台湾，我的血点：林焕彰诗集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

林焕彰

图书标签:

• 台湾
• 诗集
• 林焕彰
• 台湾文学
• 现代诗
• 原住民文学
• 文化
• 艺术
• 人文
• 社群

收在这集子里的诗作，都与台湾有关，但不是我刻意要写，我没有想讨好谁；诗是真诚的心声，像我脉管中的血，该流出来就会自动流出来；写诗，我有感而发，将我的感受、我的发现，一点一滴将自己内心的悸动沉淀书写出来，与任何意识形态无关；但与血缘有关，与乡土有关，与诗有关，与生命有关；所以，我写我的诗。 我写与台湾乡土人文有关的这些诗，当然不够普遍，收在这集子里的，大多书写北部和兰阳地区，其他地区较少……除了收在这里有关写台湾的诗之外，我年轻时还写了几首与台北某些街道、某些行业有关，是批判的…… 血点，是红色的；从与母亲连结的脐带剪断之后滴下来的第一滴血，我是不会忘记的。 ──林焕彰 本书特色 诗人林焕彰为《干坤诗刊》发行人兼总编辑，在诗坛耕耘已久。本书收集的诗作都与「台湾」这块乡土有关，无过多雕琢华丽的写诗技巧，但流露着最真挚、最直接且最朴质的情感。 作者简介 林焕彰 宜兰人。一九三九年生，二十岁开始学诗、画画。诗越写越短，画也越画越简单。近年倾向于「游戏」，提倡「玩文字．玩心情．玩写诗．玩创意」。二○○三年元月起，在泰国、印尼《世界日报》副刊推动六行以内的小诗写作；二○○六年七月一日和泰华诗友在曼谷设立「小诗磨坊」，探讨小诗写作。已出版着作有八十余种，并有作品编入两岸四地及新加坡中小学语文课本中。部分作品被译成英、日、泰、韩、德、意、俄、印尼、蒙古、马来等外文，并已出版中、英、韩、泰文对照版诗集和图画书多种。曾任泰、印《世界日报》副刊主编，现任《儿童文学家》发行人、《干坤诗刊》发行人兼总编辑。二○○八年香港大学首任驻校作家。

