iTouch就是爱弹琴30(附一片CD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 钢琴教材
• 少儿钢琴
• 钢琴启蒙
• iTouch就是爱弹琴
• 30级
• 附带CD
• 流行钢琴
• 儿童音乐
• 音乐教学
• 钢琴练习

本书特色:

　　◎流行钢琴双月刊杂志
　　◎一网打尽港台日韩最in的哈烧金曲
　　◎独家推出忠于原味的钢琴独奏＋伴奏完整套谱
　　◎揭露键盘编曲必杀技
　　◎横跨古典与流行，揉合东西方音乐元素

《钢琴演奏的奥秘与实践：超越指尖的音乐之旅》 内容简介 本书旨在为所有对钢琴演奏怀抱热情，并渴望深入理解其内在机制与实践方法的学习者，提供一套全面、深入且富有启发性的指引。我们不局限于任何特定的教材体系或曲目范畴，而是着眼于钢琴学习者在不同阶段普遍会遇到的核心挑战与追求，致力于构建一个坚实而灵活的演奏知识框架。 第一部分：基础的再审视——构建稳固的演奏根基 本部分将对传统钢琴学习中的基础概念进行一次深入的“溯源与重构”。我们认为，即便是资深学习者，对基础的理解深度也直接决定了其未来发展的上限。 一、 触键的物理学与美学： “重量”与“力度”的辩证关系： 探讨如何有效利用手臂和身体的重量，而非单纯依靠手指肌肉的力量，来实现音色的变化。详述不同触键方式（击键、揉奏、触击等）在钢琴键盘上的物理传导路径。 音色塑造的微观控制： 深入分析不同指尖接触点、击弦角度、以及释放速度如何影响钢琴发声的泛音结构，从而直接决定了音色的明暗、温暖或锐利程度。 触觉反馈机制的训练： 介绍如何通过系统的练习，提升指尖对琴弦振动和琴键反馈的敏感度，实现“听觉指导下的触觉修正”。 二、 节奏的生命力与弹性： 超越节拍器的机械性： 讨论如何将节拍内化为身体的律动，而非外部约束。引入“律动感”（Groove）的概念，理解不同音乐风格（如巴洛克、浪漫主义、爵士）对节奏弹性的独特要求。 复节奏与复调的清晰度： 针对多声部音乐，提供科学的练习方法，确保每个声部在保持自身独立性的同时，又能完美融入整体织体。着重分析如何通过手形和指法的细微调整来突出主要旋律线。 速度与清晰度的平衡： 探讨在高速演奏中，如何运用预先准备、关键音的突出以及“留白”的艺术，来维持演奏的清晰度和音乐的呼吸感。 第二部分：技术的高阶突破——从熟练到精湛 本部分聚焦于那些将演奏者从“会弹”推向“能驾驭”的进阶技巧和思维模式。 一、 技巧的体系化构建： 超越音阶和琶音的范畴： 分析如何设计个性化的技术练习集，以解决个人技术瓶颈（如跨度不足、手指独立性差、快速换指困难等）。强调技术练习应与所学曲目中的技术难点紧密结合。 和弦的结构性理解与演奏： 不仅练习和弦的“弹奏”，更要理解其在音乐功能中的作用。探讨如何快速、准确、且富有音乐性地处理复杂的、跨把位的和弦群。 八度与双音的控制： 深入讲解手臂与手腕在处理高强度双音和八度技巧时的省力技巧，如何通过正确的轴心旋转来减少疲劳，并保证音量的均匀性。 二、 视奏与即兴的桥梁： 高效视奏的认知策略： 强调视奏是预测而非反应。介绍如何训练眼睛预读、大脑快速识别和手指提前布局的协同工作流程。 即兴思维的初步训练： 即使是古典演奏者，培养即兴能力也有助于理解旋律的生成过程。本书提供基于和声进行和基础动机发展的简单即兴练习，以加深对音乐材料的掌握。 第三部分：音乐性的深度挖掘——诠释与表达 技术是工具，音乐性才是目的。本部分引导学习者进入音乐诠释的复杂领域。 一、 风格的时代精神： 历史语境下的演奏实践： 探讨不同历史时期（如巴洛克、古典、浪漫、近现代）对速度、力度、装饰音处理和踏板使用的不同要求。例如，巴赫与肖邦在踏板运用上的本质区别。 作曲家意图的探究： 教授如何通过分析分句、速度标记、力度记号、甚至作曲家的生平与书信，来构建一个可信的、富有洞察力的音乐解释。 二、 情感的逻辑表达： 乐句的“呼吸”与“叙事”： 将乐句视为音乐中的“句子”。学习如何通过微小的速度波动（如渐慢、渐快）、力度的起伏和乐音的重音处理，来赋予音乐清晰的逻辑结构和情感张力。 踏板的“绘画”艺术： 深入讲解延音踏板的深层功能，包括如何使用“半踏”和“提前抬起”等技巧，在保持和声连贯性的同时，实现音色的层次划分和空间感营造。 第三部分：实践中的自我修正与心理调适 成功的演奏不仅依赖于练习，更依赖于科学的排练方法和强大的心理素质。 一、 科学的练习管理： 问题解决导向： 强调“慢练不是目的，而是手段”。介绍如何使用拆解、片段化、反向练习、变速练习等多种工具，快速定位并攻克技术难点。 听觉监控与记录： 鼓励学习者录制自己的演奏，并建立客观的自我评估标准，区分“感觉良好”与“实际效果”之间的差异。 二、 舞台心理与抗压训练： 消除“临场紧张”的生理机制： 解释紧张感产生的生理原因，并提供基于呼吸控制和正念（Mindfulness）的即时放松技巧。 建立“演奏者身份认同”： 引导学习者将重点从“不要出错”转移到“我要传递什么”，从而在舞台上展现出更自信、更具感染力的音乐形象。 本书的目标是培养一位能够独立思考、具备深厚技术功底，并能用音乐语言清晰表达自我的钢琴演奏者。它是一份关于如何学习、如何思考、如何表达的综合指南，旨在为学习者打开一扇通往更广阔、更具创造性的钢琴演奏世界的大门。

