我的第一台单眼相机 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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★时下最流行的数位摄影，一看就上手

　　有了专业的器材，还是不知道如何拍出好照片？

　　本书首创大师侧拍图解，让你看图说故事，一目了然灯光角度以及构图运用的位置，才是好照片的根本！

★由专业摄影师由浅入深示范指导

　　摄影师黄天仁作品讲解以导读方式点出拍摄人物的重点所在。

　　除了摄影本身的专业知识，分重点式点出以下篇幅，学习更一目了然！

　　如何拍出可爱又性感的氛微：捕捉模特儿本身特色的技巧，取镜角度重点

　　各种光线气氛运用配合各种场景带出基础自然光线与打光技巧

　　如何拍出有『感觉』的美女写真：模特儿姿势、表情引导

★美女示范，引人入胜的精彩图片

　　请到许多知名模特儿做示范，自然干净的摄影风格让你看到许多名模另一个自然清纯的风貌!

　　　　素有『名模推手』称号，一手打造出多位一级名模──林志玲、隋棠、白歆惠、李毓芬、陈思璇，包括大S、孙芸芸、甚至连香港一线名模周汶琦都跨海指定前往香港拍摄美容瘦身代言广告……多不胜数的影艺名媛指定的名摄影师 ~ 黄天仁就是可以达到！

　　在上一本　美女摄影书　之后，针对进阶版，又企划了一本专门为入门单眼项机的族群所设计的摄影书，以最简单的方式交你拍出美丽的照片，其实只要善用光线，角度，构图，就可以营造出超质感的摄影呈现。

作者简介

黄天仁

　　时尚圈的人气摄影师--黄天仁，执行过许多有名的广告，例如： 浪琴表林志玲国际代言亦出自其手。对于摄影的态度，坚持所有美感的呈现绝对都是自然而非刻意，就像他的座右铭：「To SEE is To BELIEVE」，当他洞悉了模特儿的特质和气质后，再迅速结合情境和氛围，最后便能借由视觉影像传达出充满生命力的画面，完美而精准！

个人经历
　　实践大学服装设计系毕
　　HARPER’S BAZAAR杂志国际中文版 摄影主编
　　康熙来了 节目配合示范专业摄影师
　　浪琴表 林志玲国际代言摄影师
　　微风广场形象广告KEY VISION摄影师
　　各大媒体时尚封面摄影师
　　台中弘光科技大学妆品系助理教授
　　T -STUDIO 负责人暨摄影总监

