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原文作者： Florence Ducatteau

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• 电影
• 麦克风
• 录音
• 影视制作
• 声音设计
• 电影技术
• 幕后花絮
• 行业内幕
• 电影工业
• 声音

　　读完本书，你可以学到
　　★发明电影的经过。
　　★电影的发展史。
　　★拍摄电影需要准备什么。
　　★电影剧组的成员与工作内容。
　　★动画电影的制作方式。
　　★电影片厂的组成和工作。
　　★后制电影需要做什么。
　　★如何贩卖电影、选择喜欢的电影。
　　★世界各大电影节与电影景点。
　　★如何制作魔术转盘。
　
　　你知道所有和电影有关的事情吗？你知道要如何制作电影吗？电影又是怎么发明的？电影剧组里有哪些成员呢？拍一部电影需要花很多钱，但是拍完之后又要如何把钱赚回来呢？翻开这本书吧！让书中可爱的插图、手工艺活动和小测验陪伴你，让你成为小小电影专家！

「想知道系列」特色简介

　　1.以绘本的形式，提供孩子生活中可能会碰到的知识概念。
　　2.各册主题皆不相同，内容囊括生活周遭的种种议题：动物、天文、地理、社会、人文.....等。
　　3.以深入浅出的方式带领孩子进入知识的世界。
　　4.故事情境做起头，带入重要的基本概念。
　　5.不时插入较鲜为人知的小知识(「你知道吗？」彩色泡泡部分)。
　　6.配合有趣的活动提高孩子参与度。
　　7.书的最后有一系列问答，让孩子检视自己之所学。
　　8.以有趣、轻松且好玩的方式，让孩子在阅读的快乐中成长。