好的，这是一份关于一本名为《台湾》的虚构诗集简介，内容完全围绕该书展开，且不涉及任何其他书籍的内容。 --- 图书简介：《台湾》 一部深植于土地，回响于心魂的史诗咏叹 《台湾》，这部诗集的命名，本身便是一种宣言，一种对特定地理、历史与精神疆域的深沉致敬。它并非仅仅是一本关于台湾地理风貌的写实记录，而是一场跨越时空、纵横阡陌的灵魂对话。全书共分为七个部分，每一部分都如同台湾历史长河中的一个重要浪潮，共同构建了一幅既宏大又细腻的时代画卷。 第一部：潮汐的记忆与原初的呼唤 诗集的开篇，将读者带回台湾这片土地尚未被大规模拓垦的洪荒年代。这里的诗歌充满了对自然力量的敬畏与谦卑。作者的笔触细腻，捕捉了台湾山脉的嶙峋骨骼，以及四周海洋那永不休止的呼吸。我们能从中感受到早期南岛语系族群的生活哲学——他们如何与自然共生，如何从竹林深处的风声中辨识季节的更迭。这些诗篇充满了原始的生命力，用最简洁的意象描绘了湿润空气中泥土的气息，以及原住民部落中篝火旁那些古老而神秘的吟唱。它探讨了“根”的意义，即一个民族在特定环境中如何定义自己的存在。诗句中常出现“蓝色的雾”、“珊瑚的沉默”和“古老的藤蔓”等意象，营造出一种既神秘又充满生机的氛围。 第二部：拓垦的汗水与边缘的开拓 随着历史的推进，诗集进入了大规模的移民与拓垦时期。这一部分是关于“闯入者”与“被塑造者”的交织。作者的视角不再局限于自然本身，而是聚焦于那些怀揣着微薄希望，从彼岸远渡重洋而来的先民。诗歌的基调变得更为刚毅、略带苍凉。它描绘了在垦荒过程中所经历的艰辛：与瘴气的搏斗、与生疏环境的磨合，以及在开辟出第一块田地时，那种混合着汗水与泪水的复杂情感。此处的文字展现了人类意志的坚韧，如何将蛮荒之地转化为家园。特别是对“蔗糖的甜与苦涩”的描摹，成为连接劳作与希望的隐喻。诗中的意象转向了铁器、牛只、以及初建的茅屋，反映了物质世界在精神构建中的重要性。 第三部：殖民的阴影与身份的迷惘 这一板块是全书最为沉重、情感最为复杂的篇章。它直面了台湾历史上多重殖民统治留下的烙印。诗歌的语言变得克制而锐利，如同冰冷的刀锋，精准地切割出现代化进程中伴随而来的文化断裂与身份认同的危机。作者探讨了“我是谁”这一永恒的追问，在不同语言、不同体系的规范下，个体如何努力拼凑出完整的自我。这一部分的诗歌充满了对“他者”视角的审视，以及对自身文化根源的焦虑探寻。其中不乏对历史遗迹、被遗忘的记忆以及在快速变迁中被边缘化的群体的深切关怀。诗句的结构开始出现断裂和重组，象征着思维在被冲击后艰难的重建过程。 第四部：都市的脉搏与现代的喧嚣 诗集在这一部分完成了向现代都市的转型。台湾岛的心脏——那些高耸入云的建筑群、永不熄灭的霓虹灯光、以及川流不息的人潮，成为了新的主题。然而，作者并未流于对现代化的赞美，而是深入挖掘了都市化进程中人与人之间日益疏离的疏离感。在拥挤的人群中，个体的孤独被放大了。这里的诗歌节奏加快，充满了一种不安的律动感，仿佛高速运转的机器发出的低沉轰鸣。作者关注那些在钢筋水泥丛林中挣扎的“小人物”，他们的梦想、他们的失落、以及他们如何在效率至上的社会中，试图保持一丝人性的余温。此处的意象充满了电子光芒、玻璃的反射与柏油马路的热气。 第五部：乡愁的折射与故土的呼唤 “乡愁”是贯穿全书的一个母题，但在这一部分被提升到更高的哲思层面。它不再仅仅是对地理位置的怀念，而是对“逝去的时间”和“不可逆转的命运”的喟叹。作者通过对具体场景的回溯——比如老家的厨房、某个街角的茶馆、或是某座小镇的钟声——来构建一个温暖却遥不可及的“精神原乡”。这些诗篇的笔法趋向于抒情，语言温暖而醇厚，但字里行间流露出一种深刻的无奈：有些东西一旦失去，便无法用任何现代工具挽回。诗中对“气味”和“声音”的捕捉尤其精妙，它们是唤醒记忆最直接的钥匙。 第六部：民主的风景与公民的省思 随着社会结构的演进，这一部分直面台湾当代政治与社会议题。诗歌的语言变得更加锐利、富有批判性和行动性。它不再仅仅是审视历史或自然，而是直接参与对当下现实的审视与辩论。作者以诗人的敏感，观察社会运动中的激情、公民参与的热忱，以及理想与现实之间拉扯的张力。这部分诗歌充满了对“真理”的追逐与对“权力”的警惕。它赞美了社会中微小的良善力量，同时也对集体无意识中的盲从保持警醒。这里的诗句结构多变，有时是激昂的呐喊，有时则是冷静的理性陈述。 第七部：未竟的远方与永恒的提问 全书在尾声处回归到一种内观和开放性的姿态。《台湾》的最终落脚点，并非提供一个确切的答案，而是提出一个永恒的追问。诗人在回顾了所有的风景、所有的历史、所有的情感波动后，将目光投向了未来——一个尚未完全清晰勾勒的远方。这部分诗歌的意境空旷而辽远，充满了一种“在路上”的动态感。它肯定了这片土地的复杂性与多元性，承认了所有矛盾共存的可能性。最终，读者留下的是一种深刻的体悟：台湾的意义，不在于一个固定的标签，而在于其生生不息的、不断自我定义的进程之中。 这是一部献给所有关心这片土地的人们的，关于存在、记忆与未来的恢弘之作。