《光影的秘密：数码摄影入门与艺术探索》 一、 捕捉瞬间的艺术：基础理论与设备精通 本书并非关于“我的第一台单眼相机”的特定型号指南，而是献给所有渴望用镜头记录生活、探索光影魔力的初学者与爱好者的一份全面指南。我们深知，工具固然重要，但理解其背后的原理和运用才是通往卓越摄影的基石。 1. 摄影的本质：光与影的对话 我们将从最基础但至关重要的概念入手——光。摄影的本质是“以光作画”。本书将深入浅出地解析光的物理特性，包括光线的方向性、强度、色温（开尔文值）以及它们如何影响画面的情绪和质感。我们不会仅仅停留在定义，而是通过大量的实例，展示如何利用顺光、侧光、逆光、漫射光等不同光源，创造出立体感、层次感和戏剧性的视觉效果。 2. 相机系统的解构与驾驭 尽管我们不局限于某一品牌或型号，但理解任何数码相机的核心功能是必须的。本章将系统地拆解相机的三大基本要素： 光圈（Aperture）： 深入讲解光圈对景深（Depth of Field）的控制。如何通过大光圈实现柔美的背景虚化（焦外成像/Bokeh），突出主体；如何利用小光圈确保从前景到背景的清晰锐利，适用于风光摄影。我们将提供实用的“光圈优先”（Av/A）模式实战技巧。 快门速度（Shutter Speed）： 这是凝固或模糊运动的关键。从高速快门定格飞溅的水珠，到低速快门拉出丝绸般的水流或星轨，我们会详细阐述不同快门速度下的曝光原理与创作意图。本书还将重点讨论慢门摄影中的“防抖”和“平衡”技巧，比如如何使用ND减光镜。 感光度（ISO）： 探讨ISO在不同光照条件下的取舍。理解高ISO带来的“噪点”与“纯净”之间的平衡点，是适应复杂光线环境的关键。 3. 曝光的艺术：曝光三角形的完美调和 曝光并非简单地将光圈、快门和ISO三个元素相乘，而是一种创作决策过程。本书将通过大量的“情景模拟”练习，教导读者如何在使用“手动模式”（M）时，根据预期的视觉效果（例如，我想要浅景深、但环境光线不足），快速计算并设定最佳曝光组合。我们还将解析曝光补偿（Exposure Compensation）在面对高光或阴影场景时的重要性。 4. 镜头的选择与视角的力量 镜头是相机的“眼睛”。我们不会推荐具体型号，而是专注于理解焦距（Focal Length）对透视关系的影响。广角镜头的空间夸张感、标镜头的自然视角、长焦镜头的压缩感和远距离捕捉能力，每一种都服务于不同的叙事目标。本书将指导读者如何根据主题选择合适的镜头，并理解畸变（Distortion）与暗角（Vignetting）的控制。 二、 构图的法则与视觉语言 技术是工具，而构图才是摄影的灵魂。本部分旨在帮助读者建立强大的视觉思维。 1. 经典构图法则的深入解析 三分法（Rule of Thirds）： 为什么它有效？如何灵活运用避免呆板？ 黄金分割与螺旋线（Golden Ratio/Spiral）： 引导观众视线的自然路径。 对称与平衡： 利用反射、几何形状创造稳定感。 引导线（Leading Lines）： 运用道路、河流、栏杆，将观众的目光引向主体。 前景、中景、后景的层次构建： 如何利用空间深度增加画面的立体感和故事性。 2. 探索视角：跳出“眼睛高度”的限制 大多数人习惯于站立拍摄。本书鼓励读者探索高角度（鸟瞰）、低角度（仰视/虫眼视角），甚至是通过贴近地面的视角，来重新诠释熟悉的场景，赋予作品独特的冲击力和新鲜感。 三、 迈向专业：题材拓展与风格定位 掌握了基础后，我们将深入到具体的摄影领域，探索如何将技术转化为个人风格。 1. 人像摄影：捕捉神韵而非仅是外表 人像的成功在于眼神和情绪的捕捉。我们将探讨光线在人脸上的塑形作用（伦勃朗光、蝴蝶光），如何与模特有效沟通，以及在不同环境下（室内、室外自然光）实现清晰对焦和柔和背景的处理技巧。本书还将涉及一些基本的隐私保护和肖像权知识。 2. 风光摄影：时间的雕刻 风光摄影是对耐心和环境的终极考验。重点在于如何利用“蓝色时刻”（Blue Hour）和“黄金时刻”（Golden Hour）的魔幻光线。学习如何使用渐变灰度镜（GND）平衡天空与地面的曝光差异，以及如何通过长时间曝光来表现云的流动和水的平静。 3. 街头摄影的哲学与实践 街头摄影要求快速反应和对人文瞬间的敏感度。我们将讨论如何保持低调、如何预判场景的“决定性瞬间”（Decisive Moment），以及如何处理大范围的景深以确保主体清晰。 4. 微距与静物：细节的宏大叙事 在微小世界中，光线控制和景深管理变得尤为精细。本书将介绍利用反光板和柔光罩来控制光线，以揭示花瓣的纹理、昆虫的复眼等肉眼难以察觉的细节。 四、 后期处理的必要性与数字暗房 现代摄影离不开后期处理，它并非“作弊”，而是数字时代的“冲洗过程”。 1. RAW格式的优势与工作流程 解释为什么应优先拍摄RAW文件，以及如何在后期软件中最大限度地发挥其动态范围。 2. 基础调整：曝光、对比度与色彩校正 学习如何使用直方图来确保曝光准确，如何通过调整白平衡还原真实色彩，以及如何使用曲线工具进行精细的明暗调整。 3. 局部调整与润饰技巧 掌握蒙版、径向滤镜和渐变滤镜的使用，实现对画面特定区域的精准提亮、压暗或增色，从而加强视觉焦点，完成最终的艺术表达。 结语：持续的探索之旅 本书旨在提供一个坚实的技术和艺术基础，让读者能够自信地脱离相机的“自动模式”，真正用自己的眼睛去“看”世界，并用技术手段将心中的画面完美呈现。摄影是一场永无止境的学习旅程，拿起你的相机，开始你的光影探索吧。

