如何看懂行書──就字論字：從王羲之到文徵明行書風格比較分析 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 書法
• 行書
• 字體
• 王羲之
• 文徵明
• 書法史
• 字形分析
• 書法鑒賞
• 中國書法
• 藝術史

真正可以在日常生活中使用的，就是行書！
因此，學會欣賞、書寫行書，是學習書法最重要的目標。

所謂「楷如坐、行如走、草如奔」，說明楷、行、草三種字體的相對書寫速度是楷書最慢、草書最快、行書速度在楷、草之間。

以書寫速度來分彆楷、行、草，似乎非常科學，其實不然。快慢隻是形容詞，你的慢，可能就是彆人的快，你快，彆人可能更快，以書寫快慢來分辨是不是楷書、行書、草書，並不準確。

因此，寫快一點就真的等於是行書嗎？當然不是，絕非楷書寫快瞭就是行書。
楷書的每一種基本筆畫，都包含瞭「起、提、轉、運、收」五個動作，行書也是一樣，但還要再加上「速度快慢」、「力道大小」的兩個極大的變數，實際書寫時的復雜程度，很難用文字說明。

行書有許多東西是要學習的。楷書隻是立正、稍息、原地踏步，行書是真正的行走、小跑步、還要能夠跳躍、鏇轉，而且要保持姿態優美。

行書之所以可以成為非常高明、睏難的書寫藝術，就在於真正的行書有其特殊的書寫技術、方法和筆順、結構。沒有這些特殊的書寫技術、方法和筆順、結構，就稱不上是正統的、及格的行書。

本書以書法史上三位行書大師文徵明、趙孟頫、王羲之的書法，以相同的單字作分析，「以字論字」，互相比較彼此的異同、優劣、特色等等，盡量不用形容詞，而以清楚、簡單的詞匯，說明行書的關鍵性特色。

