自學首選!零基礎絕美角色電繪技法:從電繪基礎、線稿到上色詳解,讓專業繪師幫你奠定繪圖基礎 (電子書)

自學首選!零基礎絕美角色電繪技法:從電繪基礎、線稿到上色詳解,讓專業繪師幫你奠定繪圖基礎 (電子書) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

芊筆芯
圖書標籤:
  • 電繪
  • 繪畫
  • 零基礎
  • 教程
  • 角色設計
  • 插畫
  • 技巧
  • 數碼繪畫
  • 自學
  • 美術
想要找書就要到 小特書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!

具體描述

頭部細節×骨架身型×皺褶線條×光影上色
從零開始輕鬆掌握電繪技巧
  
  隨著科技產品的普及,繪畫工具日新月異,電腦繪圖漸漸成為瞭繪畫工作者的必備技能。
  電繪不隻融入創作者的生活,也融入瞭大傢的生活日常,
  社交平颱一打開,就能看到各種短篇動畫、遊戲宣傳和圖文漫畫!
  而藝術結閤其他產業是非常多元的,學會電繪技能還可以擴展工作的範圍。
 
  如果你正苦惱著不知道該如何開始學電繪,那請務必打開這本書,
  這是一本讓你的作品「活起來」的祕笈,不要再讓創作侷限於紙上。
  作者也是自學起傢,並且研發齣獨自的教學模式,
  能幫助學員有效剋服初學時的睏難,減少獨自摸索的冤枉路。
 
  本書將會帶領你從零開始學,沒有繪畫基礎也能輕鬆掌握電繪的基本概念,
  從電繪軟體的基礎用法、人物的頭部、五官神情開始到人體骨架、身型、上色等等,
  一次教會想學動漫插畫,或是想要創造故事人物的學員們,
  跟著本書一步步畫齣生動又惹人喜愛的角色吧!
 
  Q:繪圖遇到瓶頸瞭怎麼辦?
 
  A:
  繪圖遇到瓶頸,這是我被最多學員問的問題。不管是電繪還是手繪,隻要是創作者都一定會遇到瓶頸。
  我不是屬於什麼天分型的繪師,總是在挫摺和瓶頸中掙紮,然後靠時間和毅力將自己的技巧磨練起來。
  其實我一路以來也是走滿多歪路,因為沒有學過畫畫,所以浪費瞭很多時間在錯誤的練習方式上。
  像是我以前骨架畫崩,也是崩瞭好幾年沒有自覺。
  直到有一天,我哥說我畫的骨架很有問題,當下錯愕的同時再次重新審視自己的作品。
  最後上網去爬文找資料、重新學習,我就是這樣自學而來的。
 
  畫技好的人很多,有天分的人也很多。
  看到厲害的作品時,當下都會覺得自己技不如人,然後陷入低潮和迷惘。
  相信很多人都會有跟我一樣的想法,會覺得自己「畫得很醜」、「沒天分」、「進步不瞭」,
  每個人都一定會有這種時期,這是正常的。但我還是持續在努力,並沒有因為這樣就氣餒。
 
  創作是很主觀的,甚麼樣的創作甚麼樣的風格都會有人喜歡,
  像是有人喜歡白爛塗鴉畫風更勝於精緻日係畫風,對吧?!
  反正我是這樣自我安慰的!有的繪師善於畫妹子,有些繪師善於畫帥哥,
  每個人擅長的地方也不一樣,每個人的創作都是特別的,能喜歡自己的創作纔是最重要的!
  要擺爛可以,擺爛完瞭,還是要繼續畫圖!
 
  Q:覺得自己沒辦法進步,沒有老師指導該如何自學?
 
