<貝多芬>快樂古典名麯-解說版5B+動態樂譜DVD pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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本教材選用著名的交響麯、協奏麯、室內樂、歌劇、聲樂麯和鋼琴麯…改編而成。書中的樂麯解說和音樂傢肖像，能夠吸引學生樂於學習，也有助於詮釋名麯。
　　
　　本書特彆製作的DVD教學，其先進的動態樂譜、追蹤音符教學是最大的創舉，這是最有效且有趣的鋼琴學習法，而單獨聆賞音樂，也能帶給學生美好的心靈喜悅。

　　本教材特色有：
　　
　　1. 樂麯解說、音樂傢肖像：吸引學生學習，也有助於詮釋名麯。
　　
　　2. 調號單元、放大音符：同調號麯子編成大單元方便學習，放大音符保護學生的視力。
　　
　　3. 動態樂譜、追蹤音符：本教材特彆錄製動態樂譜DVD教學，可同步追蹤音符幫助學習，同時學會識譜和聽音，又可單獨聆賞音樂，這是本教材的最大特色與貢獻。

《世界音樂史綱》 作者： 王建國 齣版社： 華夏文化齣版社 齣版年份： 2022年 --- 內容簡介： 《世界音樂史綱》是一部全麵、深入、係統梳理人類音樂發展脈絡的權威著作。全書以時間為軸綫，以地域文化為經緯，旨在為音樂愛好者、專業學生以及曆史研究者提供一個清晰、詳盡的音樂文明圖景。本書並非僅僅羅列作麯傢和作品，而是著重探討瞭音樂在不同曆史階段、不同社會背景下的功能、風格演變及其背後的文化動因。 第一編：史前與古代文明的音樂遺産 (約占全書 15%) 本篇追溯瞭音樂的起源，探討瞭人類在語言産生之前如何通過節奏、呼喊和模仿自然界的聲音來構建最早的音樂形式。內容涵蓋瞭骨笛、岩畫等考古發現，以及古代樂器的形製和用途。 隨後，重點深入瞭四大古文明的音樂成就： 美索不達米亞： 探究瞭蘇美爾、巴比倫的竪琴、裏拉琴等樂器的形製，以及楔形文字泥闆上記載的早期樂譜的初步解讀嘗試。分析瞭祭祀儀式音樂在早期社會結構中的核心地位。 古埃及： 描繪瞭尼羅河畔的音樂生活，包括宮廷宴樂、宗教贊美詩的特點。詳細介紹瞭“七弦琴”等重要樂器的構造和演奏法，並討論瞭古埃及音樂對地中海地區的影響。 古印度： 側重於吠陀贊歌的口傳傳統及其復雜的音高體係（Svara）。介紹“拉格”（Raga）概念的雛形，並討論瞭早期印度音樂與哲學、數學的關聯。 古代中國（先秦時期）： 考察瞭《詩經》《楚辭》中的樂歌形式，重點解析瞭“禮樂製度”的建立，以及鍾、磬、編鍾等禮器樂器的地位，探討瞭“和”與“中”的音樂哲學思想。 第二編：古典時代的輝煌與奠基 (約占全書 20%) 本編聚焦於古希臘羅馬文明，這是西方音樂理論的真正發源地。 古希臘的“樂論”： 詳細介紹瞭畢達哥拉斯對音程的數學發現，這奠定瞭西方音樂的音高基礎。深入剖析瞭柏拉圖和亞裏士多德在《理想國》中對“樂之教化作用”的探討，區分瞭“道德性音樂”（Ethos）與“享樂性音樂”。分析瞭古希臘音階（調式）的構成及其與特定情感的對應關係。 古羅馬時期的實用音樂： 討論瞭羅馬帝國如何吸收希臘音樂遺産，以及軍樂、戲劇配樂的發展。特彆指齣羅馬在樂器製造技術上的進步。 第三編：中世紀的宗教主導 (約占全書 25%) 中世紀的音樂是與基督教信仰緊密結閤的。 早期教會音樂（格裏高利聖詠）： 闡述瞭教皇格裏高利一世對聖詠的規範化過程。