置身之外：國立颱灣藝術大學美術學院雕塑學係畢業專刊. 103級 畢業專刊 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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國立颱灣藝術大學美術學院雕塑學係畢業專刊. 103級 畢業專刊

雕塑的維度與觀念的拓撲：新世代藝術傢的創作圖景 本冊作品集匯集瞭國立颱灣藝術大學美術學院雕塑學係 103 級畢業生的年度創作精粹，旨在呈現這群青年藝術傢在學院四年雕塑語言的探索、材料的實驗以及觀念深度的拓展。不同於傳統雕塑僅聚焦於形態的再現或技法的精湛，本輯收錄的作品更強調“場域”、“身體性”、“時間性”與“社會語境”的交織與對話。 本屆畢業生的創作麵貌呈現齣高度的多元性與跨媒介傾嚮。我們看到瞭對傳統材料的革新性運用，例如，有藝術傢挑戰瞭青銅鑄造的厚重感，轉而探索輕質復閤材料與光影的微妙互動，使原本靜態的紀念碑性作品煥發齣動態的、近乎透明的呼吸感。這些作品並非對古典美學的簡單復刻，而是通過對材料固有屬性的顛覆，探討“物質性”在當代語境下的意義消解與重構。例如，有幾件大型裝置作品，通過迴收的工業廢料與自然元素並置，直指環境議題與人類文明的不可持續性，其空間介入感強烈，迫使觀者重新審視日常廢棄物的美學價值與倫理意涵。 在身體與空間的關係方麵，多位創作者深入挖掘瞭身體作為感知中介與社會符號的功能。一些作品以人體為齣發點，但並非寫實的描摹，而是將身體的“在場”轉化為一種“缺席”的張力。通過對殘缺、碎片化或扭麯的人體形態的構建，藝術傢試圖錶達個體在現代社會結構中被異化、被規訓的內在體驗。這些雕塑作品往往結閤瞭影像或聲音元素，形成多感官的沉浸式體驗，模糊瞭雕塑作為獨立物體的邊界，轉嚮瞭更具劇場性的藝術實踐。 尤為引人注目的是對時間性與敘事結構的探討。幾位畢業生的作品明顯擺脫瞭單一瞬間的凝固，而是試圖在三維空間中編織時間軸。通過一係列漸變的形態、材料的老化過程模擬，或是利用機械裝置製造重復性的微小動作，作品將觀看的時間轉化為被體驗的時間。這種對時間維度的捕捉，使得靜止的雕塑具備瞭類似敘事的節奏感。其中一些作品探討瞭記憶的不可靠性與曆史的疊印，通過多層次的結構堆疊，暗示瞭不同時代敘事相互滲透的復雜性。 此外，本屆畢業展中不乏對後現代語境下“原創性”的質疑。部分作品采取瞭挪用（Appropriation）和戲仿（Pastiche）的手法，對經典藝術史中的標誌性符號進行解構與重組。然而，這種挪用並非簡單的緻敬，而是帶有批判性的距離感，旨在揭示藝術品在符號流通領域的權力結構。通過引入日常符號、流行文化元素與高雅藝術的並置，藝術傢探討瞭藝術品在消費社會中的身份轉換。 在媒介的融閤性上，雕塑係畢業生的視野顯然已超越瞭傳統意義上的“雕塑”。許多作品挑戰瞭雕塑的體積感和實體性，轉嚮瞭對“光”、“影”、“空間”本身的塑造。例如，利用投影、LED燈帶或反射材料構築的“負空間雕塑”，其本體消隱，留下的卻是被界定和規訓的空間序列。這些作品強調瞭“觀看行為”本身即是作品完成的一部分，觀眾的移動與光綫的變化共同構成瞭最終的藝術體驗。 總而言之，國立颱灣藝術大學美術學院雕塑學係 103 級畢業專刊所呈現的，是一個充滿活力和批判精神的創作群像。他們不僅繼承瞭雕塑藝術在材料和形式上的挑戰，更重要的是，他們積極迴應瞭當代社會、技術與哲學思潮對藝術實踐提齣的新命題。這些作品標誌著新一代雕塑傢正以開放、跨學科的姿態，重新定義“雕塑”這一藝術門類的邊界與可能性。他們不再滿足於“雕刻”或“塑造”，而是專注於“構建意義”、“界定空間”和“激發感知”的復雜過程。

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這本書的書名，就給我一種很強烈的畫麵感。「置身之外」，好像是將自己抽離齣來，用一種更宏觀、更超然的視角去審視周遭的一切，包括藝術本身、社會現實，甚至是自我。我猜想，103級的雕塑學係學生們，在他們即將邁入人生新階段的時刻，一定對“置身之外”這個主題有很多自己的理解。他們是如何通過雕塑這個媒材來錶達這種“置身之外”的狀態的呢？是通過作品的體量、材質，還是通過作品所傳達的某種觀念？我一直覺得，藝術最大的魅力就在於它可以模糊現實與虛幻的界限，讓觀者在其中找到共鳴，也看到自己。這本書，我希望它能提供給我一種獨特的視角，去瞭解這些年輕的雕塑傢們，他們是如何觀察世界、又是如何將他們的觀察轉化為藝術語言的。我很期待在書中看到一些令人驚艷的畢業創作，它們或許是精巧的構思，或許是震撼人心的視覺效果，又或許是觸動人心的深層思考。這本書，對我來說，不僅僅是一本畢業製作的記錄，它更像是一份年輕藝術傢們對世界發齣的聲音，一份他們在這個快速變化的時代裏，試圖尋找自己位置和意義的探索。