序诗

心中的摇篮
──为我的血点而写
　　
　　有一只摇篮，在摇晃的大海中
　　由一片安山岩写成的一首诗，
　　用摇晃的心声在朗诵……

　　在摇晃的大海中，
　　有一只摇晃的摇篮，它是
　　一座岛屿；有一个美丽的
　　名字，
　　叫福尔摩莎！
　　这座岛屿，是我的
　　血点的所在；
　　我的血点就滴落在
　　岛屿中，洁白
　　高高的圣山之下；
　　圣山的名字，我们称它
　　为玉山
　　玉山，就是亘古的庇护
　　高高的，叫作
　　仰望

　　众人抬头，世人举目
　　摇晃的，我的摇篮
　　在摇晃的大海中；
　　大海湛蓝，湛蓝是一床
　　柔软的床褥-
　　我的摇篮，是摇晃的
　　乐土

　　摇晃在盛夏，在盛夏的星空
　　闪烁，有闪烁的梦
　　梦是憧憬
　　憧憬点亮我的人生；人生是一辈子
　　小小的
　　一辈子，满天星斗
　　夜夜举目，我抬头
　　仰望

　　大海在摇晃，摇篮
　　也在摇晃　
　　还在摇晃的我的摇篮，我的
　　血点中的血-
　　流动的脉管，千军万马
　　奔腾，汹涌；汹涌，奔腾
　　我的不安的血液，一生一世
　　一世一生
　　有生生世世，世世生生
　　都在；

　　我的，我的血点
　　已凝固，成一片安山岩
　　为母亲写一首诗，
　　埋在湛蓝翠绿的
　　摇篮中，让摇晃的大海
　　日夜朗诵；
　　永远永远……

二○一三年六月二十六日五点十五分，研究苑

走进九芎古城
──为建市七十周年的宜兰市祝寿

摊开一张古地图──
画在泛黄的牛皮纸上，
我们像走进时光隧道；

二百年前，一八一○年
我们祖先，唐山过台湾
飘洋过海，
翻山越岭，
落脚在兰阳；
在这块肥沃的土地上，
画一张蓝图，像画一副
圆形的棋盘
如在眼前，
展开建城工程，植九芎为城

我们，祖先的祖先
我们，祖父的祖父，和在地的先住民
──噶玛兰人
都在这座古城的土地上
一起流下血，一起流下汗
留下脚印，留下香火───
我们，是唐山人的子孙
我们，也是噶玛兰人的子孙；
我们应该都是
唐山人和噶玛兰人的子孙

历史告诉我们：
嘉庆十五年，一八一○年
清廷版图置噶玛兰厅，
委杨知府在厅治植九芎树，
是建城的开端；
第二年，增建噶玛兰城四座城楼
第三年，在四个城门各搭吊桥乙座
我们的祖先，是汉人
也是噶玛兰人，
在这块土地上
一起流下血，一起流下汗
留下脚印，
留下香火……
一直到同治七年，一八六八年
不断有新的建设；
震平、兑安、离顺、坎兴
东西南北，分置四个城门
我们，要到哪儿
我们，要怎么走
都四通八达

我们，九芎古城，原有一条护城河
一八三○年，道光十年
通判萨廉重修厅城，开掘城濠
由东到南
正是现在旧城东路
和旧城南路；
可惜啊！可惜──
一九七九和一九八五年，
给加上水泥盖，铺上柏油
人在走，车在行，路变宽了
一条被埋没的河，在路底下无声暗泣

我，趴在旧城东路
我，趴在旧城南路
耳朵贴在地上──
我听到
一条河，一条祖先血汗流成的河
日夜瘖咽，
日夜哭泣……

河，应该要有轻轻潺潺的水声
河，应该要有悠游自在的鱼虾
河，应该要有婀娜多姿的水草，悠悠漫舞
河的两岸，也应该要有杨柳青青
要有轻风拂过，要有迎风招展
要有嬉戏的笑声

