色铅笔的静心练习：40堂色彩疗癒课，静观日常就是美好 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　色铅笔在我们的日常生活中随手可得，
　　若想画出属于自己的作品，是再适合不过的画材。

　　本书以容易上手的构图、上色技巧为主题，
　　为第一次接触色铅笔的初学者介绍简单的色铅笔绘制法。
　　从单纯的涂色技巧，到临摹等进阶画法逐一说明，
　　并附上着色练习用底稿，让读者自由运用、练习。

　　着有多本色铅笔教学书、临摹技法教学书的小川弘先生，
　　带领大家从【暖身练习】开始抓住手感：
　　★色铅笔的选择及画纸的差异；上色方向、速度、笔压对上色的影响。
　　★解说浓淡色呈现效果、色彩的渐层与浓淡渐层的不同。
　　★如何活用大面积上色技巧，涂出均匀的色彩。

　　在基本知识介绍后，针对【进阶技法】讲解色铅笔上色技巧：
　　★以「固有色」分涂底色，分别上色区块的方式，以及色铅笔叠涂技巧。
　　★如何画出物体「光源」、「立体感」，并灵活运用「阴影」与「反射」打造物体相对位置关系。
　　★讲解平面与曲面的不同上色法、物体远近法表现方式，以及运用上色区分构图中的「主角」与「配角」。
　　★借由「细线上色法」、「临摹上色法」、「写实上色法」，以及「灰色上色法」等不同上色方式，画出生动活现的主题。
　　★描绘物体时，如何在构图中求新求变，将两件不同的物体自然组合于画面当中？
　　★以色铅笔呈现「透明质感」、「花朵质感」、「动物毛发上色」等技巧介绍；活用「临摹上色法」，找出属于自己的独特风格。

　　除了各章节的解说之外，也收录多位色铅笔画家的作品，
　　透过欣赏名家之作，也能拓展色铅笔的丰富视野。
　　书末更附有各章节的范例用图线稿，在习得各种色铅笔技法后，
　　读者不妨提起笔来展现创意，画出属于自己独一无二的作品吧！

本书特色

　　◎献给「想画出自己的作品」，却对色铅笔还有些陌生的人。
　　◎从握笔方式等基础知识，到构图、叠涂、临摹等进阶技法，初学者也能轻松学会，自由化出内心所想。
　　◎各章节收录小川弘先生独到看法或实用建议，让色铅笔绘画事半功倍。

 

