装置艺术好犀利：依据品牌、商家特性、节性氛围，打造独特视觉空间 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 场景营销

　　精选中外案例＋访谈设计师＋精彩手绘图

　　精彩、特殊、符合节庆的装置艺术
　　会吸引许多人前往打卡、合照
　　无形中提升商家曝光度
　　宣传品牌概念与形象

本书特色

　　‧介绍特殊的装置艺术
　　‧手绘图、设计师访谈，深入了解装置艺术的内涵

装饰性装置
2D/3D Chairs
Clipboards Installation
Colorful Rope Installation
Komorebi
Colorful Wind
Flyknit Lunar 2
Hanging Garden
Thin Thin Thin
Air Max Reinvented Installation
As Good As New Shop Installation
Xintiandi Installation
HILUM Art Installation
Cloud Ceiling
Kwint's Installation
Corrugated Cardboard House
Risky Trailer
Exploding Soccer Ball
Camper Osaka
Cascading Disk Run
Wooden Stick Wall
Illumifeet
Orchard Installation
Interactive Sculptures
(fos)
The Joy of Consuming Golden Waste
More Art Less Matter
Explosive Glory
The Snow Shop
J Crew Permanent Installation
Simons Aurora
It All Starts with a Pair of Drys
Fantastic Canopée
Artificial Botanica
Spirited Away
Playful Luxury
Living Painting
Bloom Bloom Bloom
The Blue Tree
Toys Are Forever
Force of Nature
Cardboard Hut
Risky Shop
M-store Installation
Jailbreak
Polar Power
Love Fashion/Love Nature
Jingle Bao
Men Shoe Installation
Deer Island
Dream Garden
Truant School-boys
Elements Café
Insect log.Exuvium
Ningbo Shangri-la
Candy Station

节庆装置
The Woolen Heart
Gaysorn Plaza Installation
Christmas Tower
Emporium
Frozen Waterfall
Yeah!
Winter Wonderland
Hope Blossoms
Horse Sculpture
Hatyai Sculpture
Salaya
Christmas Installation
Grace’s Garden
Euphoria Installation

产品装置
Rainbow Legs
Nike Lunar Eclipse Illusion
Space Dipped Shirts
Tea on the Green
Foamboy Monsters
Giant Jaw
Heineken Cloud
Overloaded Fiat 500
SNOG Pop-up Kiosk
EGO Jacket Statue
Wine Cloud Display
IKEA's Furniture Climbing Wall
Elephant on the Grass

 

前言

　　假设有一个空间，随便任何空间，想像里面能出现的最独特的体验。
　　这个装置只作短暂摆设—也就是「Popup」（快闪），大家只能在那个时间看到它。
　　涵盖所有感官—味觉、触觉、味觉和听觉，不仅仅是视觉，借此创造沉浸式的体验，是在杂志或者IG 上面无法欣赏到的体验。
　　让这个体验特别到任何人都想融入进去，想告诉他们的朋友，在社交网路上分享。这个体验应该是互动的、好玩的。
　　让这个体验特别到大家都会忘记自己只是身处一个平凡的空间—购物中心、捷运站或者走廊。

　　让这个体验不可思议，让人难以理解这个装置是怎样做到的。大家会问：「它怎么能立起来？这么大的规模你是怎样做到的？你怎样能做出这么复杂的东西？」

　　这就是我们创作装置（mamou-mani.com）的方法， 我们也一直这样教导我们的学生（WeWantToLearn.net）。体验式艺术品或建筑物，通常被称为「快闪」，改变着每天的生活，把一座城市变成一场狂欢，是一个充满欢乐、千变万化的空间。装置越来越流行，被当作零售空间的行销工具，成为21 世纪10 年代的典范。以下我们做一个小尝试，将装置艺术分解，鼓励每个人去拥护这种新的设计方式。

　　电商的崛起和街头的失色

　　如果你可以在网上购买任何东西还能寄送到家，那为什么还要麻烦自己去逛商店呢？然而想像一下，如果有家店做了一个令人惊叹的陈列，你的朋友都在社交媒体上分享。想像一下，你走在街上，看到一个非常吸引人的云状东西，让你想起小时候曾经梦到过的幻想世界。你会停下来吗？你会走过去摸一下它吗？

