乙级美容技能术科－设计图评量绘本(第二版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　本书主要乃针对「美容乙级」之术科考试范围予以精要整理成题库类型，帮助应考人得以从容绘图练习，内容主要分成眉型、眼影、眼线、鼻影、唇型各部位的脸型做精确绘制练习。

本书特色

　　1 . 让读者了解每一试场考试流程、评分标准、评分说明，方便考生易于自修绘图。

　　2 . 内文包含眉型、眼影、眼线、鼻影、唇型之精确绘制图型及绘制范围。

　　3 . 考虑读者自我练习部分：

　　(1)提供10张脸部设计图及2张新娘设计图之描图纸，让学习者于画图完成后，能精确掌握得分技巧，及模特儿之脸型五官修饰协调要领。

　　4 . 每章皆有「自我评量」单元，除了可帮助考生验收学习成果外，并熟练每一单元之要求，期能顺利取得证照。

好的，这是一本关于高级色彩理论与应用在艺术创作中的深度解析的图书简介，旨在为专业艺术家、设计师以及对色彩有深入研究需求的读者提供一份详尽的指南。 --- 《光影与感知：高级色彩理论的跨学科应用与实践》 内容简介 本书《光影与感知：高级色彩理论的跨学科应用与实践》是一部深度剖析色彩现象、心理学效应及其在当代艺术、设计和视觉传达领域中复杂应用的权威著作。本书超越了基础的色轮构建和颜料混合知识，聚焦于色彩在不同媒介、环境光照和人类感知系统中的动态变化与结构性影响。 全书结构严谨，内容涵盖了从物理光学到文化符号学的多重维度，旨在帮助读者建立一个全面、系统的色彩认知框架，从而在创作和分析中达到精微的控制与前瞻性的洞察。 第一部分：色彩的物理本质与视觉神经科学基础 本部分奠定了理解色彩的基础，着重于色彩如何从客观物理现象转化为主观视觉体验。 第一章：光、波长与色彩的起源 深入探讨电磁波谱中可见光部分的特性，分析不同光源（如LED、荧光、自然光）对物体固有色的光谱反射与吸收差异。详细讲解色彩的产生机制，包括加色（RGB）与减色（CMY/K）系统的精确数学模型和实际操作中的边界条件。重点分析了色度图（如CIE 1931）的几何结构及其在精确色彩匹配中的应用。 第二章：人眼结构与视觉感知系统 剖析视网膜上的视锥细胞和视杆细胞如何处理光信号，重点研究了三色理论（Trichromacy）的局限性以及四色理论（Tetrochromacy）的潜在影响。详细阐述了色彩恒常性（Color Constancy）的神经机制，解释了为什么我们在不同光照下仍能识别物体的基本色调，并探讨了视觉适应性、后像效应（Afterimage）在持续观察中的作用。 第三章：色彩的数学描述与空间构建 本章致力于色彩空间的高级解析。详细介绍了CIELAB、CIELUV、HSL等主流色彩模型的数学转换公式及其优缺点。重点分析了色彩差异度量（如$Delta E$ 2000）在工业标准和艺术品修复中的应用，并引入了高维色彩空间（如LCH）来优化色彩的直观操作性。 第二部分：色彩心理学、文化符号与情感共振 本部分将理论转向人类情感和社会语境，探究色彩如何成为非语言交流的核心载体。 第四章：基础情感反应与认知负荷 系统梳理了跨文化背景下对特定色相（Hue）、明度（Value）和纯度（Chroma）的普遍情感联想，区分了生理唤醒（Arousal）与情绪倾向（Valence）。探讨了色彩在提高或分散注意力方面的作用，并引入了“色彩密度”和“视觉重量”的概念，分析其对观众心理预期的影响。 第五章：色彩的符号学与历史语境 追溯了特定色彩在历史时期（如中世纪的蓝色、文艺复兴时期的红色）的社会地位、稀缺性及其蕴含的权力象征。分析了不同宗教、哲学体系中对色彩的阐释，例如东方文化中的五行与色彩的对应关系，以及西方艺术史中对“神圣光芒”的色彩表达。 第六章：群体行为中的色彩影响 考察了色彩在市场营销、品牌识别和公共信息传达中的作用。分析了色彩偏好（Preference）的代际差异与地域差异，并讨论了如何利用“感知错觉”原理（如对比度增强）在广告设计中植入潜意识信息。 第三部分：跨媒介的色彩实践与高级控制技术 本部分聚焦于色彩在不同媒介中的转换、失真与精确重现的挑战。 第七章：印刷与色彩管理的高级流程 深入探讨了色彩从数字RGB工作空间到印刷CMYK/专色油墨空间的转换流程。详细讲解了ICC色彩特性文件（Profile）的创建、验证与应用，以及如何处理油墨网点扩大（Dot Gain）和承印物吸收率带来的色彩漂移问题。本章包含针对高端艺术复制品（Giclée Printing）的色彩校准指南。 第八章：数字渲染与光影模拟 探讨了计算机图形学中高级渲染技术（如全局光照、次表面散射SSS）如何模拟真实世界的光与色的交互。分析了PBR（基于物理的渲染）材质系统中色彩参数（如基础色、金属度、粗糙度）的精确设定，以及如何在实时渲染环境中保持色彩的一致性。 第九章：绘画与材料科学的融合 针对传统媒介艺术家，本章深入分析了油画颜料、水彩媒介和丙烯颜料中化学成分对色彩稳定性和持久性的影响。重点讲解了调和色的精准控制：如何使用中性色（Neutral Tones）来提升主导色的纯净度，以及如何通过控制粘度和颗粒度来改变光线的散射效果，实现对色彩“质感”的塑造。 结语：未来的色彩视野 本书最后展望了新兴技术对色彩领域的影响，包括HDR（高动态范围）显示技术、沉浸式VR/AR环境中的色彩感知挑战，以及人工智能在色彩趋势预测中的应用潜力。 目标读者： 专业视觉艺术家、插画师和概念设计师 色彩工程师、印刷品设计师和色彩质量控制人员 建筑室内设计师和景观设计师（需处理复杂环境光） 对视觉科学、色彩心理学有浓厚研究兴趣的学者与学生 本书以其详尽的理论深度、严谨的科学基础和高度的实践指导性，成为色彩研究领域不可或缺的进阶参考书。阅读本书，意味着您将从“使用颜色”迈向“掌控色彩的本质”。