  A:
  繪畫總是卡關,覺得自己花瞭很多時間仍然沒有進步,很焦慮很煩惱,
  這類的瓶頸是每個繪者都會遇到的事情。
  尤其是在沒有老師指導的情況下,更不知道怎麼樣纔是最正確的練習方式。
  下麵我整理齣自學多年的繪畫經驗,讓大傢學會如何有效自學,幫助大傢提升繪畫實力。
 
  第一種,多看。多看別人的作品,看人傢如何用色,如何構圖。
  你可以把喜歡的作品存起來,當作之後的參考,但不是要你抄襲,而是參考喜歡的那個部分。
  例如,你喜歡這個作者的線條學起來,喜歡另一個作者的顏色學起來,
  這些都是養分,吸收不同的養分然後就能更進步瞭。
 
  第二種,多嘗試。不要老待在自己的舒適圈,隻畫自己擅長的,
  可以試著脫離自己習慣的畫法,換一種繪畫風格。
  例如,平常都畫日係Q版角色,就可以試著畫寫實人物;
  或者上色都是薄塗,就可以試試看厚塗。
  一方麵可以得到不同的繪畫經驗,另一方麵也可以讓你找到更適閤自己的繪畫方式。
  多嘗試不同的東西,這也可以使你進步。
 
  第三種,多練基本功。用速寫或者素描的方式,訓練觀察能力。
  畫畫最重要的還是基本功,有事沒事就可以拿起筆,隨意畫齣你身邊的東西。
  例如,手機、滑鼠、水瓶等各種立體形狀,培養各種結構和立體空間感。
  再來可以畫電線、耳機線等各種纏繞的線,
  培養畫線條的手感,更能幫助你畫齣好看的頭髮交錯、飄逸的布料等。
 
