海洋台湾风情：钟永和摄影作品典藏专辑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　出生在四面环海的岛屿视界环境，台湾是很特别的海洋国度
　　宛如海洋中、一个人文艺术舞台，一处自然风景观赏平台　　
　　大半生在海洋人文、自然薰陶下，对海洋一望无际的视野感受
　　辽阔、宽广情境，莫大的深刻
　　向往、想像、关注、观察，光影岁月的触动，镜头启合、影像停格
　　及不同年代变化风格，汇集海洋台湾多面的风情
　　海洋台湾风情、生活印象经验，感应的无形能量
　　心灵岛屿长久酝酿，促成海洋台湾风情作品专辑
　　1980~2013，漫长的33年间钟永和延续着与海洋不灭的情谊，乃有此书之诞生

本书特色

　　1. 本书是当代摄影名家钟永和以33年时间与功力，对海洋台湾最深情的召唤。

　　2. 各界名家齐聚，联合友情演出：学者孙大川、林中斌、余玉照；诗人管管、郑愁予、林焕彰、白灵、翁翁；作家杨树清、蔡素芬、钟文音、徐艺华；画家陈朝宝……同台歌咏海洋台湾之美。

　　3. 书中所录摄影作品，足迹遍及台湾全岛及离岛海岸。渔村风情、渔港即景、海岸海浪、岩岸景致、岛屿人文、幸福岛屿、海洋风景……，岁月停格、影像定格，是摄影创作最珍贵的艺术呈现，时间显示历史岁月，空间展示地理环境，人文呈现生活动静，艺术展现摄影创意。

作者简介

钟永和

　　现为永禾工作室图像总监、策展人，中国摄影家协会理事，中华摄影艺术交流学会名誉理事长。专长领域：人文艺术摄影、艺文策展、出版策画、专文写作。作品获台北市立美术馆、国立历史博物馆、高雄市立美术馆、国立台湾美术馆等多处典藏，并曾出版《人文影像书》等十余部摄影创作。

　　钟永和的摄影创作宏观：「摄影是我热爱的艺文活动，因缘际会地投入极深，后来成为我终生乐于从事的工作和创作。在未接近摄影之前，性向热衷绘画与设计的探索，而在一个巧合际遇下触及摄影，就结下不解之缘直至现在。从初接触摄影到现在之心路历程，是际遇万千、无限感受，如以创作观，来检视我的摄影取材和表现，亦可从中透露我生活的经历，并看出作品所呈现之丰富面貌。近三十年的摄影工作，累积五十多万张图像资料，成为行脚台湾、触角世界，地球村化概念的影像资料库，也当作人类文化资产纪录存档，进而做为数位影像、阅图时代来临的视觉语言应用。」

