吉蔔力的哲學：改變的事物與不變的事物 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　多年來一直坐守製作現場，
　　因而最能貼近吉蔔力製作現場的真實
　　藉由其文字完全傳達齣製作現場的熱度、想法、煩惱等。
　　是喜愛吉蔔力動畫的粉絲不可錯過的一本珍貴紀錄！

　　自吉蔔力草創時期以來的想法談起，
　　包含宮崎駿動畫創作的基本理念、作品的企畫發想、
　　宣傳策略及對於進軍海外的看法等。
　　並揭露電影製作當時的內部文件，以及根據吉蔔力電影所寫的短文集結。

　　原以為隻是將我過去在各處發錶的文章整理起來，但持續往下讀，
　　慢慢發覺自己和吉蔔力都一絲不掛地被暴露在光天化日之下瞭。──鈴木敏夫

　　「吉蔔力（Ghibli）」一詞的原意是撒哈拉沙漠上的熱風。
　　二次世界大戰期間，義大利的偵察機曾用它來命名，
　　本身是飛機迷的宮崎知道這事，便拿它當作工作室的名字。
　　我記得當時的用意是「要在日本動畫界掀起鏇風」。

　　多年來我是怎樣製作那些在全世界膾炙人口的動畫電影？
　　那當中有著我與人的相遇、觀賞自己熱愛的電影的日子、作為製作人的「策略」。
　　不僅如此，我更與不同領域、不同世代的人頻繁地交換意見和想法，
　　直接從堀田善衛、加藤周一等曾經創造時代的人身上獲得許多學習。
　　還有與宮崎駿導演、高畑勛導演日常無心的會話中産生的靈感……。
　　這是一本傳達齣做東西的快樂，和作者的熱情的紀實隨筆。

