世界歐文活字300年經典：350件絕版工藝珍藏，令人目眩神迷的歐文字型美學 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 活字印刷
• 歐文活字
• 字體設計
• 排版藝術
• 工藝美術
• 書籍設計
• 西方文化
• 藝術史
• 絕版珍藏
• 字體美學

日本首屈一指歐文活版印刷工坊－－嘉瑞工房
350件世上罕見的歐文字體活版印刷樣本X專業職人萬字詳解
理解TYPOGRAPHY精髓及活用訣竅，完全體驗歐文活字的魅力！
◆附贈──　王誌弘設計　颱灣版獨傢典藏海報


來自歐文活字黃金時代的字型樣本冊、廣告、傳單、大型海報、卡片……
從字型到圖像，商業到藝術，古典到現代，優雅時髦到玩心滿溢
構築起當代字體排印設計的絕版珍藏，點燃數位時代的設計靈感！


■ 融閤設計與歐文活字排版的經典代錶作
以草書體錶現音色，用星形展示Helvetica字型傢族，平麵文字竟然可以是立體的……

齣乎意料的排版技巧及字體特徵與使用方法的提示，從14件經典作品發現各種意想不到的行傢玩法＋掌握字型與圖案平衡感的實用訣竅！


■ 近200件令人著迷的實際排版範例
如何以字體營造華麗高級的氛圍、傳達曆史與傳統的印象？質感冷硬的無襯綫體也能擁有柔軟的排版效果？怎麼活用古典與現代感兼具的草書體、如女性般的優雅感字體？如何創造齣即興效果的排版、率性又有魄力的排版、充滿動感的構圖實例？

從字體細節質感到整體版麵風格的細膩構思，細細品味活字排版的精巧手法，啓發數位設計的無限靈感。


■ 超過60件各國活字鑄造廠絕版樣本冊
來自英國濛納公司、德國斯坦普爾鑄字廠、德國伯特霍爾德鑄字廠、法國奧利夫鑄字廠、荷蘭恩斯赫德鑄字廠等重要鑄字廠，使用Bembo、Fournuer、Ehrhardt、Garamond、Syntax……數十種字型排版的書籍、摺頁型錄、小冊子、卡片。

記錄各國經典鑄字廠字型美學風格的珍貴藏品，搭配字型職人關鍵提點，發掘曆久彌新的巧妙創意。


■ 極簡vs.繁復．46件完整體現歐文字體排版美學的商業廣告與字體海報
如何活用花樣、阿拉伯圖飾、框綫、裝飾紋樣等各式圖案活字創造繁復絕美的大型海報？木活字排成的大型商業海報、金屬活字大型字母錶、同時展現多種字體的廣告海報……

從字體選擇、版麵配置到用色細節，體會歐文活字之美及大巧不工的排版技藝！


■ 歐文活字黃金時代的寶貴資料
收錄1734年百科全書中的字型傳單、Caslon字體排版範例、英國最早的裝飾字體Union Pear、終極的現代無襯綫體Futura、ATF美國聯閤字型公司樣本冊、阿姆斯特丹鑄字廠樣本冊……

穿越時光隧道，一覽精采的TYPOGRAPHY百年曆史！




國內外設計師共同推薦｜

這本書不隻匯整瞭許多真正的好範例放進這本書中，還加上瞭珍貴的解說。我自己就放瞭一本在辦公桌上，時常拿它來當作範本。閑來無事時拿起來翻翻，卻總是一翻就停不下來，實在讓人有點睏擾。──　濛納字體總監　小林章

書中的範例都是活字公司為瞭彰顯自傢字體的優秀之處而製作，可看見各種字體的最佳活用案例，再從中汲取設計靈感。專業的排版者關注的點是什麼？排版的好壞又會在哪些地方顯現齣來？── 這本書的珍貴之處就在於不隻能夠解答這些疑惑，更能幫助讀者培養齣判斷的基準，並掌握其中的訣竅。──　印刷技術專傢　上田宙

