導讀
日式庭園的近代化足跡 ──「雜木之庭」的野趣雅致
蔡龍銘（日本庭園研究學者；現任中國文化大學觀光事業學系暨碩士班教授、航空管理碩士學位學程所長）
從日本庭園的演變史，我們大致可從中感受到日本庭園的禪意、象徵、留白、隱喻等心靈層面的設計意念。庭園家透過縮景、象徵、借景、團狀修整、呈風霜貌等庭園管理的手法，善用池泉、瀑布、中島、飛石、延段、石組、舖砂、築山、石燈籠、洗手缽等構成元素，使庭園呈現特殊風格。
其中，「縮景」是將自然之山河予以迷你化，像是將山里的情景複製到茶庭，或是將多個名勝古蹟匯集到一個廻遊式的庭園中。將佛教宇宙觀的須彌山世界、淨土世界等融入庭園的手法稱為「象徵」，例如枯山水庭園以舖白沙象徵大海（抽象），以龜島、鶴島象徵吉祥（寓意）。將庭園以外的風景如美麗的山景、廣大的平原和海岸等與園內景觀融為一體的手法則稱為「借景」。這種把外部風景納入庭園之中、甚至做為庭園主景的方式，在西洋庭園中完全沒有，可謂東方庭園的特色。
明治維新時期在西方思潮和自然主義影響下，出現就地使用基地上的植物的做法，人們對大自然的審美觀也從古典的以縮景、抽象方式描繪遠方景色，轉為欣賞生活中平凡而微妙的自然之美。東西洋型式更逐漸融合，形成自由主義風格庭園、幾何式庭園。明治後期，半資產階級之間流行起大宅邸庭園和和洋折衷式庭園，文人雅士開始追求在園中配置更多從後山採回的雜木，以增添自然感。日本首位將「造園」當做一門學問，進行系統性分析，以簡易方式闡明造園技術的造園學創始者 ── 上原敬二教授，就曾在《造林與造園》一書中提倡在庭園中栽種被一般人視為無用的「雜木」，例如馬蓼、青剛櫟、野茉莉、野雅椿、山赤楊、忍冬……來提升庭園的野趣。
昭和時代，庭園名師飯田十基確立了觀察自然、呈現與自然同等大小的寫真式「雜木之庭」造園風格。他曾在築地的工手學校（工學院大學）就讀土木學系，學習繪圖技巧，在當時東京知名庭園師松本幾次郎旗下學習、工作過，並於1918年成立飯田造園事務所。上原敬二與飯田十基大約相識在1937年，當時飯田十基的庭園作品集已經集結出版，在業界小有名氣。上原認為飯田雖然很有主觀意識、興趣傾向分明，但他的作品可謂「百人中百人稱讚」，實在沒有可以多加批評的餘地。他也分析到，飯田十基的庭園作風強調的是樹木春天發嫩芽、展現嫩芽顏色之樂趣。新嫩芽的顏色至少就有濃綠、淡綠、中綠、淺綠、草色、萌草色、青瓷色、青竹色、橄欖色、松葉色、柳葉色、琉璃色、檳榔樹色…等18種，讓人目不暇給。
而飯田位於東京涉谷的自宅庭園（舊飯田邸庭園），當然也是一座實現自己造園理念的雜木林庭園，步行其中很容易感受到優雅自然的氣氛，像是徜徉在大自然之中，百看不膩。他將自家的庭園稱為「自然風庭園」，意指雜木不僅是庭園的材料，也是一種庭園風格，或說是一種形式。上原敬二日後的研究和評價也正式將「雜木之庭」列為庭園樣式之一。
當雜木之庭風格更加明確之際，更需要認識這位代表人物──小形研三。千葉高等園藝學校（現千葉大學園藝學院前身）畢業的小形研三，因為憧憬自然寫真式庭園而進入飯田十基的門下學習。他潛心鑽研岩石、水流、樹木的造型技藝，之後更為了實現心中將庭園普及化的理想，將工作重心移往任職的東京府公園課。1957年創立「東京庭苑株式會社」，沿襲飯田的自然風設計和施工做法。爾後再成立「京央造園設計事務所」承接公共庭園工程，並且培育新一代的造園家。小形對庭園的熱愛和深厚造詣，使他陸續出任日本造園士協會理事長、東京都造園高等職業訓練學校的校長，教導的學生超過三百餘人，自然的雜木庭園風格也因此廣為流傳到日本各地。
小形研三在持續革新造園技術之外，一方面致力於現代庭園和平民庭園的扎根與創新，一方面積極地將日本庭園文化發揚到海外，足跡遍及美國、澳洲、印度、南美洲，亦留下不少代表作品，像是著名的國營昭和紀念公園、新宿中央公園、萬國博覽會日本庭園、夏威夷大學東西方文化中心、福武書店迎賓館、豊島園庭之湯、齊藤邸庭園、枥木縣知事公館庭園等。
其中，位於東京立川市的國營昭和紀念公園落成於昭和58年（1983年）10月，是日本首都圈最大的日本庭園。園內除了常綠樹橡樹、米櫧之外，大量使用槭樹、青剛櫟等落葉闊葉樹，落葉時能營造出武藏野一般的自然樹林風情。當落葉闊葉樹增加，綠意的層次和明亮的樹林帶也隨之豐盛。來到此處，不只欣賞得到常綠樹，感受植物的四季變化更是一大重點。早春有梅花、日本水仙、山菜等；春天則有櫻花、水仙、牡丹、躑躅、棣棠花；初夏有紫陽花、花菖蒲、射干，夏天有金絲梅、甘草、睡蓮、紫薇等；秋天有楓樹、銀杏、胡枝子、紫珠、槭樹、波斯菊，冬天則有金縷梅、鶯神樂、結香、雪松等。不論哪個季節，都可以看到遊人在樹林間、各色花草中流連忘返。
