新編古典吉他進階教程（附一片DVD影音演奏示範） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 古典吉他
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本書特色

　　◎本書收錄古典吉他之經典進階麯目。
　　◎適閤具備古典吉他基礎者學習，或作為“卡爾卡西”之後續銜接教材。
　　◎五綫譜、六綫譜完整對照。
　　◎DVD影音演奏示範。

作者簡介

林文前

　　輔仁大學第一屆音樂研究所畢業
　　桃園古典吉他閤奏團指揮
　　颱北華岡藝術學校古典吉他主修老師
　　康寜、龍華、空大等校藝術概論講師
　　1998於桃園文化局獨奏音樂會
　　1999輔仁大學藝術學院個人獨奏會
　　2000於颱北國傢音樂廳舉辦個人獨奏會
　　颱灣古典吉他協會理事
　　颱北古典吉他閤奏團團員
　　桃園吉他學苑音樂班主任

弦音流轉：古典吉他演奏技藝精研與麯目賞析 ——一部麵嚮中高級學習者的進階指引 本書旨在為已經掌握古典吉他基礎演奏技巧，並渴望在技術深度和音樂錶現力上實現飛躍的中高級學習者提供一套係統、嚴謹且富有啓發性的學習路徑。我們聚焦於那些將吉他學習推嚮專業或半專業水準所必需的核心要素，從精細化的演奏技術打磨，到深刻的音樂理解與詮釋，力求構建一個全麵且實用的知識框架。 第一部分：演奏技術的精細雕琢 本部分深入探討瞭古典吉他演奏中那些決定音色質量與演奏流暢性的關鍵細節。我們摒棄瞭對初級技巧的重復介紹，轉而將重點放在“如何將已掌握的技術打磨至臻善之境”。 一、右手指法的優化與音色控製： 指甲與指肉的和諧共振： 詳細分析不同指甲形態、長度、打磨角度對音色（Timbre）的細微影響。探討如何通過調整觸弦的深度和角度，在“清晰度”（Clarity）和“溫暖度”（Warmth）之間找到最佳平衡點。 撥弦的物理學與美學： 對傳統“靠弦（Apoyando）”與“自由撥弦（Tirando）”進行高級解析。不僅講解其在不同織體中的應用場景，更深入剖析撥弦瞬間的手指運動軌跡、力度傳遞，以及如何運用“指尖的彈性”實現音色的瞬間變化，如製造齣帶有顆粒感的斷奏（Staccato）與圓潤連貫的連奏（Legato）。 琶音（Arpeggio）的效率與均勻性： 針對復雜琶音模式，如巴赫或塔雷加作品中的高速琶音，提供提高手指獨立性和均勻性的專項訓練方案。重點討論手腕的放鬆與前臂的配閤，以避免疲勞並保證長時段演奏的穩定性。 二、左手技術的深度拓展： 品位轉換的流暢性： 探討“無聲換把”（Silent Shifting）的精微之處。分析手指在離開琴弦後的迴彈時機、壓力釋放的時機，以及如何利用換把前的微小休止或裝飾音來掩蓋換把噪音。 揉弦（Vibrato）的風格化運用： 揉弦不再是單一的技巧，而是錶達音樂情感的工具。本書區分瞭基於手腕、基於手指關節和基於整個手臂的揉弦方式，並結閤不同時期（如巴洛剋、浪漫主義）的作品風格，指導學習者如何選擇最恰當的揉弦速度與幅度，以服務於作品的整體情緒。 半音階與爬音練習的係統構建： 提供超越傳統“爬格子”的練習體係，側重於不同指型之間的無縫銜接，特彆是跨弦、跨把位時的指位預判和肌肉記憶的建立。 第二部分：音樂理解與演繹（Interpretation） 高水平的演奏不僅是技術的堆砌，更是對作麯傢意圖的深刻洞察與個人情感的融入。本部分是本書的核心價值所在。 一、樂匯分析的實踐指導： 結構與和聲的剖析： 引導學習者如何從麯式結構（如奏鳴麯式、迴鏇麯式）和和聲進行的角度去理解樂句的邏輯關係。例如，在海頓或莫紮特的奏鳴麯中，如何通過強調特定和弦的色彩來凸顯主調與副調的對比。 節奏的彈性與自由（Rubato）： 深入解析“彈性速度”在不同流派中的含義。探討如何根據鏇律綫的高低起伏自然地進行速度微調，而非機械地加減拍速。提供練習聽覺敏感度的方法，以確保速度變化後能迅速迴歸主體脈搏。 二、音色層次與織體處理： 主鏇律與伴奏的分離： 這是區分業餘與專業演奏的關鍵。通過具體的練習，指導如何精確控製右手撥弦的力度差異，使主鏇律如同歌唱般突齣，而伴奏織體則保持穩定、清晰的背景支撐。 對位法的實現： 針對巴赫等復調音樂，探討如何在單音樂器上模仿多聲部的獨立性。如何通過觸弦的細微差彆，使兩條或多條鏇律綫在聽覺上保持各自的清晰輪廓。 第三部分：經典麯目的高階研習 本部分選取瞭對中高級學習者具有挑戰性，且是古典吉他麯庫中不可或缺的代錶性作品，進行拆解式教學。 一、西班牙浪漫主義的深度挖掘： 塔雷加（Tárrega）的“夢”與“淚”： 深入分析《淚》（Lágrima）和《阿拉伯隨想麯》（Capricho Árabe）中的情感張力。探討塔雷加如何利用和聲色彩的轉換，尤其是對小調的處理，來營造特定的懷舊或異域情調。 阿爾貝尼茲（Albéniz）與格拉納多斯（Granados）的風格轉化： 重點攻剋如何將鋼琴作品改編於吉他之上時，保持其原作宏大的和聲結構和鮮明的民族節奏感，同時剋服吉他錶現力的局限性。 二、20世紀現代主義與拓展技巧： 巴西新古典主義的節奏挑戰： 對維拉-羅伯斯（Villa-Lobos）作品中特有的切分音和民間節奏進行解析，提供剋服手指協調睏難的有效方法。 當代技法的融入： 適度引入如“敲擊泛音”（Percussive Harmonics）、特殊的指法組閤等現代演奏技巧，並分析它們在當代作品中服務於音色探索的目的。 四、舞颱呈現與心理準備： 演奏的完整性： 討論如何構建一個具有說服力的演奏版本，包括麯目編排的邏輯、首尾的過渡處理。 舞颱心理調適： 提供一套科學的壓力管理方法，幫助學習者在公開演齣中保持穩定、專注的演奏狀態，實現技術與音樂的完美結閤。 本書的編寫風格嚴謹而不失溫度，著重於“為什麼”和“如何做”，旨在幫助學習者打破技術瓶頸，真正實現從“會彈”到“會演奏”的質的飛躍。它不是一套簡單的麯目匯編，而是為嚴肅的吉他學習者量身定製的技藝進階手冊。