是的，宜兰是一座古城
古城，曾经叫九芎，有九芎老树为证
古城，曾经叫噶玛兰城，噶玛兰是历史
历史是一条长河，长河就像时间
不舍昼夜，在我们生命中流淌
如我们脉管中的血
我们，我们不能没有血；
是的，古城，古城就要有一条河
我们就该要有，一条河──
一条，日夜流淌
可以亲近的河……

二○○九年九月二十五日晨六点四十三分
十月十日修订，研究苑

附註：
一、 宜兰建市于一九四○年十月二十八日，日据时期（昭和十五年），将原「宜兰街」升格，改为「宜兰市」；今年恰好七十周年，值得全体市民欢欣同庆。
二、值此庆贺宜兰建市七十周年，吾人应该缅怀先人建城筚路褴褛之辛苦。
三、 诗中有关史实，系依宜兰市立图书馆馆长陈俊仁提供、兰阳文史专家庄文生老师绘制「宜兰旧城」书面资料。谨此一併致谢。

九份的云和雾

是云的家？雾的家？
常常分不清楚：是云还是雾
他们总是那么样相像，在九份
这座山城

并不是很高；却是
该有的都有，也不分早晚
不分春冬，总会看到他们
结伴而来；也不坐车
也不搭船

九份，真的有那么美吗？
哪样迷人？
总是有人来了又来；像云和雾
也是来了又来
一天好几次，来了
又来了

二○○八年十月三十日十二点十分，刚刚从九份回到研究苑的家。

美人发上的发夹
──基隆山的一块岩石

有只攀岩蜥蜴，
爬到仰卧的美人发上，
夹住最美的地方；
亲吻她的发香……

从此，不论春夏秋冬
再也不用流浪。

评分☆☆☆☆☆

我很少读到如此充满生命力的诗歌，林焕彰先生的《台湾，我的血点》就是这样一本让我震撼不已的书。它不仅仅是一部诗集，更像是他内心世界的一次回溯，一次对生命根源的探索。“血点”这个词，就足以说明他将这片土地视为自己生命的一部分，是那种血液里流淌着的、与生俱来的情感。我能从他的诗句中感受到他对台湾的热爱，那种爱是深沉的、是复杂的，它包含了眷恋、也包含了对历史的思考，对未来的期许。他描绘的台湾，不仅仅是高楼林立的都市，也不仅仅是风光旖旎的景点，而是充满了人文气息，充满了生活温度，充满了历史的沧桑感。他用最朴实的语言，讲述着最深刻的情感，那些诗句，如同投入湖面的石子，泛起层层涟漪，久久不能平息。读他的诗，我仿佛能与他一同走过台湾的每一个角落，感受那里的风土人情，倾听那里的故事。

评分☆☆☆☆☆

林焕彰先生的《台湾，我的血点》带给我一种回归的温暖，仿佛一位远行的游子，终于找到了可以安放灵魂的港湾。他的诗歌，不是故作高深的哲学探讨，也不是矫揉造作的抒情，而是发自肺腑的呐喊，是对生命根源的追寻。他用“血点”来命名自己的诗集，足见他对台湾这片土地的认同感之深，那份情感已经融入了他的血液，成为了他生命的一部分。我能从中感受到他对台湾的深情，那份深情里包含了对自然风光的赞美，对人文情怀的体悟，对历史变迁的感慨，以及对这片土地上人民的敬意。他的诗句，像是一把钥匙，为我打开了通往台湾内在世界的大门，让我得以窥见它真实的模样，感受到它跳动的生命力。

评分☆☆☆☆☆

《台湾，我的血点：林焕彰诗集》是一部充满力量的作品，它让我看到了诗歌最本真的意义——对生命、对土地、对情感的真挚表达。林焕彰先生用他独特的视角和语言，将他对台湾这片土地的深沉热爱，化作一首首动人的诗篇。我能从中感受到，他将台湾视为自己生命中不可或缺的一部分，那是一种血脉相连、刻骨铭心的情感。他的诗歌，没有刻意的修饰，没有华丽的辞藻，而是以最朴实、最真挚的语言，描绘出台湾的山川河流、风土人情、历史记忆。他将这些元素巧妙地融合在一起，构建了一个充满生命力和情感深度的台湾形象。读他的诗，我仿佛能听到台湾的心跳，感受到它坚韧的生命力，以及那份深植于血脉中的情感。

