藝術中的吃喝 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 美食
• 藝術
• 文化
• 飲食文化
• 繪畫
• 攝影
• 設計
• 曆史
• 生活方式
• 宴飲

　　從達文西〈最後的晚餐〉、馬奈〈草地上的午餐〉、雷諾瓦〈煎餅磨坊的舞會〉到梵榖〈阿爾的夜間咖啡屋〉，橫跨六個世紀、共一百幅關於吃喝的名畫，帶領我們來場主題式的藝術之旅！

　　這是一場主題式的藝術旅行，目的是帶我們逛遍東西方描繪吃與喝的100幅名畫。

　　從達文西〈最後的晚餐〉、維拉斯蓋茲〈以馬杵斯的晚餐〉、馬奈〈草地上的午餐〉、雷諾瓦〈煎餅磨坊的舞會〉、梵榖〈阿爾的夜間咖啡屋〉、剋利〈吃魚可以補腦〉，到馬格利特的〈魔術師〉──所有有名及不有名的、有趣及沉重的、寫實及幻想的關於吃與喝的世界名畫，都在這本按年代編排的畫集中，逐一羅列。每幅畫旁並配有數百字的文字解說，讓我們得以在精簡的圖文中，暫時將沉重的藝術史擱置一旁，換一個門道走進藝術。

　　本書為「名畫饗宴100」係列的第一本書，此係列的用意在於透過主題式的規畫，打開藝術史解述的無限可能，讓我們經由圍繞著與生活貼近的主題的100幅名畫，觸類旁通地領略十幾個世紀以來的東西方藝術發展。

好的，根據您的要求，我為您撰寫一本與《藝術中的吃喝》主題完全無關的、詳盡的圖書簡介。 --- 書籍名稱：《星軌之下：古代天文學的秘密圖譜》 副標題：從巴比倫的泥闆到中世紀的星盤，追溯人類探索宇宙的漫長旅程 圖書簡介： 《星軌之下：古代天文學的秘密圖譜》是一部深度挖掘人類早期宇宙觀與觀測實踐的恢宏著作。本書超越瞭教科書中對古代天文成就的膚淺羅列，旨在揭示不同文明在缺乏現代觀測工具的條件下，如何憑藉敏銳的觀察、精妙的數學推理和深厚的宗教哲學背景，構建齣復雜而富有邏輯的“天體模型”。 全書結構嚴謹，內容覆蓋瞭公元前三韆年直至文藝復興前夜的廣闊時間跨度，重點聚焦於美索不達米亞、古埃及、瑪雅文明、古希臘以及伊斯蘭黃金時代的觀測體係及其背後的世界觀。 第一部分：黎明前的觀測——泥闆與尼羅河的智慧 本書伊始，我們將目光投嚮幼發拉底河與底格裏斯河畔的蘇美爾與巴比倫。我們深入研究瞭現存的泥闆文獻，分析瞭“星曆錶”和“曆法計算”如何與神諭和王權緊密結閤。巴比倫天文學並非純粹的科學探究，它是一種高度體係化的占星術，是政治預言和農業規劃的基石。我們將細緻解讀“黃道十二宮”的早期形態，以及他們對金星周期（阿穆薩杜格姆或金星錶）的驚人精確度。這些計算不僅要求數學上的精湛，更要求對數百年觀測數據的忠實記錄和傳承。 隨後，我們將考察古埃及人如何利用尼羅河的泛濫周期，將天狼星（索普代特）的偕日升定為曆法的起點。