　　那如果这块云是店里产品的材料做的呢？Karen Millen 一家分店所做的「The Magic Garden」（神奇花园）装置就吸引了非常多的路人，这期间店舖的销售额上升了大概20 个百分点。这个摆设让店舖里大胆独特的设计力量得到量化，得到预料之外的高回报。品牌因此与创意创新连接起来，比直白的销售具有更广的效应。

　　智慧型手机和社交媒体的影响

　　你为什么会在社交网路上分享图片，是什么催生想在网上公开自己生活这种现代感？是发自自然还是有意为之？是基于美、智慧还是好玩？如果零售商把社交媒体的「分享力」结合到他们的设计中呢？假如装置变得让大家能随意自拍，能穿戴身上，或者能对动作作出反应呢？设计空间的人不要忽略每个人手上都有一部设备连接着他们和其他人，任何时候都是。例如在「Origami Tree 」（折纸树）装置，我们希望用户能把它「穿」起来然后拍照。在3D 列印快闪工作室，我们设计一个3D 列印的螺旋状快照亭，大家都喜欢在里面拍照，跟建造此装置的惊人科技紧密连接在一起。

　　创客运动，以及数码制造空间的增加推广了3D 列印、雷射切割和数控铣削等技术

　　透过数位制造，设计师和零售商能放心在工作室里设计出来的原型跟千里之外的同类机器做出来的一样。订造工厂（拥有3D 列印机或者雷射切割器等工具）将在世界各地皆可触及。这是一次变革，革新设计师和零售商进行项目的方式。对我们工作室所做的所有项目，我们都能测试具备完整规模的原型，清楚知道最后的成果就近在眼前。在最初阶段中看到原型能帮助完善预想的图像，因为原型提供的成果预测更清楚、更具触感。把数码文件给到附近的创客空间，这样能减少运输时间，还能减少碳排放量。

　　原型和组件

　　用组件来设计就意味着每一个单件都会被赋予设计的智慧，就如DNA 灵活地在任何方向都能自我复制。在我们为Karen Millen 旗舰店做的圣诞陈列，设计了一个折纸组件，在橱窗陈列中蜿蜒旋转。因为这些组件容易组装和悬挂，品牌的视觉行销总监能够在摆放人体模型的时候对该设计进行调整。这个设计是一个系统，而不是一个最终完成的、规定死的东西。跟BuroHappoldEngineering 的合作也是如此，我们设计了三种组件，能做出不同的曲率，这样装置会在诸如空调或者投影仪这些障碍的边上「跳舞」。

　　这本书里面的大部分案例都以3D 模型为基础，用以呈现早期的想法，不过有的案例则积极发挥电脑的力量。他们尝试透过一系列经过计算的规则—而非单纯想像—来增加设计中的智慧，这被称为「自下而上」或者「应急」设计，在这里「整体」大于「部分之和」。每个组件有着简单的规则，但是放在一起它们就形成一个漂亮的完整系统。以这种方式创作的设计非常接近大自然，但并不一定就是直接受大自然的启发。大自然也是类似地作业，在DNA 的规则下递增生长。参数设计软体能帮设计师和零售商将类似的DNA 赋予给项目，因而创造出具有惊人的灵活性、创新性的自然形态，撩拨过路人的好奇心。

　　这本书会为你展示漂亮的最终成果，但是要记得，创意过程是一场旅行。本书是第一步，重要的是你接着会创作出什么。无论你是客户、设计师，或者如果你只是欣赏美丽的东西，请想像这些不同背景的空间，把它们看作是种子。它们会为你的空间带来什么？会带来欢乐或者看待事物的不同角度？需知道，装置的视觉行销卖的是什么？是陈列的产品？抑或是，对更多启发性空间的一般需求？
 