评分☆☆☆☆☆

《台湾，我的血点：林焕彰诗集》如同一幅浓墨重彩的画卷，徐徐展开在我的眼前，让我得以深入地触摸到台湾的肌理与脉搏。林焕彰先生的诗歌，没有空洞的赞美，也没有刻意的煽情，而是以一种内敛而深沉的方式，表达他对这片土地的深情。他笔下的台湾，不仅仅是地理上的一个名字，更是他生命中流淌着的血液，是他情感的源泉。我被他诗中那些细腻的观察和独到的感悟所打动，他能从最平凡的景物中发现诗意，从最寻常的生活中提炼情感。他的语言，朴实而富有力量，字里行间都流淌着他对故土的爱与责任。读他的诗，我能感受到台湾人民的勤劳与智慧，他们的坚韧与乐观，他们的喜怒哀乐，以及他们在这片土地上书写的历史。这本诗集，让我对台湾有了更深层次的理解，它不仅仅是自然风光的美丽，更是人文精神的厚重，是历史情感的沉淀。

评分☆☆☆☆☆

初翻开《台湾，我的血点：林焕彰诗集》，一股浓烈的情感便如潮水般涌来，似乎带着海风的咸湿，夹杂着泥土的芬芳，以及那历史长河中沉淀下来的斑驳色彩。林焕彰先生的诗，不是那种雕琢华丽、佶屈聱牙的文字，而更像是大地本身在呼吸，是生命在低语。他的语言朴实无华，却又字字珠玑，蕴含着难以言喻的力量。读他的诗，仿佛在聆听一个饱经沧桑的旅人，向你娓娓道来他心中的故乡。那些关于台湾的意象，不再是地图上的地理名词，而是跳动的生命体，有温度，有故事，有血肉。我能感受到他对这片土地深沉的爱，那爱里有眷恋，有不舍，更有身为这片土地一部分的骄傲与认同。他描绘的景象，从山峦叠翠到海岸线绵延，从田间劳作的辛勤身影到都市的霓虹闪烁，都带着一种独特的生命力，一种只有身处其中才能捕捉到的细微之处。读罢，心中涌起一股莫名的感动，仿佛自己也曾在那片土地上生活过，呼吸过同样的空气，感受过同样的风雨。这是一本让我重新审视“故乡”二字的诗集，它不只是一个地理概念，更是情感的归宿，是灵魂的根脉。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，诗歌是灵魂最直接的袒露，而林焕彰先生的《台湾，我的血点》恰恰印证了这一点。在这本诗集中，我看到的不仅仅是对台湾这片土地的描摹，更是他对生命、对历史、对人文深刻的体悟。他诗歌的“血点”二字，不仅仅指向地理上的疆域，更是一种情感的连接，一种生命的烙印，是那代代相传的记忆与情感的汇聚。他的诗句，像是古老的歌谣，在现代的语境中回响，带着浓郁的台湾特色，却又触及了普遍的人类情感。我尤其喜欢他那些对平凡生活的细腻捕捉，那些关于人情味、关于人与自然和谐共处，或是人与人之间微妙情感的描绘。他没有刻意去歌颂宏大的叙事，而是将目光投向了那些最容易被忽视的角落，用诗意的语言赋予它们以生命和温度。这些诗句，没有惊涛骇浪般的震撼，却如涓涓细流，慢慢渗入心田，留下长久的回味。读他的诗，能感受到一种岁月的沉淀，一种历史的厚重，以及一种对故土深情而执着的爱。这是一种纯粹的、不加修饰的爱，是发自肺腑的呼唤，也是一种深刻的身份认同。