笔尖上的光影：一趟探索自我与色彩的旅程 （一）序章：触碰画布的温柔回响 我们生活在一个被信息洪流裹挟的时代，心灵时常感到疲惫与失焦。我们追逐着远方的宏大叙事，却忘记了脚下泥土的芬芳，遗忘了身边那些转瞬即逝的微小美好。这本书，并非要教你如何成为一名技艺精湛的画家，亦非深奥的色彩理论教程。它是一份邀请函，邀请你与手中的色彩铅笔一起，重新校准你与世界的连接点。 想象一下，午后，阳光斜斜地洒在你的工作桌上，空气中弥漫着木屑与蜡质的淡淡香气。你拿起一支温润的蓝色铅笔，笔尖轻轻触碰纸张，发出细微的沙沙声。这一刻，世界仿佛安静了下来，只剩下你、笔尖与纸张之间的对话。 本书的核心理念，是“有意识的着色”（Mindful Coloring）。它将色彩的运用，提升到一种日常冥想的高度。我们深信，创作的过程本身，就是一种疗愈。无需预设目标，无需评判结果。我们所寻求的，是过程中的专注、是色彩流淌时产生的节奏感，以及由此带来的心绪的沉淀。 我们将一起探索如何利用最简单的工具——彩色铅笔，去捕捉那些稍纵即逝的感官体验，并将它们凝固在纸面上。这趟旅程将从最基础的“观察”开始，教你如何真正地“看见”而非仅仅“扫视”周遭的世界。 （二）色彩的语汇：重拾视觉的敏感度 色彩并非仅仅是物理现象，它们是情绪的载体，是记忆的锚点。一抹苔绿能唤醒夏日雨后的清新，一缕赭石可能勾起对旧木家具的温暖怀旧。本书将引导你构建一套属于自己的“色彩词汇表”。 我们将深入研究色彩的“温度”与“重量”。如何通过笔触的轻重缓急，让同一色调的蓝色，呈现出海洋的深邃或天空的飘逸？我们将练习如何混色，不是为了调出完美的标准色，而是为了观察两种颜色相遇时产生的“化学反应”——那种过渡地带的细腻变化，往往蕴含着最丰富的内心感受。 书中收录了多个关于“光影捕捉”的小练习。我们不会去临摹大师的画作，而是聚焦于日常光线对物体表面的影响。例如，一片被阳光晒得微焦的叶子边缘，如何用暖色调提亮，而背阴处的褶皱，又该如何用冷色调来体现其凹陷感？这种练习旨在训练你的眼睛，使其不再满足于物体的固有色，而是开始关注光线赋予其的动态生命。 （三）日常的炼金术：将平凡化为诗意 “静观日常就是美好”——这句话的实践，就藏在每一次握笔的力度之中。我们所描绘的对象，都取材于你我的日常：厨房里的一个旧陶碗、窗台上的一盆多肉植物、清晨被露水打湿的草地、甚至是一杯冒着热气的白水。这些看似平淡无奇的物件，一旦被我们投注了足够的专注力，便会展现出其独特的质感与生命力。 书中设计了多个“质感重塑”的专题。例如，如何用干擦技法模拟粗糙的麻布纹理；如何通过细密的排线来表现金属的光洁反射；如何运用点彩法，让水果表皮的颗粒感跃然纸上。这些技巧的掌握，不是为了炫技，而是为了让你在描绘时，能更深切地体会到被描绘物体的物理特性，从而达到一种“物我两忘”的境界。 我们也将探讨“不完美之美”（Wabi-Sabi）在色彩中的体现。有时候，一笔失控的线条，一次颜色的溢出，恰恰是心境的真实反映。本书鼓励你拥抱这些“意外”，并学习如何将它们巧妙地融入画面，使其成为作品的独特印记，而非需要被抹去的错误。 （四）心流的轨迹：书写内在的风景 真正的疗愈，发生在心绪流动的过程中。本书的结构设计，遵循着从外在观察到内在觉察的递进路径。每一次的着色练习，都附带了一个简短的“反思提示”。 例如，当你描绘一片深蓝的夜空时，提示可能会引导你思考：“此刻，你的呼吸是否也变得深沉？这种深邃感，是否与你内心深处的某种情绪产生了共鸣？” 我们不会提供标准答案，而是提供一套引导工具，让你在色彩和线条之间，找到属于自己的情感出口。有的时候，一幅画完成之后，它所展现的色彩倾向（例如偏暖还是偏冷，饱和度高低），会无意中揭示你当时内在的情绪状态。这是一种温和的自我对话，没有压力，只有发现。 （五）结语：超越作品，回归生活 《笔尖上的光影》最终想要传递的，并非一堆完成的画作，而是你在这段旅程中所获得的“宁静的余韵”。当你放下手中的铅笔，合上画册时，你将发现，世界似乎被重新调焦了。那些曾经被忽略的街角光斑，那些日常琐事中的精致细节，都重新鲜活了起来。 这本书是一本工具书，更是一本生活哲学指南。它教你如何用一支小小的彩色铅笔，撬动对生活巨大的温柔感知。拿起你的笔，让我们一起，在每一次细致的涂抹中，为自己的内心，描绘出一片宁静的栖息地。这趟旅程，永远不需要天赋，只需要你愿意为自己保留片刻的专注。

作者简介    

小川弘

　　画家、插画家。1958年生于东京都。武藏野美术大学造型学部建筑学科毕业。1992年创立建筑制图&插画股份有限公司Atelier 4U。并以建筑制图为主，活用自身专业从事手绘及3DCG的创作活动。近年来使用色铅笔其纤细且大胆的笔触，倾力描绘出具有大自然氛围的作品。除了开设个展，也是一名活跃于业界的色铅笔画讲师。着有《新色铅笔技法：用线条与笔触，绘出自然光影之美》（台湾东贩）、《なぞり描きBOOK神社＆お寺编》、《なぞり描きBOOK花＆植物编》（boutique社）。同时也是一般社团法人观光素描协会理事。

　　官方网站「风景色」kazekeshiki.com

译者简介    

陈家恩

　　淡江大学日文系毕业。目前为日文家教、字幕翻译及编审，已编、翻译上百部日剧、动画或综艺节目等。代表译作有：《奔驰吧！公路车快速上手：选购、骑乘、保养技术速成》、《日本家用品劝败大全！342个好物大集合》、《体验设计－打造便利空间的指标规划案例集》、《减衣时尚：告别买太多、穿不到的屯积人生！迎向简单时尚新生活！》、《阿德勒谈心理 2：团体治疗与冥想》、《日本神社解剖图鑑》、《手帐妈妈幸福笔记术：家事 × 料理 × 记帐 × 育儿 手帐点子大公开》等书。
　
　　欢迎来信赐教：loveabc33@yahoo.com.tw
 