此外，小形研三也將造園的概念和手法應用在一般人家的庭園表現上，認為其中並無二致。因為美的本質來自愉快的感情，悠遊般的舒暢感和嚴謹的秩序要同時存在才能成立。這種美的秩序，是將令人舒暢的要素以生氣勃勃的姿態放在恰當合理的位置上，透過不對稱排列、氣勢營造、景深刻劃等手法來模擬自然界亂中有序、實則和諧的生長脈絡。小形研三說過：「住家的庭園應該是一個美麗、且讓人沉靜舒暢的空間。」其實就是靠庭園設計者入微的觀察，將自然秩序一層一層地表現出來。
他個人幾項重要的榮譽包括1969年日本造園學會獎、美國景觀設計師協會（American Society of Landscape Architects）泛太平洋造園賞、1980年建設大臣獎、1987年獲頒瑞寶四等勳章。1988年，他在澳洲布里斯本為日本政府監理博覽會的日本庭園工作中猝死。而他生前致力普及庭園文化的作為和理念，對繼任的庭園景觀設計者有很大的影響。於是在2007年，小形研三的弟子們共同成立了「小形會」（Ogata Kai），旨在紀念先師小形研三、提供會員之間切磋自然雜木林庭園思想和技術的機會，也注重國內和海外的庭園交流。
本書的作者秋元通明先生正是小形會的創始成員之一。他師事小形研三逾26年，對雜木之修剪特別有研究，目前擔任東京庭苑株式會社的設計現場監理。他除了從事私人住宅庭園的設計和建造，更重要的使命是修護和支援小形研三在各地建造的庭園，以及持續自然雜木林庭園的推廣和講習。從飯田十基、小形研三，乃至於秋元通明，自然風庭園一脈相承並持續壯大。這本《圖解日式自然風庭園》可謂庭園家代代相傳的立論及技術之呈現。
推薦序 1
人與自然共生、與萬物共存可謂世人寄予返樸歸真的理想之道。自古以來，日本人不僅追求與天地萬物共存共生，更強調人為自然的一部分。神道信仰的八百萬眾神，分別依附於山、川、海、木、石，其體現大自然的根本原理，表露出物件背後乘載的美感價值及知識脈絡。這本《圖解日式自然風庭園》出自傳統創新兼備的造園師秋元通明之手，透過豐富的造園經驗、敏銳的美感意識，細膩地寫下日本獨特的自然風庭園知識，值得做為我們探索日本傳統庭園之美的首本指南書。
林承緯（日本國立大阪大學博士 美學．民俗學／文化表現論專攻、國立臺北藝術大學教授兼文化資源學院院長）
推薦序 2
日本庭園的景觀構成要素多取景於大自然，並重視人與景之間的觀點，歷經各時代之變遷，發展出各種的庭園型態。在現代進行日式庭園賞析之時，更可以從全球國際化的視野，用科學的角度去探究與了解其中的奧妙。
自幼生長在園藝家族，新竹故鄉的原風景，在台灣從事造園工作的同時，不禁會在腦海浮現。1990 年春天，赴日展開學習之旅，大阪國際花博中看到了東西方各國樣式庭園的競演。隨後在東京農業大學造園工學研究室八年的留學期間，透過景觀工學的研究與田野調查，讓自己體驗到各地日本庭園的自然美。歸國繼續從事園藝與造園工作之際，日本經驗的原風景，促使在每一處基地創建時，更多了一份對自然環境的關愛。
過去十幾年以來，在國內各大學相關系所任教的課程中，經常提出日台兩地的日本庭園案例以供參考。今日，喜見造園家秋元通明先生的著作在台翻譯問世，今後將可提供國內專業教育與職業訓練時，對於造園景觀、庭園、植栽設計與施工，有一本更加務實的教科書。
李碧耆（台灣綠地科技園藝有限公司總經理、國立臺灣大學園藝暨景觀學系兼任講師）
推薦序 3
《圖解日式自然風庭園》譯自『新作庭帖：自然風庭園の手法』。日式庭園最早可追溯至飛鳥時代，因模仿自然庭園山水，也稱為林泉庭園。而『作庭記』大約在鎌倉時代前後成書，也是日本最早的庭園書。在中國的造園方面，明代的計成（1582 ～1642）也有《園冶》一書傳世。書載：「古人百藝，皆傳於書，獨無造園者何？曰：『園有異宜，無成法，不可得而傳也』」由此來看，坊間有關造園的書籍其實是不多的。
日本著名園藝專家、自然風宗師上原敬二教授認為，造園其實就是創造「第二自然」，《圖解日式自然風庭園》當中所傳達的概念，實符合這項觀點。相信本書對造園從事者或學習者皆能帶來助益。
蔡龍銘（日本國立神戶大學自然科學博士、中國文化大學觀光事業學系暨碩士班教授、航空管理碩士學位學程所長）