评分☆☆☆☆☆

翻阅《台湾，我的血点：林焕彰诗集》，我深切体会到了“根”的力量。林焕彰先生以他独特的笔触，将台湾的自然风光、人文情怀、历史记忆一一呈现在读者面前，而这些描绘的背后，是他对这片土地根深蒂固的情感联结。他诗歌中的“血点”，仿佛是他生命中不可分割的一部分，是他灵魂深处的烙印。读他的诗，我仿佛能听到海浪拍打礁石的声音，闻到稻田成熟的香气，感受到老街巷弄里人声鼎沸的喧嚣，以及那些隐藏在岁月深处的故事。他没有回避台湾的复杂性，而是以一种包容而深情的眼光去审视，去表达。他的诗，既有对故乡山河的热爱，也有对历史变迁的感慨，更有对台湾人民坚韧不拔精神的赞颂。每一首诗，都像是他内心深处的一次呐喊，一次袒露，一次与故土的对话。我感受到了一种来自土地的生命力，一种扎根于这片土地的坚定信念。这本诗集，不仅仅是林焕彰先生个人的抒发，更像是一部台湾情感史的缩影，让我们得以窥见这片土地上人民的喜怒哀乐，他们的奋斗与坚持。

评分☆☆☆☆☆

《台湾，我的血点：林焕彰诗集》给我带来的，是一种心灵的触动，一种对“故乡”概念的重新理解。林焕彰先生以其独特的诗歌语言，将他对台湾这片土地的热爱，以及那份深植于血脉中的情感，淋漓尽致地展现在我们面前。我能从中感受到，台湾不仅仅是他生活的地方，更是他精神的归宿，是他情感的源头。他诗中那些关于自然景物、人文风情、历史变迁的描绘，都带着一种深沉的眷恋和深刻的洞察。他没有回避台湾的复杂性，而是以一种包容而理解的态度去呈现，这使得他的诗歌更具深度和感染力。读他的诗，我仿佛能与他一同感受台湾的脉搏，倾听它内心的声音。这是一种纯粹的、不加修饰的情感表达，一种对土地最真挚的依恋，也是一种对自身身份的深刻认同。

评分☆☆☆☆☆

当我合上《台湾，我的血点：林焕彰诗集》这本书时，心中涌起一股难以言喻的情感，那是一种被深深触动的共鸣。林焕彰先生的诗歌，以其“血点”之名，直击灵魂深处，将他对台湾这片土地的复杂情感，毫无保留地倾泻而出。我并非台湾人，却在读他的诗时，仿佛置身于那片土地，感受着那里的阳光、雨露，以及那片土地上人民的喜怒哀乐。他诗中的意象，无论是山川河流，还是市井巷陌，都带着一种鲜活的生命力，一种属于台湾独有的韵味。他的语言朴实无华，却又蕴含着巨大的情感能量，能够轻易地穿透表象，直抵人心。这本诗集，让我对“故乡”有了更深的理解，它不仅仅是一个地理坐标，更是情感的寄托，是文化基因的传承，是生命根系的所在。

评分☆☆☆☆☆

林焕彰先生的《台湾，我的血点》带给我一种前所未有的阅读体验，它让我深刻地理解了“乡愁”与“归属”的含义。他的诗歌，没有华丽的辞藻，也没有故作深沉的议论，而是以最朴素、最真挚的语言，描绘了他心中那片魂牵梦绕的土地——台湾。我能从中感受到他对于这片土地的深深眷恋，那份眷恋仿佛融入了他的血液，成为了他生命中不可磨灭的印记。他用诗歌“画”出了台湾的形象，那些山川、河流、人民，都仿佛跃然纸上，鲜活而生动。他对于台湾的描绘，不仅仅是停留在表面的景物，更是深入到其内在的精神，那种坚韧、那种乐观、那种复杂而又独特的情感，都被他淋漓尽致地展现出来。读他的诗，我仿佛能听到台湾的呼吸，感受到它跳动的心脏。这不仅仅是一本诗集，更像是一位游子在向故乡诉说自己的思念，一次对自身身份的确认，一次对生命根源的追寻。