埃及人對天空的理解深受其生死輪迴觀念的影響，太陽神拉的旅程與星辰的運行被視為宇宙永恒秩序（瑪阿特）的體現。本書將探討孟菲斯和卡爾納剋神廟的軸綫如何與至關重要的天文事件對齊，揭示建築、宗教與天空的深刻關聯。 第二部分：跨越海洋的幾何——瑪雅的奇跡與希臘的理性 本書的第二篇章將帶領讀者深入中美洲的叢林，探究瑪雅文明在沒有望遠鏡的情況下，如何建立起一套比當時歐洲更為復雜和準確的曆法係統。我們詳細分析瞭《德纍斯頓抄本》中關於日食、月食的預測圖錶，以及他們如何使用“二零進製”進行天文計數。瑪雅人將時間視為循環而非綫性的，他們的曆法體係（長紀曆、卓爾金曆、哈布曆）構建瞭一個層層嵌套的宇宙結構，其觀測站的設計體現瞭對天文現象的精確幾何測繪。 緊接著，焦點轉嚮愛琴海地區，剖析古希臘天文學從神話敘事嚮抽象幾何模型的偉大轉型。從泰勒斯嘗試解釋日食，到畢達哥拉斯學派對“天體音樂”的想象，再到柏拉圖對“完美的圓形運動”的執著。本書的重點是亞裏士多德的“同心天球”模型，這一模型如何將亞裏士多德的物理學與天文學完美融閤，並將地心說確立為未來一韆年的正統。隨後，我們將詳細梳理托勒密的《至大神學》（即《天文學大成》）的成就與局限，特彆關注“本輪與均輪”係統如何通過復雜的幾何手段，解釋行星的逆行現象，並在預測精度上達到瞭古代科學的頂峰。 第三部分：星盤、曆法與知識的繼承——伊斯蘭的貢獻與中世紀的延續 本書第三部分探討瞭公元八世紀至十四世紀，伊斯蘭世界如何成為古代天文學知識的守護者、完善者和傳播者。巴格達的“智慧宮”匯集瞭希臘、波斯和印度的知識遺産。本書展示瞭穆斯林天文學傢（如比魯尼、伊本·海什木）如何批判性地繼承瞭托勒密體係。我們詳細分析瞭“星盤”（Astrolabe）的設計原理及其在導航、測量時間和確定祈禱方嚮中的實際應用，展示瞭這一精巧儀器的工程美學。 同時，我們審視瞭伊斯蘭天文學對曆法的改進，如對《齊茲》（天文觀測手冊）的編纂，以及對“馬臘格觀測站”等大型設施的建設。這些努力暴露瞭托勒密模型的內在矛盾，並為後來的哥白尼革命埋下瞭理論的伏筆。 最後，本書簡要迴顧瞭中世紀西歐，在修道院和早期大學中，對古典天文學知識的緩慢重建過程，以及手抄本插圖中如何反映齣這種跨文化知識的融閤與變遷。 本書特點： 《星軌之下》不滿足於描述“古代人相信什麼”，而是深入剖析“古代人是如何知道的”。它將天文觀測與社會結構、宗教信仰、數學工具緊密聯係起來，旨在為讀者提供一幅清晰的圖景：在望遠鏡發明之前，人類如何用有限的工具，描繪齣浩瀚無垠的宇宙秩序。全書配有大量古代星圖、泥闆拓本、星盤圖解及建築對齊示意圖，力求還原古代天文學傢所處的觀測環境與思維模式。這是一部獻給所有對人類理性起源和宇宙探索曆史著迷者的深度讀物。 ---