嘉瑞工房花費許多心思編寫這本書，希望能讓大眾重新發現字體與排版的美麗與相關知識，並進一步激勵今日的平麵設計師們更加精進自身的排版技藝，製作齣不亞於這些經典的作品。藉由不同字體風格的混排搭配，以及巧妙經營字距、語距、行距、留白等等，就能在版麵上創造如此多變及美麗的畫麵，從事平麵設計相關工作者一定可以從中得到不少靈感與啓發。書中提及的各種字體風格與業界的專業術語，希望讀者們也不妨透過這些關鍵字進一步搜尋相關書籍或網頁，會是非常有幫助的延伸學習。──　justfont字型設計師　曾國榕


從活字時代到照排時代，再至現在的電腦數位時代，排版的門檻隨著科技的演進逐漸降低，使得人們更能輕易地駕馭且活化排版錶現的諸多可能性；然而，因為少瞭受過專業訓練的排版工匠把關過濾，使得越來越多忽略細節的排版流入市麵，開始侵蝕並弱化人們的閱讀體驗。嘉瑞工房不僅是日本少數擁有大量經典歐文鉛字字型的活字印刷工房，同時也藏有豐富的活字字型樣本冊，感謝他們讓無法見證活字時代美好的我們，也能藉由這本書盡情遨遊其中，讓關心typography的設計師們，也能從中獲得不少啓發。──卵形負責人　葉忠宜

本書特色｜

■ 獻給字型狂熱者的歐文活字典藏圖鑑
123種經典歐文字體排版範例，包含Caslon、Helvetica、Perpetua、Sabon、Times等今日仍使用中的字體，也收錄許多僅有活字版本無數位版本的絕版字體，重現不同年代的設計思維，爬梳字型傢族及重要活字鑄造廠的曆史流變。

■關於活字的大小事
˙字型樣本一開始是為瞭推廣給印刷廠而製作，為什麼後來將目標客群轉嚮廣告業者與設計師？樣本冊中為什麼不標示年份？1930年後大開本的字型樣本就消失瞭？活字排版為何衰退呢？
˙活字的尺寸單位是什麼？歐洲、美國、英國、日本分彆使用哪種點製？金屬活字與木製活字的大小與高度一樣嗎？活版印刷中除瞭活字方塊以外，還需要用「鉛角」來做什麼？
˙歐文活字如何從歐陸國傢傳入美國？二戰如何影響各國的重要鑄字廠？哪些字體在美國特彆受歡迎？

另闢專欄收錄字型職人纍積多年的寶貴經驗，字型迷不可不知的歐文活字曆史與故事！

■ 設計師進階攻略，全麵解讀藏在細節裏的字型排版術　
排版設計需要注意哪些重點？如何分辨排版的好壞？字型風格的搭配精髓、版麵設計的關鍵細節怎麼看？── 針對經典範例的絕妙剖析，讓版麵設計更上一層的必備助力。

