东京下町职人生活(新版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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以最精醇的匠艺之心，

传承百年的职人魂，

全心全意守护着的，是那份认真生活的「初衷」!

 

以《千年繁华》、《喜乐京都》感动无数台湾读者，

泽田重隆再次以生动绘图呈现东京根岸的老屋、老店，

还有八位职人的故事。

 

 根岸这地方，属于东京都台东区，位在上野公园的东北方，距离日暮里很近。因为在关东大地震及二次大战期间，都不曾受到火灾侵袭，所以至今仍保留着江户时代流传下来的「下町」风貌。诸如曲折的巷弄小路、昭和初期的木造三层公寓，以及就历史而言极为珍贵的庶民住屋和店舖……
   《东京下町职人生活》以田野调查方式访谈东京根岸八位职人和艺匠，有做豆腐师父、三味线师父、蓝染师父、居酒屋老板娘、玩具店师父等传统艺匠，由他们口述这些所传承的技艺、工作精神、在地生活的情味等等。全书用一种跟读者最接近的方式呈现，加上泽田重隆精细传神的插画，彷若置身现场的感觉。不论是哪个行业哪种技艺，也不管是在事业的巅峰或面临时代潮流冲击下、这些传承百年的老技艺已日渐式微，从他们的话语中，都能让人强烈感受到那份对自己所做的事情的坚持；他们一辈子投入其中，每件工作看在别人眼里虽是那么地细微不足道、那么稀松平常，然而，那股从平实淡然的生活中传递出浓浓的人情力量，令人动容也动心！
    在现代人刻意找回最自然、平实生活的今天，《东京下町职人生活》里庶民认真生活的那份「初心」，可是弥足珍贵的生活原味！

 @伴缠的蓝染 /林 满治
再来谈谈染伴缠的顺序。首先是坯布。坯布，就是呈现淡淡小麦色泽的刚织好的棉布，接着在坯布上放上型版，再涂防染色煳。所谓色煳，是用糯米粉、米糠、盐和石灰制成。
色煳全部是我们家自己做的。煳的优劣决定染色成果的好坏，所以这道工夫不能稍有马虎。由于色煳必须在染时不能融化，染好过水时却得马上能融化，这种两者互兼的工夫最是困难。色煳做好之后，就把坯布展开在十二公尺长，相当于一反布的上煳台上。一般的基准是两反布做三件伴缠。上完煳，得先等他烘干，然后再进入下一个「吴入」的步骤。将生大豆冷却后碾碎挤出来的大豆汁，混入松烟墨（粉），然后用刷毛涂在要做蓝染的地方，这个过程就叫「吴入」。这是因为利用大豆的蛋白质，可以使蓝染的附着力更好。只用豆汁也可以染，但蓝色里有分藏青、纳户（青绿色）、浓花（天青）到浅葱（蔚青）等好几个色调，这就得靠松烟墨来调整……。
蓝是活生生的，你得琢磨它今天的心情……

@木棉豆腐的纹理 /熊井 守
做豆腐，首要是「细心」。再来是讲求豆腐的「旬」。所谓「旬」，指的是食物味道最美好的时期。每年十月是豆子的当令，在十月到十二月，用新豆做出的豆腐会有光彩；尤其这种新豆子放着过冬，到隔年二月，因为「睡」了三、四个月，豆子水分消失，这时豆子的味道特别浓，因之二、三月可以做出凝结感较好的豆腐。在二月来的客人总是会说：「啊！今天的豆腐真好吃。」
做豆腐的大豆要用白的较好，用白豆子可以做出软绵绵的豆腐。不过，如果是要做油豆腐，最好用青豆。
不管做什么东西都一样，被人称赞美味的食品，有七分是靠原料，三分才是靠我们的手补足。用好豆子做豆腐，盐卤的凝固度也会较佳，做起来也容易。豆腐这东西，真的是很奇妙哩！