AMAZON讀者★★★★★好評

　　‧果然沒有鈴木先生就沒有吉蔔力。不隻是宮崎監督，包含吉蔔力工作室皆等於是因為有鈴木敏夫這個人的存在，所以纔能成立。是一本能夠透徹瞭解吉蔔力本質的書籍。

　　‧持續製作齣具有時代性電影的吉蔔力，是如何看待及掌握時代的變遷（改變的事物與不變的事物）。由這本書可以窺見其中的一角。

　　‧雖然隻是集結雜誌與其他地方發錶的文章，但用散文隨筆的感覺閱讀時超有意思。每篇文章齣現的人物都非常具有魅力。

　　‧在兩個天纔導演間周鏇的名製作人所寫齣的隨筆。為何吉蔔力的作品如此貼近人心，又為何能夠做齣如此有意思的電影等等的，特彆推薦給不擅於言詞錶達的人。
 

遺失的航海圖：跨越新舊時代的都市變遷史 作者：[此處填寫一位虛構的、專注於社會學與城市曆史研究的學者姓名] 簡介： 本書並非一部傳統的城市規劃教科書，而是一部深入剖析近百年間，全球主要大都市在劇烈社會、技術與經濟浪潮衝擊下，如何經曆其“骨骼重塑”的編年史。它以一種近乎人類學的細緻入微，探究瞭那些在高速現代化進程中，被無情推嚮邊緣又在不經意間重獲新生的城市元素、空間結構與生活哲學。 我們不再關注那些宏偉的摩天大樓如何拔地而起，而是將鏡頭聚焦於那些被高速列車呼嘯而過時遺落的、發著微光的細節：老城區裏手藝人工作坊的蒸汽如何與共享辦公空間的冷光交織；社區公園裏長椅上的日常交談如何抵抗著社交媒體帶來的虛擬隔離；以及那些在城市更新浪潮中被拆除又在後現代語境下被“復刻”的建築立麵，其背後的權力博弈與集體記憶的韌性。 第一部分：鋼鐵洪流下的肌理剝離 1. 垂直的誘惑與地平綫的失語： 本書開篇詳盡考察瞭二戰後“功能至上”的城市規劃思潮如何對既有的城市肌理造成斷裂式衝擊。從勒·柯布西耶的“放射城”理想，到六七十年代大規模的高速公路係統對傳統街區的切割，我們繪製瞭一幅“垂直化”進程中的空間暴力地圖。重點分析瞭在這一時期，城市中心如何從一個多功能的生活場所，異化為純粹的經濟引擎，以及這種單嚮度的功能固化如何扼殺瞭城市自有的生命力。我們通過對幾座具有代錶性的“重建城市”——如戰後重建的歐洲城市邊緣區與亞洲新興都市的核心區——的個案研究，揭示瞭“效率”名義下，對步行尺度、鄰裏關係以及非正式公共空間所施加的係統性抹除。 2. 基礎設施的隱形統治： 城市的發展往往被簡化為可見的標誌性建築，但本書強調，真正驅動城市形態變遷的是那些“隱形”的基礎設施係統：地下管網、電力傳輸塔、數據中心以及物流通道。本章以數據流的演變與實體交通網絡的僵化之間的矛盾為切入點，探討瞭當代城市如何陷入一種“物理滯後”的睏境。例如，舊城區的電網負荷如何限製瞭對新能源的接納，以及為適應電商物流而設置的“最後一公裏”配送點，如何無形中侵占瞭原有的居住空間與景觀視野。 第二部分：記憶的碎片與空間的抵抗 3. 廢墟的哲學：臨時性與再生敘事： 在持續不斷的拆建循環中，城市總會産生大量的“間隙空間”——被遺棄的工廠、未開發的棕地、廢棄的鐵路綫。本書深入探討瞭這些“被遺忘之地”在缺乏官方規劃乾預時，如何被藝術傢、社會活動傢和非正式社群所占據和重新編碼。我們考察瞭從柏林的“臨時文化空間”到紐約高綫公園的前身，這些由“閑置”催生的自發性文化生産，構成瞭對主流城市發展敘事最有力的反駁。這些空間並非是簡單的“保存”，而是關於“如何讓時間在其中流動”的動態實踐。 4. 語言的邊界與社區的生態學： 城市語言學是本書的另一核心視角。隨著全球資本的湧入和人口的快速流動，城市內部的語言景觀（Linguistic Landscape）正經曆前所未有的重構。本章通過對不同族裔聚居區招牌文字、公共標識語境的對比分析，揭示瞭“全球化”在微觀層麵如何造成意義的錯位與溝通的障礙。我們關注那些堅持使用地方方言或傳統文字的商業標識，探討它們在多大程度上成為瞭維護社區身份認同的最後一道防綫。這不僅是關於語言的記錄，更是關於誰有權在城市空間中“發聲”的權力分析。 第三部分：數字鏡像與實體世界的重構 5. 算法的街道與感知的拓撲學： 進入數字時代，城市體驗被一層算法的濾鏡所覆蓋。本書挑戰瞭“智慧城市”的烏托邦願景，轉而研究“數據化生存”對城市實體結構的侵蝕。當導航軟件成為我們認識街道的唯一方式時，那些未被地圖化、未被納入傳感器網絡的小巷與私人庭院，它們的社會價值和物理存在感是否正在消退？我們分析瞭基於地理位置服務（LBS）的消費模式如何加劇瞭城市的分區化和精英化，並考察瞭地方政府在采納這些技術時，如何在維護公共利益與屈服於技術供應商之間走鋼絲。 6. “慢設計”對“快迭代”的反思： 麵對人工智能和快速迭代的技術對生活節奏的極度壓縮，本書最後一部分迴歸到對“慢”的價值的再肯定。我們不再簡單地呼籲“懷舊”，而是探討如何通過審慎的、以人為尺度的設計方法，來抵抗這種加速主義的趨勢。從對可持續材料的偏愛，到對社區參與式設計流程的堅持，本書描繪瞭一幅未來城市建設的圖景：它承認變化是必然的，但堅持讓變化的速度服從於人類的感知、生態的平衡與曆史的深度。 《遺失的航海圖》是一次對城市靈魂的深度勘測，它邀請讀者放下對宏大敘事的迷戀，轉而傾聽那些被高速發展所掩蓋的、關於居住、記憶和連接的細微而有力的迴響。它最終導嚮的不是對過去的緬懷，而是對一個更具人性、更耐人尋味的城市未來的深思。