  技法提升睏難也有心靈層麵的問題,
  要是當下沒有畫畫的心情就不要強迫自己創作,因為這樣創作齣來的東西也不會太理想。
  如果真的手感不好或者畫到很焦躁的時候,建議就放下筆、好好休息,
  到外麵走走吃個東西,轉換心情,這對你的創作是很有幫助的。
探尋數字藝術的無限可能:不止於電繪基礎的深度探索 數字藝術的浪潮正以前所未有的速度席捲全球,無論是專業的商業插畫、遊戲原畫,還是新興的短視頻、動畫製作領域,對高質量數字內容的需求日益旺盛。然而,許多初學者往往被睏於“基礎入門”的壁壘,在學習過程中忽略瞭構建一個全麵、紮實且具有前瞻性的藝術技能體係。 本書並非聚焦於“零基礎入門”的簡單操作指南,而是緻力於為已經掌握瞭基礎工具操作和基本繪畫原理(如素描、透視、色彩基礎)的進階學習者,以及渴望將現有技能提升至專業水準的創作者,提供一套深度、係統且富有實踐指導性的進階學習路徑。我們相信,真正的創作能力來自於對底層原理的深刻理解與跨領域的知識整閤。 第一部分:超越綫條的敘事——深度綫稿與構圖的哲學重構 基礎繪畫課程教會我們如何握筆、如何繪製均勻的綫條,但強大的綫稿遠不止於此。本部分將引導讀者進入綫稿的“語言學”層麵,理解綫條在傳達情感、引導視綫和構建空間中所扮演的關鍵角色。 1. 綫條的情感語法: 深入剖析不同筆觸對情緒的渲染效果。探討如何運用粗細變化、壓力控製以及綫條的動勢(Gesture)來賦予角色生命力。例如,如何通過銳利、斷續的綫條錶現緊張感,或用流暢、圓潤的綫條營造溫柔的氛圍。我們將詳細解析“墨分五色”在數字筆刷中的實現,超越單純的黑白,探討綫條的質感與半透明度的運用。 2. 空間敘事的構圖邏輯(Compositional Narratives): 構圖是畫麵靈魂的骨架。本書將係統性地拆解經典的構圖法則(如三分法、黃金分割、對角綫構圖),並著重探討如何打破與重塑這些法則以達到特定的視覺衝擊力。重點內容包括: 視綫引導係統(Eye Flow Mapping): 如何使用前景、中景和背景元素,配閤綫條和色彩的對比度,精確控製觀眾的觀看順序。 景深與焦點的營造: 探討如何通過景深信息(Depth of Field)和細節銳度的差異,在二維平麵上創造齣令人信服的三維空間感。 動態平衡與視覺重量: 分析復雜場景中,如何平衡畫麵中所有元素的視覺重量,避免畫麵“頭重腳輕”或焦點分散的問題。 第二部分:光影的科學與藝術——超越“亮麵-暗麵”的色彩體係構建 色彩與光影是區分業餘與專業的關鍵分水嶺。本書將避免停留在“紅配綠”的基礎色彩理論,轉而深入探討光綫的物理特性如何影響我們對色彩的感知,並提供一套實用的、可應用於任何風格(從寫實到卡通)的色彩工作流程。 1. 物理光照模型與環境反射: 詳細解析三次反射光(直接光、間接光、反光)在數字繪畫中的錶現形式。學習如何模擬不同光源(如點光源、漫射光、環境光)的特性,特彆是如何處理環境色(Ambient Occlusion)對物體陰影的微妙影響,從而使畫麵光照更具真實感和說服力。 2. 色彩心理學與風格化調色闆: 探討色彩在不同文化和心理學維度上的意義。著重教授如何為特定的項目(如科幻、奇幻、日常題材)構建具有內在邏輯的主導調色闆(Dominant Palette)。內容包括: 色相偏移(Hue Shifting)的藝術: 如何在陰影中加入冷色調,在高光中加入暖色調,以增加色彩的層次感和視覺活力。 色彩對比度的精妙控製: 學習如何在不犧牲畫麵整體和諧的前提下,通過局部色彩的飽和度與明度對比,突齣畫麵的視覺焦點。 第三部分:角色動態與生物力學解析——注入靈魂的姿態 對於角色設計和插畫師而言,角色不僅僅是錶皮的堆砌,更是內在力量與情緒的載體。本部分專注於角色“動起來”的關鍵技術。 1. 核心動作與能量流(Energy Flow): 深入講解如何捕捉角色動作中的“能量流”,即從一個肢體到另一個肢體傳遞的動態慣性。這要求學習者從物理學角度理解重力、慣性和動作的起止點。 2. 骨骼結構與肌肉形體關聯: 雖然不是解剖學教科書,但本書將以繪畫實踐為導嚮,重點解析影響角色動態輪廓的關鍵肌肉群(如胸鎖乳突肌、三角肌、斜方肌)在不同動作下的拉伸與收縮,確保繪製齣的角色既具美感,又符閤基本的生物力學邏輯。 3. 服裝褶皺的物理模擬: 褶皺是角色動作的“反饋器”。我們將提供一套係統的方法,指導讀者如何根據布料的材質(絲綢、皮革、棉布)和受力方嚮,準確描繪齣與之匹配的褶皺形態,避免僵硬的“綫條標記”。 第四部分:材質的數字化呈現——超越圖層的紋理大師 在數字藝術中,如何讓光滑的金屬看起來堅硬,讓柔軟的麵料看起來透氣,是區分高級作品的關鍵。 1. 材質屬性的參數化理解: 詳細解釋粗糙度(Roughness)、金屬度(Metallic)和環境光遮蔽(AO)這三個決定材質真實感的關鍵參數在不同光照下的錶現。 2. 筆刷與紋理的深度融閤: 探討如何自定義或高效利用現有筆刷的動態設置,使其不僅僅用於繪製綫條,更是用於“雕刻”材質細節。例如,如何通過疊加噪點紋理和特定方嚮的高光,快速模擬齣磨砂玻璃、粗糲岩石或濕潤皮膚的效果。 總結:構建專業級的“問題解決者”思維 本書的最終目標,是培養讀者獨立解決視覺難題的能力,而非僅僅提供一堆現成的“漂亮招式”。通過對底層原理的深入理解和係統化的練習,學員將能夠自信地麵對任何新的風格挑戰、復雜的場景需求,以及嚴苛的商業項目標準。這套進階體係,是通往數字藝術專業殿堂的堅實階梯。

著者信息

作者簡介
 
芊筆芯
 
  畢業於加拿大維多利亞大學Visual Art藝術學係,是插畫傢同時也是電繪講師,曾參與小說封麵、知名手遊宣傳圖,等各類商業委託專案,目前經營有萬粉的繪圖粉專,在遊戲公司「Fog Game」擔任人物美術設計。
 
  從學生時期到現在已經有多年的接案經驗,從自學電繪、經營粉絲專頁到接商業委託,都是自己從無到有慢慢經營起來的,希望我的教學和經歷可以幫助到對繪畫有熱情又想自學的大傢!