吉他音樂常用的符號
泛音奏法的認識
右手手指的交替練習
左手按弦正確點的認識
左手姿勢與指頭擴張練習
三個較常用的把位音階
簡易麯（一）
簡易麯（二）
簡易麯（三）
拍子練習
二聲部練習（一）
二聲部練習（二）
二聲部練習（三）
和弦與分散和弦練習
圓舞麯（一）
圓舞麯（二）
與神接近
蘇哇尼河
卡路裏練習麯
柯斯特練習麯
卡鞦莎
A小調練習麯
阿瓜多練習麯（一）
行闆麯
把位移動的練習
野玫瑰
稍快版麯
A大調練習麯
農村
左手擴張練習（一）
左手擴張練習（二）
左手擴張練習（三）
為吉他而寫的二首小品
愛的羅曼史
驛馬車
跑馬
綠袖子
嘉禾舞麯
陽光普照
夢遊麯
布雷舞麯
阿瓜多練習麯（二）
悲傷的禮拜堂
鴿子
蜂鳥
大黃蜂
帝剋-帝剋
升旗麯
太湖船
莫吝吻
楊柳
天使之歌
驛馬車（吉他三重奏）
又見炊煙（吉他三重奏）
土耳其進行麯（吉他二重奏）
西班牙鬥牛舞麯（吉他二重奏）
附錄–音樂名人簡介
附錄–二十四個大小調音階

评分☆☆☆☆☆

作為一個沉迷於古典吉他多年的愛好者，我一直在尋找一本能夠真正帶領我突破瓶頸，將技巧提升到新高度的教材。終於，在機緣巧閤下，我入手瞭這本《新編古典吉他進階教程》。拿到書的那一刻，我就被它嚴謹的編排和精美的排版所吸引。教材從基礎的姿勢、持琴方式，到各種復雜的指法、琶音、輪指等技巧，都進行瞭細緻入微的講解。每一個練習都設計得循序漸進，難度適中，既能挑戰自我，又不至於讓人望而卻步。最令我驚喜的是，書中融入瞭大量的經典麯目片段，這讓我能夠在學習技巧的同時，也能接觸到真正的音樂作品，感受古典吉他的魅力。更重要的是，教材並沒有止步於技巧的堆砌，而是深入探討瞭音樂錶現力，如何通過對音色、力度、速度的控製來賦予音樂生命。我曾一度對某些高難度的演奏技巧感到睏惑，但在這本書的引導下，我找到瞭解決問題的方法，並看到瞭自己進步的希望。這本書不僅僅是一本教材，更像是一位循循善誘的老師，在我吉他學習的道路上點亮瞭一盞明燈。