B0镜头/ 镜头的切换就是你眼睛的视角 / /广角,标准,特写灵活用
B1EV值/ 它傻瓜-你聪明 / 一定要会的明暗技法
B2色温/ 掌控照片品质第一步/稳定的白平衡
B3光圈/ 运用光圈变化来拍出你的想法/控制进光亮很重要
B4景深/ 『由深入浅，由浅入深』的景深我们都要活用/全幅机器更容易创造浅景深
B5快门/ [不一样的时间，不一样的瞬间]/凝结感, 流动感都是要靠快门
B6对焦连拍/ [杀光你的记忆卡，开启高速连拍吧！]/JPG连拍可以达到最高张数
E1一日光线/ [要善用一天中不同时间的光线，营造不同的拍摄氛围] / 早晨,傍晚光线最优
E2户外光线/ [利用光线的方向来修饰肤色] / 光线强弱需要特别小心
E3室内光线/ [让窗光的光影洒落在迷蒙的眼神上] / 光线方向特别要用心
F1构图/ [按下快门前想一下让主角在什么位置会更有味道]/大胆运用空白构图　
F2前景/ [用来让2D的照片变成3D视觉的要素-前景]/特别在意有层次有变化的景色
F3色彩/　　 　[注意环境色彩带来的不良影响]/有时候一些影响让照片更有特色
F4双人/ [用快乐的互动，让双人的照片自然而生动] /
F5镜位/ 灵活变换镜头位置 / /高、低、中各有不同风情
F6自拍/ [更上一层楼的自拍要领] / 让自拍高手大元来告诉你
G1快门+前景/ [结合空间与时间的专业技巧]/综合多种技巧的运用
G2流动影像/ [静止乎？流动乎．流动影像的手法] / 创造人的睛看不出来的效果
I1空间运用/ [考量拍摄空间的专业思维] / 尝试直、横构图
I2室内窗光/ [在室内运用窗光时可以多一点变化] / EV调整是关键
I3化妆间/ [化妆间不妨视为拍摄的暖身吧] / 轻松活泼就有好图
I4汽车旅馆/ [不用自己打造的百万摄影棚] / 地点多变好美丽
I5室内色温/ [注意色温的设定．拍出自然的光影]/调控白平衡真的很容易
I6室内高感光度/ [在高ISO的设定之下，会影响暗部的层次]/没带脚架就用高ISO吧
H1逆光/ [妥善处理逆光，拍出专级作品] / 专家特别推荐
J1傍晚+单灯/ [体验时尚手法的最佳拍摄时间点] / 高手一定要会的压光技法
J2寻找光线/ [寻找理想的光线来源．拍出柔美性感] / 没有光线就开灯
J3街拍/ [运用长镜头压缩街景．拍出时尚感的街拍作品] / COACH、LV也常这样拍
J4道具运用/ [懂的活用道具．让画面更生动] / 小道具更灵巧可爱
K1内衣系列/ [就用大面积的光线大胆的构图来拍摄吧] / 衣服越少越难拍
K2水珠/ [用水珠来造就另一种拍照的氛围] / 雨后也可以有类似情景
K3吃东西/ [吃东西也可以拍得很可爱] / 来个优闲贵妇下午茶吧!
K4自然+时尚/ [不会过于浮夸的自然时尚感] / 善用室内室外光线搭配
K5性感/ [带着时尚感的性感姿势] / 性感不一定要过度裸露
K6甜美性感/ 如何拍摄甜美系的性感呢, 灯光的使用最重要
K7网拍/ [时下最夯的网拍风格就是这么拍] / 日系甜美可爱少女
K8夜景人像/ [运用慢速快门拍出让人惊艳的浪漫] / 慢快门吸收现场氛围
K9完美光线 室内 / 　[我们要求的是前制的硬底工夫！]/灯具控制很微妙
K10完美光线 室外/ [观景去杂物，拍前捡垃圾] / 长焦段更好用
K11旅行记事/ [期末考，总测验-样样准备好！] / 细心体会、用力玩
K12-垦丁风景/ [不必花钱出国，国境之南很异国] / 每年都要去垦丁、鹅銮鼻
k13造型/ [透过设计师巧手，素人大翻身] / 灯具也是很重要一环
k14环境利用/ [仔细观察，小地方也会有大发现] / 反射,前后景都是常用手法
k15推荐镜头/ [推荐镜头：Canon EF 50mm F1.4 USM] / 便宜好用，坏掉又不会太痛
k16小闪灯加强用运/ [万元的闪灯，创造更高的价值] / 闪灯达人一定要学会
L1-bron的灯/ [专业摄影师的魔法梦工场-摄影棚] / 各种灯具介绍
L2摄影棚棚灯示范/ [单灯的挑战．摄影棚棚灯示范] / 单灯创造多灯价值
L3 vivi风/ [最受时下年轻女性欢迎的VIVI风格] / 年轻少女们的最爱
L4 日系/ [以灯法来表现青春活力的日系风格] / 梦幻甜美可爱为终极目标
L5 庞克的欧美风/ [时尚的庞克欧美风] / 妆感与灯光效果都是重点