好的，这里有一份根据您的要求，为您构思的、不包含《海洋台湾风情：钟永和摄影作品典藏专辑》内容的图书简介： --- 《时光的织锦：探寻古老文明的边界》 内容梗概： 本书并非一部描绘特定地理风貌或自然景观的摄影集，而是一次深入人类历史长河、追溯文明起源与演变的心灵之旅。它聚焦于全球范围内那些被时间遗忘的角落——那些在现代社会脉动中几近沉寂的古老聚落、独特的精神信仰体系，以及那些承载着数千年记忆的非物质文化遗产。 《时光的织锦》的叙事线索，沿着人类文明版图的边缘铺陈开来。全书分为四个主要章节，每一章都如同一次精心策划的考古挖掘，试图剥离现代化的表层，触及文明内核的坚实岩层。 第一章：失落的印记——远古的低语 本章将读者的目光引向那些被主流历史叙事所忽略的史前遗迹。我们探讨了如西伯利亚永久冻土带下发现的驯鹿骨刻艺术，以及南美洲安第斯山脉高海拔地区那些神秘的石阵结构。我们关注的焦点是：在文字尚未诞生之前，人类如何通过符号、祭祀与图腾，构建起最初的世界观。作者不满足于对遗址的简单记录，而是力图重构当时社群的生活场景，探讨这些“低语”如何影响了后世文化的深层结构。 例如，书中详细分析了位于撒哈拉沙漠腹地的一组岩画群，这些岩画描绘了曾经繁茂的草原生态，以及其中包含的复杂社会等级与狩猎仪式。我们通过对工具残片的年代测定和岩画中人物肢体语言的符号学解读，尝试还原一个失落的、与自然和谐共存的社会模型。 第二章：信仰的迷宫——精神图腾的演变 本章深入剖析了那些在现代化浪潮中仍顽强存续的、高度内聚性的精神信仰体系。它不是对宗教教义的学术梳理，而是对“仪式感”如何在人类社会中充当粘合剂的田野调查。 我们将跨越印度尼西亚的巴厘岛，考察其“水神庙”系统如何精确地调控了农业生产与社区和谐；随后镜头转向中亚的哈萨克草原，记录游牧民族在“腾格里”信仰下，如何通过萨满仪式与自然进行对话。书中特别关注了仪式中的“空间性”——即特定地点如何被神圣化，以及这种神圣空间如何定义了社群的身份认同。这些信仰体系，如同迷宫中的灯塔，指引着一代又一代人理解生、死、轮回的本质。 第三章：边缘的智慧——适应性生存的艺术 文明的韧性往往体现在最艰苦的环境中。第三章聚焦于那些在极端气候或资源匮乏地区发展出的、高度精妙的生存智慧。这不仅仅是关于技术，更是关于一种与环境达成的微妙平衡。 书中详细介绍了格陵兰岛因纽特人对冰雪环境的精细化认知，包括他们对雪洞结构的热力学掌握，以及他们如何在极夜中维持复杂的社会协作。此外，我们还考察了亚马逊雨林深处，土著居民利用植物的毒性进行狩猎和医药的知识传承网络。这些“边缘智慧”展示了人类适应性思维的广度，揭示了看似原始的技术背后，蕴含着严谨的生态学观察。 第四章：最后的守望者——现代性下的文化抵抗 这是全书中最具当代关怀的篇章。它探讨了在全球化和技术同质化趋势下，那些试图“守住最后一寸文化领地”的社群。我们记录了日本某个偏远岛屿上，坚持使用传统渔法和古老方言的渔民群体，以及他们面对现代产业冲击时的挣扎与坚持。 书中也对“文化复兴”的复杂性进行了审视：当传统被重新包装以适应旅游或研究目的时，其内在的“真实性”是否被消解？作者试图捕捉这种张力——即如何在保护文化完整性的同时，实现与外部世界的必要交流。这些“守望者”的故事，构成了对现代性单向度发展的有力质问。 整体风格与价值： 《时光的织锦》采用了一种沉静、内省的叙事风格。文字精准而富有诗意，避免了浮夸的修辞，力求还原田野调查的现场感与历史的厚重感。它不提供标准答案，而是邀请读者一同参与到对人类经验的深度探索中。本书的核心价值在于提醒我们，真正的“文明”并非仅由摩天大楼和高速网络构成，它更深层地存在于那些代代相传的故事、仪式和对生存环境的深刻理解之中。阅读它，如同翻开一部未完成的史诗，感受人类文明边界处那永恒的脉动与光影。 ---

〈序〉
自然的相遇 孙大川
开阔如海 洒脱如浪 林中斌
海洋台湾的热情召唤 余玉照
行摄海洋景观．祈愿永续湛蓝 林信耀
海洋台湾的风情摄影视界 钟永和

【海洋风景】
海洋诗意
你知道海吗？ 管 管
海洋情境
远海如背立的妇人 郑愁予
海湾 郑愁予
海洋短歌 林焕彰
写钟永和的摄影 白 灵
海洋船泊

【人文岛屿】
听风的岛 翁 翁
旅梦四帖 杨树清
幸福岛屿
海的意象 蔡素芬
海港即景
我所相思的海洋儿女 钟文音
恋恋河海 钟文音
看海．读海 徐艺华
《海洋台湾》摄影作品典藏说明 钟永和

1.我所相思的海洋儿女（文字创作：钟文音；摄影：钟永和）

兰屿的太阳有着巨大的能量，我和阳光几乎没有缝隙的存在，才半日储存了一季的白就被豪赊用尽，在此我的肌肤还原和自然共进退，白日滚烫，夜晚冰凉。兰屿的白天与黑夜，温差让我重新适应着和感官的关系。