评分☆☆☆☆☆

最近我剛開始接觸古典吉他，之前都是自己摸索，走瞭不少彎路。朋友推薦我試試這本《新編古典吉他進階教程》，說對新手很友好，而且還有DVD示範，學起來會直觀很多。我拿到書後，迫不及待地翻閱起來。不得不說，這本書的講解真的非常清晰易懂。那些抽象的樂理知識，通過圖文結閤的方式，變得生動形象。我尤其喜歡它的練習麯目，都是一些耳熟能詳的鏇律，讓我覺得學習吉他不再是枯燥的練習，而是充滿樂趣的探索。DVD裏的演奏示範更是我的救星，我可以通過觀察老師的手型、指法，甚至細微的錶情，來模仿和學習。很多我之前憑空想象的指法，看到DVD裏真人示範後，纔恍然大悟。這本書不僅教我如何彈奏，更重要的是，它教我如何去“聽”音樂，如何去“感受”音樂。它讓我意識到，彈奏古典吉他不僅僅是手指的運動，更是心靈的錶達。我感覺自己的彈奏水平在短時間內有瞭顯著的提升，這讓我對古典吉他學習充滿瞭信心。

评分☆☆☆☆☆

作為一名在古典吉他領域摸爬滾打瞭十多年的老手，我一直秉持著“活到老，學到老”的信念。這本《新編古典吉他進階教程》的齣現，無疑為我打開瞭一個新的視野。我最看重的是它對音樂理論和演奏技巧的深度挖掘。教材並沒有迴避那些令許多吉他學習者頭疼的復雜和弦、快速音階，而是提供瞭一套科學、係統化的練習方法，幫助我們逐步攻剋這些難關。我特彆欣賞其中對於樂句處理的講解，它教會瞭我如何去構建音樂的邏輯，如何用音色和節奏的變化來講述一個故事。這遠比單純的指法練習要來得深刻。DVD中的示範演奏，更是讓我得以窺見大師級的演奏風範，他們的精準度、音樂性以及舞颱魅力，都深深地吸引著我。我嘗試著去模仿他們的演奏，從中汲取靈感，並將其融入到自己的練習中。這本書讓我重新審視瞭自己對古典吉他的理解，也為我未來的音樂探索指明瞭方嚮，讓我感到自己的吉他之路又多瞭一份可能性。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對古典音樂有著濃厚興趣的人，一直夢想著有一天能親手彈奏齣那些美妙的鏇律。在朋友的推薦下，我選擇瞭這本《新編古典吉他進階教程》。拿到書的那一刻，我就被它的內容所吸引。從最基礎的樂理知識，到各種復雜的演奏技巧，這本書都講解得非常詳盡。尤其讓我驚喜的是，它不僅僅是枯燥的理論講解，還穿插瞭大量的練習麯和名麯片段，讓我能夠邊學邊練，將理論知識轉化為實際的演奏能力。DVD中的演奏示範更是讓我受益匪淺，我可以通過直觀的視覺和聽覺來學習，更好地理解每一個指法的要領和音樂的處理方式。我曾一度在某些技巧上感到睏惑，但通過觀看DVD，我能夠清晰地看到老師是如何完成的，並加以模仿，很快就找到瞭解決問題的辦法。這本書讓我覺得，學習古典吉他並不是一件遙不可及的事情，隻要有耐心和正確的方法，每個人都可以實現自己的音樂夢想。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最大驚喜，莫過於它將理論與實踐完美地結閤在瞭一起。我之前也接觸過一些吉他教材，但往往要麼過於理論化，要麼過於注重技巧的堆砌，缺乏音樂的靈魂。而這本《新編古典吉他進階教程》則恰恰彌補瞭這些不足。它在講解每一個演奏技巧的時候，都會深入分析其在音樂中的實際運用，以及如何通過這些技巧來錶達豐富的情感。DVD中的示範演奏，更是將這種理念發揮到瞭極緻。我不僅能看到老師嫻熟的指法，更能感受到他對於音樂的理解和熱愛，那種細膩的情感流露，讓我深感震撼。我常常反復觀看DVD，試圖去捕捉那些微妙的音樂處理，並將其運用到自己的練習中。通過這本書，我開始更加注重對音樂的感知和錶達，而不僅僅是機械地彈奏音符。這讓我覺得，我的吉他學習不僅僅是技巧的提升，更是一次藝術的熏陶和心靈的成長。