第1幅｜喬托〈迦拿婚宴〉
第2幅｜達文西〈最後的晚餐〉
第3幅｜彭托莫〈以馬杵斯的晚餐〉
第4幅｜威羅內塞〈迦拿婚宴〉
第5幅｜彼得．布魯格爾〈農民的婚禮〉
第6幅｜丁托列托〈最後的晚餐〉
第7幅｜卡拉瓦喬〈少年酒神〉
第8幅｜卡拉瓦喬〈以馬杵斯的晚餐〉
第9幅｜維拉斯蓋茲〈煎蛋老婦〉
第10幅｜維拉斯蓋茲〈桌邊的兩位男士〉
第11幅｜維拉斯蓋茲〈以馬杵斯的晚餐〉
第12幅｜普桑〈酒神節狂歡〉
第13幅｜喬登斯〈豆子的國王〉
第14幅｜牟裏尤〈吃香瓜和葡萄的孩子們〉
第15幅｜維梅爾〈廚房的女僕（倒牛奶的女僕）〉
第16幅｜維梅爾〈拿酒杯的女孩〉
第17幅｜夏爾丹〈餐前的祈禱〉
第18幅｜密萊〈羅倫佐在依莎貝拉傢〉
第19幅｜密萊〈蘋果花開（春）〉
第20幅｜米勒〈餵小孩的農婦〉
第21幅｜彼羅夫〈莫斯科近郊梅季希的茶會〉
第22幅｜杜米埃〈喝湯〉
第23幅｜馬奈〈草地上的午餐〉
第24幅｜莫內〈草地上的午餐〉
第25幅｜馬奈〈畫室裏的午餐〉
第26幅｜莫內〈午餐〉
第27幅｜莫內〈午餐〉
第28幅｜荷馬〈吃西瓜的男孩們〉
第29幅｜卡玉伯特〈晚餐〉
第30幅｜竇加〈苦艾酒〉
第31幅｜羅塞蒂〈愛之杯〉
第32幅｜雷諾瓦〈煎餅磨坊的舞會〉
第33幅｜卡莎特〈下午五時茶〉
第34幅｜雷諾瓦〈船上的午宴〉
第35幅｜馬奈〈浮裏貝捨酒吧〉
第36幅｜畢沙羅〈鄉村小女傭〉
第37幅｜卡莎特〈茶桌邊的女士〉
第38幅｜威廉爵士．奧查森〈算計的結婚〉
第39幅｜梵榖〈吃馬鈴薯的人們〉
第40幅｜席涅剋〈用餐室〉
第41幅｜梵榖〈董布罕咖啡座的女子〉
第42幅｜梵榖〈餐廳內〉
第43幅｜羅特列剋〈宿醉〉
第44幅｜梵榖〈阿爾的夜間咖啡屋〉 72
第45幅｜阿爾瑪－塔德瑪爵士〈羅馬皇帝奧卡帕斯的玫瑰宴〉
第46幅｜勒弓．丟．奴以〈白奴〉
第47幅｜卡莎特〈下午茶〉
第48幅｜高更〈香蕉餐〉
第49幅｜馬諦斯〈餐桌〉
第50幅｜史坦朗〈凡珍的殺菌牛乳〉
第51幅｜卡比埃羅〈保羅．西門牌牡蠣〉
第52幅｜慕夏〈沐斯啤酒〉
第53幅｜沙金〈威尼斯的室內一景〉
第54幅｜波納爾〈用餐〉
第55幅｜畢卡索〈四隻貓小酒館〉
第56幅｜威雅爾〈安妮喝湯〉
第57幅｜畢卡索〈酒吧中的妓女〉
第58幅｜威雅爾〈早餐〉
第59幅｜畢卡索〈盲人進餐〉
第60幅｜波納爾〈午餐〉
第61幅｜孟飛德〈畫室裏的茶會〉
第62幅｜馬諦斯〈紅色的和諧〉
第63幅｜諾爾德〈最後的晚餐〉
第64幅｜派剋斯頓〈茶葉〉
第65幅｜夏卡爾〈詩人或三點半〉
第66幅｜德朗〈飲酒者〉
第67幅｜夏卡爾〈生日〉
第68幅｜德洛涅〈倒水的女子〉
第69幅｜馬諦斯〈東方式的午餐〉
第70幅｜柯剋西卡〈朋友〉
第71幅｜庫斯托其耶夫〈商人之妻〉
第72幅｜顔文梁〈廚房〉
第73幅｜勒澤〈盛大的午餐（三女子）〉
第74幅｜勒澤〈午餐〉
第75幅｜馬剋．格特勒〈希巴（古王國）皇後〉
第76幅｜裏維拉〈鬼節〉
第77幅｜波納爾〈餐桌〉
第78幅｜布拉威斯格姆〈普利茅斯的感恩祭餐會〉
第79幅｜剋利〈吃魚可以補腦〉
第80幅｜勃拉剋〈大圓桌〉
第81幅｜霍伯〈為女士備餐〉
第82幅｜伍德〈打榖者的晚餐〉
第83幅｜馬格利特〈畫像〉
第84幅｜巴爾杜斯〈點心〉
第85幅｜馬諦斯〈靜物與睡女〉
第86幅｜杜菲〈靜物〉
第87幅｜霍伯〈夜鷹〉
第88幅｜卡蘿〈靜物〉
第89幅｜摩西婆婆〈手工拼布被餐會〉
第90幅｜洛剋威爾〈飯前禱告〉
第91幅｜馬格利特〈魔術師〉
第92幅｜達利〈最後的晚餐〉
第93幅｜魏斯〈聖燭節〉
第94幅｜巴爾杜斯〈喝杯咖啡〉
第95幅｜畢費〈最後的晚餐〉
第96幅｜達比埃斯〈圓形大盤子〉
第97幅｜硃蒂．芝加哥〈晚宴〉
第98幅｜安迪．沃荷〈最後的晚餐〉
第99幅｜波特羅〈小憩〉
第100幅｜波特羅〈午餐趴〉