兰屿的透天厝几乎都有个搭建于外的凉亭，凉亭是达悟族重要居所，甚至比客厅重要，他们在凉亭乘凉喝酒聊天，进行小道消息和外交关系，也常露宿于此。我们在海边聊天一阵，週遭尽是小孩子在嘻闹，他们黑亮的肌肤闪着一种大地本有的古老气息，让我会疼惜的一种土地生命力野放着。飞鱼季来临，不远方的海域佈满了等待出航的独木舟。

在海岸上渔夫凝望着远方，指着前方说那是台湾岛屿的尾巴，低语着要保存达悟族的古老传统，学习造船和雕刻、出海捕鱼等等。我觉得在兰屿岛上最美的事是骑脚踏车欣赏风景。

不论是台湾或兰屿人，我们都是海洋的儿子，对海有一种与生俱来的深情，望海洋潮汐进退，让我们明白人生的起伏。

近黄昏的兰屿阳光正在储蓄着一日的华丽以谢幕，我们的影子在路的前方拉得长长的。。及至爬上了兰屿的青青草原，在山丘上极目眺望，夕阳已缓缓下地沈至辽阔的海平面，不消几分钟，落日染红了海域，彷彿连太阳的刚烈都被如棉的海洋给溶化了。山上的野百合寻常中有着一种美艳之姿，野地里无穷的生命力在漫恣着。在这里坐着，我感觉好安静。

「我是达悟族小孩，从小就与核废料长大，我们一出生就有核废料，这对我们很不公平。」兰屿有个少年这样告诉我，我听了很心疼。

在山丘上望海时，我觉得自己的血液宛如也跟着流淌着海洋儿女的热情。
赋别前，我随着民宿主人西美来到山丘上採野百合的种子，她说等我回到台湾把野百合种子埋到土里，来年开了花，我便会想起她。而我等不及野百合入土，我对兰屿和对此地海洋儿女的思念种子就已翩翩飞翔，开花了起来。

2.你知道海吗？（文字创作：管管；摄影：钟永和）

一、
那个孤舟蓑笠老头去找柳宗元算帐
「宗元，我要独钓的寒江雪不见了？」
「老头儿，你要独钓的雪都跑到台湾海岸了，
你快去钓吧！」

二、
有月光的夜
台湾的海奏的是管平湖的古琴
小提琴是伴着躺在波上的月光
轻轻弹出的是钢琴岩石的手

三、
暴风雨来临时的海呀
是朱宗庆打击乐器是优剧场的神鼓
是王正平的琵琶
是京剧的铁公鸡，冬冬冬

四、
「敦煌呀您知道海吗？」
「我想割一块海给沙漠！」
「不成，骆驼它会不高兴！」戈壁说

五、
台湾的海是一条长长的蓝丝带
轻轻地系在她的身上
有时会变成一件宽宽的裙子穿在她的腰间
当然是蓝蓝的

六 、
台湾的海呀是林亨泰的诗呦
「然而海，以及波的罗列波」
台湾之海呦是拼贴艺术
是装置艺术、是极简艺术
是泼墨的石涛，又是用蓝布把台湾包装起来的艺术

七、
台湾的海呦
叫他看到惊涛骇浪
卷起千堆雪
苏东坡就站在雪上
唱大江东去

评分☆☆☆☆☆

《海洋台湾风情：钟永和摄影作品典藏专辑》给我带来了一种截然不同的阅读体验，它挑战了我以往对摄影作品集的固有认知。钟永和先生的视角非常独特，他似乎有一种魔力，能够将我们习以为常的海洋景观，呈现出前所未有的诗意和深度。我被那些抽象的、充满几何感的浪花纹理所吸引，它们在光影的交织下，仿佛是大自然的鬼斧神工。又有那些描绘台湾海岸地貌的照片，嶙峋的礁石、陡峭的崖壁，在海水的侵蚀下，展现出一种坚毅而又苍凉的美感，仿佛是大海与陆地之间永恒的对话。书中不乏对天气变幻的捕捉，风暴来临前乌云密布的天空，或是雨后初霁时海面泛起的粼粼波光，都充满了戏剧性的张力。这些画面不仅仅是简单的记录，更是对自然力量的敬畏与赞美。读这本书，我仿佛置身于一个由光影、色彩和动态组成的海洋交响乐中，每一次翻页都像是在聆听大海的低语，感受着它的力量和温柔。