第1章    从暖身练习中抓住手感吧
．色铅笔与画纸的关系
．制作色卡
．上色方向和速度
．「浓色」和「淡色」的呈现效果
．色彩的渐层       
．浓淡的渐层       
．大面积上色技巧       
 
第2章    上色时，建立「正在绘画」的意识
．先涂上固有色
．色铅笔的叠涂方式
．使用黄色要慎重
．配色展现独特性格
．画出物体立体感
．画出光源方向
．阴影与反射
．平面与曲面①
．平面与曲面②
．表现远近感①
．表现远近感②
．主角与配角①
．主角与配角②
．找出自己的笔触①
．找出自己的笔触②
 
第3章    活用临摹上色法找出独特风格
．观察单一物体绘制
．组合两件物体绘制
．呈现金属质感
．呈现透明感
．呈现花朵质感
．呈现水的质感
．呈现蔬菜质感
．呈现建筑物
．呈现近景与远景
．组合物体与风景
．组合临摹画法
 
第4章    自由画出内心所想
．描绘喜欢的东西1面包
．描绘喜欢的东西2衣服
．描绘喜欢的东西3文具
．描图的作法
．描绘猫咪
．描绘花朵
．描绘风景
 
．Colored Pencil Art Gallery
．钉本　绿
．弥永和千
．三上诗绘
．林　亮太
 
．练习用底稿       

前言      

　　使用色铅笔绘画、创作的过程中，许多人常因涂深时笔压过强，或色铅笔的握笔角度等原因折断笔芯。反之，也有在涂淡时因握笔力道太小，让笔掉在地上而使笔芯断裂的情形。我会在绘画过程中，为每一道线条加上强弱不同的表情，因此削铅笔机是必备品，但色铅笔的笔芯比铅笔来得软，削笔时偶尔也会削断。色铅笔就是如此纤细的画材，所以使用色铅笔创作时，与用身边随手可得的画材创作相去甚远。

　　创作大型作品时，要一笔一笔细心画下的色铅笔比其他画材要更费时间与精力，创作中经常对画法感到困惑或厌烦，因此半途而废。在新手阶段时，尤其容易因无法感受到完成的预感，往往迅速放弃。然而稍微画得失败也能修复是色铅笔独有的特色，尽管需要脚踏实地绘制，就算笔芯断掉，只要心还没有气馁，就会得到完满的结果。

　　当然，最重要的是要能坚持画到最后一刻。

 

评分☆☆☆☆☆

最近生活压力有点大，总觉得心口闷闷的，需要一些方式来释放。偶然间在书店看到了这本《色铅笔的静心练习》，封面的设计就很吸引我，色彩柔和，整体风格很舒服。我平时虽然对画画没什么天赋，但一直很喜欢色彩，也相信色彩是有力量的。这本书真的让我耳目一新。它不是那种教你画得多么逼真、多么复杂的书，而是从最基础的色彩心理学讲起，告诉你不同的颜色会带来什么样的感受，然后引导你用色铅笔去尝试创作。我最喜欢的是它将“静观”和“色彩疗癒”结合起来。有一部分是关于描绘四季的变化，比如春天嫩绿的芽孢，夏天炽热的阳光，秋天金黄的落叶，冬天素雅的雪景。在描绘这些景物的时候，我不仅仅是在画画，更是在回忆和感受每一个季节带来的独特体验。那种专注地去观察、去调和色彩的过程，让我暂时忘却了生活中的烦恼，仿佛置身于一个宁静的世界。画完一幅小小的练习，看着纸上那些鲜活的色彩，心里真的有种被抚慰到的感觉，好像积压已久的情绪都被释放了。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书之前，我其实对“色铅笔”这个媒介并没有太高的期待，总觉得它更多是用来做一些简单的插画或者给儿童涂色。但是，当翻开这本书，我才发现我对色铅笔的认知实在是太片面了。它不仅仅是色彩的堆叠，更是一种细腻的情感表达工具。我尤其欣赏作者将“静观日常”这个概念如此巧妙地融入到绘画的每一个环节。它不是枯燥的技巧教学，而是引导你去观察生活中被忽略的细节，比如一杯热咖啡升腾的雾气，阳光透过窗帘洒下的斑驳光影，甚至是雨后湿润的街道。通过色铅笔，我学会了如何用不同的笔触和色彩去捕捉这些转瞬即逝的美好。每一次的练习，都像是一次静心的冥想，我不再是机械地模仿，而是沉浸在色彩的对话中，感受笔尖划过纸面的轻柔摩擦，体会色彩融合时产生的奇妙变化。这本书带给我的，不只是绘画技巧的提升，更是一种重新找回生活的热情和感知力的过程。我发现，原来简单的一支色铅笔，也能成为通往内心宁静的钥匙，让我重新审视并爱上我所处的这个平凡世界。