《江户风华录：旧时街巷与匠心传承》 本书简介 本书带领读者穿越时空，深入探访江户时代（1603-1868）的东京（当时称江户）——一个在德川幕府统治下，迅速崛起成为世界级大都会的城邦。这不是一部宏大的政治史或军事编年史，而是聚焦于构成这座城市灵魂的日常脉络、市井百态以及世代相传的精湛技艺。 第一章：江户的诞生与城市肌理 江户的崛起并非偶然，它是政治权力的集中地，更是商业与文化交汇的熔炉。本章详述了德川家康如何将一个偏僻渔村发展为幕府的统治中心。我们将剖析江户独特的城市规划，从宏大的城池结构到密布如蛛网的町（Chō，街区）。 “町”的社会结构： 江户的社会是严格分层的，但町本身却是多元化的。本章细致描绘了武士居住区（如“本所”、“深川”的某些区域）与町人（商人和手工业者）居住区（如“日本桥”、“京桥”、“神田”）的边界与互动。探讨了“名主”（町的管理者）在维持地方秩序中的关键作用，他们是幕府法令与基层民众之间的缓冲器。 水陆交通的命脉： 江户的繁荣依赖于其发达的水路网络。本书详细介绍了隅田川、神田川等河流作为主要运输通道的角色，以及被称为“水奉行”的管理机构如何确保航运顺畅。同时，对连接江户与地方的五条“街道”（如东海道）的起点——日本桥的商业意义进行深入分析。 第二章：町人文化的兴起与生活美学 町人阶层，随着经济发展逐渐壮大，形成了区别于武士和贵族的独特文化，即“町人文化”。这种文化强调现世的享乐、对“粋”（Iki，风雅、精致的趣味）的追求以及对日常生活的艺术化。 饮食的革命： 江户时期是日本料理体系成熟的关键阶段。本书探讨了以米饭为主食的普及，以及新兴的快餐文化。例如，专门在街头售卖的寿司（最初是发酵的熟寿司向快捷“早寿司”的演变）、天妇罗（最初是葡萄牙传来的油炸技术在本地的本土化）和荞麦面（作为底层劳动者的快速补充能量的食物）。探究了居酒屋和茶屋如何成为社交和信息交流的中心。 时尚与服饰： 尽管幕府试图通过“奢侈禁令”来限制町人的消费，但时尚的创意从未停止。本章分析了江户小纹（细密图案的和服）的流行，以及如何通过色彩、图案来表达身份和心境。探讨了“歌舞伎”和“浮世绘”对时尚潮流的巨大推动作用。 第三章：匠心独运：手工业的黄金时代 江户是手工艺的中心，从生产生活必需品到满足上流社会的审美需求，各类作坊支撑着城市的运转。本章聚焦于那些塑造了江户生活品质的传统工艺。 金属与木作： 详细介绍了江户特有的金工技术，特别是对刀剑（虽然武士阶层在和平时期需求减少，但对装饰性刀具的需求依旧存在）、铜器和铁器的打制。木作方面，探讨了建筑用木材的采购、加工，以及细致入微的“指物”（不使用钉子的家具制作技术）的传承。 纺织与染整： 探讨了江户地区在棉布生产和印染技术上的创新。介绍了“蓝染”技艺的精湛之处，以及如何利用天然材料创造出丰富多变的色彩。 日常器物与陶瓷： 江户的瓷器和陶器反映了其对实用性和美观性的平衡追求。我们审视了“伊万里烧”在江户市场的流行，以及本地工匠如何模仿并最终发展出具有自己地方特色的器皿，如何满足普通家庭对日常餐具的需求。 第四章：职人精神与技艺的传承 本书的核心在于探究支撑这些工艺的“职人精神”（Shokunin Kishitsu）。这种精神不仅仅是技术高超，更是一种对职业的敬畏和对完美的执着追求。 师徒制的演变： 详述了从学徒（Shita-kake）到熟练工匠（Deka-i）再到大师（Shokunin）的漫长培养过程。分析了这种制度在保证技术不失传、维护行业声誉方面的积极作用，以及在幕末时期面临的挑战。 行会与相互约束： 探讨了各类“座”（行会或同业公会）在管理质量、定价和知识保护方面的作用。这些组织既是保护伞，也是限制创新的潜在枷锁。 “道”的哲学渗透： 展示了职人如何将自身的技艺视为一种修行，将日常的打磨、切割视为对心性的磨砺。通过对一些著名匠人（如著名的漆器师或日本刀锻造师的早代祖师）的侧面描绘，揭示了这种精神如何超越单纯的商业活动，上升为一种生活哲学。 第五章：从江户到现代的过渡与遗产 最后，本书简要回顾了明治维新对这些传统行业带来的剧烈冲击。新时代的工业化、西方技术的引入，使得许多传统手工业面临生存危机。然而，正是那些代代相传的坚韧精神，使得一部分精湛的技艺得以存续，并成为现代日本文化身份的重要组成部分。本书在结语部分强调了理解这些旧时匠人的生活，是理解现代日本社会深层文化基因的关键。

