一期一會，瀨戶內 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　瀨戶內海上的小島，被稱為海上的珍珠。的確，純淨的瀨戶內海上大大小小的島不僅各有風情，也因三年一度的瀨戶內海藝術祭而漸漸養齣瞭多采多姿，形態各異的藝術作品，自然地融入在當地地景中。在直島、犬島或小豆島上隨興走著，可能迎麵而來就是某位大師的作品！

　　以往以歐州為觀察重點的老P和德朵夫人，這次來到瞭藝術與建築的新天堂樂園──日本四國地區的瀨戶內，除瞭同為島國子民的好奇心，日本知名建築傢原廣司對於「離散型聚落」與「島嶼聚落」之的論述也深深吸引瞭他們，不管在颱灣或在世界其它角落行旅，對於地域特性的追尋一直是他倆最感興趣的特色。而瀨戶內這塊相對本州，尚未開發與都市化至極緻的淨土，正是一個在處處角落皆可遇見聚落文化特質的驚喜之地！

　　旅程就從他們熟悉的國傢公園和建築開始，一路上飽覽瞭日本當代建築大師如妹島和世、西澤立衛、安藤忠雄等經典作品，並間雜瞭他們對工藝、設計與美學的細膩觀察，在倉敷與尾道等地方，以鏡頭捕捉瞭獨特的人文風景……

　　「海的歌謠未必能傳到天涯海角，然而，人們都希望能生活在如海洋般澄淨的地方。水質與文化特性應具有相關性，日本的海水較柔軟且透明，宛如母親。」──原廣司

　　當飛機降落四國的高鬆機場，跟著老P和德朵夫人的文字與照片走進被山與海擁抱的瀨戶內，不僅你的身心都會被澄澈的空氣山水所療癒，老P和德朵夫人豐富而深入的人文藝術導覽，相信更能為你帶來一段不同於觀光的精采經曆！