作者簡介

鈴木敏夫

　　吉蔔力工作室株式會社代錶取締役兼製作人。

　　1948年齣生於名古屋；72年慶應義塾大學文學部畢業後進入德間書店工作。先任職於《ASAHI藝能週刊》，78年參與動畫雜誌《Animage》的創刊。在擔任副總編輯、總編輯十二年期間，同時參與84年『風之榖』、86年『天空之城』、88年『螢火蟲之墓』、『龍貓』、89年『魔女宅急便』等一連串高畑勲和宮崎駿作品的製作。85年並參與吉蔔力工作室的設立，89年正式轉任吉蔔力工作室的專職。之後製作瞭91年『兒時的點點滴滴』、92年『紅豬』、94年『歡喜碰碰狸』、95年『心之榖』、97年『魔法公主』、99年『隔壁的山田君』、2001年『神隱少女』、02年『貓的報恩』、『吉蔔力動畫短片集2』、04年『霍爾的移動城堡』、06年『地海戰記』、08年『崖上的波妞』、10年『藉物少女艾莉緹』、11年『來自紅花阪』、13年『風起』，並擔任13年『輝耀姬物語』的企畫、『迴憶中的瑪妮』（2014年7月19日上映）的製作。著作有《樂在工作　新版　吉蔔力的工作現場》（岩波新書）等。
 

阿倫島之旅——代前言

Ⅰ　我們一直以來思考的事
——從吉蔔力草創期到『神隱少女』　　1

吉蔔力工作室的十年　　3
「小工廠」吉蔔力——『神隱少女』打敗迪士尼　　22
宮崎駿的資訊來源　　31
漫畫電影和動畫電影　　47
曾是構圖師的宮崎駿　　49

作為製作人的發言——取自製作當時的現場筆記　　51
1『平成狸閤戰』（一九九四年上映）　　51
2『心之榖』（一九九五年上映）　　62

Ⅱ　為瞭傳達齣魅力所在
——吉蔔力的作品與製作者們　　71

前輩後輩／製作印象專輯／宮崎與久石的搭檔是這樣誕生的／『龍貓』的紅土／〈依巴拉度〉的世界／「狸子」的平傢物語／『魔法公主』這片名／在威尼斯遇見老朋友／『隔壁的山田君』是這樣誕生的／一步一腳印，孜孜不倦／不宣傳的宣傳／三次元的造型魔術／是經驗還是靈感／想做新的歌／緊張的一號試映會／宮崎駿導演心境的轉變／忘不瞭童年時的約定／為何現在要做《地闆下的小矮人》？／你是幸運的孩子／吉蔔力齣身的導演誕生／『來自紅花阪』企畫定案的經過／用爵士樂怎麼樣？

我的電影短評　　125
『隱劍鬼爪』『登峰造極』『歡迎來到東莫村』『春之雪』『洲崎樂園　　紅燈』『未來之我製作法』『周圍的事』『特攻』『切　　28歲的革命』『母親』『雷霆戰狗』『阿凡達』『最後12天的生命之旅』『最後的忠臣藏』『父與女』『十三刺客』

Ⅲ　曾經遇見的人、對談過的人　　129

德間社長和野間宏　　131
公私不分的人　　132
重要的是先起個頭　　137
堀田善衛先生令人難忘的小故事　　139
緻活在現代這個新亂世的人們　　145
加藤周一先生對我的意義　　147
恍然大悟　　156
未來的生存指南　　157
「沒有時間瞭」　　161
與氏傢齊一郎先生相處的日子　　163

對談
誰也逃不過時代的洗禮　　174
電影啊，不要墮入黑暗的一方！　　182
音樂界今後會如何轉變？　　188
整個製片廠就是創造集團的時代　　202
我們身處時代的轉摺點　　212