第一章　各种眉型之画法与练习
第二章　各种眉型、眼型之眼影、眼线画法与练习
第三章　各种鼻型修饰之画法与练习
第四章　各种脸型适合之唇型画法与练习
第五章　脸部画妆技巧设计图
第六章　新娘画娙技巧设计图
各种脸型、新娘妆描图纸

评分☆☆☆☆☆

这本《乙级美容技能术科－设计图评量绘本(第二版)》真的是一本宝藏！作为一个零基础的学习者，我起初对如何绘制并评量美容技能的设计图感到非常茫然。网络上的信息碎片化，理论知识又显得过于抽象，很难将之应用于实践。然而，这本书以一种极其直观和系统的方式，为我打开了新世界的大门。它不仅仅是停留在理论讲解，而是通过大量的高质量插图，将抽象的评量标准具象化。书中对于每一种设计图的构成要素，例如色彩搭配的和谐度、线条的流畅性、光影的运用以及整体的艺术感，都进行了细致的分析。更重要的是，它还提供了不同等级的设计图示例，让我能够清晰地辨别出优秀作品与普通作品之间的差距，以及如何通过改进来提升自己的设计水平。我特别喜欢书中的“评量要点解析”部分，它将考官在评审时会关注的关键点一一列出，并结合实际图例进行讲解，让我在绘制设计图时，能够更有针对性，避免遗漏重要细节。这种“知己知彼”的学习方式，大大增强了我的自信心，也让我对即将到来的考试不再感到恐惧。它就像一位耐心的老师，手把手地教我如何“读懂”设计图，如何“评判”设计图，以及如何“创作”出符合标准的设计图。

评分☆☆☆☆☆

这本书，简直是我备考路上的“神助攻”！《乙级美容技能术科－设计图评量绘本(第二版)》这本书，以其独到的内容和精美的呈现方式，让我对美容技能术科的设计图评量有了全新的认识。我曾经花了很多时间去研究各种评量标准，但总是觉得有些晦涩难懂。这本书的出现，彻底改变了我的状况。它将抽象的评量标准，通过大量的、高质量的插图，变得生动、直观，并且易于理解。我尤其欣赏书中关于“细节表现力”的讲解，作者通过细致入微的分析，让我明白了即使是微小的细节，如眉毛的走向、唇形的饱满度，都能对整体的设计产生巨大的影响。这让我意识到，美容设计是一门精益求精的艺术。它就像一位经验丰富的工匠，手把手地教我如何打磨每一个细节，如何将我的作品提升到一个更高的艺术水准。这本书不仅让我掌握了评量的技巧，更培养了我对美的敏锐度。我将带着这本书的指导，自信地走向考场，相信一定能取得优异的成绩。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我的救星！在我准备乙级美容技能术科考试的漫漫长路上，终于找到了这本《乙级美容技能术科－设计图评量绘本(第二版)》。老实说，一开始我只是抱着试试看的心态，毕竟市面上关于这类考试的教材五花八门，很难找到一本真正能够打动我的。但是，当我翻开这本书的时候，那种眼前一亮的感觉简直无法形容。它的内容编排非常清晰，逻辑性极强，从最基础的理论知识，到如何构思设计图，再到具体的评量标准，环环相扣，让我在学习的过程中不会感到迷茫。特别是设计图的评量部分，作者简直是把考官的心思都摸透了，每一个细节，每一个可能被扣分的地方都做了详尽的分析和示范。以前我总是在画完设计图后，对着那些模糊的评量标准抓耳挠腮，不知道哪里出了问题，现在有了这本绘本，我能够非常直观地了解到，一张合格的设计图需要具备哪些要素，以及如何才能让我的作品脱颖而出。书中的插图更是精美绝伦，每一张都充满了艺术感，而且非常清晰地展示了各种妆容和发型的设计思路，让我能够从中获得灵感，并且学习到如何将自己的想法转化为具有专业水准的设计图。它不仅仅是一本教材，更像是一位经验丰富的导师，时刻在我身边指导我，让我对考试充满信心。我强烈推荐所有和我一样正在备考乙级美容技能术科的同学们，一定要入手这本绘本，它绝对是你们通往成功的最佳伙伴。