　　＊适读年龄：5至6岁亲子共读；7岁以上自己阅读

好的，这是一部以电影制作幕后为主题的图书简介，不涉及您提到的“电影开麦拉”一书的内容： --- 《光影迷局：解析好莱坞幕后制作的十年浮沉》 作者： 亚历山大·福斯特 出版社： 银幕之眼出版社 出版日期： 2024年5月 深入迷雾，揭开好莱坞光影背后的真实剧本 在这个充斥着超级英雄IP和流媒体战争的时代，电影，这个曾经的造梦机器，正经历着前所未有的剧变。然而，在那些光鲜亮丽的颁奖典礼和病毒式传播的预告片背后，隐藏着怎样的权力博弈、艺术妥协与技术革新？ 《光影迷局：解析好莱坞幕后制作的十年浮沉》并非一本简单的影史回顾录，而是一部深入好莱坞核心权力圈层的非虚构纪实作品。作者亚历山大·福斯特，一位拥有二十年资深制片经验的行业观察家，凭借其独到的视角和广泛的人脉，带领读者穿越过去十年（2014年至2024年）好莱坞最动荡、也最富有创造力的时期。 全书以时间线索为轴，辅以大量第一手访谈资料、内部文件摘录和未经披露的行业数据，构建了一幅立体而复杂的当代电影工业图景。 --- 第一部分：IP的围城与艺术的挣扎（2014-2018） 本部分聚焦于“续集疲劳”与“漫威宇宙”对行业生态的颠覆性影响。福斯特深入剖析了大型制片厂如何将赌注完全押注在现有知识产权（IP）上，以及这如何挤压了原创剧本的生存空间。 “票房定生杀”的权力转移： 我们将追踪几部预算超支却意外成功的独立制作，如何与试图扼杀它们的发行巨头进行拉锯战。书中详细还原了某部获得奥斯卡提名的科幻片，在后期剪辑阶段，制片公司高层如何强行植入两条与原意相悖的商业植入线，最终导致导演与其彻底决裂的内幕。 流媒体的入侵与传统影院的哀鸣： Netflix、亚马逊等平台开始以天价合同挖角A级导演和编剧，这不仅改变了薪酬结构，更重塑了叙事节奏——适应“小屏幕”的叙事模式如何开始侵蚀传统大银幕体验。福斯特记录了影院联盟与流媒体巨头之间，关于窗口期的首次秘密谈判，其中充满了算计与试探。 “身份政治”与叙事重塑： 随着社会思潮的变迁，好莱坞在选角和题材选择上面临空前的压力。本书详述了数个项目因“政治正确”的考量而被迫修改剧本、替换演员的案例，探讨了“多元化”的推动是真正带来了更丰富的叙事，还是演变成了一种新的审查制度。 --- 第二部分：技术洪流与劳动力的重构（2019-2022） 本阶段是后疫情时代与数字技术爆发期，虚拟制片（Virtual Production）技术开始崭露头角，对传统的工作流程产生了革命性冲击。 LED墙的崛起与摄影部门的危机： 《光影迷局》花了大量篇幅，细致描绘了虚拟制片技术如何从概念走向主流。它不仅改变了布景师和灯光师的工作，更直接挑战了传统摄影指导（DP）的地位。书中收录了多位资深DP对这项技术的“爱恨交织”的访谈，他们既赞叹其效率，又担忧其可能导致电影失去“现场感”。 特效行业的“黑箱”运营： 聚焦于全球最大的几家特效公司，揭示了在追求完美CG效果的背后，长期加班、合同工制度以及知识产权归属的模糊地带。通过对几位底层特效师的匿名访谈，勾勒出他们如何在高压下，用微薄的收入支撑起耗资数亿美金的视觉奇观。 “导演的孤独”： 在技术日益强大，制片方权力膨胀的背景下，现代导演的创作自由度究竟有多大？本书通过对三位风格迥异的A级导演（一位商业片大师，一位艺术片新贵，一位流媒体热门剧集导演）的深度侧写，探讨了在“一切皆可修补”的数字时代，导演如何捍卫自己最初的愿景。 --- 第三部分：罢工阴影下的未来蓝图（2023至今） 2023年的好莱坞编剧和演员大罢工，是近四十年来行业面临的最大危机。本书的最后一部分，将焦点对准了这场波及全球的劳资冲突，并对未来十年电影产业的走向进行了专业预测。 AI的幽灵与剧本的价值重估： 罢工的核心议题之一是人工智能对编剧和演员工作成果的潜在威胁。福斯特追溯了AI技术在剧本创作辅助工具中的应用，以及工会如何试图划定“人类创造力”的边界。书中详细记录了编剧工会与制片方在“使用AI生成大纲”这一条款上的激烈拉锯战。 “去中心化”的制作模式： 随着独立制片公司被大型娱乐集团整合，独立电影的生存空间被进一步压缩。本书探讨了全球其他新兴电影市场（如欧洲、亚洲、拉丁美洲）如何利用新的发行渠道，构建“去中心化”的制作生态，以及好莱坞精英们对这些“挑战者”的戒备心理。 观众的耐性与超级英雄疲劳的终结？ 探讨了观众对于过度依赖IP续作的集体反应，以及制片厂对“中年危机”的应对策略。福斯特认为，未来电影业的复苏，或许不再依赖更庞大的预算，而是回归到对“引人入胜的剧本”的敬畏。 --- 为什么必须阅读《光影迷局》？ 这不是一部只供影迷消遣的书籍。对于任何关注文化产业、商业运作、劳动关系，乃至全球权力结构的人士来说，好莱坞都是一个绝佳的观察样本。《光影迷局》以其冷静、详实和毫不留情的笔触，揭示了一个庞大、复杂、且仍在剧烈震荡中的造梦工厂的真实面貌。 它不仅记录了那些闪耀的瞬间，更深刻地剖析了驱动这些光影魔术背后的金钱、意志和人性博弈。读完此书，你将对下一部走进电影院的影片，产生完全不同的理解与审视角度。 “在这个一切都在被数字重塑的时代，真正的光影艺术，正在与资本和算法进行一场无声的战争。福斯特为我们清晰地绘制了战场地图。” ——《世界评论》 “一本关于电影制作的百科全书，也是一部对当代媒体权力最辛辣的讽刺。” ——《好莱坞内幕观察》 --- (全书约 1500 字)

作者简介

弗伦斯．德卡特(Florence Ducatteau)

　　出生于比利时布鲁塞尔，并一直生活在此地。大学就读心理系，目前也是一位精神分析的心理家。她自2002年就开始创作青少年儿童文学，并获得许多相关奖项。

绘者简介

香缇．皮坦(Chantal Peten)

　　1970年代中期出生于比利时，先后在比利时布鲁塞尔就读美术学院，学习插画与漫画艺术。毕业后就在插图界崭露头角，在各大出版社都看得到她创作的作品，目前已经出版了十八本书。