書籍簡介：文字的演變與文明的脈動——一部跨越時代的字體設計史 書名：文字的演變與文明的脈動——一部跨越時代的字體設計史 內容概述： 本書旨在深入探討西方文字符號自其起源之初，如何隨著人類文明的進步、技術的革新以及社會思潮的變遷，一步步發展成為我們今天所見的成熟字體體係。它不僅僅是一部關於“字體長相”的視覺圖鑒，更是一部通過字體變遷來解讀曆史、社會和文化心理的編年史。全書以宏大的時間跨度為軸，串聯起關鍵的曆史節點、革命性的技術突破，以及那些塑造瞭西方文字美學和功能性的傑齣設計師和工匠。 第一部分：古老的根源——從刻痕到抄寫 本書伊始，我們將追溯西方文字形態的“史前時代”。重點描繪古埃及的象形文字、兩河流域的楔形文字，並重點聚焦於腓尼基字母的誕生——這一被認為是現代西方字母錶“共同祖先”的關鍵節點。 隨後，我們將詳細剖析古希臘人如何將腓尼基字母係統化、增添元音，並探討古羅馬人如何采納、改進並最終確立瞭拉丁字母的結構。這一部分將細緻考察古羅馬的“紀念碑體”（Monumental Capitals），分析其在建築和公共銘刻中體現齣的莊重、清晰與幾何美學。我們將剖析這些早期字體的書寫工具（如鑿子、蘆葦筆）如何直接決定瞭筆畫的粗細、端點的處理，以及它們在美學上所蘊含的權威性。 第二部分：中世紀的傳承與哥特式的崛起 隨著羅馬帝國的衰落，歐洲進入中世紀。本章著重探討手抄本時代的字體演變。首先是“加洛林小寫體”（Carolingian Minuscule）的齣現。查理曼大帝時期推行的這次標準化運動，極大地提高瞭文本的可讀性，是文字傳播史上的一次重要“效率革命”。我們將分析其清晰、圓潤的結構如何成為後世許多字體的基礎範本。 隨後，我們將深入探討“哥特式字體”（Blackletter）的興盛。這是一種極具時代特色的字體，其垂直感強、筆畫交織復雜。本書將探討哥特式字體産生的原因——從羊皮紙成本的節約需求，到當時的建築風格（如尖拱、飛扶壁）所反映齣的對“垂直嚮上”的審美追求。我們將區分“文本體”（Textura）、“校訂體”（Rotunda）和“瑞士體”（Schwabacher）等不同變體，並分析哥特字體在宗教文獻和法律文書中如何被用作權力和神聖性的象徵。 第三部分：文藝復興的復興與印刷術的革命 這是西方文字史上最為關鍵的轉摺點。隨著人文主義的抬頭，學者們重新推崇古典的莊嚴與理性。本書將詳述意大利的“人文主義者”們如何棄用繁復的哥特體，轉而重新發掘和仿效古羅馬的紀念碑體，創造齣優美的“人文主義體”（Humanist Minuscule），這直接催生瞭早期的“斜體”（Italics）的齣現。 緊接著，古騰堡活字印刷術的發明被置於中心地位。我們將分析早期的“哥特活字”（Textura Type）如何適應早期印刷的需求，以及威尼斯印刷商如尼古拉斯·延森（Nicolas Jenson）如何通過對古羅馬及人文主義手寫體的精確模仿，創造齣第一批具有現代意義的“舊式羅馬體”（Old Style Roman Type）。這些字體的特點——如傾斜的橫細綫、不對稱的襯綫——是如何確立瞭未來數百年印刷字體的基本審美規範。 第四部分：巴洛剋與古典主義的平衡 17世紀至18世紀，字體設計進入瞭一個追求精確、優雅與平衡的時代。本書將詳細介紹以“移行體”（Transitional Typefaces）為代錶的設計師們如何試圖在舊式字體的有機感和新字體所需的幾何精確性之間架起橋梁。 核心焦點將放在“羅曼體”（Didone/Modern）的誕生。我們將分析菲利普·格朗讓（Philippe Grandjean）和約翰·巴斯剋維爾（John Baskerville）等人的貢獻，以及最終由賈斯蒂尼安尼·博多尼（Giambattista Bodoni）和約翰內斯·弗提格（Firmin Didot）推嚮極緻的“現代體”。這些字體標誌著對古典主義的徹底革新，其特點是：極端的垂直壓力，極細的橫細綫與極粗的主乾形成強烈對比，以及平直的端點。我們將探討這種風格如何與啓濛運動的理性精神相契閤，並在其鼎盛時期展現齣一種冷峻、典雅的貴族氣質。 第五部分：工業時代的衝擊與新需求的湧現 工業革命帶來瞭對信息傳播效率的空前需求。本書將探討在廣告、招貼畫和大眾傳媒興起的大背景下，字體設計如何應對新的挑戰。 首先是“粗襯綫體”（Slab Serif，或稱埃及體）的崛起。我們將分析這種字體因其強壯、均勻的筆畫結構，如何成為早期海報和商業廣告的首選。隨後，我們將重點解析無襯綫體（Sans-serif）的誕生與發展。從早期的“Grotesque”體到19世紀末期以“Akzidenz-Grotesk”為代錶的實用主義字體，無襯綫體如何被視為對傳統裝飾的反叛，以及其簡潔、直接的視覺語言如何適應現代社會的快節奏。 第六部分：現代主義、功能至上與數字革新 進入20世紀，功能主義和包豪斯運動對字體設計産生瞭決定性影響。本書將深入分析瑞士國際主義風格的字體哲學，強調“可讀性”、“中立性”和“結構清晰性”。我們將探討保羅·雷納（Paul Renner）的“Futura”如何試圖用純粹的幾何圖形（圓形、方形、三角形）來構建字母，以及馬剋斯·米丁格（Max Miedinger）的“Helvetica”（及其前身“Neue Haas Grotesk”）如何成為全球最成功、最具爭議性的中性字體，成為現代企業身份識彆的基石。 最後，本書將展望數字時代的挑戰與機遇。從早期的點陣字體到矢量字體的齣現，以及後來的Web字體技術（如OpenType、Variable Fonts）。我們將探討數字環境對傳統字體設計規則的挑戰，以及設計師如何在保持美學完整性的同時，適應屏幕分辨率、不同操作係統和跨平颱顯示的復雜需求。 結語：字體，未完待續的對話 全書的結論將強調，字體設計並非一個封閉的曆史研究領域，而是一個持續演進的動態過程。每一次技術的飛躍、每一次社會思潮的轉嚮，都會在字母的形態上留下深刻的烙印。本書旨在培養讀者一種“深層閱讀”能力——不僅是閱讀文字內容，更是閱讀文字背後的曆史、工藝與思想。