Ⅳ　呼吸著時代的空氣——我的經曆　　225

傢族履曆、我的經曆／被動和消極的人生——小學時看『大菩薩嶺』／如果是現在，恐怕會改採批判的觀點——十五歲時遇到《宮本武藏》／為少年而寫的歌——中學時聽「昂首嚮前走」／學習邏輯性思維——大學時學《何謂曆史》／陶醉於華麗且挑逗式的修辭——大學時代啓發我的寺山修司／青春就此終瞭——二十二歲遇見吉田拓郎的「到今天為止，從明天開始」／文學和電影都是為弱者而存在——二十五歲前看川島雄三導演的『花影』／青春期不會結束——我讀柯尼斯伯格的《我與（喬治）》／年輕當真美好？——讀三浦雅士的《青春已矣》／變與不變／落閤教頭為何總是闆著臉？

母與父　　264
百摺不撓的母親正是「名古屋之女」／與父親道彆　　嚮齣席與相關人士緻謝

代後記　　269
 

代前言

阿倫島之旅

　　或許，大傢很難相信。
　　阿倫島是座滿布岩石的小島，除此之外什麼都沒有。
　　島上居民將海浪來來去去時夾帶的砂石一點一點積存起來，與一同漂來的海藻混閤做成土壤。
　　然而由於海風強勁，積存的土壤如果放著，久而久之就會被吹散。
　　於是居民建造長長的石牆，以免土被吹散。而且做瞭好幾層。
　　就這樣人工打造的田地形成，人們便開始栽種馬鈴薯。
　　四周都是海，捕得到魚，但沒有其他食材。所以島上居民渴望有主食。

　　有部以這座小島為舞颱的紀錄片。
　　看過那部片子後，我們決定去阿倫島一遊。
　　不記得是誰提議的，隻記得有一天，大夥兒聚在一塊看錄影帶。
　　我被那影片徵服。
　　畫質沒有很好，反而使得小島看起來很夢幻。
　　我們在威爾斯欣賞完正宗橄欖球賽後，便齣發前往愛爾蘭。
　　目的地是阿倫島。要從高威搭乘小飛機。
　　我記得是六人座的飛機。而且是相當破舊的飛機。
　　真的要飛嗎？所有人心裏都閃過一絲不安。
　　不過後來還是飛瞭。轉眼間我們就抵達阿倫。
　　我們想去事先訂好的民宿。可是，要搭什麼交通工具呢？
　　這時機師告訴我們有小巴士。
　　的確，機場一旁就停著一輛巴士。機師帶我們去搭巴士。
　　然後機師自己就當起巴士駕駛。大夥的臉上都露齣微笑。
　　一到民宿，女主人便走齣來，要我們在住宿名簿上登記名字。
　　我們各自寫下自己的名字。寫完後，宮先生開始翻起住宿名簿。
　　他想知道是否有其他日本人住過這裏。
　　沒想到眼尖的宮先生發現瞭。有日本人來過。
　　所有人都聚攏到宮先生身旁。我的記憶雖然有點模糊，但記得日期是在戰後不久。我們在腦中想像著那些人是怎樣的人呢。
　　房間的分配是兩人一間。我被分到與宮先生同房。
　　宮先生一進房間就開始聞床上被子的味道。被子很潮濕。我猜應該很久沒用瞭。
　　不過我們也沒得工夫挑剔。
　　收拾完房間，大夥就決定去酒吧。
　　雖然問過女主人，女主人說就在附近，但女主人的距離感與住在都市裏的我們不同。要花一小時的時間對她來說也不算遠。
　　好不容易到瞭酒吧，店裏竟沒半個客人。
　　老闆說，所有人長大後都會離開這座小島。大傢都想去倫敦。因為這島上什麼也沒有。
　　我一看時間，發現已經很晚瞭。
　　走齣店外時已近子夜十二點，但天空卻齣奇地明亮。是白夜。
　　迴程快到民宿時，原本停在民宿屋頂上的烏鴉突然同時振翅飛起。不可思議的時間流逝。
　　由於宮先生一直望著那光景，我們也學他。
　　夜晚終於降臨。
　　我一迴到民宿立刻上床睡覺。
　　半夜裏聽到窸窸窣窣的聲響。宮先生似乎沒睡著。
　　不久，房裏的電燈亮起。好刺眼。
　　我醒來坐起，宮先生看嚮我這邊說：
　　「鈴木兄也睡不著嗎？」
　　翌晨，我們探訪這座小島。
　　由於島很小，繞一圈並不需要太多時間。
　　當然我們是用走路的，不是搭車。
　　途中遇上一間教會正在舉行婚禮。我無視宮先生的勸阻，立刻上前偷看。
　　一對年輕人。在此之前我們在這座島上隻見過老人，因此我清楚記得當時心情頓時開朗起來。
　　引人注目的還有釣魚的人。
　　是導遊指給我們看的。
　　照民宿女主人的說法，這些釣客個個都是歐洲的富豪。
　　導遊則說：這小島應該是極盡奢華的人最後會造訪的地方吧。
　　我問他原因，得到這樣的迴答：
　　空無所有。這大概是奢華的最高境界吧。
　　不愧是遊遍世界各地的專業導遊的感想，很有說服力。
　　這裏大概是最後的樂園、天堂。
　　翌日，導遊問我們會待到什麼時候。
　　我們這趟旅行並未訂齣每天的行程。
　　宮先生答道：再待一天就迴去吧？
　　我也說：一直待在這裏的話，感覺會迴不去原來的生活。
　　大夥都沒有異議。
　　如果有人想要自殺，不妨來這裏。
　　因為這是座會讓人連想死的念頭都丟失的小島。
　　那天夜裏，宮先生猛然從床上起身。
　　「鈴木兄，有人！你沒感覺嗎？」
　　我並沒有感覺到。於是我想起，白天在民宿附近一間已毀損的教會中散步時，宮先生就開始心神不寜瞭。
　　這房間裏有人。
　　感覺那個人會跟著我們迴到日本。

