古瓷收藏鉴赏宝典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　古人以「千峰翠色」、「类银类雪」来赞叹古瓷之美。锦延数千年的中国瓷器艺术，所体现的是不同时代的审美观、工艺技巧和社会文化内涵。而真正的鉴赏者需要有相当的文化知识和品味，特别是今天仿品大量充斥于市场，怎样欣赏和鉴别古瓷是一门高深的学问。《古瓷收藏鉴赏宝典》以瓷器的历史发展脉络为主线，从社会背景、造型、胎釉、纹饰、彩绘等方面进行分析，系统阐述了各个时期瓷器的特征，从而全面揭示了鉴赏收藏古瓷的奥秘。

　　另外又提供各种专题和知识花絮，如历代瓷器拍卖情况表、真伪对比、仿品举例、鉴定常识、明清彩绘瓷常见图案纹饰寓意表、中国古陶瓷鉴定常用术语等，深入浅出地教授古瓷文化及古瓷收藏、鉴赏的专门知识。本书又收录大量精美彩色图片，配备详细的器形、尺寸、特点等资料，由专家点评，直观解说收藏和鉴赏的要点。作者简介：叶佩兰，北京故宫博物院研究员，中国文物学会培训部讲授专家，北京市文物鉴定中心鉴定专家，中国文物学会常务理事、专家委员会委员。从事中国古代陶瓷的整理、保管和鉴定工作40余年，是中国知名的古陶瓷鉴定权威人士之一。

《中华历代名窑瓷器精品图录》 内容提要： 本书是一部系统梳理和精美呈现中国历代重要瓷窑精品力作的权威图录。它聚焦于新石器时代晚期至清末民初的陶瓷艺术发展脉络，以翔实的图版、严谨的考证和深入的学术分析，为读者构建起一座可供参阅、鉴赏和研究的中华陶瓷艺术宝库。全书涵盖了从基础的陶器到成熟的青瓷、白瓷，再到光彩夺目的彩瓷，几乎囊括了中国陶瓷史上的所有重要阶段和区域性窑口。 第一部分：远古曙光与南北对峙（新石器时代至唐代前期） 本部分追溯了中华文明孕育初期的陶制工艺。重点介绍了仰韶文化（如半坡遗址出土的精美彩陶）、马家窑文化（以旋涡纹、水波纹为代表的独特装饰风格）以及龙山文化（蛋壳黑陶的制作工艺与美学成就）。这些早期遗存奠定了中国泥土艺术的基础。 进入奴隶社会与封建社会初期，制瓷技术开始缓慢发展。战国至两汉时期，以越窑、中山国窑址出土的原始青瓷为代表，标志着硬质陶向真正瓷器的过渡。 魏晋南北朝时期，中国陶瓷艺术呈现出“南青北白”的鲜明格局。南方的越窑青瓷，釉色温润，造型仿自金银器，体现了士大客阶层的雅致趣味。北方的邢窑白瓷则以其洁白细腻的胎釉，被誉为“类雪类玉”，成为隋唐盛世到来前的技术储备。 唐代，陶瓷艺术迎来第一次高峰。本书详尽收录了唐三彩的绚烂斑斓，特别是其写实的动物造型与奔放的装饰风格。同时，越窑青瓷在唐代达到鼎盛，其“千峰翠色”成为文人墨客赞颂的焦点。而北方的定窑、邢窑在唐末五代已露峥嵘，为宋代“五大名窑”的辉煌奠定了坚实的技术基础。 第二部分：宋元风华与时代变迁（宋代、辽金元） 宋代是中国陶瓷美学修养的巅峰时期，其特点是“尚雅不尚艳”。本卷以大量高清图版细致展现了宋代五大名窑的独特魅力： 1. 