评分☆☆☆☆☆

读这本书的过程，对我来说，更像是一次放空与重拾的旅程。在都市的喧嚣中，我们常常被各种信息洪流裹挟，心也跟着变得焦躁不安。我一直有寻找一种能让自己慢下来、沉静下来的方式，尝试过冥想、瑜伽，但总觉得少了点具象的出口。直到这本书的出现，它提供了一个非常具体、却又无比温柔的途径。我特别欣赏作者在引导我们用色铅笔去“疗癒”时，并不是强迫你去完成一幅“惊世骇俗”的作品，而是鼓励你去感受笔尖滑过纸面的触感，去体会不同色彩碰撞时产生的微妙变化。例如，书里有几页是关于如何用色铅笔表现不同材质的质感，像是丝绸的光泽、木头的纹理，这些细节的描绘，让我发现即使是生活中最常见的物品，也能蕴藏着无穷的艺术魅力。更重要的是，在描绘的过程中，我的思绪不再是杂乱无章，而是随着画笔的移动，一点点变得清晰。我学会了不去评判自己的作品好坏，而是全然地投入其中，享受那种“在过程中”的美好。每次画完一页，都会感到一种前所未有的舒缓，好像内心的某些角落被轻轻抚慰了，让我觉得，原来简单的色彩，真的拥有如此强大的力量。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书的当下，其实我是有点小小的犹豫的。老实说，我平常接触的艺术形式比较多元，像是水彩、油画、甚至是数字艺术都略有涉猎，但色铅笔对我来说，总觉得有点“儿童化”的意味，不知道是否能真正带来所谓的“疗癒”感。不过，翻开第一页，就被那温润的色彩和细腻的线条给吸引住了。书中的图片不是那种追求极致写实的摄影作品，而是带着手绘的温度，那种不完美反而增添了一种亲切感，好像作者就在你身边，温柔地引导你一同沉浸在色彩的世界里。更让我惊喜的是，它并没有直接抛出复杂的绘画技巧，而是从最基础的笔触、色彩搭配开始，一步步引导读者去感受色彩的情绪，去观察生活中被忽略的美好。我尤其喜欢它关于“静观日常”的部分，提醒我们放慢脚步，用色铅笔去捕捉清晨窗台的光影、一杯咖啡的温暖、甚至是路边一朵小花的姿态。这不只是画画，更像是一种与自己对话的仪式，在色彩的堆叠中，我仿佛找到了久违的宁静，也重新审视了生活中那些平凡却珍贵的瞬间。这本书带来的，远不止于绘画技巧的提升，更是一种心境的转换，让我觉得，原来快乐，真的可以如此简单而纯粹。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我最初是被这本书的封面设计给吸引的，那种柔和的色彩搭配和精致的手绘风格，让我一眼就觉得它充满了温暖和治愈感。拿到书后，我迫不及待地翻阅，发现内容比我想象的还要丰富且富有深度。这本书并没有把我当成一个完全零基础的绘画小白，而是循序渐进地引导我认识色彩的语言，理解色彩如何影响情绪。让我印象最深刻的是，作者将“静观日常”这个概念巧妙地融入到绘画练习中。比如，有一课是关于描绘清晨的阳光洒在桌面上的光影，那一瞬间，我才意识到自己每天都会看到这样的场景，却从未真正停下来去观察和感受。通过色铅笔的描绘，我学会了如何捕捉那微妙的光影变化，如何用不同的色彩去表现光线的温度和方向。这不仅仅是绘画技巧的学习，更是一种重新认识和欣赏生活的方式。我开始在生活中寻找更多的“静观”时刻，无论是傍晚的晚霞，还是雨后路边的水洼，都成了我灵感的来源。这本书让我觉得，原来我们身边的世界，处处都藏着美好的细节，只要我们愿意用一颗宁静的心去发现。