音乐主播台 
热血青春音乐秀──GLEE欢乐合唱团

流行钢琴简谱教室 
周杰伦最新歌曲「你好吗」──简谱教学

钢琴舒疗室
初雪的音符──从岩代太郎谈新世纪钢琴音乐

JAZZ CAFE 
One Republic──Secret
Jazz Piano Skill 
Transpose的衔接技巧

爵士钢琴讲座 
#4m7(b5)--7--3m7—3b的行进研究

哈韩钢琴讲座 
少女时代最新单曲教学──「The Boys」

iTouch钢琴演奏会 
西村由纪江──「Say Yes」

流行钢琴讲座 
征服Ab调与A调（基础和弦）

流行琴报
．中文流行
喜欢寂寞︱苏打绿
你不是说︱那英
水手怕水︱周杰伦
Mine Mine︱周杰伦
琴伤︱周杰伦
你好吗︱周杰伦
．西洋流行
The Golden Age︱The Asteroids Galaxy Tour
Just The Way You Are︱Bruno Mars
Have A Holly Jolly Christmas︱Michael Buble
．偶像剧主题曲
好朋友只是朋友︱郁可唯
伤不起︱郁可唯
还是会︱韦礼安
翅膀︱林依晨
多么想念你︱戴佩妮
心．洞︱陈势安
．电影主题曲
星空︱五月天