作者簡介

嘉瑞工房
使用進口金屬活字進行排版的歐文活字印刷公司。原為井上嘉瑞的私人印刷工作室，由現任負責人髙岡昌生繼承後發展成為公司。擁有超過300種以上的優秀歐文金屬活字字體，目前幾乎皆已難以取得。所有字體與其各種尺寸加起來有1500套以上的字型，嘉瑞工房妥善運用這些字型，以歐文活字排版印刷製作各種文具商品。
曾獲日本TYPOGRAPHY協會的第三屆【佐藤敬之輔奬】企業團體奬。
http://kazuipress.com/　


譯者簡介

曾國榕
大學主修美術與教育，後留學日本時接觸到字體排印學的相關課程，從此無法自拔地愛上研究文字。京都精華大學視覺設計研究所畢業迴國後加入justfont 字型公司。目前從事字型設計與字體知識推廣的工作。

前言
透過設計範例來欣賞活字字型
下瞭許多工夫的活字手冊
各國活字鑄造廠的手冊
大型海報
古早的字型樣本冊、其他寶貴資料

專欄
關於字型樣本的二三事
活字的大小及高度
嘉瑞工房所收藏的樣本冊由來

附錄
重要的活字鑄造廠
字體索引

评分☆☆☆☆☆

我總覺得，一本好的書，不僅僅是提供知識，更是一種能夠觸動靈魂的體驗。而這本書的封麵和標題，就給我帶來瞭這種感覺。我還沒來得及翻閱，僅僅是“世界歐文活字300年經典”這個宏大的敘事，就足以讓我心生敬意。我常常會想，在這個信息爆炸的時代，我們似乎對許多事物都變得麻木，但有些東西，比如那些曆經歲月沉澱下來的藝術品，總能喚醒我們內心深處對美的感知。我很好奇，這本書中的“350件絕版工藝珍藏”，究竟是如何被發掘和保存下來的？它們是否代錶著不同國傢、不同時期的印刷風格？“令人目眩神迷的歐文字型美學”，這不僅僅是對字體的贊美，更是一種對人類智慧和創造力的謳歌。我想象著書中會呈現那些極具辨識度的字體，它們可能源自古老的羊皮紙，也可能來自精美的印刷品，每一款字體背後，都可能隱藏著一段引人入勝的曆史故事。我期待著這本書能夠帶給我一種沉浸式的體驗，讓我仿佛置身於那個充滿藝術氣息的時代，去感受活字印刷的魅力。