译者简介

刘孟颖

　　国立台湾大学外国语文学系学士。喜欢绘本、喜欢童书、喜欢把自己当小孩。小时候的梦想是读完全世界所有的书。译有五十余本儿童绘本，其中十余本获选「好书大家读」梯次入选、以及「中小学生优良课外读物评选」。同系列的「想知道」知识绘本另译有《一起去看戏》、《博物馆一日游》。

P.1-2
 
我们全班一起去参观电影片厂，哈洛和莱拉穿上有感测器的衣服，摄影师要他们假装在划小船逃难，他们的动作被拍了下来，脸部表情也是。所有的影像都传输到电脑，电脑改变了他们的外型，但是动作和表情还是一样。
 
P.3-4
 
接下来就能看到结果了。看啊，两个卡通人物做出和哈洛和莱拉刚才一样的动作，但是他们变成了两个乘在竹筏上的男孩，正努力要摆脱一只巨大的鲸鱼。这个技术就叫动态捕捉，可以让虚拟人物也有逼真的动作和脸部表情，电影《魔戒》中的角色「咕噜」就是这样创造出来的。
 
但电影实际上是如何被制作出来的呢？
 
P.5-6
电影的发明
 
试着想像我们眼睛运作的方式！如果以很快的速度，看着一张又一张的图片，每一张图片都只有一点点不同，那么我们的大脑就会把这些图片连成一部会移动的影像。
 
 一秒要看二十四张图片！
 
照相技术发明后，人们开始想办法让图片动起来，于是新型摄影机便出现了，它可以把迅速的连续性影像纪录在一种感光材料上，那种材料就叫胶卷。之后就能用放映机把这些影像投射出来，原理就和皮影戏或幻灯片一样，把明亮的光线照射在白色银幕上，半透明的图片则在光源的正前方滑动，这样一来，很多人就可以一起看电影了。
 
在电影成功发明出来之前，一定有过很多次失败的尝试。
 
P.7-8
电影，从过去到现在
 
电影发明至今并没有过很久，大概只有一百多年。
 
一开始只有黑白电影，后来有电影制作者亲手把一张一张的影像加上颜色！
 
后来，彩色电影就诞生了。
 
一开始，电影是没有声音的默片，钢琴家或是管弦乐团会在电影院现场演奏，来强调重要的电影情节与情绪。
 
一段一段的影像间，不时会有一小块板子出现，上面可能是剧情的描述，或是一段对白（演员间的对话）。
 
后来的电影就有配乐了，现在我们可以同时听到对白、环境声和音乐。
 
卢米埃兄弟拍摄的是生活中最平常的事物，他们是纪录片的开创者。
 
乔治․梅里爱创作了最早的科幻电影，在电影中使用了不少技术和特效，他是剧情片的开创者。
 
一直到现在，电影技术都还在不断地发展，现在拍电影已经不用胶卷了，而是用数位媒材。
 
当然，现在还有3D立体电影，在电影院看时，需要戴上特殊的眼镜。未来的电影又会变成什么样子呢？

评分☆☆☆☆☆

拿起“电影开麦拉”这本书，我的脑海中立刻浮现出那些熟悉的电影片段，那些让我热泪盈眶、捧腹大笑、或是陷入沉思的经典时刻。我渴望这本书能为我提供一种全新的解读方式，让我能够以一种更加专业、更加深入的眼光去审视这些影片。它是否会从叙事结构、镜头语言、色彩运用、配乐烘托等方面，去剖析影片的艺术价值？是否会深入挖掘影片所传达的社会意义和人文关怀，探讨它们在特定历史时期所扮演的角色？我特别希望书中能有一些关于“如何欣赏电影”的引导，帮助我摆脱被动接受的状态，学会主动思考和评价。也许，它会介绍一些电影理论，让我能够更好地理解那些抽象的艺术概念；又或者，它会分享一些观影的技巧，让我在每一次观影时都能有更丰富的收获。这本书，对我而言，更像是一位电影的启蒙者，一位耐心的引导者，它将引领我穿越时空的阻隔，去发现电影隐藏在深处的那些不易察觉的精彩。