作者简介

北正史
1942年（昭和十七），生于东京涩谷。东京教育大学毕业。

译者简介

陈嫺若
东吴大学日文系毕业。从是编辑、翻译工作多年。
译作有：《拾手可得的生活乐趣》、《托斯卡尼的厨房》、《喜乐京都》、《鎌仓》、《奈良街道风情》、《一只猫的巴黎研究》等。


绘者简介

泽田重隆
1918年（大正七年）出生于东京。东京高等工艺学校（现千叶大学）图案设计科毕业。擅长运用现代视角观察日本各个城市及市民生活的百态，绘制出一系列的日本风情画，并以此为终生职志。在本系列中，他以多样的技巧和画风画出东京下町、京都、奈良等地，深深打动了读者的心。
绘本作品有《千年繁华》、《喜乐京都》、《京都思路》、《鎌仓》、《奈良街道风情

 

作者序  北正史

鸢工头领领父子两代──野口义博、野口义明

伴缠的蓝染──林 满治

居酒屋的老板娘──清水敏子

三味线的蒙皮与修拨──渡边一二

小巷里的玩具店──川崎英夫

木棉豆腐的纹理──熊井  守

装饰品的镶嵌──山口友一

后记   泽田重隆

评分☆☆☆☆☆

我个人对那种“返璞归真”的生活态度非常着迷，总觉得在现代社会纷繁复杂的一切之下，隐藏着一种更深刻、更本质的美。而“职人”这个词，对我来说，就是这种美学的最佳载体。它不仅仅意味着技术上的精湛，更代表着一种对事物全身心投入的态度，一种不急不躁、精益求精的精神。当我在书店看到《东京下町职人生活(新版)》时，我的脑海中立刻勾勒出了一幅画面：在某个阳光明媚的午后，微风吹过，带着淡淡的木香或皮革味，一个穿着干净朴素工作服的老师傅，正专注地打磨着手中的物件。他的眼神里没有一丝杂念，只有对眼前这件作品深深的投入和热爱。我迫切地想知道，是什么样的力量支撑着他们日复一日地重复着看似单调的工作？是什么样的信念让他们在面对挑战和诱惑时，依然选择坚守？我想，这本书或许能解答我心中的这些疑问，让我更深入地理解“匠心”的真正含义，以及那些隐藏在平凡生活中的不平凡。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字听起来就有一种温暖和亲切感，《东京下町职人生活(新版)》，我一开始就被这个名字吸引了，脑海中立刻浮现出那些充满烟火气的老街巷，古朴的店铺，还有那些世代相传的手艺人。我常常幻想，在一个充满历史韵味的角落，有一个小小的作坊，里面弥漫着木头、皮革或是颜料的气息，一位技艺精湛的老师傅，正在全神贯注地雕琢一件作品。他或许面容和蔼，眼神中带着岁月的沉淀，他的双手粗糙却灵巧，每一下敲击、打磨都充满了仪式感。我想象着，每一个经过他手的物件，都承载着他对这份职业的敬畏，对生活的热爱，以及对极致的追求。这种对传统手工艺的坚守，在如今这个快节奏、工业化的时代，显得尤为珍贵。它不仅仅是关于技艺的传承，更是一种精神的延续，一种对慢生活的赞美，一种对质朴人生的向往。我期待着通过这本书，能够窥见那个鲜活的“下町职人”的世界，感受那份古老而又充满生命力的匠心。