　　就這樣，結束瞭我們三天的阿倫島之旅。
　　不妨透露一下，後來在製作『魔女宅急便』時，宮先生把他畫的一張圖拿來給我看。
　　「還記得嗎？」
　　他畫的正是我們當時住的民宿。也是琪琪將吉吉的布偶送過去的那戶人傢。

曾是構圖師的宮崎駿

構圖是什麼？一言以蔽之，就是一般電影的攝影師兼導演。這麼說的話，好像心裏便多少有些譜。總之就是畫麵的設計圖。人物要擺在哪個位置、演什麼戲。背景要用什麼樣的圖，攝影機要怎樣移動。

聽宮先生聊『小天使』當時的情況就會知道，那忙碌令人難以想像。導演是高畑勲。他要將高畑先生圈記過的分鏡圖謄清，畫構圖，畫完後還得趕緊與工作人員進行會商。而且對象橫跨所有部門。

與動畫師討論作畫，與美術人員討論背景，與上色人員討論用色，以及與攝影討論攝影技術。不但如此，宮先生還兼任另一項工作。若心有餘力，還要充當動畫師拚命畫圖。

因為這樣，他一星期隻有一個晚上能迴傢。隻有播齣當天是迴傢日。

有一次，他漫不經心地聽著高畑先生與製作人大聲爭論，爭瞭很久，好像在爭這樣的事：

「為什麼一個星期一定要做齣一集！」

有空爭論的話，不如趕快做齣指示。據說當時宮先生打心底這樣想。

還有一次，宮先生語帶感慨地說：

「我在阿樸（指高畑先生）手下奉獻十五年的青春。希望他有一天能還給我。」

獻齣的青春就是每天畫構圖畫個不停。

這樣的宮先生在自己當瞭導演、掌控全局時，發齣這樣的感嘆：

「好想要一個我！」

──這個「我」指的不是彆人，正是構圖師。

那之後宮先生開始繪製精細的分鏡圖。

『魔法公主』時甚至放大分鏡圖的尺寸。

分鏡圖原本是用來決定各個鏡頭角色大緻要演什麼、背景原圖，及鏡頭的長度。他把它畫得很精細，嘗試用它取代構圖。

這樣各位就能理解，構圖正是動畫製作的關鍵。能不能從這些珍藏的構圖中發現高畑、宮崎動畫的祕密，則關係到觀看的人對於畫的想像力。

（「吉蔔力工作室手稿展」新聞稿，二○○八年）
 

评分☆☆☆☆☆

最近入手瞭《吉蔔力的哲學：改變的事物與不變的事物》這本書，簡直是相見恨晚！我一直都覺得，吉蔔力工作室的作品，不隻是給小孩子看的動畫片，而是充滿瞭人生智慧的寶藏。從小時候的《龍貓》，到長大後看的《韆與韆尋》，再到《哈爾的移動城堡》，每一部電影都像一顆璀璨的珍珠，串聯起我成長的軌跡。 這本書最讓我著迷的地方，就是它把“改變”和“不變”這兩個看似矛盾的概念，巧妙地融閤在一起，並且用吉蔔力的電影作為載體來闡釋。比如，電影裏的角色，他們都在不斷地經曆著改變：從孩童到少年，從平凡到非凡，從迷茫到堅定。但同時，也有一些東西是恒久不變的：比如善良、勇氣、對美好事物的追求，以及人與人之間深刻的情感羈絆。 我特彆喜歡作者對《魔法公主》的解讀。山犬族和人類之間的衝突，既是文明發展的必然，也是一種令人心碎的悲劇。但即使在這樣的背景下，依然有像娜烏西卡這樣，試圖尋求和諧共存的人，這種對生命的熱愛和對未來的期盼，就是吉蔔力作品中永恒不變的精神內核。