The Woolen Heart
 
设 计: iyiofis 摄 影: iyiofis and Bilsar 客 户: Bilsar
 
这件大型装饰安装在一家纺织品公司的旗舰店内，以迎接情人节的到来。它的名称是 「羊毛纺织心脏」，其表面覆盖有两千公尺的红色工业绳。这件装饰让严肃冷静的空间增添了一丝俏皮的氛围，同时提升了顾客的空间体验感。该设计旨在增加与顾客的亲密度，吸引顾客触摸并走进心脏内部。它挑战了参观者和建筑物的关系，创造了一种私密空间。整个装饰看起来像是一个茧，房间里面嵌套着房间，该设计在情人节当天大受欢迎。
 
1. 请介绍下这个案例的背景。
 
我们的客户Bilsar 是一家纺织公司，他们委託我们为即将到来的情人节设计一个非比寻常的店内装饰。一颗从商场天花板上悬挂下来的纺织红心是我们首先想到的设计方案。考虑到Bilstore 的Şişhane商场是一个两层楼高的建筑空间，因此展示店内销售的小商品似乎效果不太好。于是我们提议从商场天花板上悬挂一颗纺织红心。从建筑策略来说，该解决方案会引导顾客走到商场四周，从而离所展示的商品更加接近。
 
2. 你们希望透过这颗心来表达什么？
 
实际上，我们最初的想法是设计一个吸引目光的装饰，从而将顾客吸引到店内。除了色彩之外，我们希望表现一种纺织的质感，从而与该品牌的特质相唿应。考虑到情人节的主题，设计一颗巨大、鲜红、用羊毛纺织的心立马得到了大家的认可。此外，我们还希望该装饰能够扩大一些这个两层楼高的零售商场的空间，因此，我们在这颗心脏的内部设计一个洞穴般的空间，高度刚好能够容纳一个长得较高的人。当参观者靠近这个装饰并触摸它时，会发现里面这个意料之外的空间，这时他们会走进去，短暂地享受一下独处的空间。在我们的提议下，这个半开放式的空间还被用作该装饰设计开幕式的DJ 台。
 
3. 请谈谈材料的选择。
 
心脏表面被两千公尺长的红色工业用绳所覆盖。若从远处观看这些红绳，会形成一种巨大的羊毛纺织心脏这样的形象。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对生活充满热情、喜欢为家中或私人空间增添艺术气息的普通读者，我被《装置艺术好犀利》这个书名深深吸引。它听起来不像那些高高在上的艺术理论书籍，而是更加贴近生活，充满了创意和可能性。“依据品牌、商家特性、节性氛围，打造独特视觉空间”，这句话让我脑海中浮现出许多有趣的画面。我一直觉得，艺术不应该只存在于美术馆，它也可以融入我们的日常生活，让我们的空间变得更加有趣和个性化。这本书似乎能够教我如何运用装置艺术，来表达我的品味，来提升居住空间的格调，甚至是在朋友聚会或家庭庆典时，创造出别具一格的氛围。我尤其希望能从书中了解到一些易于实践的装置艺术技巧，比如如何利用现有的家居物品，或者一些简单的材料，就能创作出令人惊艳的视觉效果。而且，书中提到的“节性氛围”也让我眼前一亮，我一直梦想着如何在节日里，将我的家布置得充满节日气息，让家人和朋友感受到特别的温暖和喜悦。这本书，就像一位充满创意的导师，将带领我走进装置艺术的世界，点亮我的生活空间。