评分☆☆☆☆☆

**评价二：** 这本书简直是我摄影之路上的“及时雨”！在购买我的第一台单眼相机后，我曾尝试着自己摸索，结果却是一头雾水，对着各种按钮和菜单，感觉自己像个误闯了未知领域的外星人。朋友推荐了《我的第一台单眼相机》，我抱着试试看的心态入手，没想到，它彻底颠覆了我对摄影的恐惧。作者的讲解方式非常“治愈”，他将那些原本听起来高深莫测的术语，比如光圈、快门速度、ISO，拆解成一个个通俗易懂的概念。例如，在解释光圈时，他会用“眼睛瞳孔的放大缩小”来比喻，立刻让我明白了光圈大小对进光量和景深的影响。同样，对快门速度的阐述，他会结合“快速捕捉运动物体”和“展现流动的光影”等场景，让我直观地感受到它的重要性。最让我惊喜的是，书中还提供了大量的实例分析。每一个小章节都配有相应的照片，并详细解读了拍摄这张照片时所使用的各项参数，以及为什么这样设置。这种“解剖式”的教学方法，让我受益匪浅。我不再是被动地接受信息，而是能够主动地去思考，去尝试，去理解。而且，书中的排版设计也非常人性化，重点内容会有醒目的标识，方便我随时查阅和回顾。这本书真的让我觉得，原来摄影并没有我想象中那么难，只要找对方法，每个人都能拍出属于自己的精彩照片。

评分☆☆☆☆☆

**评价三：** 我之前一直用手机拍照，对画面总觉得不够满意，但又对单眼相机望而却步，觉得那些参数太复杂，而且觉得摄影是一门高深的艺术，需要天赋。然而，《我的第一台单眼相机》这本书，完全改变了我的看法。作者的文笔就像他的镜头一样，细腻而精准。他没有用那些华丽的辞藻来炫技，而是用一种平实而真诚的语言，一步一步地带领我走进摄影的世界。这本书最大的优点在于，它真正地站在了一个“小白”的角度去思考问题。比如，在讲解如何调整白平衡的时候，他会模拟不同光源下的拍摄场景，并给出相应的建议，让我知道在室内拍摄暖色调照片，或者在户外拍摄冷色调照片时，应该如何设置。让我印象深刻的是，书中有一章节专门讲解构图的黄金法则，并配以大量的范例图片，让我能够直观地看到，通过调整拍摄角度和物体的位置，一张普通的照片是如何变得更有吸引力的。而且，作者还在书中分享了一些关于光线的运用技巧，比如如何利用自然光拍摄出柔和的人像，或者如何利用逆光营造出剪影效果。这些都是我以前从未在意过的细节，但现在看来，它们却是决定照片质量的关键。这本书真的像一位良师益友，让我觉得摄影的乐趣，不仅仅在于按下快门，更在于观察和发现生活中的美。