好的，這是一本名為《光影的低語：現代都市景觀設計》的圖書簡介，不含您提到的《一期一會，瀨戶內》中的任何內容，並且力求詳盡自然。 --- 光影的低語：現代都市景觀設計 重新定義我們與“所在之處”的關係 在鋼筋水泥的叢林中，我們常常感到與自然的疏離，與社區的隔閡。我們穿梭於高效運轉的街道和標準化的公共空間，卻鮮少停下腳步，真正去“感知”我們所處的環境。《光影的低語：現代都市景觀設計》並非一本枯燥的規範手冊，而是一部深刻探討人、空間、光綫和時間之間復雜互動的理論與實踐指南。它聚焦於當代城市景觀設計如何從單純的功能堆砌，轉嚮對場所精神的深度挖掘和營造。 本書的寫作脈絡清晰，結構嚴謹，旨在為景觀設計師、城市規劃師、建築師乃至關注城市生活質量的普通讀者，提供一個理解和重塑城市環境的全新視角。 --- 第一部：場所的本質與缺失——從“空間”到“所在之處” 本部分深入剖析瞭現代城市化進程中景觀設計所麵臨的睏境。我們首先迴顧瞭景觀學理的演變，從早期的美學至上，到中期的功能至上，最終指嚮當前對“體驗經濟”的盲目追逐。 1. 消失的語境：功能主義的陰影 詳細剖析瞭二十世紀中葉以來，過度依賴標準化、可復製模塊（如統一的鋪裝材料、缺乏地域特色的綠化配置）對城市個體性的侵蝕。我們探討瞭“中性空間”的泛濫，以及它們如何削弱瞭人們對特定地點的記憶和情感聯結。 2. 場所精神的喚醒：基於地方性的設計語言 這一章是全書的理論基石。我們引入瞭多位西方及本土哲學傢的觀點，如諾伯格-舒爾茨的“場所精神”（Genius Loci），並結閤中國傳統哲學中“天人閤一”的理念，闡釋瞭如何通過挖掘場地的地質、氣候、曆史文脈，提煉齣獨屬於該地的設計語匯。重點關注瞭如何從“非物質遺産”中汲取靈感，而非簡單地復製曆史符號。 3. 動態感知：時間作為設計的第四維度 傳統設計往往固化瞭某一時刻的景觀麵貌。本書強調，一個成功的景觀必須具備時間性。我們深入探討瞭季節更迭、光影變化、植被生長周期如何共同構成場所的生命力。例如，如何設計齣能“隨著時間流逝而成熟”的濱水空間，而非剛落成就已顯老態的景觀。 --- 第二部：光與影的雕塑——材料、紋理與感官的重構 如果說第一部分確立瞭理論框架，那麼第二部分則專注於將理論轉化為可觸摸、可感知的具體設計手法。本部分將焦點對準瞭景觀設計中最常被低估的元素——光綫和材料的質感。 4. 人造光綫下的自然敘事 夜間照明不再隻是安全需求，它是一種重塑城市夜間形象的強大工具。本書詳細區分瞭功能照明、強調照明與氛圍照明的區彆，並提供瞭大量關於如何利用暖色溫、低位照明和漫反射技術，來模擬自然光暈的效果，避免“光汙染”對生態和人體節律的乾擾。案例研究聚焦於如何通過精確的燈光布局，突齣雕塑、水體或特定樹種的形態，使夜晚的景觀呈現齣與白天截然不同的美學體驗。 5. 觸覺的迴歸：材料的在地性與可持續性 景觀的物質載體是材料。我們挑戰瞭“進口高檔材料”的迷思，轉而倡導“就地取材”的智慧。詳細分析瞭不同石材（如闆岩、花崗岩、頁岩）在當地氣候條件下的耐久性、維護成本以及觸感差異。特彆關注瞭再生材料（如再生混凝土、迴收木材）在提升景觀設計復雜性和環保價值方麵的潛力，以及如何通過材料的拼貼與肌理對比，創造視覺上的層次感。 6. 水體的多重奏：從反射到互動 水景的設計遠不止於噴泉或水池。本章細緻探討瞭不同水態（靜水、湧泉、跌水、霧森）對聲景和微氣候的影響。設計實例展示瞭如何利用淺灘、雨水花園（Bioswales）和滲透性鋪裝，將水景融入生態係統，實現“將雨水視為資源而非負擔”的設計理念。 --- 第三部：社區的織體——人性尺度的公共空間設計 真正的景觀設計必須服務於人。第三部分轉嚮社會學和行為學的視角，探討如何設計齣激發人際互動、促進社區歸屬感的場所。 7. 尺度的遊戲：從宏大敘事到個體休憩 城市廣場和公園常常因尺度過大而顯得疏離。本書提齣“嵌套尺度”的概念，即在一個大型的公共空間內，巧妙地設置“微型場所”（如半私密的座椅角落、小型兒童遊戲區、閱讀亭），以適應不同人群（獨處者、小群體、大傢庭）的需求。通過對行人流綫、視綫引導和安全感的細緻分析，指導讀者如何將“人的尺度”融入宏大的城市肌理中。 8. 景觀中的社會契約：參與式設計的實踐路徑 當代景觀設計日益強調過程即成果。本章詳述瞭從前期調研到建成維護的全流程中，如何有效地邀請社區居民參與決策。我們提供瞭多種參與式設計工具（如沙盤推演、照片日記收集、社區工作坊）的實操指南，並警示瞭過度理想化的參與可能帶來的設計睏境，強調設計師在引導和整閤不同意見中的核心作用。 9. 彈性與適應性：麵嚮未來的景觀策略 麵對氣候變化和不斷變化的城市功能需求，景觀空間必須具備彈性（Resilience）。本書探討瞭如何設計能夠應對洪水、熱島效應甚至未來功能轉換的靈活空間。例如，設計可拆卸的構築物、具有多重用途的硬質鋪裝區域，以及適應不同天氣條件的植被群落選擇，確保景觀投資的長久價值。 --- 結語：作為一種策展的藝術 《光影的低語》總結道，現代都市景觀設計，本質上是一種“場域的策展”。設計師不再是單純的裝飾者，而是環境的組織者和體驗的引導者。成功的景觀，是那些能夠低聲訴說其所在地的故事，默默提升使用者福祉，並且隨著時間推移而愈發醇厚的故事載體。 本書匯集瞭來自全球不同氣候帶的40餘個深度案例分析，輔以精細的現場測繪圖、光照分析圖和材料細節圖，旨在為讀者提供一個既具理論深度又富實踐指導意義的工具箱。它邀請您一同踏上這段探索之旅，去傾聽那些被我們匆忙走過的城市空間，所低聲訴說的關於光、影、土與人的不朽低語。 --- 推薦讀者： 景觀建築學專業學生、注冊景觀設計師、城市規劃師、公共空間管理者、關注城市美學與可持續發展的政府決策者及熱心市民。 關鍵詞： 場所精神、在地性、彈性設計、光環境、參與式設計、城市公共空間、環境心理學。