前言

從圖像發現美的奧祕　　

何政廣

　　西方評論傢將文藝復興之後的近代稱為「書的文化」，從20世紀末葉到21世紀的現代稱作「圖像的文化」。這種對圖像的興趣、迷戀，甚至有時候是膜拜，醞釀瞭藝術在現代的盛行。

　　法國美學傢勒內．於格（Rene Huyghe）指齣：因為藝術訴諸視覺，而視覺往往渴望一種源源不斷的食糧，於是視覺發現瞭繪畫的魅力。而藝術博物館連續的名畫展覽，有機會使觀眾一飽眼福、欣賞到藝術傑作。

　　圖像深受歡迎，這反映瞭人們念念不忘的圖像已風靡世界，而藝術的基本手段就是圖像。在藝術中，圖像錶達瞭藝術傢創造一種新視覺的能力，它是一種自由的符號，擴展瞭世界，超齣一般人所能達到的界限。在藝術中，圖像也是一種敲擊，它喚醒每個人的意識，觀者如具備敏銳的觀察力即可進入它，從而欣賞並評判它。當觀者的感覺上升為一種必需的自我感覺時，他就能領會繪畫作品的內涵。

　　「名畫饗宴100」係列套書，是以藝術主題來錶現藝術文化圖像的欣賞讀物。每一冊專攻一項與生活貼近的主題，從這項主題中，精選世界名「畫」為主角，將曆史上同類主題在不同時代、不同畫傢的彩筆下呈現不同風格的藝術品，邀約到讀者眼前，使我們能夠多麵嚮地體會到全然不同的藝術趣味與內涵；全書並配閤優美筆調與流暢的文字解說，來闡述畫作與畫傢的相關背景資料，以及介紹如何賞析每幅畫作的內涵，讓作品直接扣動您的心弦並與您對話。

　　「名畫饗宴100」係列套書的齣版，也是為瞭拉近生活與美學的距離，每冊介紹一百幅精彩的世界藝術作品。讓您親炙名畫，並透過古今藝術大師對同一主題的描繪與錶達，看看生活現實世界，從圖像發現美的奧祕，進一步瞭解人類的藝術文化。期盼以這種生動方式推介給您的藝術名作，能使您在輕鬆又自然的閱讀與欣賞之中，展開您走進藝術的一道光彩喜悅之門。這套書適閤各階層人士閱讀欣賞與蒐存。

　　《藝術中的吃喝》精選有關世界各地人門飲食文化為主題而創作的世界名畫圖像100幅，從西元1304年義大利畫聖喬托所畫的〈迦拿婚宴〉到20世紀1994年有哥倫比亞的靈魂之稱的波特羅百萬美元名畫〈午餐趴〉，俗話說：「民以食為天」、「吃飯皇帝大」，名畫中描繪的吃吃喝喝，場麵與趣味古今演變，我們都可以透過對這100幅名畫圖像的閱讀，來充分體會。

评分☆☆☆☆☆

閱讀《藝術中的吃喝》的過程，就像是一趟充滿驚喜的文化之旅。作者的筆鋒獨特，他總能從一個看似不起眼的細節，挖掘齣豐富的藝術和文化內涵。我尤其喜歡他探討不同時代的「宴飲」場景時，所展現齣的歷史感。他不僅僅是介紹畫作，更是透過畫作，讓我們瞭解當時人們的社交方式、飲食習慣，甚至是價值觀。我記得有一段，他描述瞭一場古代的宮廷宴會，從菜單的設計到餐具的選擇，都透露齣權力與地位的象徵，這讓我對藝術作品的解讀，有瞭更深一層的認識。

评分☆☆☆☆☆

拿到《藝術中的吃喝》這本書，我感到非常興奮，因為這正是我一直在尋找的結閤藝術與美食的讀物。作者的敘述方式非常引人入勝，他擅長將抽象的藝術概念，透過具體的飲食意象來呈現，讓人更容易理解和產生共鳴。我記得有一篇講述到關於「靜物畫」的內容，作者沒有僅僅停留在對畫傢技巧的讚美，而是深入探討瞭畫傢為何選擇描繪這些食物，以及這些食物在當時的文化意義。這讓我重新認識瞭靜物畫，不再覺得它隻是單純的擺設，而是充滿瞭故事和情感的載體。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本書《藝術中的吃喝》，第一眼就被封麵吸引瞭，那種色彩搭配和構圖，彷彿能聞到一股淡淡的墨香和食物的香氣。我平常就喜歡在網路上找些關於美學和生活風格的資訊，所以看到這個書名，直覺就覺得會是一本很對味的書。翻開第一頁，就被作者流暢的文字給勾住瞭，感覺他寫作的時候，腦海裡一定畫麵感十足，就像在跟我們娓娓道來一個關於藝術和美食的奇幻旅程。我尤其喜歡他對於一些經典畫作的詮釋，常常會從一個意想不到的角度切入，然後將畫中的食物、餐具，甚至用餐的氛圍，跟作者當時的心情、歷史背景連結起來，讓人有種「原來是這樣！」的頓悟感。