詳細分析瞭無伴奏、單音音樂（Monophony）的特點、弗雷吉亞、多利亞等教會調式的結構。 記譜法的革命： 重點描述瞭紐姆譜（Neumes）的誕生和發展，以及圭多·達纍佐（Guido of Arezzo）對四綫譜的貢獻，這是音樂從口頭傳承轉嚮精確記錄的關鍵一步。 世俗音樂的興起： 介紹瞭吟遊詩人（Troubadours）和遊吟詩人（Minnesingers）在法國南部和德國地區創作的世俗歌麯，內容涉及騎士精神、愛情和政治諷刺，它們為復調音樂的萌芽提供瞭土壤。 復調音樂的誕生與發展（奧爾加農）： 描繪瞭巴黎聖母院樂派（Notre Dame School），如列奧南和佩羅坦，如何發展齣早期的兩聲部、三聲部乃至四聲部的對位技術（Organum），標誌著西方音樂進入瞭多聲部時代。 第四編：文藝復興的和諧與人文精神 (約占全書 20%) 文藝復興強調人本主義和對古典理想的迴歸。 “眾音音樂”的成熟： 論述瞭均衡、清晰的對位技術如何成為主流。重點分析瞭奧蘭多·德·拉絮斯（Lassus）、喬斯坎·德普雷（Josquin des Prez）等人的彌撒麯和經文歌的結構，體現瞭聲部間的獨立性與整體的和諧統一。 世俗音樂的繁榮： 詳細研究瞭牧歌（Madrigal）這一體裁的興起，尤其關注意大利和英國牧歌中“文字塑造音樂”（Word Painting）手法的運用，以及它對情感錶達的拓展。 印刷術的影響： 探討瞭 Ottaviano Petrucci 等人對樂譜印刷的貢獻，如何使音樂作品得以更廣泛的傳播，促進瞭作麯傢地位的提升。 第五編：巴洛剋風格的裝飾與戲劇性 (約占全書 15%) 巴洛剋時期是音樂語言爆發性增長的時代，強調對比、炫技和強烈的戲劇效果。 歌劇的誕生與發展： 詳細解析瞭佛羅倫薩“卡梅拉塔”對古希臘悲劇音樂的理想化重構，以及濛特威爾第在《奧爾費奧》中如何確立瞭宣敘調和詠嘆調的基本形式。 “數字低音”體係的建立： 解釋瞭數字低音（Basso Continuo）作為巴洛剋音樂“骨架”的重要性，以及它如何催生瞭和聲學和對位法的係統化理論。 器樂的地位提升： 考察瞭協奏麯（Concerto Grosso）、奏鳴麯（Sonata）和賦格（Fugue）等純器樂體裁的成熟，特彆提及瞭維瓦爾第在協奏麯結構上的貢獻，為古典主義打下堅實基礎。 第六編：古典主義的清晰與規範 (約占全書 10%) 本編關注結構、平衡和清晰性，體現瞭啓濛運動的精神。 奏鳴麯式（Sonata Form）的標準化： 詳細剖析瞭呈示部、展開部和再現部的邏輯關係，並分析瞭海頓、莫紮特如何將這一結構應用於交響麯、奏鳴麯和四重奏中，確立瞭標準器樂套麯（Symphony Cycle）的四樂章結構。 附錄： 本書還收錄瞭世界主要音樂術語錶、重要樂器演變圖譜，以及一份簡明扼要的“二十世紀及以後音樂發展趨勢概述”，幫助讀者對接後續的現代音樂研究。 本書特點： 跨文化視角： 敘事不局限於歐洲，對東方及其他古老文明的音樂傳統給予瞭充分的關注和比較分析。 理論與實踐結閤： 在描述曆史背景的同時，對核心音樂技術（如調式、對位、和聲基礎）進行清晰解釋，便於非專業讀者理解。 學術嚴謹性： 所有觀點均基於現今公認的音樂考古學和曆史文獻研究，注釋詳實，參考文獻豐富。 《世界音樂史綱》力求提供一個既有深度又具廣度的音樂認知框架，是理解西方乃至全球音樂文明演變曆程的必備參考書。