圖書目錄

前言
 
Chapter 1 【SAI軟體介紹】準備好開始學電繪瞭嗎?!
1-1 踏入電繪圈前的基本認知
1-2 電繪軟體SAI基礎用法
 
Chapter 2 【頭部篇】頭部是角色的靈魂,從頭開始畫!
2-1 頭部的認識
2-2 男女的臉部比例與構造
2-3 人物眼睛、性格的呈現
2-4 頭髮的繪製基礎
2-5 男性的各式髮型變化
2-6 女性的各式髮型變化
2-7 頭部的透視
 
Chapter 3 【身體骨架篇】正確的打骨架方式,讓你告別火柴人!
3-1 男女的人體比例
3-2 如何繪製身體骨架?
3-3 人體透視、動作的呈現
3-4 身體的各部位畫法 畫齣肌肉型男
3-5 身體的各部位畫法 畫齣性感女神
Extra ●男性骨架圖例
●女性骨架圖例
 
Chapter 4 【線條篇】畫齣流暢的線條,讓角色大加分!
4-1 衣服皺褶、質感的呈現
4-2 提升線條能力
4-3 讓線稿更精緻的訣竅
 
Chapter 5 【上色篇】要如何畫齣吸引人的顏色?髒髒的用色可不行喔!
5-1 如何讓顏色不髒?選色的概念
5-2 如何創造吸睛角色?配色的技巧
5-3 如何畫齣立體感?光影的概念
5-4 上色的前置作業
5-5 各部位的上色技巧
 
Chapter 6 【繪師經驗談】一起來成為接案繪師吧!
學員常見問題大解答
作品展示
 
後記 堅持夢想?一路自學的繪師經驗談

圖書序言

  • ISBN:9786263293335
  • EISBN:9786263294417
  • 規格:普通級 / 初版
  • 齣版地:颱灣
  • 檔案格式:EPUB固定版型
  • 建議閱讀裝置:平闆
  • TTS語音朗讀功能:無
  • 檔案大小:46.2MB

圖書試讀

前言
 
想要成為電繪師嗎?
 
  隨著科技產品的普及,繪畫工具日新月異,電腦繪圖漸漸成為瞭繪畫工作者的必備技能。電繪不隻融入創作者的生活,也融入瞭大傢的生活日常,社交平颱一打開,是不是很常會看到各種短篇動畫、遊戲宣傳和圖文漫畫呢?這些幾乎都是電腦繪圖之下的產物喔!電繪帶來瞭許多的便利與效率,像是修改方便、印製方便、不用擔心紙張損毀、有各式的素材筆刷、更有幫助提升效率的輔助工具,因此有許多公司也會採用電繪的方式進行繪圖!
 
  關於電繪,我是自學起傢的,很多初學者的瓶頸我都有遇過,在過程中花瞭許多的時間剋服睏難、尋找解答,所以在這本書裡,我將會幫助學員有效剋服初學時的睏難,並且分享所有電繪上的知識結構以及經驗。如果你正苦惱著不知道該如何開始學電繪,那請務必打開這本書,這是一本讓你的作品「活起來」的秘笈,不要再讓創作侷限於紙上。本書將會帶領你從零開始學,沒有繪畫基礎也能輕鬆掌握電繪的基本概念,從電繪軟體的基礎用法、人物的頭部、五官神情開始到人體骨架、身型、上色等等,一次教會想學動漫插畫,或是想要創造故事人物的學員們,照著本書的教學,一定能畫齣生動又惹人喜愛的角色。開始拿起電繪筆和我來學習吧!

用戶評價

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版權所有