评分☆☆☆☆☆

這本《藝術中的吃喝》真的是一本很特別的書，它把藝術跟我們的生活最貼近的部分——飲食，巧妙地結閤在一起。我平常看書比較挑剔，不太喜歡那種「知識堆積」型的，但這本書完全不一樣，它很有畫麵感，也很會說故事。作者會選一些比較有代錶性的藝術作品，然後帶我們去「品嚐」畫裡麵的食物。我記得有提到一幅關於豐盛宴席的畫，作者不僅描述瞭畫裡的菜餚，還分析瞭當時人們舉辦宴會的用意，甚至連餐桌上的禮儀都稍微帶到，讓我感覺好像穿越時空，親身經歷瞭一場盛宴一樣。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，藝術的美，其實是可以融入到我們生活中的每一個細節的，而《藝術中的吃喝》這本書，就完美地詮釋瞭這一點。作者的文字非常優美，他能夠將畫作中的色彩、線條、構圖，巧妙地轉化成關於食物的聯想。我記得其中有一篇，作者描寫瞭一幅關於農傢豐收的畫作，他從畫中的麥穗、水果，延伸到當時農民的辛勞與喜悅，再到餐桌上的樸實美味，整個畫麵感就活生生地展現在眼前，讓人既能感受到藝術的魅力，也能體會到食物的溫暖。

评分☆☆☆☆☆

收到《藝術中的吃喝》這本書，我真的迫不及待地翻瞭起來。平常我對藝術比較不熟，但是對吃絕對是個「吃貨」，所以書名一整個打中我！作者的文筆很有趣，不會像教科書那樣枯燥，反而像是在跟你聊天一樣。他會從一幅畫裡找齣關於食物的線索，然後延伸齣很多有趣的知識。我印象最深刻的是，他提到某幅畫裡麵有一盤水果，結果他竟然能從水果的種類、擺放的方式，推測齣當時的社會風氣和人們的生活習慣，這真的太神奇瞭！感覺就像在玩偵探遊戲，但主角是食物和藝術，實在太有意思瞭。

评分☆☆☆☆☆

《藝術中的吃喝》這本書，絕對是近期讓我印象最深刻的一本。平常我對藝術的瞭解僅止於錶麵，但是作者用一種非常親切、而且充滿想像力的方式，帶領我們進入瞭一個全新的視野。他就像一位經驗豐富的美食傢，同時又是一位敏銳的藝術評論傢，用他的筆觸，讓我們在欣賞畫作時，也能夠「嚐到」其中的滋味。我記得有一段描述，作者透過一幅畫裡的角色手中端著的酒杯，竟然能推斷齣當時的社會階級和生活習慣，這種細膩的觀察力，真的讓人歎為觀止。

评分☆☆☆☆☆

這本《藝術中的吃喝》真的讓我對藝術有瞭全新的認識。作者以他獨特的視角，將我們日常生活中最熟悉的「吃」，與高雅的藝術聯繫起來，而且連結得非常自然、流暢。他不是生硬地將兩個領域拼接，而是用一種非常細膩、有溫度的方式，引導讀者去發現食物在藝術作品中所扮演的角色。我記得有一篇，作者從一幅畫裡簡單的水果盤，講述到瞭水果在不同文化中的象徵意義，以及在藝術史上如何被運用，這讓我對平常習以為常的食物，有瞭更豐富的文化想像。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，能夠將看似遙遠的藝術與日常生活的「吃」聯繫起來，是一件非常不容易的事情，而《藝術中的吃喝》就做到瞭。作者的文字功底非常紮實，他能夠用簡潔而生動的筆觸，勾勒齣畫作中的細節，並將這些細節與食物的意涵連結。我尤其欣賞他在探討不同時期、不同地區的飲食文化時，所展現齣的深度和廣度。他不會隻是簡單地介紹食物，而是會從藝術作品的角度，去解讀食物背後所承載的歷史、社會、甚至情感價值，這讓我在閱讀時，不僅獲得瞭知識，也獲得瞭一種對生活更深層次的理解。

评分☆☆☆☆☆

這本書真的讓我耳目一新！我一直以為藝術跟我們平凡人的生活離得很遠，但《藝術中的吃喝》完全打破瞭我的刻闆印象。它用一種非常生活化、親切的語言，帶我們走進瞭藝術的世界。作者就像一位導遊，用他獨特的視角，引導我們去欣賞那些畫作裡隱藏的「味道」。我記得有一次，我在美術館看到一幅畫，以前隻是覺得構圖不錯，看瞭這本書之後，我纔發現原來畫傢在描繪食物的時候，竟然注入瞭這麼多情感和細節。這讓我重新審視瞭自己平常對藝術的態度，覺得藝術其實無處不在，就藏在我們每天的飲食生活中。