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這本書的名字《置身之外》就很有意思，聽起來就有一種超然物外的感覺。我一直覺得，藝術傢的視角總是與眾不同，他們能夠從常人看不到的角度去觀察世界，然後用他們的作品來錶達。特彆是雕塑，那是一種充滿物質感和空間感的藝術形式，想要在其中體現“置身之外”的意境，想必需要非常巧妙的設計和深刻的思考。我很好奇，103級的雕塑學係學生們，他們是如何運用自己的專業知識和創作技巧，來詮釋這個主題的？是不是他們通過作品的尺度，創造齣一種疏離感？或者，他們通過材料的運用，讓作品呈現齣一種超越現實的質感？這本書，對我來說，就好像是一個窗口，讓我能夠窺探到這群年輕藝術傢們的心靈世界，瞭解他們是如何思考和創作的。我期待在這本書裏，能夠發現一些令人眼前一亮的畢業作品，它們或許充滿瞭創意，或許蘊含著深刻的哲理，又或許能夠觸動我內心最深處的某個角落。這本書，對我而言，就是一次與颱灣當代雕塑新生力量的深度交流，一次對藝術邊界的探索。

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這本書的封麵設計就很有意思，那種留白感，配上「置身之外」這個名字，就讓人聯想到一種超然物外的態度。我一直對藝大畢業展特彆有興趣，每次都像是在窺探一股新生的藝術能量，看他們怎麼解讀時代、怎麼錶達自己。這次收到這本刊物，翻開目錄，看到103級雕塑學係的師生名字，很多都曾是媒體報導或展覽中熟悉的，立刻勾起瞭一點迴憶。我特彆好奇他們如何將畢業創作的理念，從立體空間的概念，轉化為平麵呈現的文字和圖像，裏麵會不會藏著一些創作過程的秘密，或者是作品背後不為人知的掙紮和靈感碰撞？畢竟，雕塑本身就是一種很具象、很有物質感的錶達，而畢業專刊則像是對這些實體作品的一種另一種維度的記錄和闡釋。我期待裏麵能有一些深入的訪談，聽聽年輕藝術傢們對創作的初衷、對未來藝術之路的規劃，甚至是對颱灣社會現狀的觀察和反思。當然，作為一本畢業專刊，也少不瞭導師們的指導和評價，想必裏麵會有一些真知灼見，為這些剛踏入社會的創作者們提供寶貴的經驗。總之，我覺得這本書不僅是一份畢業紀念，更是一個觀察颱灣當代藝術新勢力窗口，充滿瞭青春的活力和對未來的期許。

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我記得以前在學校裏，畢業製作往往是學生生涯中最具挑戰性也最令人期待的階段。特彆是雕塑係，那真的是要把腦袋裏的抽象概念，一點一點變成看得見摸得著的東西，過程中的反復修改、材料的磨閤、技術的瓶頸，還有導師們不厭其煩的指導，都充滿瞭戲劇性。所以，當我看到這本《置身之外：國立颱灣藝術大學美術學院雕塑學係畢業專刊. 103級 畢業專刊》時，我首先想到的就是這些年輕藝術傢們是如何熬過那段日子，以及他們最終交齣的答捲。這本書，我感覺它應該不隻是一個簡單的作品集，它更像是他們四年學習生涯的一個總結，也是他們集體的一次集體宣言。我想裏麵肯定會記錄下他們對於“置身之外”這個主題的各種理解和詮釋，也許是技術上的突破，也許是觀念上的深化，又或者是一種對社會現象的旁觀者的視角。我很想知道，在他們眼中，雕塑作為一種藝術形式，在當下的颱灣社會中，還能扮演什麼樣的角色？他們又希望自己的作品能帶給觀者怎樣的思考？這種從創作主體齣發的思考，往往比單純的視覺欣賞更能觸動人心。這本書，對我來說，就是一次和年輕藝術傢心靈對話的機會，一次感受他們能量和創意的機會。

评分☆☆☆☆☆

讀到這本書的書名，我腦海裏立刻浮現齣很多關於“置身之外”的畫麵。那是一種距離感，一種觀察的視角，可能也是一種哲學上的思考。對於國立颱灣藝術大學美術學院雕塑學係103級的畢業生來說，這本專刊無疑是他們學術生涯中的一個重要裏程碑，也是他們四年所學、所思、所感的集中體現。我特彆好奇，他們在創作過程中，是如何理解並實踐“置身之外”這個主題的？是透過作品的材質選擇，賦予它們一種脫離現實的質感？還是通過作品的造型，營造齣一種超然物外的意境？又或者，他們是用雕塑來批判或反思社會現象，從而達到一種“局外人”的觀察效果？我非常期待在這本專刊中，能夠看到一些能夠引發我深度思考的作品和文字。畢竟，藝術不僅僅是視覺上的享受，更是思想的啓迪。我相信，這本書裏，一定會有一些年輕的藝術傢，用他們獨特的雕塑語言，為我們展現齣“置身之外”的無限可能。它會是一次與年輕一代藝術傢的對話，也是一次對當代藝術發展趨勢的窺探。