评分☆☆☆☆☆

“电影开麦拉”，光听这个名字就让人联想到那些光影交错、情绪跌宕的银幕世界。我一直对电影的幕后故事有着浓厚的兴趣，总觉得导演、演员们在镜头之外的那些瞬间，比电影本身还要精彩。这本书，尽管我还没来得及深入阅读，但仅仅是它散发出的那种气息，就足以让我充满期待。它是否会揭示那些我们熟知的经典影片是如何诞生的？那些令人惊艳的画面背后，是怎样的呕心沥血？是剧本的千锤百炼，还是演员们突破自我的演绎？我希望它能带我走进一个充满魔力的地方，那里有创意如同星辰般闪耀，有汗水与泪水交织出梦想的模样。我特别好奇，书中会不会描绘一些在拍摄过程中遇到的意想不到的困难，以及主创团队是如何凭借智慧和勇气克服它们，最终将一部部作品呈现在我们面前的。也许，它会讲述一位导演如何在预算有限的情况下，用奇思妙想创造出令人震撼的视觉效果；又或者，是某位演员如何从一个默默无闻的新人，通过一部作品一举成名，背后的付出与挣扎又是怎样一番景象。这本书，在我看来，不仅仅是一本书，更像是一扇通往电影艺术殿堂的窗户，让我有机会窥探那些光鲜亮丽表象之下的真实与不凡。

评分☆☆☆☆☆

“电影开麦拉”这个书名，本身就带着一种动态的美感，仿佛按下快门的那一刻，所有的一切都被定格，又仿佛是一个指令，召唤着无数个故事的涌现。我预感这本书会充满故事性，它不会是枯燥的理论堆砌，而是将电影的知识融入到一个个生动有趣的叙述中。我希望它能讲述那些电影史上的传奇人物，他们的创作故事，他们的辉煌成就，以及他们不为人知的奋斗历程。是否会有关于某部电影的“台前幕后”的详细披露，那些隐藏在镜头后面的幕后英雄，他们的贡献是否会被充分地展现？我脑海中闪过一些名字，是那些导演、编剧、摄影师、美术指导，他们的名字也许不如演员那样响亮，但他们的才华却是影片不可或缺的一部分。这本书，应该是一本能够让我沉浸其中，如同身临其境般体验电影制作过程的书。它应该是一场精神的旅行，让我能够随着书中描绘的故事，去感受电影艺术的温度和力量。

评分☆☆☆☆☆

从封面设计上就能感受到一种强烈的视觉冲击力，黑白分明的色调，搭配极具辨识度的字体，瞬间抓住了我的眼球。我猜想，“电影开麦拉”这本书，一定是对电影产业有着深刻洞察的作品。我希望它能从一个更加宏观的视角，去解读电影的发展历程，以及它在不同时代背景下的演变。它是否会剖析那些曾经引领潮流的电影运动，探讨它们对后世电影产生的深远影响？是否会分析不同国家和地区的电影风格，以及它们独特的文化基因？我尤其期待书中能够深入探讨电影的商业运作模式，那些票房巨制是如何打造出来的，以及背后隐藏的营销策略和市场分析。同时，我也希望它能关注到那些独立电影的生存状态，它们如何在商业浪潮中保持着艺术的独立性，以及它们所代表的另一种电影可能性。这本书，在我眼中，不应止于对具体电影的描绘，更应是对整个电影生态系统的一次全景式扫描，让我能够更全面、更深刻地理解这个充满魅力的产业。它应该是一本能够激发思考，拓展视野的书，让我在阅读中不断产生新的认知和感悟。

评分☆☆☆☆☆

在我眼中，“电影开麦拉”不仅仅是一本书的名字，更是一种邀请。它邀请我走进电影的内心世界，去探索那些不为人知的秘密。我希望这本书能够触及电影的灵魂，它不仅仅是在讲述一部电影的成败，更是在探讨电影与人、与社会、与时代之间的复杂关系。它是否会反思电影的社会责任，那些影片是如何影响我们的价值观，又是如何塑造我们的世界观？是否会探讨电影的未来发展趋势，那些新技术、新媒体将如何改变电影的形态？我期待这本书能提供一些独特的见解，一些能够引发深度思考的观点，让我能够重新审视自己与电影的关系。它不应只是一本关于“电影”的书，更应该是一本关于“人”的书，一本关于“生活”的书，一本关于“世界”的书。我希望通过阅读它，能够获得更广阔的视野，更深刻的理解，以及更加丰富的情感体验。