评分☆☆☆☆☆

《海洋台湾风情：钟永和摄影作品典藏专辑》是一本令人沉醉的书。钟永和先生的镜头，带领我穿越了时间和空间，去体验台湾海洋的不同侧面。我惊叹于他对瞬间的捕捉能力，无论是海面上划过的一道道金色光痕，还是浪花拍打在沙滩上留下的短暂印记，都被他精准地定格。书中对台湾东部海岸的描绘尤其让我印象深刻，那碧蓝的海水、翠绿的山峦，在阳光的照射下，构成了一幅幅绝美的画面，仿佛置身于天堂。我又被那些描绘海洋生物的照片所吸引，它们在水中自由自在地游弋，色彩斑斓，形态各异，展现了海洋世界的奇妙与多样。这本书让我感受到了海洋的生命力，也让我体会到了摄影艺术的魅力，钟永和先生用他的镜头，为我们打开了一扇通往台湾海洋世界的大门，让我们得以窥见那份深邃、那份壮丽、那份生动。

评分☆☆☆☆☆

《海洋台湾风情：钟永和摄影作品典藏专辑》是一部充满惊喜的作品。钟永和先生的摄影技术毋庸置疑，但更让我着迷的是他作品中蕴含的情感。他不仅仅是在拍摄海洋，更是在表达他对这片蓝色之地的热爱与眷恋。我非常喜欢那些记录了台湾海滨独特地貌的照片，无论是北海岸的奇岩怪石，还是东海岸的断崖峭壁，都展现了台湾海峡的壮丽与神秘。书中对海边人文活动的描绘也十分生动，那些在海边嬉戏的孩子，或是辛勤劳作的渔民，都为这片海景增添了生活的气息。我尤其对那些捕捉到海鸟捕食瞬间的照片感到震撼，它们在空中盘旋、俯冲，动作矫健而优雅，展现了生命力的顽强。这本书让我看到了一个更加立体、更加充满生命力的台湾海洋，它既有壮阔的自然风光，也有温情的人文故事，构成了一幅幅令人难以忘怀的画面。

评分☆☆☆☆☆

初次翻阅《海洋台湾风情：钟永和摄影作品典藏专辑》，便被那深邃的蓝色海洋所深深吸引。这不仅仅是一本摄影集，更像是一张承载着台湾岛屿与海洋之间情感羁绊的画布。钟永和先生的镜头，精准地捕捉了从海岸线的柔情低语到海浪澎湃的壮阔景象，每一个画面都仿佛在诉说着台湾海洋独有的故事。我尤其喜欢那些记录了当地渔民生活瞬间的照片，他们黝黑的皮肤上刻满了岁月和辛劳，但眼神中却闪烁着与大海搏斗后的坚韧与满足。那些色彩斑斓的渔船，在晨曦或夕阳的映照下，构成了一幅幅动人的生活画卷。书中对海洋生物的细腻描绘也令人赞叹，无论是色彩斑斓的热带鱼群，还是海面上翱翔的海鸟，都展现了台湾周边海域丰富的生命力。每一张照片都充满了故事感，引导着读者去想象那些场景背后的声音、气味和温度。这本书让我重新认识了台湾，不再只是陆地上的岛屿，更是被蓝色拥抱、与大海共生的生命体。

评分☆☆☆☆☆

翻开《海洋台湾风情：钟永和摄影作品典藏专辑》，我仿佛走进了另一个时空，一个被蓝色和白色主宰的世界。钟永和先生的作品，以一种极具感染力的方式，展现了台湾海岸的生命力与活力。我印象最深刻的是那些捕捉到海浪撞击礁石瞬间的照片，那飞溅的水花、澎湃的声响，似乎都能透过画面传达出来，让人感受到海洋的原始力量。同时，书中也展现了台湾海洋的宁静与祥和，比如夕阳映照下平静的海面，或是月光洒在潮水退去的海滩上，都充满了宁静的美感。我特别欣赏他对不同光线和色彩的运用，日出时分温暖的金黄，正午时分耀眼的蔚蓝，黄昏时分迷人的橙红，这些色彩的变幻，如同大海的情绪起伏，丰富而又迷人。这本书不仅仅是视觉的盛宴，更是一种心灵的洗礼，它让我放慢脚步，去感受大海的呼吸，去体会那份来自海洋深处的宁静与力量。