汝窑： 专注于“雨过天青云破处”的釉色研究，对开片（蟹爪纹、冰裂纹）的审美解读，以及对造型简洁、温润如玉的追求。 2. 官窑与哥窑： 深入剖析了紫口铁足的特征，以及哥窑独有的“金丝铁线”交织图案的形成机理与鉴赏要点。 3. 定窑： 重点展示了其覆烧法对口沿的“泪痕”影响，以及“印花、划花、篦花”三种装饰技法的精妙运用。 4. 钧窑： 突出其窑变的神奇性，对“芝麻钉”底足的特征分析，以及月白、天青、玫瑰紫等窑变色彩的归类。 同时，本书没有忽视其他同期重要的民窑体系。如耀州窑的刻花、磁州窑的白地黑花（大胆的民间装饰风格）以及福建建窑的兔毫、油滴等铁结晶釉的工艺成就。 元代，由于蒙古民族的审美趣味介入和外贸需求的增加，陶瓷艺术展现出恢弘大气的特点。景德镇的青花瓷技术日趋成熟，特别是元青花的钴料运用、纹饰布局（如海水江崖纹、折枝花卉）和“苏麻离青”的特点，成为本部分的研究重中之重。同时，龙泉青瓷的外销盛况及其厚釉的艺术效果也得到了充分体现。 第三部分：明清盛世与技术革新（明代、清代） 明代是景德镇御窑制度确立并走向成熟的时期。本书细致区分了洪武、永乐、宣德、成化、嘉靖、万历等不同时期的青花、釉里红以及斗彩的工艺发展： 永乐、宣德： 胎体厚重、釉面肥润，青花钴料层次感强，是奠定明代瓷器风格的基石。 成化斗彩： “鸡缸杯”所代表的“斗彩之冠”，其线条纤细、设色淡雅的艺术风格被深入剖析。 嘉靖、万历五彩： 釉上彩料的丰富运用，装饰题材的世俗化、繁密化趋势，以及“青花加五彩”的创新。 清代康熙、雍正、乾隆三朝，标志着彩瓷技术的登峰造极。本书投入大量篇幅介绍： 1. 康熙硬彩（青花、五彩）： 强调其釉色“白如玉，青如天”的精湛工艺，以及“郎窑红”、“美人醉”等新品种的问世。 2. 雍正粉彩： 引入西洋画法和绘画技法，使纹饰的晕染效果达到空前的细腻，如“墨彩”的运用。 3. 乾隆洋彩与痕都斯坦风格： 介绍宫廷审美的集大成，对器型、装饰的极度繁复化倾向，以及与外来艺术风格的融合。 此外，本图录也收录了清代民窑的代表，如景德镇的广彩、福建德化的“中国白”以及宜兴紫砂的成熟发展，力求全面呈现清代陶瓷业的整体面貌。 第四部分：晚清至近现代的传承与挑战 本章分析了道光、咸丰、同治、光绪、宣统时期瓷器的特点。虽然受到内忧外患的影响，但景德镇的制瓷工艺仍在艰难中延续。特别是光绪官窑的恢复性生产，以及民国时期“民初四大名家”（如王琦、陶瓷名人）在艺术创作上的探索与革新，为中国陶瓷史的现代转型提供了重要的实物佐证。 本书特色： 图版权威： 所有器物均采用专业级摄影技术，力求还原材质的真实质感与色彩的微妙变化。 考证严谨： 结合传世实物、窑址发掘报告及馆藏记录，对每件重点器物进行了年代、窑口、工艺的精准标注。 分类清晰： 结构上依时间顺序，内容上按窑口、品种、装饰技法进行细致划分，便于不同层次的读者进行针对性学习与研究。 本书是陶瓷爱好者、收藏家、艺术史学者及博物馆工作者案头不可或缺的精美参考书。