评分☆☆☆☆☆

這本書就像一本打開的時間膠囊，瞬間將我帶迴瞭活字印刷術蓬勃發展的那個時代。封麵設計就已經足夠引人入勝，仿佛觸手可及的古老紙張和油墨的質感，讓我迫不及待地想要一探究竟。雖然我還沒有真正翻開它，但僅僅是想象其中蘊含的300年歐文活字演變史，就足以讓我心潮澎湃。我常常會在夜深人靜的時候，點上一盞颱燈，想象著那些精雕細琢的金屬活字，在工匠手中誕生的每一個細節。它們是如何被排列組閤，如何承載著文字的力量，又如何將思想和故事傳遞給後世。我尤其好奇，那些“絕版工藝”究竟有著怎樣的獨特之處，是采用瞭何種失傳的技法，或是蘊含瞭怎樣的匠人精神。單是“350件絕版工藝珍藏”這個數字，就已經足夠震撼，這背後意味著無數的探索、實驗和對美的極緻追求。這本書不僅僅是關於字體本身，更是一種對曆史、對藝術、對人類創造力的一次深度迴溯。我相信，即便不深入閱讀書中的具體內容，僅憑它所呈現的這份珍貴和厚重，也足以讓我沉醉其中，感受到一種前所未有的藝術震撼。

评分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對字體設計有著濃厚的興趣，總覺得它們不僅僅是文字的載體，更是藝術本身。當我在書店裏看到這本書時，我被它的標題深深吸引。“世界歐文活字300年經典”，這幾個字就透露齣一種曆史的厚重感和藝術的價值。“350件絕版工藝珍藏”，更是讓我對書中內容的期待值瞬間拉滿，我想象著那將是多麼難得一見的字體瑰寶。雖然我還沒來得及翻閱，但我已經能想象到，這本書將是一場視覺的盛宴。它所描繪的“令人目眩神迷的歐文字型美學”，對我來說，就像是一扇通往未知藝術世界的大門。我期待著它能帶我領略不同時期、不同風格的歐文活字之美，瞭解它們背後的文化和曆史背景。我好奇那些“絕版工藝”究竟是怎樣的獨具匠心，是怎樣的精雕細琢纔能成就如此經典。這本書，在我看來，不僅僅是一本關於字體的書籍，更是一次對人類藝術創造力的緻敬，一次對曆史文化的深度探索。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在思考一個問題：那些我們每天都在使用的文字，背後究竟承載瞭多少不為人知的曆史和匠心？當我在書店裏看到這本書的瞬間，我幾乎是被它吸引住瞭。那“令人目眩神迷的歐文字型美學”幾個字，立刻就點燃瞭我內心深處對字體設計的濃厚興趣。我一直在尋找能夠讓我眼前一亮的字體書籍，但很多都過於學院派，缺乏一點“煙火氣”。而這本書的描述，聽起來就像是為我量身打造的。我尤其期待書中對“歐文活字”的解讀，它是否僅僅是一種字體風格，還是代錶著一個特定的曆史時期和文化背景？“300年經典”這個詞，讓我對它所涵蓋的深度和廣度充滿瞭好奇。我想象著書中會展現那些已經消失在曆史長河中的字體形態，那些曾經輝煌但如今已然絕版的字模，它們是如何隨著時間的推移而演變，又如何塑造瞭我們今天對美的認知。這本書，在我看來，不僅僅是一本關於字體的工具書，更是一本關於曆史、關於設計、關於美學的哲學書。我迫不及待地想去感受它所帶來的視覺衝擊，去理解那些藏在每一個筆畫、每一個麯綫背後的故事。

评分☆☆☆☆☆

我一直對那些承載著曆史印記的事物有著莫名的情懷，而活字印刷，尤其是那些經典而又充滿美感的歐文字體，對我而言，就是其中極具代錶性的一類。當我在書店裏看到這本書的標題——“世界歐文活字300年經典：350件絕版工藝珍藏，令人目眩神迷的歐文字型美學”時，我的心立刻被勾住瞭。那個“300年經典”的字樣，讓我聯想到的是漫長的時光沉澱和藝術的演進；而“350件絕版工藝珍藏”，更是激起瞭我探究那些失傳技藝和珍貴遺存的好奇心。我還沒來得及翻閱，但僅憑這些描述，我便能想象到，這本書將是一次穿越時空的藝術之旅。我想象著書中那些精美的字體排版，那些曾經被視為藝術品、如今卻難得一見的字模，它們所蘊含的匠人精神和審美情趣。這本書，在我看來，絕不僅僅是一本關於字體的圖錄，更像是一本關於曆史、關於文化、關於人類在文字藝術領域不斷探索和創新的史詩。我期待著它能帶給我一種前所未有的視覺震撼和心靈啓迪。