评分☆☆☆☆☆

当我在书店里看到这本书的时候，就有一种“命中注定”的感觉。它的名字《iTouch就是爱弹琴30》包含了“iTouch”这个我熟悉的科技词汇，以及“爱弹琴”这个我内心深处的渴望，再加上“30”这个具体的数字，给人一种很强的目标感和执行力。拆开包装，最先映入眼帘的就是那张CD，我的心就安定了许多。我一直觉得，学习乐器，尤其是钢琴，光靠纸面的乐谱是远远不够的。节奏、力度、情感的表达，这些都需要通过听觉来感受。而这张CD，就像是把我带进了一个小型音乐会现场，让我有机会在自己家中，就能听到专业、动听的演奏。我迫不及待地想听听CD里收录的30首曲子，看看它们是否是我喜欢的风格。而且，这本书的排版和设计也让我觉得很舒服，不是那种密密麻麻的，让人产生畏惧感的文字，而是更具艺术感和亲和力。我完全有理由相信，这本书能够引领我走上一条愉快的钢琴学习之路，让我真正体会到“爱弹琴”的乐趣，并且在这个过程中，不断挑战自我，提升技巧。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到这本《iTouch就是爱弹琴30》，还没开始细看，光是这个名字就让我觉得特别亲切！“iTouch”这个词瞬间勾起了我当初接触电子产品时的回忆，那时觉得它代表着一种时尚、便捷和充满乐趣的生活方式，而“就是爱弹琴”更是精准地戳中了我的心窝。我一直都对音乐有着浓厚的兴趣，但苦于没有系统的指导，总是觉得弹奏起来磕磕绊绊，不够流畅，有时甚至会感到沮丧。这本书记载着30首曲目，光是这个数量就让人觉得很有诚意，足以支撑我度过一段相当长的学习和练习期。更别提它还附带了一张CD，这对我来说简直是福音！现在很多教材可能就只给个乐谱，但对于初学者来说，光看谱子是远远不够的，真正听一听原曲的韵味，感受一下节奏和速度，才能更好地理解和模仿。CD的存在，让我感觉就像请了一位私人教师一样，随时可以跟着音频练习，纠正自己的错误，体会音乐的情感。我已经迫不及待地想要打开CD，听听里面收录的曲子，然后对照着乐谱，开始我的钢琴之旅了！感觉这本书就像是为我量身打造的，能让我在这个快节奏的时代，找到一个属于自己的音乐小天地，享受弹琴带来的宁静和快乐。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最开始被这本书吸引，是因为它的封面设计。那种简洁又不失活力的风格，给人一种轻松愉悦的感觉，完全没有传统乐谱那种严肃刻板的印象。打开书页，扑面而来的不是枯燥的乐理知识，而是直观的乐谱和一些我认为是“点睛之笔”的提示。虽然我不是音乐科班出身，但之前也接触过一些乐器，所以对乐谱有一定的基础。这本书在这一点上做得很好，它没有把人吓倒，而是用一种循序渐进的方式，让你觉得学习弹琴是一件可行且有趣的事情。我特别喜欢它附带的CD，这简直是解决了我的一个大难题。我总是担心自己弹得跑调，或者节奏掌握不好，有了CD，我就可以反复听，然后对照着练习，心里也踏实多了。而且，我相信30首曲目的选择也经过了仔细的考量，应该是从易到难，或者是有一定的递进关系的，这样可以帮助我逐步建立信心，并且感受到自己的进步。这种“看得见摸得着”的学习过程，对于我这样追求效率和成就感的人来说，是极具吸引力的。我已经在想象着自己坐在钢琴前，跟着CD的声音，手指在黑白键上跳跃的场景了，感觉生活瞬间就充满了艺术的气息。

评分☆☆☆☆☆

这本《iTouch就是爱弹琴30》绝对是我近期最满意的一次购书体验了！我之前尝试过自学钢琴，但总是找不到合适的教材，要么太深奥，要么就是内容太少，很快就失去了兴趣。拿到这本书，我最大的感受就是它的“实用性”和“易懂性”。首先，30首曲目这个数量就足够我练习很长一段时间了，而且我猜想这些曲目应该都是大家比较熟悉或者比较容易上口的，这样可以激发我的学习热情。最让我惊喜的是那张CD，简直是太贴心了！我之前学吉他的时候，最痛苦的就是没有配套的音源，只能自己摸索，效率很低。有了CD，我不仅可以听到正确的演奏方式，还可以跟着节奏一起练习，这大大提高了我的学习效率。而且，CD里收录的曲目，应该都和书中的乐谱是匹配的，不会出现那种听起来完全不一样的情况。我个人觉得，学习任何一种技能，最重要的就是找到一个好的入门方法，而这本书恰恰做到了这一点。它让我觉得，弹钢琴不再是遥不可及的梦想，而是可以通过努力一步步实现的。我非常期待通过这本书，能够真正掌握弹奏的技巧，并且感受到音乐带来的快乐。

评分☆☆☆☆☆

拿到《iTouch就是爱弹琴30》这本书，我首先注意到的是它附带的那张CD，这绝对是给像我这样初学者的一大福音！我之前也尝试过一些钢琴教材，但很多时候，光看乐谱总是感觉少点什么，尤其是对节奏和音乐的整体感觉把握不好。这张CD的出现，正好解决了我的痛点。我可以直接跟着CD里的演奏来练习，这样不仅能够更准确地把握曲子的节奏和速度，还能模仿音乐中的情感处理，让自己的弹奏更加生动。而且，30首曲目的数量也很可观，这说明这本书的内容非常充实，足够我花一段时间去深入学习和练习。我个人非常喜欢这种“学以致用”的学习方式，能边学边练，并且立即听到自己的成果，这会极大地提高学习的积极性和持久性。这本书的命名也很有趣，“iTouch”这个词很容易让人联想到科技和便捷，而“就是爱弹琴”则直接表达了学习的乐趣和热情，这种结合让人觉得这本书既有现代感，又不失音乐的温度。我非常期待通过这本书，能够开启一段全新的钢琴学习旅程，并且在这30首曲子中，找到属于自己的音乐表达方式。