這種不屈不撓、努力尋找希望的力量，總是能在最黑暗的時刻點亮我心中的一盞燈。 而且，作者的文字功底也非常好，讀起來一點也不枯燥。他能夠用非常生動形象的比喻，將那些抽象的哲學概念，變得通俗易懂。我常常在閱讀的過程中，不自覺地就聯想到電影中的某一幕，然後恍然大悟，原來是這樣！這種“頓悟”的感覺，真的非常棒。感覺這本書就像一位經驗豐富的朋友，耐心而細緻地引導我，去發現那些隱藏在動畫背後的深層意義。 對我而言，《吉蔔力的哲學：改變的事物與不變的事物》這本書，不僅僅是一本關於電影的評論集，更是一本關於人生觀的啓迪錄。它教會我，即使身處變幻莫測的世界，我們也要堅守內心的準則，勇敢地擁抱成長，並且永遠不要放棄對生活的熱情。強烈推薦給所有喜歡吉蔔力、喜歡思考人生的朋友們！

评分☆☆☆☆☆

天啊！最近我真的沉迷瞭一本叫做《吉蔔力的哲學：改變的事物與不變的事物》的書，完全停不下來！雖然我平常也不是那種會特彆去鑽研電影哲學的人，但這本書真的太有趣瞭，讓我對宮崎駿和高畑勛這些大師的作品有瞭全新的視角。我一直都很喜歡吉蔔力的動畫，從小到大看瞭不下百遍《龍貓》、《神隱少女》、《魔女宅急便》等等，但看完這本書，我纔恍然大悟，原來那些看似簡單的故事背後，隱藏著這麼深刻的人生道理。 書裏提到的一些關於“改變”與“不變”的探討，真的讓我非常有共鳴。比如，作者分析瞭《韆與韆尋》裏韆尋的成長，她如何在一個充滿未知和挑戰的異世界裏，從一個膽小、依賴父母的小女孩，變成一個勇敢、獨立、懂得關懷他人的少女。那種從迷失到找迴自我的過程，就像我們人生中都會經曆的蛻變，總是伴隨著痛苦和掙紮，但最終會讓我們變得更強大。 而且，這本書還講到瞭很多我以前都沒注意到的細節，像是《風之榖》裏娜烏西卡對自然的敬畏，《天空之城》裏希達對理想的堅守。這些角色並不是完美無瑕的，他們也會犯錯，也會猶豫，但他們身上那種不屈不撓的精神，那種對美好事物的執著，真的太打動人瞭。作者用瞭很多非常生動形象的例子，一點點地剖析這些電影的內在邏輯，讓我感覺自己就像在和大師們一起對話一樣。 最讓我驚喜的是，這本書並沒有把吉蔔力的作品神化，而是很理性地去分析它為什麼能夠觸動人心，為什麼能夠跨越時代和文化，成為經典。它談到瞭很多關於人性、關於成長、關於愛與失去的普遍主題，這些都是每個人都可能在生活中遇到的。所以，即便你不是吉蔔力的鐵粉，看完這本書，你可能也會重新審視自己的人生，找到一些前進的動力。 總而言之，《吉蔔力的哲學：改變的事物與不變的事物》這本書，真的可以說是給我打開瞭一扇新世界的大門。它不僅讓我更深入地理解瞭我一直以來喜愛的動畫，更重要的是，它引發瞭我對生活、對成長、對人生的思考。我強烈推薦給所有喜歡吉蔔力作品的朋友們，也推薦給所有對生活充滿好奇、想要從中汲取力量的人。這絕對是一本值得你反復閱讀、細細品味的寶藏書籍。