评分☆☆☆☆☆

能够遇到《乙级美容技能术科－设计图评量绘本(第二版)》这本书，我感到无比幸运。它彻底颠覆了我对考试准备的认知。以往，我总是认为备考就是死记硬背理论知识，然后大量练习。但这本书让我意识到，理解和掌握“评量”的关键，远比单纯的练习重要得多。书中关于设计图的评量体系，分析得极其透彻，不仅仅是告诉你“要画什么”，更重要的是“为什么这么画”。作者通过拆解优秀设计图的每一个细节，解释了为何这样的构图、色彩、线条能够获得高分。它就像一把钥匙，为我打开了通往高分设计图的“密码锁”。我尤其欣赏书中关于“创新性”与“实用性”的平衡的探讨。在追求艺术感的同时，如何确保设计符合实际操作的可行性，以及如何通过细微的创新来展现个人特色，这些宝贵的经验都包含在书中。我曾多次对照书中的评量标准，审视自己的设计稿，每次都能发现新的改进空间。这本书不仅仅是一本教材，更像是一个“设计思维训练营”，它教会我如何从“点”到“面”地去思考一个设计，如何将零散的灵感整合，最终形成一个完整而富有逻辑的设计方案。我坚信，有了这本书的指导，我的设计图水平将会有质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

说实话，在拿到这本《乙级美容技能术科－设计图评量绘本(第二版)》之前，我对“设计图评量”这个概念一直有些模糊。总觉得画好一个妆容或者发型就已经很不容易了，还要考虑到各种“评量”的标准，简直是额外的负担。但这本书的出现，彻底改变了我的看法。它并没有把评量标准写成枯燥的文字，而是通过大量生动形象的设计图案例，将评量过程可视化了。我能够清晰地看到，一张优秀的设计图是如何在构图、色彩、线条、细节处理等方面都做到位，并且这些细节是如何与考试的评量要点紧密联系起来的。最让我惊喜的是，书中还附带了一些“反面教材”，也就是一些常见的错误设计，并且详细分析了为什么这些设计会被扣分。这种对比教学法，比单纯地告诉我“该怎么做”要有效得多，我能够立刻明白哪些地方是自己容易踩雷的。而且，本书的排版设计也非常人性化，书页的质量很好，插图色彩鲜艳，文字清晰易读，即使长时间阅读也不会感到疲劳。它就像是一个智能导航系统，为我指明了考场上应该避开的“暗礁”，以及如何找到通往“胜利彼岸”的“航道”。对于我这种容易紧张，对细节不够敏感的学生来说，这本绘本简直是福音。它帮助我建立起了一个清晰的、可执行的学习框架，让我能够更高效地准备考试，而不是盲目地做练习。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，当我第一次看到《乙级美容技能术科－设计图评量绘本(第二版)》这本书的名字时，并没有抱太大的期望。毕竟，市面上关于考试的书籍太多了，很难找到一本真正有深度的。但是，当我翻开这本书，我立刻被它的内容所吸引。它不仅仅是一本关于“如何画设计图”的书，更是一本关于“如何理解和应用评量标准”的书。书中对于每一个评量细节的分析都非常到位，例如，对于“整体比例”的把握，作者通过不同的图例，详细展示了如何才能做到既美观又符合实际操作。我最喜欢的是书中关于“情感表达”的章节，它教我如何通过设计图来传递人物的情绪和个性，这不仅仅是技术，更是艺术的升华。这本书让我明白了，优秀的设计图不仅仅是技术的堆砌，更是一种情感和思想的表达。它就像一位深刻的心理学家，引导我深入理解人性和美学，并将这些理解转化为可视化的设计。我强烈推荐所有正在备考的考生，这本书绝对能让你事半功倍。