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，一个地方的灵魂，很大程度上是由那些默默坚守在各自岗位上的手艺人所塑造的。《东京下町职人生活(新版)》这个书名，瞬间就唤醒了我对“职人”这一群体的好奇与向往。我脑海里浮现的，并非是那些光鲜亮丽的表演，而是更贴近生活、更真实的场景：清晨，当城市还在沉睡时，一家老店的门就被悄悄推开，一位职人开始了他一天的劳作。他或许是制作传统糕点的师傅，从揉面到烘烤，每一个步骤都遵循着古老的秘方；又或许是修理老物件的匠人，用他的巧手让那些饱经沧桑的物品重获新生。我好奇他们的生活是怎样的？他们是如何与自己的技艺对话的？在日新月异的现代社会，他们是如何找到自己的位置，并坚持下去的？我想，这本书会是一扇窗，让我得以窥见这些“下町职人”内心深处的世界，去感受他们对工作的执着，对生活的热爱，以及那份在平凡中闪耀的独特光芒。

评分☆☆☆☆☆

书名《东京下町职人生活(新版)》一下子就抓住了我的注意力，让我联想到了那些充满了故事和人情味的老街区，以及在那里辛勤工作的匠人们。我总是对那些能够凭借一双巧手，将平凡的材料变成充满艺术价值和实用性的物品的人感到由衷的钦佩。他们身上有一种难以言喻的魅力，那是一种经过时间沉淀的沉静，一种对细节的极致追求，以及一种对自身技艺的专注和热忱。我脑海里勾勒出的画面，不是什么宏大的叙事，而是那些细致入微的生活场景：一个正在精心雕琢木头的师傅，他的眉宇间带着一丝不苟的认真；一个在厨房里熟练地揉着面的糕点师傅，他的每一个动作都充满了节奏感；又或者是一个正在缝制皮具的匠人，他的指尖在皮革上轻柔地滑过，仿佛能感受到皮革本身的呼吸。我想知道，是什么样的精神驱动着他们日复一日地重复着看似枯燥却意义非凡的工作？是什么样的智慧让他们在这个快速变化的时代里，依然保持着那份传统与匠心？这本书，或许能带我走进他们的世界，去感受那份质朴的美好，以及那份源自内心深处的坚持。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够用双手创造出美好事物的人充满敬意，特别是那些将毕生精力奉献给一种技艺的职人。他们身上有一种特别的气质，那是岁月打磨出的沉静，是无数次失败中提炼出的坚持，是面对枯燥重复却始终不减的热情。我的脑海里，这些职人就像是古老神话中的炼金术士，他们手中的工具是魔法棒，而他们精湛的技艺则是将凡尘俗物转化为艺术品的秘诀。我尤其喜欢那些扎根于特定地域的职人，因为他们的作品往往带着浓郁的地方特色和人文气息。《东京下町职人生活(新版)》这个书名，让我联想到那些隐藏在东京古老街区里的小店，它们可能门面不大，却装着令人惊叹的技艺和故事。我想象着，每一个职人都有自己的故事，关于他们如何踏入这个行业，如何克服困难，如何在这个快速变化的时代里坚守自己的信念。这种坚守本身就是一种力量，一种能够触动人心的力量。我期待这本书能带我走进他们的世界，去理解那份专注、那份匠心，以及那份对生活最纯粹的热爱。