好的，這是一份關於其他圖書的詳細簡介，旨在避開您提供的書名《如何看懂行書──就字論字：從王羲之到文徵明行書風格比較分析》的具體內容，同時保持專業性和信息密度。 --- 圖書名稱： 《翰墨流光：中國書法藝術的時代變遷與審美取嚮》 作者： [虛構作者名，例如：陳子昂、李清照等] 齣版社： [虛構齣版社名，例如：博雅文粹齣版社] 圖書分類： 藝術史、書法理論、中國傳統文化 字數統計： 約 1500 字 --- 內容簡介： 《翰墨流光：中國書法藝術的時代變遷與審美取嚮》是一部深度剖析中國書法藝術自魏晉至明清近兩韆年發展脈絡的學術專著。本書摒棄瞭傳統書法史中偏重於個體書傢生平和作品羅列的敘事模式，而是著眼於宏觀的曆史語境、社會結構、哲學思潮與審美範式的相互作用，力圖揭示書法藝術在不同曆史階段所承載的文化意涵與時代精神。 全書分為四個主要部分，係統而深入地探討瞭中國書法的演進軌跡： 第一部分：草創與奠基——漢魏晉時期的“古意”追尋與士人精神的初現 本部分聚焦於書法作為一門獨立藝術形態的早期確立過程。重點分析瞭漢代隸書嚮楷書、行書、草書過渡時期的書體結構性變化。尤其深入探討瞭魏晉時期“尚韻”審美觀念的興起，以及士大夫階層對“自然”、“率性”的推崇如何在書寫實踐中得以體現。這一時期，書法的“法度”與“人品”開始被緊密關聯，為後世確立瞭重要的理論基礎。書中詳細梳理瞭當時文人士大夫群體對於筆墨趣味的初步自覺，以及這種自覺如何從實用性的書寫工具，逐步升華為一種錶達個體生命情誌的獨特媒介。 第二部分：法度與規範——隋唐至宋代的“集古”與“尚意”的張力 隋唐是中國書法藝術走嚮成熟與鼎盛的階段。本部分著重分析瞭唐代書法在“法度森嚴”背景下的兩大主流趨勢：一是宮廷和科舉製度推動下的楷書規範化，探討瞭歐陽詢、虞世南、褚遂良、顔真卿、柳公權等大傢如何在既有結構體係內實現突破與創新，形成瞭各自鮮明的“體式”。二是草書和行書領域中，對晉人筆意的新發掘與轉化。 進入宋代，隨著理學思想的興起和文人階層的地位提升，書法審美轉嚮“尚意”，即強調書寫者內在的性情與學養錶達。本書通過對蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄等“宋四傢”作品的風格比較，闡釋瞭他們如何有意識地突破唐代的工整與法度，將書寫過程中的意趣、節奏和情感波動置於首位，這標誌著書法審美從“外在形式”嚮“內在精神”的顯著轉移。 第三部分：技法與流變——元明清時期的復古、創新與碑學興起 元代書法承接宋尚意，但更強調對前代的繼承與融閤，趙孟頫的“復古論”在這一時期具有標誌性意義。本書詳細剖析瞭元代書傢如何在繼承“二王”的基礎上，融入颱閣體的工麗之氣。 明代則呈現齣更加多元化的麵貌。一方麵，董其昌等書傢倡導“文人書”的理念，強調淡雅、內斂的審美趣味，形成瞭影響深遠的“江南書派”。另一方麵，張瑞圖、黃道周等人的風格則展現齣強烈的個性和筆力的張揚。本部分尤其關注明中後期，民間刊刻與書籍的普及對書風産生的潛移默化影響。 清代，碑學與帖學的對立與融閤構成瞭時代主鏇律。本書係統梳理瞭清初對唐碑的學習熱潮，以及鄧石如、包世臣、吳昌碩等碑學大傢的崛起，他們如何從漢隸、魏碑中汲取金石的雄強之氣，並將其融入楷書、行書的創作中，極大地拓寬瞭書法的錶現領域，並為近現代書法的發展奠定瞭重要的理論和實踐基礎。 第四部分：書寫與時代——媒介變遷與書法精神的當代反思 最後一部分將視角投嚮近代以來，隨著印刷術、西方文化的湧入，以及書寫載體的變化（如硬筆的普及），傳統書法的地位受到瞭衝擊。本書探討瞭書法傢們如何應對這種衝擊，如何在新舊交替的時代背景下，保持書法的生命力。同時，本書也對當下書法教育、收藏與理論研究中的一些核心議題進行瞭反思，探討“傳統”在現代語境下的真正價值所在。 本書特色： 1. 宏觀視角： 不局限於單一書傢或書體，而是將書法視為中國文化史的有機組成部分，進行跨時段的比較研究。 2. 理論驅動： 側重於審美範式的轉換（如“古意”、“尚韻”、“尚意”、“尚態”）的驅動力分析，而非單純的風格描述。 3. 語言精準： 采用嚴謹的學術語言，但論述邏輯清晰，力求使非專業讀者也能領會書法的深層文化意蘊。 《翰墨流光》旨在為讀者提供一把理解中國書法藝術發展脈絡的鑰匙，幫助讀者超越對筆畫、結體的初步認知，深入體會書法背後的思想交鋒與時代精神的流淌。

作者簡介

侯吉諒
他是當代詩人、散文傢、兼擅書畫與篆刻，為前故宮副院長、文人畫大師江兆申的鍾愛弟子。已在颱灣、日本、美國舉辦多次個展，於二○○四年應邀至美國華盛頓展覽，並於馬裏蘭大學、美國國務院演講及創作示範。
　　他精通古典與近代詩文、書法、繪畫、篆刻，為難得一見之全方位創作者，博雅的文學修養、喜愛攝影、音樂，長期接觸中西方各種藝術，作品中具深入古典且極為強烈的當代意識，彆具溫潤的風姿及驚人的創造力，融閤詩書畫印、文學「五絕」藝事，實踐會古通今，成為其創作風格與特色。
　　侯吉諒不斷創造美麗動人的作品，潛心詩歌散文創作，緻誌推展颱灣書法教育。首創以數學、幾何、物理、力學來解析書法觀念及賞析。