评分☆☆☆☆☆

这本《装置艺术好犀利》的书名，简直是直击痛点，让人眼前一亮。作为一名对创意和视觉传达有着强烈追求的设计师，我一直都在寻找能够突破常规、真正打动人心的设计方法。书中提到的“依据品牌、商家特性、节性氛围，打造独特视觉空间”，这几个关键词简直太精准了。我经常需要为不同的品牌和商家进行空间设计，而每一个品牌都有其独特的个性和目标受众，每一个商家也都有其经营的特色和想要传达的信息。如何将这些抽象的概念转化为具象的、具有感染力的视觉空间，一直是我面临的挑战。而“节性氛围”的加入，更是让这本书的实用性大大提升，因为它不仅仅局限于日常的品牌展示，还涵盖了如何在特定时期，通过装置艺术来营造特殊的节日气氛，吸引人流，提升销售。我尤其期待书中能够深入剖析不同行业、不同品牌的装置艺术案例，并提供详细的分析，例如，某个快餐品牌如何运用装置艺术来传达其年轻活力的形象，某个奢侈品店又如何通过装置艺术来凸显其高端、精致的定位。同时，关于“节性氛围”，我也希望能学到如何在有限的预算内，通过富有创意的装置艺术，为商场、店铺或活动场地创造出令人难忘的节日体验，让顾客在享受节日的同时，也能感受到品牌的魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名就足够吸引人了，光是“装置艺术好犀利”这几个字，就让人觉得这本书一定充满了创意和惊喜。而且它还提到了“依据品牌、商家特性、节性氛围，打造独特视觉空间”，这说明它不仅仅是讲艺术本身，更是将艺术与商业、节庆紧密结合，教我们如何在实际应用中创造出令人印象深刻的视觉体验。我一直在思考如何能让我的小店在众多竞争者中脱颖而出，如何能通过空间的布置来吸引顾客，又如何在特殊的节日里营造出温馨热闹的氛围。这本书似乎给了我一个非常明确的方向。我尤其好奇它会如何具体地讲解如何分析品牌的DNA，以及如何将这些DNA巧妙地转化为视觉语言。还有，关于“节性氛围”，我想知道它是否会提供一些实操性的节庆装置案例，比如圣诞节、情人节，甚至是即将到来的某个地方特色节日，应该如何运用装置艺术来烘托气氛，增强消费者的参与感和购物欲望。这本书的标题本身就预示着，它将是一本充满启发性、实用性又非常有趣的读物，我迫不及待地想翻开它，从中汲取灵感，让我的空间焕然一新。

评分☆☆☆☆☆

我是一名市场营销活动的策划者，常常需要为各种活动创造出令人印象深刻的视觉体验，以吸引公众的目光并提升活动的参与度和传播度。《装置艺术好犀利》这个书名，瞬间就引起了我的兴趣，因为它精准地概括了我所需要的能力——“装置艺术”，以及它所能带来的效果——“好犀利”，能够有效地吸引眼球。而“依据品牌、商家特性、节性氛围，打造独特视觉空间”，更是让我看到了这本书的巨大价值。在策划活动时，我们往往需要根据活动的性质、目标受众以及所处的环境，来设计出具有针对性的视觉呈现。这本书似乎提供了一个系统的框架，让我们能够深入理解如何将品牌的核心价值、商家的经营理念，甚至是一个节日的特殊意义，通过装置艺术的形式，转化为能够与观众产生共鸣的空间体验。我尤其好奇书中会提供哪些具体的案例分析，例如，如何为一场科技展设计出充满未来感的装置艺术，如何为一场时尚发布会打造出前卫、个性的视觉空间，又如何在圣诞节期间，为城市广场设计出既有节日氛围又不失品牌特色的互动装置。这本书将是为我的活动增添亮点、提升影响力的绝佳指导。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都被那些充满想象力和视觉冲击力的公共艺术和商业空间装置所吸引，它们能够瞬间抓住人们的眼球，并传递出丰富的信息。《装置艺术好犀利》这个书名，恰如其分地概括了装置艺术的魅力和力量，让我对这本书充满了期待。书中提到的“依据品牌、商家特性、节性氛围，打造独特视觉空间”，这几个核心概念，更是让我看到了它在商业和公共领域应用的巨大潜力。我尤其关心书中会如何解析不同类型的品牌和商家，是如何通过装置艺术来塑造其形象、吸引目标客户的。例如，一个注重环保理念的品牌，又会如何通过装置艺术来传达其可持续发展的价值观？一个面向年轻群体的商家，又会如何利用装置艺术来创造出充满活力的、引人入胜的购物体验？此外，“节性氛围”的考虑，也使得这本书更加接地气，它能帮助我们理解如何在特定的节日，通过装置艺术来增强空间的感染力，提升消费者的情感连接，并最终转化为商业价值。我期待书中能够提供大量成功的案例分析，并深入剖析其背后的设计理念和执行策略，这将对我的工作有着极其重要的启发意义。