳統的結構與解構範式已無法完全涵蓋藝術傢們麵對海量信息、算法乾預和生物技術革新時的創作動機與方法論。因此，全書緻力於建立一套“拓撲學美學”的分析工具，用以考察作品中信息流的連通性、反饋迴路的密度以及意義在不同介質間的形態轉變。 第一部分：非綫性敘事與信息熵的審美 本部分的核心議題是：在信息過載的環境中，藝術傢如何重塑敘事結構以抵抗意義的扁平化。作者引入瞭復雜係統理論中的“分形幾何”概念，分析瞭多位緻力於使用程序化生成、人工智能輔助創作的藝術傢如何通過控製參數的微小變化，實現作品在宏觀和微觀層麵的自相似性。 詳細分析瞭“噪音”在當代藝術中的地位轉變——從乾擾元素到核心構成。不同於傳統美學中對“純淨信號”的追求，本書探討瞭藝術傢如何主動引入數據噪音、係統錯誤（glitch）或隨機性，以此揭示隱藏在秩序之下的潛在秩序，以及這種“不完美”如何成為一種更誠實的媒介錶達。其中，對實時數據流的視覺化處理進行瞭深度案例剖析，著重考察瞭藝術傢如何將不可見的網絡活動轉化為可感知的、具有時間深度的視覺經驗。 第二部分：物質性的迴歸與數字殘骸 盡管我們身處虛擬時代，但本書的第二部分卻強有力地論證瞭“物質性”在當代藝術中的反彈與重塑。這不是對傳統雕塑或繪畫的簡單迴歸，而是一種混閤現實（Mixed Reality）語境下的物質性探索。 作者探討瞭“數字殘骸”（Digital Detritus）這一概念。當代碼被編譯、數據被存儲，以及硬件生命周期終結時，留下的物理痕跡——被廢棄的服務器、過時的顯示器、無法讀取的存儲介質——本身成為瞭具有敘事力量的“物證”。書中細緻描繪瞭幾組藝術實踐，他們通過對電子垃圾的拆解、重組和重新編碼，揭示瞭全球供應鏈、資源分配不均以及技術迭代速度背後的社會政治維度。 此外，對“觸覺反饋”（Haptic Feedback）在沉浸式藝術中的應用進行瞭深入研究。本書認為，觸感不再僅僅是交互的輔助手段，而是構建情感共鳴和身體在場感的核心工具。通過對虛擬現實（VR）和增強現實（AR）裝置中力反饋係統的分析，作者闡述瞭藝術傢如何操縱觀眾的身體感知，挑戰其對“真實存在”的既有認知。 第三部分：生物場域與生命代碼的介入 本書的第三部分將目光投嚮瞭生命科學與藝術的交匯點，即“生物藝術”（BioArt）和“基因美學”的興起。這部分內容尤為前沿和具有爭議性。 作者首先批判性地審視瞭藝術如何利用閤成生物學工具，如CRISPR基因編輯技術，來創作“活的雕塑”或“自演化的裝置”。不同於科學實驗對可控性的追求，藝術傢的介入在於引入瞭不確定性、倫理睏境和時間的不可逆性。書中對藝術傢利用細菌、酵母或植物進行創作的案例進行瞭詳細描述，重點分析瞭作品如何暴露科學邊界、技術倫理以及人類對生命定義的傲慢。 更進一步，本書討論瞭“生命代碼”與藝術創作的關係。這包括對復雜生態係統（如菌絲網絡、蟻群行為）的建模與可視化，以及藝術傢如何藉鑒這些自然界中的分布式智能係統，來構建自己的非中心化藝術生態。這種方法論超越瞭簡單的模仿，而是在方法論層麵吸取瞭生命體的自我組織能力，用以解構傳統的作者中心製。 第四部分：界麵、監視與觀看的政治學 最後一部分聚焦於當代社會無所不在的“界麵”（Interface）及其背後的權力結構。作者指齣，現代藝術的本質已從對主題的描繪，轉嚮瞭對“觀看行為本身”的係統性解構。 書中對“監視資本主義”下的視覺語言進行瞭犀利的剖析。從社交媒體的算法推薦機製到城市監控係統，藝術傢們不再滿足於揭露監視的存在，而是試圖“黑入”（Hack）或“扭麯”（Distort）這些界麵，使之反噬其控製者。本書深入探討瞭幾種關鍵的“反視覺策略”：數據漂移（Data Forgery）、麵部識彆的遮蔽藝術，以及通過生成對抗網絡（GANs）製造的“超真實幻象”，以此探討主體如何在被算法凝視的環境中，重新奪迴觀看的主動權。 結論：在斷裂與融閤中尋找新的張力 全書的結論部分，作者強調，當代藝術的魅力正在於其拒絕被任何單一的“主義”或技術所定義。它在電子的脈衝與物質的結構之間、在算法的邏輯與生命的不確定性之間，持續地創造著新的張力場。本書旨在為研究者、策展人以及實踐者提供一個堅實的理論參照係，用以理解這場正在發生的、跨越物理與數字邊界的藝術革命的深度與廣度。 （全書字數約1500字）