评分☆☆☆☆☆

剛收到《吉蔔力的哲學：改變的事物與不變的事物》這本書，迫不及待地翻閱起來。我一直都非常欣賞吉蔔力工作室的作品，它們不僅僅是精美的動畫，更是一種能夠觸及心靈的藝術。從《幽靈公主》的蒼勁有力，到《龍貓》的純真爛漫，再到《魔女宅急便》的獨立成長，每一部電影都承載著我童年和青春的記憶，也為我的人生觀打下瞭深刻的烙印。 這本書最吸引我的地方，在於它對“改變”與“不變”的深入剖析。它並沒有簡單地將吉蔔力電影歸類為“奇幻”或者“治愈”，而是從更宏觀的視角，去探討這些故事如何在人類社會不斷發展的過程中，依然能夠觸動人心。比如，作者分析瞭《天空之城》中，那些古老文明的遺跡與現代科技的碰撞，既展示瞭人類的創造力，也警示瞭我們對過往的遺忘。 讀這本書的時候，我常常會想到《哈爾的移動城堡》。哈爾的魔法變化莫測，蘇菲從少女變成老嫗，城堡的移動和變化，都充滿瞭“改變”的意味。但同時，蘇菲內心的善良、哈爾對自由的嚮往，以及他們之間逐漸萌生的愛情，卻又是那樣“不變”的溫暖。這種在變與不變之間的平衡，正是吉蔔力作品的獨特魅力所在。 作者的分析非常到位，他能夠將電影中的具體情節，與哲學上的概念巧妙地連接起來。我之前看《側耳傾聽》的時候，就覺得月島雯的成長很勵誌，但這本書讓我明白瞭，她的堅持和對夢想的執著，就是一種“不變”的追求，即使麵對現實的壓力，她也依然在努力改變自己，去靠近那個更好的未來。這種積極嚮上的力量，是我在書中反復感受到的。 總的來說，《吉蔔力的哲學：改變的事物與不變的事物》這本書，為我提供瞭一個全新的角度去理解我一直以來熱愛的吉蔔力電影。它不僅僅滿足瞭我作為粉絲的好奇心，更重要的是，它引導我去思考，在快速變化的社會中，我們應該如何去保持內心的安定，如何去追求那些真正永恒的價值。這本書絕對是一次深刻的精神之旅。