评分☆☆☆☆☆

拿到《乙级美容技能术科－设计图评量绘本(第二版)》这本书，我感觉像是找到了考试的“秘籍”。在学习过程中，我最大的困扰就是“评量”这个概念。总觉得评量标准很抽象，不知道如何才能让自己的设计图达到那个标准。这本书的出现，彻底解决了我的难题。它将评量标准非常具体化、可视化，通过大量的图例，让我能够直观地理解每一个评量要素的重要性。我尤其喜欢书中对于“整体协调性”的讲解，它不仅体现在妆容和发型之间，还包括了与服饰、场合的配合。这种全方位的考量，让我对“设计”有了更深刻的理解。书中的案例非常贴近考试实际，而且涵盖了各种风格和主题，让我能够从中学习到不同的设计思路和技巧。最让我感到惊喜的是，书中还提供了一些“错误示范”，并详细分析了出现错误的原因，这让我能够引以为戒，避免在考试中犯同样的错误。它就像一位严谨的老师，不仅教我如何“做得好”，更教我如何“不犯错”。这本书让我对考试充满了信心，我相信有了它的指导，我一定能取得优异的成绩。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我只能说，太及时了！《乙级美容技能术科－设计图评量绘本(第二版)》这本书，简直是我备考路上的“指路明灯”。在接触这本书之前，我总觉得设计图评量是一个非常主观的标准，很难把握。但当我仔细研读这本书后，我才明白，原来评量是有章可循的，而且是有非常具体和量化的标准的。书中对于每一个评量要素的解释，都配合着精美的插图，让我能够非常直观地理解。我尤其欣赏书中关于“色彩运用”和“线条表现”的章节，作者用大量的图例展示了不同的色彩组合会带来怎样的视觉效果，以及流畅的线条如何提升设计的整体感。这让我不再是凭感觉去画，而是能够有意识地去运用这些设计原则。它就像是一位经验丰富的艺术指导，不仅教我如何构图，如何配色，还教我如何通过线条来表达情感和风格。这本书让我对设计图评量有了前所未有的清晰认识，也让我对自己的考试准备更有信心。我真的非常感谢作者能够写出这样一本实用且高质量的教材。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是太棒了！《乙级美容技能术科－设计图评量绘本(第二版)》这本书，简直是我考试路上的“定海神针”。在备考的初期，我对如何将脑海中的创意转化为实际的设计图，以及如何让这些设计图符合考试的评量标准，一直感到非常困惑。这本书以其清晰的结构和丰富的实例，为我指明了方向。书中的插图质量非常高，每一张都栩栩如生，而且色彩搭配和构图都堪称典范。更重要的是，它不仅仅展示了“好”的设计图，更深入地剖析了“好”在哪里，以及“不好”在哪里。我特别喜欢书中关于“细节决定成败”的论述，作者通过放大镜式的分析，展示了即使是细微的线条粗细、色彩的渐变、或者是妆容与服饰的呼应，都可能影响到最终的评量结果。这让我意识到，美容设计不仅仅是艺术创作，更是一门需要精益求精的科学。这本书让我从一个“大概是这样”的状态，提升到了一个“就是要这样”的精准度。它就像一位经验丰富的考官，在考试前就把所有的“考点”都告诉我了，让我能够有针对性地进行准备，避免走了很多弯路。我强烈推荐这本书给所有想在乙级美容技能术科考试中取得好成绩的考生。

评分☆☆☆☆☆

这本书，就像是给我的美容设计技能注入了一针“强心剂”！《乙级美容技能术科－设计图评量绘本(第二版)》这本书，以其独到的视角和详实的讲解，彻底刷新了我对设计图评量的认知。之前，我总是觉得评量标准像是一团乱麻，摸不着头脑。但这本书，就像一位耐心细致的解剖师，将复杂的评量体系一层层地剥开，让我看得清清楚楚，明明白白。书中的图例更是令人惊叹，每一张都充满了艺术感，而且非常生动地展示了各种妆容和发型的设计思路。我尤其喜欢书中关于“创新性”的探讨，作者不仅教我如何遵循传统规范，更鼓励我在规范之内进行创新，从而展现个人独特的风格。这让我意识到，美容设计不仅仅是模仿，更是创造。它就像一位鼓励我大胆尝试的良师益友，让我不再拘泥于现状，而是敢于突破，勇于创新。这本书给了我无限的灵感和信心，让我对即将到来的考试充满了期待。