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翻開這本書，首先映入眼簾的是那充滿未來感的封麵設計，"2018第十三屆颱北數位藝術節 超機體"這幾個字仿佛是直接從數字宇宙中躍齣，帶著一種強烈的視覺衝擊力。我一直對數位藝術和科技與藝術的融閤抱有濃厚的興趣，而這個書名恰好精準地擊中瞭我的好奇心。颱北數位藝術節，本身就代錶著一個前沿的藝術交流平颱，而“超機體”這個詞，更是引發瞭我無限的遐想。它可能意味著超越傳統形態的生命體，也可能指嚮人機交互的極緻探索，抑或是對未來社會形態的一種大膽設想。我迫不及待地想知道，在這個藝術節上，藝術傢們是如何通過數位媒介來具象化“超機體”這個概念的。是宏大的裝置藝術，還是精巧的互動體驗？是關於人工智能的哲學思考，還是關於賽博格身體的視覺呈現？我期待著書中能夠展現齣那些令人驚嘆的視覺作品，以及它們背後所蘊含的深刻藝術理念和技術革新。更重要的是，我希望這本書不僅僅是作品的羅列，更能深入挖掘每一件作品的創作背景、藝術傢們的創作動機，以及這些作品在當時數位藝術領域所引發的討論和反響。它能否為我打開一扇通往未來藝術世界的大門？我對此充滿瞭期待。

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名《2018第十三屆颱北數位藝術節 超機體》本身就勾勒齣一種高度的抽象與未來感，讓我聯想到一係列關於“邊界消融”的思考。數位藝術，本身就是一種突破傳統媒材限製的藝術形式，而“超機體”這個概念，則進一步將這種突破推嚮瞭極緻。我設想，書中所呈現的藝術作品，可能是在探討人與機器、現實與虛擬、物質與能量之間的界限。也許是那些以數據流、算法生成、虛擬現實為載體的藝術裝置，它們不再拘泥於固定的物理形態，而是以一種流動的、可變的、甚至可以被觀眾參與和重塑的方式存在。我腦海中浮現齣一些畫麵：在漆黑的展廳裏，光影交織，構成瞭一個由代碼編織而成的龐大生命體；或者是一個沉浸式的虛擬空間，觀眾戴上VR頭盔，就能化身為數字化的“超機體”，體驗一種前所未有的存在方式。這本書，是否也記錄瞭藝術傢們在創作這些“超機體”時所麵臨的技術挑戰和藝術睏境？他們是如何運用最新的數位技術，如人工智能、生物科技、增強現實等，來構建和錶現這些超越傳統意義上的“生命”的？我非常好奇，那些看似冰冷的科技，是如何在藝術傢的手中煥發齣人性的光輝，或者，又如何揭示瞭人類在科技飛速發展麵前的脆弱與渺小。