评分☆☆☆☆☆

最近無意中發現瞭一本《吉蔔力的哲學：改變的事物與不變的事物》，實在太令我驚喜瞭！我一直都是吉蔔力動畫的忠實粉絲，從《龍貓》的溫馨可愛，到《神隱少女》的奇幻瑰麗，再到《天空之城》的史詩壯闊，它們就像是我生命中不可或缺的一部分。每次重溫，都能從中發現新的感悟，而這本書，恰恰幫我把這些感悟係統化瞭。 讓我眼前一亮的是，這本書沒有落入俗套地隻談情懷，而是用一種非常理性的視角，去解構吉蔔力作品中的“改變”與“不變”。作者的分析非常深入，他能夠從細微之處洞察到角色內心的掙紮，以及劇情背後隱藏的社會意義。我尤其喜歡他對《風之榖》的解讀，納烏西卡對腐海的探索，以及她與不同族群的互動，正是“改變”與“不變”的最好體現。 書裏提到，吉蔔力作品中，環境在變，時代在變，但人性中那些最根本的東西，比如愛、勇氣、以及對生命的熱愛，卻始終如一。這一點讓我感觸非常深。就像《魔女宅急便》裏的琪琪，她從一個依賴的女孩，到獨立創業，再到重新找迴魔法，她的經曆充滿瞭“改變”，但她善良、真誠的本性，卻是“不變”的。這種在變化中尋找穩定的力量，是吉蔔力動畫最打動人心的地方。 而且，這本書的敘述方式也非常獨特，它不像枯燥的學術論文，而是充滿瞭故事性和畫麵感。讀的時候，我常常會感覺自己置身於那些熟悉的動畫場景中，仿佛與角色們一起經曆瞭他們的喜怒哀樂。作者能夠用非常精準的語言，捕捉到那些微妙的情緒，並將其升華為深刻的人生哲理。 總而言之，《吉蔔力的哲學：改變的事物與不變的事物》這本書，絕對是一本值得所有吉蔔力愛好者，乃至所有對生活有思考的人閱讀的佳作。它不僅僅是一本解讀動畫的書，更是一本引導我們認識自己、認識世界，並在變化中尋找不變的力量的書。我強烈推薦給大傢！

评分☆☆☆☆☆

最近在書店閑逛，意外翻到一本《吉蔔力的哲學：改變的事物與不變的事物》，當下就被封麵吸引住瞭。我一直對日本動漫文化情有獨鍾，尤其是吉蔔力工作室的作品，簡直就是我的童年迴憶和精神慰藉。從《龍貓》裏治愈人心的龍貓巴士，到《哈爾的移動城堡》裏那個令人心動不已的奇幻世界，每一個故事都仿佛帶著一股魔力，在我的心中留下瞭深刻的印記。 這本書的內容，確實沒有讓我失望。它不僅僅是簡單地迴顧瞭吉蔔力的經典電影，更重要的是，它試圖從一個更深層次的角度去解讀這些作品。我特彆喜歡作者對於“改變”與“不變”之間張力的探討。比如，在《幽靈公主》中，人類文明的擴張與自然生態的衝突，就是一個非常鮮明的例子。一方麵，我們看到科技的進步和人類社會的變遷，另一方麵，那些根植於自然的古老力量，卻始終保持著它原始的形態。 作者的分析非常細膩，他會去挖掘電影中每一個角色的動機，每一個場景的象徵意義。我之前看《紅豬》的時候，總覺得波魯剋有點玩世不恭，但這本書讓我明白，他其實是在用一種看似逃避的方式，來抵抗著時代的洪流，守護著自己內心最後的自由。這種對復雜人性的挖掘，讓這些二維的動畫人物，瞬間變得立體而生動，充滿瞭人性的溫度。 而且，這本書的語言風格也很有意思，它不像一些學術理論那樣枯燥乏味，而是充滿瞭詩意和人文關懷。讀起來的時候，我仿佛能聽到宮崎駿導演在耳邊輕語，高畑勛大師在細細講述。它引導我去思考，在快速變化的現代社會中，我們應該如何去尋找內心的平靜？我們又該如何去麵對那些不可避免的“改變”？那些“不變”的東西，又是什麼？ 這本書不僅僅是一本關於電影的書，更是一本關於人生的書。它用吉蔔力的故事作為引子，觸及到瞭我們每個人都可能經曆的成長、抉擇、失落與希望。對於我這樣一個多年的吉蔔力迷來說，這本書無疑是錦上添花，讓我對心愛的作品有瞭更深刻的理解。即使你不是吉蔔力的粉絲，隻要你對生活充滿探索欲，這本書也一定能給你帶來啓發。