作者簡介    

謝統勝（老P）

　　嘉義樸子人。英國雪菲爾大學建築博士，現任中原大學建築係專任助理教授。

　　專研永續建築設計與環境美學，熱愛旅行、建築、設計、攝影、藝術與音樂，以行旅豐厚建築觀察與影像探索，持續發錶建築專文與影像作品於各報章雜誌，2007年曾獲英國泰德美術館「Tate Britain：How We Are Now」攝影首奬。

　　著有《不列顛文件》（典藏）、《不列顛•旅人》（時報齣版）、《德意誌製造》（時報齣版，入圍第33屆新聞局金鼎奬「一般圖書類齣版奬：最佳藝術生活類圖書奬」）、《德朵夫人的小不列顛》（繆思齣版）、《德意誌製造》簡體中文版（三聯書店）、《不列顛•旅人》簡體中文版（三聯書店）。閤著《嘉鄉築藝2.0》（嘉義縣政府）、《都市美感新體驗》（文建會）、《上課瞭！生物多樣性3》（颱灣環境資訊協會&行政院農委會林務局）等書。

李蕙蓁（德朵夫人）

　　颱中人。國立東華大學自然資源管理研究所碩士，旅居英國多年，以龜的緩慢哲學實踐在生活與行旅中，現為自由創作者，大同大學工業設計學係兼任講師。

　　著有《不列顛文件》（典藏）、《不列顛•旅人》（時報齣版）、《德意誌製造》（時報齣版，入圍第33屆新聞局金鼎奬「一般圖書類齣版奬：最佳藝術生活類圖書奬」）、《德朵夫人的小不列顛》（繆思齣版）、《德意誌製造》簡體中文版（三聯書店）、《不列顛•旅人》簡體中文版（三聯書店）。閤著《嘉鄉築藝2.0》（嘉義縣政府）、《都市美感新體驗》（文建會）等書。

01.瀨戶內海：多島海/靜/水平綫/國立公園/原鄉
日本最早的國立公園，榖崎潤一郎旅行的最愛，安靜、柔軟、透明，想像中的原鄉記憶。
 
02.瀬戸內國際藝術祭：12座島/108天/26國/200組藝術
每座島嶼，每個聚落，幻化成風格獨特、無以取代的露天美術館，在島與島之間，體驗風土民情，也品味建築藝術，旅行，就從航行開始。
 
03.犬島：精煉所/傢屋計畫/透明/兔子椅/妹島和世
白與黑，透明與厚實，傳統民居與工業遺址找到瞭全新的可能，歡迎光臨妹島之島。
 
04.豊島：橫尾忠則/白/西澤立衛/棚田
狂傲寫實與侘寂禪意，都在這裏尋得，棚田間的白色水滴狀空間，賣的是情境，安靜到連提筆寫字都不被允許。
 
05.小豆島：韆枚田/橄欖/蟲送祭/農村歌舞伎座/天使散步道
天色微暗的夏日傍晚，走一迴韆枚田間的蟲送祭，看一迴農村歌舞伎座，觀賞天使散步道的夕照美景，接著是東方橄欖之島的素麵與醬油，旅途中最生活的體驗。
 
06.直島：草間彌生/赤南瓜/黃南瓜/安藤忠雄/美術館
草間彌生：｢我到天邊尋找太陽的紅光，卻在直島海岸變身為赤南瓜……我的紅紅紅南瓜，我愛死你瞭，誠心獻給直島的人們。｣
 
07.高鬆：四國/瀨戶大橋/骨付鳥/琴平電
行過贊岐富士之後，Marine Liner疾駛過瀨戶大橋，車窗的強烈反光，在巨大的鋼骨結構上一閃一閃，海上風景也在其間如電影分割畫麵般閃爍不停。
 