评分☆☆☆☆☆

身為一個在台灣土生土長的古董愛好者，想必大家對「台灣收藏家」的品味與眼光都有一定的期待。而這本《古瓷收藏鑑賞寶典》確實沒有讓我失望。它不像坊間有些書籍，只停留在理論的堆砌，或是僅僅羅列價格與年代。這本書更著重於「鑑賞」的本質，也就是如何去「看懂」一件瓷器。我印象最深刻的是，書中對於各個時代瓷器在「神韻」上的差異，有非常獨到的見解。比如，唐三彩的奔放釉色，宋代汝窯的溫潤內斂，明代青花的嚴謹大氣，或是清代粉彩的細膩繁複，書中透過大量的實物圖片，並輔以專業的解說，讓我能更深入地體會到不同時代匠人所注入的「魂」。而且，它還巧妙地穿插了一些收藏家的故事與心得，讓閱讀過程多了份人情味，也讓我覺得收藏不只是冰冷的物件，更是承載歷史與情感的載體。對於我們這些在台灣長期耕耘收藏領域的同好來說，這本書提供了一個更宏觀、更具藝術性的視角，幫助我們提升鑑賞水平，並且更懂得如何從藏品中發掘其獨特的價值。

评分☆☆☆☆☆

這本《古瓷收藏鑑賞寶典》對我這個對陶瓷藝術情有獨鍾的台灣讀者來說，無疑是一份厚禮。我一直覺得，好的收藏書，不僅要提供知識，更要有品味。這本書在「品味」這部分，做得非常出色。它的排版設計典雅大方，圖片的選取也極具藝術性，每一頁都像是一場視覺饗宴。內容方面，它並沒有像有些工具書一樣，枯燥地羅列資料，而是將古瓷的發展脈絡，融入了歷史、文化、社會背景的講解之中，讓讀者在欣賞瓷器的同時，也能了解當時的時代氛圍和審美趨勢。我特別喜歡書中對「器型」演變的分析，每一個器型背後都有它獨特的歷史淵源和功能考量，這讓我在欣賞一件瓷器時，不再只是看它的表面裝飾，更能理解它為何是這個樣子。此外，書中也探討了不同地區、不同民族在瓷器上的審美偏好，這讓我覺得，收藏古瓷，也是在學習一種跨越時空的文化對話。總之，這是一本既有深度又有美感的書，它讓我更加熱愛古瓷，也讓我在收藏的道路上，有了更清晰的指引。

评分☆☆☆☆☆

這本《古瓷收藏鑑賞寶典》對我來說，簡直是打開了另一扇門。平時在逛一些藝品店或是參加一些小型拍賣會，看到一些漂亮的瓷器，都只覺得「好看」，但總是少了那種「懂」的感覺。這本書就恰好填補了這個空白。它的內容組織非常流暢，先從大方向介紹，然後逐步深入到細節。我特別喜歡它在講解不同窯口特點時，所採用的比較分析法。例如，同樣是青花，它會條列式地比較永樂、宣德、成化、嘉靖時期的差異，從青料的濃淡、胎土的細膩程度、紋飾的風格，到器型的變化，都分析得鞭辟入裡，讓人一看就懂。而且，書裡附贈的圖片質量非常高，很多細節都拍得非常清楚，我常常對著圖片，再對照書裡的文字說明，彷彿親臨現場在研究一件真品。更重要的是，它並沒有過度強調所謂的「天價」瓷器，反而對一些日常生活中常見的、但同樣具有收藏價值的瓷器，也給予了充分的介紹與分析，這讓我覺得收藏並不是遙不可及的，而是貼近生活的。

评分☆☆☆☆☆

收到《古瓷收藏鑑賞寶典》這本書，真的讓我耳目一新。身為一個長年在古董市場上尋寶的「老玩家」，見過太多花俏的書，但內容卻是膚淺的。這本書卻讓我驚喜連連。它的內容非常扎實，而且從一個非常專業的角度切入，但又不會讓人覺得難以理解。我尤其欣賞它在討論「款識」的部分，不只是單純列出各朝代的款識字體，而是深入分析了款識的書寫方式、材質、落款的位置，甚至還討論了哪些款識容易被仿冒，以及如何透過這些細節來判斷真偽。此外，書中對於「出水」和「土沁」等古瓷在地下埋藏或出水後所產生的自然痕跡，也有非常細緻的描述和圖例。這對於我們這些常需要判斷瓷器年代和來源的收藏家來說，是極其寶貴的資訊。書中呈現的圖片，也都是經過嚴格篩選的，質量非常高，很多細節都清晰可見，這讓我在閱讀時，更能產生身臨其境的感覺。這是一本絕對值得收藏的書，它不僅提升了我的專業知識，也讓我對古瓷的認識進入了一個新的層次。

评分☆☆☆☆☆

哇，收到這本《古瓷收藏鑑賞寶典》，真的是挖到寶了！我本身對古董、尤其是瓷器一直很有興趣，但說真的，很多時候看著博物館裡的那些精美瓷器，只能驚嘆於它的美，卻不知從何入門，很多細節都看不出門道。這本書的出現，簡直就像是打開了一扇新世界的大門。它的內容編排很有系統，從最基礎的瓷器材質、釉料、胎土的介紹，到不同朝代、不同窯口（像是景德鎮、龍泉、汝窯等等）的特色和演變，都有非常詳盡的說明。我特別喜歡它在介紹各個時期瓷器時，不僅有精美的圖片，還會詳細分析那些肉眼不易察覺的紋飾、器型、甚至氣泡和露胎的細節。對於我這種入門級的愛好者來說，這些資訊太重要了！而且，書中對於如何辨別真偽、避免買到仿品，也提供了不少實用的建議，像是從釉色、器底、款識等等去判斷，這讓我在日後去古董市場或是拍賣會時，能更有信心，不會像以前一樣茫然。總之，這是一本從學理到實務都涵蓋得很廣的入門級與進階級都適用的寶典，強烈推薦給所有對古瓷有興趣的朋友！