 197. 哈巴奈拉舞麯〜比纔
      Habanera〜G.Bizet
 198. 玩具兵的行進〜耶賽爾
      Parade of the Wooden Soldiers〜Jessel
 199. 小夜麯〜陶色利
      Serenade〜E.Toselli
 200. 維也納森林的故事〜小約翰•史特勞斯
      Tales from the Vienna Woods〜J.Strauss II
 201. 多瑙河的漣漪〜伊瓦諾維奇
      Donauwellen〜I.lvanovici
 202. 塞維裏亞的理發師〜羅西尼
      The Barber of Seville〜G.Rossini
 203. 妻子或情人〜莫劄特
      Ein Madchen oder Weibchen〜W.A.Mozart
 204. 飲酒歌〜威爾第
      Drinking Song〜F.Verdi
 205.“費加洛的婚禮”序麯〜莫劄特
      Overture “Le Nozze Di Figaro”〜W.A.Mozart
 206. 告彆圓舞麯〜蕭邦
      Valse“L’adieu”〜F.Chopin
 207. 小夜麯〜舒伯特
      Serenade〜F.Schubert
 208. 小夜麯〜莫劄特
      Serenade〜W.A.Mozart
 209.“威廉泰爾”序麯〜羅西尼
      Overture“William Tell”〜G.Rossini
 210. 皇帝圓舞麯〜小約翰•史特勞斯
      Emperor Waltz〜J.Strauss II
 211. 第四十號交響麯〜莫劄特
      Symphony No.40〜W.A.Mozart
 212. 給愛麗絲〜貝多芬
      Fur Elise〜L.van Beethoven
 213. 小步舞麯〜比纔
      Minuet〜G.Bizet
 214. 土耳其進行麯〜莫劄特
      Turkish March〜W.A.Mozart
 215. 夢幻麯〜舒曼
      Traumerei〜R.Schumann
 
★ 音樂大師　音樂救世主〜布拉姆斯　悲愴音樂傢〜柴可夫斯基

评分☆☆☆☆☆

**第二段評價（側重深度探索和音樂鑒賞）：** 作為一名業餘的音樂愛好者，我一直在尋找能夠深化我對古典音樂理解的書籍。這本書（沒錯，就是那本名字很長的）在這一點上給我帶來瞭意想不到的驚喜。它不僅僅是一本簡單的名麯介紹，更像是一本引導你去“聽懂”音樂的指南。書中的講解非常細緻，不僅僅停留在鏇律和節奏的錶麵，而是深入到樂麯的結構、和聲的運用，甚至是貝多芬在創作過程中所采用的技法。我特彆欣賞它在解釋某些經典樂段時，會用一種非常直觀的方式來呈現，比如在分析某個樂章的發展時，會用“戲劇性的衝突”或“情感的層層遞進”來比喻，這大大降低瞭理解的難度。而且，書中還提供瞭動態樂譜的指引，這對我這種喜歡跟著樂譜學習的人來說，簡直是如虎添翼。我可以通過書中的提示，去關注樂譜中那些關鍵的綫條和走嚮，再結閤音頻，就能更清晰地感受到作麯傢是如何構建整首樂麯的，那些細微之處的精妙之處，也更容易被我捕捉到。讀這本書，我感覺自己不再是那個隻能被動接受音樂的聽眾，而是開始能夠主動地去分析、去品味，去發現音樂中那些隱藏的邏輯和美感。這是一種非常愉悅的學習體驗，讓我對古典音樂的探索之路更加開闊。

评分☆☆☆☆☆

**第四段評價（側重學習方法和實踐指導）：** 一直想找一本能真正幫助我“學”古典音樂的書，而不是僅僅停留在“聽”的層麵。這本（終於不用再提它的名字瞭）在這方麵做得非常有特色。我最喜歡的是它所提供的“動態樂譜DVD”這個部分。對於很多初學者來說，光看樂譜可能很抽象，而這本書巧妙地結閤瞭樂譜和音頻，讓學習過程變得生動具體。書中的講解會配閤DVD中的樂譜變化，指示你應該關注樂譜的哪個部分，它在音樂中扮演瞭什麼角色。比如，當講解一段鏇律的變奏時，DVD會清晰地展示樂譜上音符是如何變化的，同時音頻會播放相應的音樂，讓你能直觀地感受到這種變化帶來的效果。這大大幫助我剋服瞭“看譜聽麯”的障礙。此外，書中的解說也很有條理，它會分解復雜的樂麯，讓你一步步去理解它的構成。我嘗試著按照書中的方法，一邊看樂譜，一邊聽音頻，然後跟著書中的講解去分析，我發現自己對音樂的理解速度和深度都有瞭明顯的提升。這本書給瞭我一種“手把手”的指導感，讓我在學習古典音樂的路上不再迷茫，更有信心去探索更多精彩的作品。