08.倉敷本町：美觀地區/備前燒/海參壁/林源十郎商店
倉敷，集結瞭曆史、文化、建築、設計、工藝、美學的閃耀之星，適閤慢慢走，急不得。
 
09.倉敷東町：吳服店/夢空間/喫茶店/藝文沙龍
來到倉敷，彆忘瞭鑽進吳服店側邊的狹長防火巷，走進這傢深不可測的夢幻咖啡館，來一杯讓人懷念的純粹咖啡與昭和年代的美好人情。
 
10.老尾道：東京物語/尾道七佛/韆光寺/纜車/貓/文學
小津安二郎《東京物語》中的原鄉印象，淨土寺到韆光寺的七佛之路，水平與垂直的視覺饗宴，還有迴盪其間的JR山陽綫鐵道聲，成瞭旅途中印記最鮮明的一站。
 
11.新尾道：ONOMICHI U2/單車旅店/島波海道/丹寜
港邊舊倉庫改建的ONOMICHI U2，一個打著友善自行車的復閤式空間與再生基地，曾經繁華的山城海港，正以自己的力量努力翻轉中。
 
12.竹原：安藝小京都/ JR吳綫
沿著瀨戶內海緩行的吳綫列車，在車廂裏遇見瞭愛德華．霍普筆下飽含詩意與孤獨感的畫作。
 
13.宮島：嚴島神社/鹿/大鳥居/潮汐/韆疊閣/彌山/世界文化遺産
女神使者的鹿群，界定神界與凡間的巨大鳥居，韆疊格上的夏日微風，矗立海上1500年的神社，不容錯過的日本三景。
 
14.廣島：原爆點/世界文化遺産/平和紀念公園/Andersen/廣島燒/ JR山陽本綫/廣島電鐵
太田川沖積平原上，現代藝術的、逛街購物的、美食甜點的、戰爭紀念的，完全衝突、五味雜陳的大城電車之旅。
 
15.岡山：後樂園/桃太郎/白桃/吉備團子/烏城/JR山陽本綫
瀨戶內旅行的起點與終點，桃太郎如影隨形，旭川、烏城、後樂園，一個超乎預期的吉備城。

评分☆☆☆☆☆

這本《一期一會，瀨戶內》給我的感覺，與其說是一本書，不如說是一場漫長的、沉浸式的體驗。它沒有明確的主綫，沒有一定要完成的任務，一切都顯得那麼隨意，卻又恰到好處。我驚嘆於作者捕捉細微之處的功力，那些海邊人傢晾曬的衣物，那些斑駁的船身上留下的歲月的痕跡，甚至是海風中夾雜著的海藻和魚腥的混閤氣味，都被描繪得栩栩如生。我仿佛能看到那些老人在門口悠閑地織網，能聽到孩子們在沙灘上追逐嬉戲的笑聲，更能感受到那份與自然融為一體的平和與安寜。書中提及的那些“一期一會”的瞬間，不是什麼驚天動地的相遇，而是生活中那些微不足道卻又彌足珍貴的小事，比如一次偶然的問候，一次短暫的停留，一次日落時的靜默。這些瞬間，在作者的筆下被放大，被珍視，讓我開始反思自己日常生活中是否也錯過瞭太多美好的“一期一會”。這本書的節奏很慢，就像海邊散步，一步一個腳印，用心去感受周圍的一切。它不催促你，不打擾你，隻是靜靜地陪伴著你，讓你在不知不覺中，心靈得到洗滌和滋養。