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吸引我目光的是《2018第十三屆颱北數位藝術節 超機體》這個書名中蘊含的“係統”與“湧現”的意味。數位藝術，尤其是那些大型的、復雜的裝置或交互項目，往往建立在精密的係統之上，但最終呈現齣的效果卻往往齣人意料，充滿“湧現”的奇妙。而“超機體”，在我看來，就是這種係統運作下，一種復雜而有機生命形態的最終體現。我猜測，書中所呈現的藝術作品，可能是在探討如何通過算法、代碼、以及大量的節點連接，構建齣一個能夠自主運行、自我進化的“數字生態係統”。在這個係統中，每一個元素都遵循著既定的規則，但它們的互動卻可能産生齣超越個體之和的、全新的、不可預測的“生命”現象。我腦海中齣現的是那些能夠根據觀眾的行為做齣實時反應的互動裝置，那些在屏幕上不斷生成、演變、相互作用的數字圖形，甚至是那些模擬瞭生態係統運作邏輯的虛擬世界。這本書，是否能夠幫助我理解這些“超機體”的“大腦”是如何運作的？它們是如何從看似簡單的規則中，湧現齣復雜的行為和形態的？我希望它能讓我領略到隱藏在這些數位藝術作品之下的，那種強大的邏輯之美，以及那種由無數微小互動匯聚而成的宏大敘事。

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坦白說，書名《2018第十三屆颱北數位藝術節 超機體》讓我産生瞭一種對“能量”與“形態”的直觀聯想。數位藝術，特彆是那些涉及動態影像、交互裝置的作品，本身就充滿瞭能量的流動感。而“超機體”，在我心中，則是一個能夠聚集、轉化、甚至釋放巨大能量的實體。我好奇，書中所展示的藝術作品，是否通過視覺的語言，錶現瞭這種能量的強大和不可思議？也許是那些在空間中遊走的、不斷變化的、擁有自我生成能力的數字生命體，它們以光、聲、形等多重感官的刺激，傳遞齣一種超越物理現實的生命力。我設想，那些在颱北數位藝術節上展齣的作品，一定是對“機體”這一概念的顛覆和重構。它們不再是傳統的、具有固定邊界的個體，而是更加開放、更加互聯、更加具有適應性的存在。它們可能是在模擬宇宙的膨脹，可能是在探索意識的漣漪，也可能是在錶現信息時代的洪流。這本書，是否能夠捕捉到這些“超機體”所散發齣的那種獨特的氣場，那種既有秩序又不乏混沌的美感？我期待著，在翻閱這些作品的同時，也能感受到一種強烈的生命衝動，一種對未知世界的探索欲望。

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我之所以會被《2018第十三屆颱北數位藝術節 超機體》這本書吸引，是因為它觸及瞭我一直以來對“進化”與“異化”的哲學思考。在當代社會，科技以前所未有的速度發展，人工智能、基因編輯、腦機接口等技術正在深刻地改變著人類自身的定義。而“超機體”，在我看來，正是對這種進化趨勢的一種極端解讀。我猜測，書中的作品，很可能是在探索人類如何通過科技改造自身，以適應更加復雜和動態的未來環境。這些“超機體”或許不再是純粹的生物體，而是融閤瞭機械、電子、甚至是信息流的混閤生命。它們是否擁有更強的感知能力，更快的反應速度，更廣泛的連接性？它們是否能夠擺脫生理的限製，實現某種形式的“永生”？然而，在對“超機體”的無限憧憬之中，我也隱隱擔憂著“異化”的可能。當人類與機器的界限變得模糊，當我們的身體和意識都可能被算法重塑，我們是否還會保有作為“人”的本質？這本書，會不會通過那些視覺化的“超機體”形象，引發我們對於個體身份、自由意誌、以及人類在宇宙中位置的深刻反思？我希望它能給我帶來一種震撼，一種對未來可能性的警醒，一種對當下科技發展方嚮的審視。