阿多诺美学论：双重的作品政治(2版) pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

图书介绍

☆☆☆☆☆
简体网页||繁体网页

著者

出版者出版社：五南订阅出版社新书快讯新功能介绍

翻译者

出版日期出版日期：2014/03/25

语言语言：繁体中文

下载链接在页面底部

点击这里下载

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 複製鏈接

想要找书就要到小特书站

ttbooks.qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

发表于2025-01-13

类似图书点击查看全场最低价

图书描述

◆自叔本华与尼采以来，大概欧洲再也没有其他的艺术哲学，所起的影响力堪与阿多诺相比拟……。阿多诺实质界定了一种基准，首度允许去谈论现代艺术。──魏玛（Albrecht Wellmer）

　　◆《美学理论》统合了衰亡、异化、否定、危机和解构等廿世纪最敏感的现象，借前卫艺术的摆脱束缚，具有强烈要求颠覆一切系统的否定精神，事实上它所釐定的艺术理论面向，首度允许我们理解和谈论前卫艺术。──吉姆内兹（Marc Jimenez）

　　阿多诺美学里的「艺术」一直是负面的，不管是艺术他律系谱所指的附庸性，或是用来修饰前卫作品的「反－艺术」或「非－艺术」。他只相信作品政治，此既不是想像，也不是象征；他只相信作品自身为慾望机器，此既不是结构，也不是幻觉；他只相信作品的实验性，此既没有诠释，也不是意味深长，而是看作冒险的、陷入黑洞的经验纪录。　　

　　作品所言和所想，这是彰显创作过程和以创作过程作为表现自身作法。此作法类似傅科的《知识考古学》的观点：作品的真正功能，按其起作用的样态，本身就是一种殊异的机器或生命体。作品提供闻所未闻的和不可见的力量，做为对抗资本主义社会体制。也是从这种批判功能，阿多诺视作品为临床感性，具有（社会行动）真实力量的价值，本身就是问题性身分。

著者信息

作者简介

陈瑞文

　　巴黎国立高等装饰艺术学院毕业，巴黎第一大学艺术学博士。现任国立高雄师范大学美术系教授，曾任系主任、艺术学院院长。着有：《美学革命与当代征候评述》（北美馆，2002）

阿多诺美学论：双重的作品政治(2版) pdf epub mobi txt 电子书下载

图书目录

总论
阿多诺美学的核心问题：批判语言
阿多诺美学的艺术认识论
阿多诺与德勒兹：两种当代美学范式
阿多诺与海德格：两个美学世代
阿多诺与丹托：欧陆美学与英美分析美学

壹.理性物化与新美学范畴
一、紧密的学术历程
二、《美学理论》启开新范畴
三、艺术自治性与社会行为论题
四、启蒙与救赎论题

贰.评论：通向星丛文体的途径
一、评论的思想视野与发展
二、评论的新知识范畴：阿多诺的评论与笛卡尔的知识原则
三、阿多诺评论与黑格尔辩证法
四、阿多诺的评论操作模式与问题
结论：评论通向问题性的星丛文体

参.前卫艺术的模拟语言：世界转变征象、异种芬芳与系谱
一、从三种模拟论述勾勒「作品自身范畴」
二、「模拟」引出的外延理论：受难与异种芬芳的辩证
三、「模拟」与相关术语的连结：我思解体、非人称与现代性的精神
四、「模拟」的系谱部署：内在性、工作概念与工具理性系谱
结论：艺术不应是艺术

肆.论述问题性：对星丛文体的另个观察
一、论述问题性：面对前卫作品的陌生形象，论述如何可能？
二、论述问题性、前卫艺术与哲学形态的关系
三、论述问题性与「思想不可能性」
结论：论述是一种边缘的探勘

伍.形象自身：叛离国族和去文化标记的诉求
一、形象自身的源头
二、形象自身乃转变征象
三、形象自身的边缘理论
结论：一种作品的政治

陆.真理：一个复杂且细腻的辩证场域
一、三种真理：超验、俗世与问题性
二、真理的辨认：否定性与和解
三、本能解放系谱：三个阶段革命
结论：真理辩证在阿多诺美学里的重要性

柒.康德、席勒、黑格尔、尼采与阿多诺
一、康德与阿多诺：从主体美感判断到非二元论的艺术论述
二、席勒与阿多诺：从人的解放拟想到二分法的艺术观
三、黑格尔与阿多诺艺术哲学的关连
四、尼采与阿多诺：两种美学

捌.非同一性思维与前卫艺术：非同一性外貌理论
一、非同一性思想的起因与发展
二、同一性外貌系谱
三、非同一性思想与前卫艺术的连结
四、非同一性外貌理论的内含
五、非同一性外貌理论的操作方式
结论：前卫作品的启明性

玖.否定性、前卫美学与艺术主权观
一、阿多诺的作品否定性视野：自治性和主权性的连结关键
二、为何阿多诺美学是一种前卫理论？
三、阿多诺的艺术主权观

后记：双重的作品政治
术语与系谱问题
哲学家作家化
作品主体性
作品之外的美学范畴
艺术的问题性身分
破坏性的阿多诺美学

引用书目
附录一：阿多诺主要的活动与着作
附录一：Suhrkamp出版社的《阿多诺全集》

图书序言

阿多诺美学的核心问题：批判语言（langue）

阿多诺美学环绕在两个哲学问题上：
1.哲学家为何谈艺术？或者说二战之后的哲学，为何与艺术关系那么密切？
2.哲学家为何需要让自己成为艺术家？或者说哲学家为何让自己的语言形象化？特别是语言形象化，会让语言从沟通性的表达转化为不可沟通的表达，让哲学离开真理的古典大厦，而流离失所。

前一个问题涉及十九世纪初浪漫哲学的核心：绝对（Absolu）和艺术的同体设想，引出的三个困惑：
第一个困惑，从「艺术可帮助哲学开展新形态」的设想，引出哲学对艺术作品的论述，是否减损艺术作品的问题。此疑惑出自两个方面。一方面从哲学角度言，艺术是哲学取得活力的桥樑，但哲学的艺术论述却可能减损艺术作品。此问题出自主体哲学本身的特性。由于主体哲学本身是一种朝向自身的思想，一种从知识自身的动作取得完满的世界观的思想，所以具有将主体认知等同对象的特性，从而发生攫取对象的发言权问题。另一方面，以何种方式，哲学在艺术论述上尽情发挥，又不会造成取代艺术作品？

第二个困惑，什么样的艺术认识论，才可以达到呢？此困惑虽出自于耶拿学派和黑格尔之间的争议，其实背后涉及十九世纪初思想家摆脱旧有语言系统，探索未知之域的时代课题。

耶拿学派和黑格尔都同意艺术的感性形式（forme sensible）具有「本体论的揭示功能」，可以从艺术发展出思辨知识（savoir speculatif）。但前者认为再怎样的哲学介入，艺术还是优于艺术论述，而后者则持相反的立场。前者遭逢的问题在于：如果艺术等同于哲学论述，或者说艺术本身的敏感性本是哲学所无法取代的，那么艺术理论是否有存在必要？而假使艺术自身便是「思辨的真理」（verite speculative），那么艺术理论要怎样的作为才能达到有效性呢？黑格尔主张哲学的理性思辨可以豁亮艺术内的真理，此艺术论述比艺术更具威力，动机便是以改善耶拿浪漫主义美学困境为出发点的。