评分☆☆☆☆☆

翻開《一期一會，瀨戶內》的瞬間，我仿佛被一股溫柔的海風裹挾，徑直吹進瞭那個我從未抵達，卻又無比熟悉的地方。書的裝幀便如海邊拾得的貝殼，帶著歲月打磨的光澤，初翻書頁，字裏行間彌漫著一種淡淡的、卻又極具穿透力的寜靜。這不是那種轟轟烈烈的故事，也不是跌宕起伏的情節，而是如同瀨戶內海潮汐的起伏，緩慢而富有生命力。作者的筆觸細膩得近乎奢侈，描繪著尋常巷陌的煙火氣息，那些散落在海島上的漁村，那些隨風搖曳的柑橘樹，那些依稀可見的古老寺廟，在文字中被賦予瞭靈動的生命。我常常在閱讀的間隙，停下來，閉上眼睛，想象著那裏的陽光如何穿過薄霧，灑在斑駁的石闆路上，海鷗如何盤鏇在湛藍的天空中，發齣清脆的鳴叫。書中人物的對話，不多，卻句句擲in，如同海浪輕拍礁石，留下深深的印記。沒有刻意的煽情，沒有故作高深的哲理，一切都自然而然地流淌，仿佛作者隻是將自己在那片土地上的感受，不加修飾地，毫無保留地，呈現在瞭我們麵前。讀這本書，更像是一次與心靈的對話，一次與遠方的溫柔相遇。

评分☆☆☆☆☆

《一期一會，瀨戶內》這本書，我必須承認，它給我的衝擊是潛移默化的，是那種潤物細無聲的影響。一開始，我並沒有期待它能帶來什麼“驚天動地”的改變，然而，隨著閱讀的深入，我發現自己對“生活”本身的理解，似乎悄悄地發生瞭轉變。作者對瀨戶內海周邊地區風土人情的描繪，並非那種走馬觀花式的介紹，而是深入骨髓的體悟。我能感受到那些古老漁村在現代化浪潮中的堅守，能體會到當地居民對大海的敬畏與熱愛，更能窺見他們身上那種與世無爭、隨遇而安的生活態度。書中的一些片段，我反復閱讀，因為它們觸及瞭我內心深處最柔軟的地方。那些關於“當下”的描繪，那些關於“緣分”的感悟，都讓我開始重新審視自己的人生哲學。我不再執著於那些遙不可及的目標，而是開始學著去欣賞眼前的一切，去珍惜每一次的相遇。這本書沒有給我明確的答案，卻引導我走嚮瞭自我探索的道路，讓我明白，真正的“一期一會”，不在於相遇的隆重，而在於相遇時的用心。

评分☆☆☆☆☆

我之前從未接觸過以“一期一會”為主題的書籍，也對瀨戶內海知之甚少，但《一期一會，瀨戶內》這本書，卻以一種極為自然的方式，將我帶入瞭一個全新的世界。我最欣賞的是作者在描繪風景時的那種“留白”藝術，她不會把所有的細節都填滿，而是留給讀者想象的空間，讓每個人都能在書中找到屬於自己的畫麵。那些海島上的民宿，那些狹窄的石闆小巷，那些靜謐的港口，都被描繪得如在眼前，卻又帶著一絲朦朧的美感。更讓我著迷的是書中人物的互動，雖然對話不多，但每一個眼神，每一個動作，都充滿瞭情感的張力。我仿佛能感受到他們之間無聲的默契，感受到他們對彼此的關懷。這本書讓我明白，生活中的許多美好，並非一定要用語言來錶達，有時候，一個眼神，一個微笑，就足以傳遞韆言萬語。它讓我重新審視瞭“陪伴”的意義，讓我開始珍惜身邊那些默默付齣，不求迴報的人。

评分☆☆☆☆☆

《一期一會，瀨戶內》這本書，帶給我的感受，是一種前所未有的心靈觸動。它沒有宏大的敘事，沒有激烈的衝突，卻用一種極其緩慢、極其細膩的方式，觸碰瞭我內心最柔軟的角落。我從未想過，一本關於地域的書，可以如此充滿人文關懷。作者筆下的瀨戶內海，不僅僅是一片海，一個地區，更是一個承載著無數故事、無數情感的空間。我看到瞭那些漁民們日齣而作、日落而息的辛勤，看到瞭那些海島居民們淳樸善良的笑臉，更看到瞭他們在麵對生活中的變遷時，那種堅韌而平和的態度。書中關於“一期一會”的解讀，讓我深受啓發，它提醒我，生命中的每一次相遇，都是獨一無二的，都值得我們去珍惜和銘記。我不再覺得生活是乏味的，而是開始在每一個平凡的日子裏，去尋找那些微小而美好的“一期一會”。這本書讓我變得更加敏感，也更加懂得感恩。