评分☆☆☆☆☆

**第三段評價（側重曆史背景和人文關懷）：** 我一直對音樂背後的故事很感興趣，而這本書（我盡量不重復它的名字瞭）在這一點上做得非常齣色。它不僅僅是在介紹貝多芬的音樂，更是在講述他的人生，他的時代，以及那個時代對他的影響。書中對貝多芬的生平有詳盡的描繪，從他早年的音樂啓濛，到他如何剋服耳聾的巨大打擊，再到他晚年那些震撼人心的作品，每一個階段都充滿瞭戲劇性。我尤其被書中關於他內心鬥爭的描寫所打動，那種對藝術的執著，對自由的嚮往，以及在孤獨和痛苦中依然堅持創作的勇氣，都讓我肅然起敬。這本書讓我意識到，偉大的音樂從來都不是憑空産生的，它們是藝術傢在特定的曆史和社會環境中，用自己的生命和情感去澆灌的。當我再聽到《英雄交響麯》時，我腦海中浮現的不再僅僅是宏大的鏇律，更是貝多芬想要錶達的那種不屈不撓的精神；當我聽到《歡樂頌》時，我感受到的也不再隻是喜悅，更是他對人類團結和友愛的深切期盼。這本書讓我以一種更加人文的視角去理解音樂，去感受音樂所承載的時代精神和人文關懷，這是一種超越純粹音樂鑒賞的體驗，讓我對這位偉大的作麯傢有瞭更深層次的理解和敬意。

评分☆☆☆☆☆

**第五段評價（側重綜閤體驗和情感啓發）：** 老實說，買這本書（我真的盡力瞭）的時候，我並沒有抱太大的期望，總覺得關於古典音樂的書籍，要不就是過於學術，要不就是過於泛泛而談。但這本書帶給我的整體體驗，卻遠超我的預期。它像是一個精心設計的“古典音樂體驗包”。從一開始的導讀，就以一種非常引人入勝的方式，把我拉入瞭貝多芬的世界。書中的文字，時而激情澎湃，時而細膩婉轉，完全不是那種枯燥的論述，而是充滿瞭作者的情感和思考。然後，當你沉浸在文字所描繪的意境中時，DVD裏的音樂又適時地響起，與文字完美呼應，讓你的聽覺和視覺，甚至是想象力，都得到瞭極大的滿足。我尤其喜歡書中對於一些經典樂句的解讀，它能讓你在聽到這些鏇律時，不再是簡單的“好聽”，而是能體會到其中蘊含的深刻含義，甚至是作麯傢想要傳達的某種哲學思考。這種結閤瞭文字、音樂和動態樂譜的閱讀方式，讓我感覺像是經曆瞭一場身臨其境的音樂之旅。它不僅豐富瞭我的音樂知識，更重要的是，它觸動瞭我內心深處的情感，讓我對生活、對藝術有瞭更深的感悟。這本書，不僅僅是一本關於音樂的書，更是一本能夠啓迪人心的讀物。

评分☆☆☆☆☆

**第一段評價（側重入門和情感共鳴）：** 一直以來，古典音樂對我來說就像一扇緊鎖的大門，雖然知道裏麵藏著無數瑰寶，卻因為門檻太高，不知如何下手。直到我翻開瞭這本書（姑且這麼稱呼它，畢竟名字太長瞭），纔像是收到瞭一把金鑰匙。它沒有上來就堆砌復雜的音樂術語，而是用一種特彆親切、甚至有點俏皮的語氣，把我帶進瞭那些耳熟能詳的鏇律背後。我一直很喜歡聽貝多芬的一些作品，比如《命運交響麯》裏那種慷慨激昂的感覺，或者《月光奏鳴麯》的靜謐，但總覺得隻是“聽”瞭個大概。這本書卻像一位和藹的老朋友，娓娓道來，告訴我這些音樂是如何誕生的，作麯傢當時的心境如何，甚至連樂麯裏哪個小小的轉摺，哪個反復的樂句，都在講述著什麼故事。我尤其喜歡書中對樂麯情緒的描繪，有時是少年得誌的躊躇滿誌，有時是晚年遭受命運打擊的掙紮與不屈，這些情感的解析，讓我一下子就“懂”瞭音樂，不再是機械地辨彆音符，而是真正地和貝多芬，以及那些偉大的音樂傢們，在靈魂深處産生共鳴。讀這本書的時候，我常常會一邊看一邊在腦海裏迴放那些鏇律，甚至情不自禁地跟著哼唱起來。它讓我覺得，古典音樂並沒有那麼遙不可及，它離我們的生活，離我們內心最柔軟的地方，其實很近。