评分☆☆☆☆☆

**评价一：** 拿到这本《我的第一台单眼相机》的时候，我心里其实是有些忐忑的。毕竟，单眼相机对于我这样一个摄影新手来说，听起来就充满了专业术语和复杂的操作。我一直对摄影很感兴趣，但每次看到那些精美的照片，再看看自己手里简单的手机，总觉得隔了一层遥不可及的距离。这本书的书名恰好击中了我的痛点，"我的第一台"这几个字，仿佛一位温和的老师，邀请我迈出第一步。迫不及待地翻开，我首先被书中简洁明了的排版和清晰的插图所吸引。作者并没有一开始就抛出大量晦涩的参数，而是从最基础的相机构造讲起，比如镜头、机身、快门等等，每一个部分都配有精细的图示，让我这个完全的门外汉也能大致了解它们的作用。阅读过程中，我仿佛置身于一个耐心细致的课堂，作者循序渐进地引导我认识我的新伙伴。他讲解了不同模式的意义，比如自动模式、P档、Av档、Tv档，以及它们分别适合怎样的拍摄场景。我尤其喜欢作者在讲解这些模式时，还会穿插一些生活化的例子，比如“在光线充足的户外，你可以尝试Av档，让背景虚化，突出你的笑容”，这种接地气的解释，一下子就拉近了我和摄影的距离。而且，书中的语言风格非常亲切，读起来一点都不枯燥，感觉作者就像一个认识很久的朋友，在手把手地教你。

评分☆☆☆☆☆

**评价四：** 作为一名摄影爱好者，我一直对单眼相机的各种功能感到好奇，但又苦于没有系统性的指导。市面上关于摄影的书籍琳琅满目，但真正适合初学者的却不多。《我的第一台单眼相机》这本书，简直就是为我们量身打造的。它没有过于理论化的阐述，而是将复杂的摄影知识，以一种非常实用的方式呈现出来。书中对相机各个功能的介绍，都非常具体，而且还会结合实际拍摄中的常见问题，给出解决方案。比如，在讲解如何对焦时，作者会详细说明不同的对焦点选择，以及它们分别适合拍摄哪些类型的场景。我尤其喜欢书中关于景深控制的部分，作者用非常生动的例子，解释了光圈、焦距和拍摄距离如何共同影响景深，让我能够清晰地理解如何拍出背景虚化的“大光圈”效果，或者如何拍出清晰锐利的“浅景深”照片。而且，书中还穿插了一些关于镜头选择的建议，让我知道不同焦段的镜头适合拍摄哪些题材，比如广角镜头适合风光摄影，长焦镜头适合远距离拍摄。这些都是我在实际拍摄中会遇到的问题，而这本书恰好提供了最直接的答案。这本书的编写，真正做到了“授人以渔”，让我不仅掌握了相机的使用技巧，更重要的是，培养了我用摄影的眼光去观察世界的习惯。

评分☆☆☆☆☆

**评价五：** 一直以来，我都觉得摄影是一件很“高冷”的事情，只有专业人士才能玩转。直到我翻开了《我的第一台单眼相机》这本书，我的看法才发生了180度的大转变。作者的讲解，就像一位循循善诱的长辈，用最简单易懂的语言，为我揭开了摄影的面纱。他没有上来就给我灌输那些复杂的参数，而是从最基础的相机握持姿势，到如何观察光线，都给出了非常详细的指导。我特别喜欢书中关于“光影的魔术”的章节，作者通过对比不同光线条件下的拍摄效果，让我深刻地体会到了光线对于一张照片的重要性。他甚至会教我如何利用室内的窗户光，来拍摄出质感十足的人像，这些技巧，是我之前完全没有意识到的。而且，书中还提供了一些关于后期处理的基础知识，比如如何调整照片的曝光、对比度和色彩，让我知道即使拍摄出来的照片不完美，也可以通过后期进行优化。更让我惊喜的是，作者还在书中分享了一些关于“如何发现美”的思考。他鼓励我去观察生活中的细节，去捕捉那些容易被忽略的美丽瞬间。这本书不仅仅是一本相机使用指南，更是一本关于如何用镜头去记录生活，去感受世界的教科书。阅读这本书，让我觉得，原来摄影并不是遥不可及，它就在我们身边，触手可及。