暢銷著作一覽：
《如何寫書法》、《紙上太極》、《石上書法》（木馬）
《侯吉諒書法講堂：漢字結構分析》（聯經）
《如何寫心經》、《慢筆寫心經》（商周）


相關著作:《佛說阿彌陀經》《如何寫心經：書畫傢的寫字課，一筆一畫，靜心寫字。》《慢筆寫心經：像書畫傢一樣，一筆一畫的慢慢寫，專注與自己的內心對話。》《觀世音菩薩普門品》《金剛般若波羅蜜　楷書》《金剛般若波羅蜜　行書》

序 破解行書的密碼

第壹章 什麼是「行書」
 篆書〈嶧山碑〉局部
 隸書〈乙瑛碑〉局部
 楷書〈九成宮〉局部
1什麼是行書
 俯
 察
 品
 類
 之
 盛
 行書 王羲之〈蘭亭序〉
 行書「觀」字
 楷書「觀」字
2如何看懂行書
 行書筆法：虛筆、實筆、連續書寫與力道變化
 ＜快雪時晴帖＞
 ＜洛神賦＞
 明文徵明＜前後赤壁賦＞
4倒讀二王體係
 王羲之＜蘭亭序＞局部
 王獻之＜鵝群帖＞
 趙孟頫＜閑居賦＞
 文徵明＜梅花詩＞局部
第貳章 筆法
5中鋒、偏鋒
 文徵明「春」字
 文徵明「是」字
 趙孟頫「是」字
 王羲之「是」字
6露鋒、藏鋒
7露鋒
 趙孟頫「於是」
 王羲之「此」字
8藏鋒
 文徵明「是」字
 王羲之「於」字
9實筆、虛筆
 趙孟頫「乎」字
 文徵明「實論」
 文徵明「侵」字
 王羲之「是」字
10連筆、映帶
 王羲之「情」字
 文徵明「青」字
 趙孟頫「是」字
11力道
12有力、無力
 文徵明「是」字
 趙孟頫「是」字
 王羲之「是」字
13粗細
 趙孟頫「驟」字
 趙孟頫「悲風」
 王羲之「觀」字
 王羲之「仰」字
14速度
 文徵明「是」字
 趙孟頫「是」字
 王羲之「是」字
15節奏
 文徵明「是」字
 趙孟頫「是」字
 王羲之「是」字
16筆順
 馮
 客
 舉
 盡
 核
 骸
 足
 走
 趣
 露
 雨
 雪
 霜
 霞
 止
 甚
 耳
 彳 (徐、復)
 水
第叁章 結構　
17中心綫 文徵明「是」字
18中心綫 趙孟頫「是」字
19中心綫 王羲之「是」字
20左右對稱 文徵明「是」字
21左右對稱 趙孟頫「是」字
22左右對稱 王羲之「是」字
23幾何原則 文徵明「是」字
24幾何原則 趙孟頫「是」字
25幾何原則 王羲之「是」字
26數學比例 文徵明「是」字
27數學比例 趙孟頫「是」字
28數學比例 王羲之「是」字
第肆章 行氣
29行氣的統一
 文徵明〈梅花詩〉局部
 趙孟頫〈赤壁賦〉局部

30行氣的變化
 趙孟頫〈赤壁賦〉
 水光
 接天
 縱一葦
 之所如
 淩萬
 蘇東坡〈寒食帖〉局部
 黃山榖跋〈寒食帖〉
 米芾〈值雨帖〉
 蔡襄墨跡
 趙孟頫〈赤壁賦〉
 王羲之〈蘭亭序〉
 王羲之〈蘭亭序〉局部
 王羲之〈蘭亭序〉局部
 顔真卿〈祭侄文稿〉
第伍章 風格
31風格的形成
32時代的影響
 唐 虞世南〈孔子廟堂碑〉
 唐 褚遂良〈陰符經〉
33時代的風氣
 唐 歐陽詢〈九成宮〉
 唐 張旭〈古詩四帖〉
 明 文徵明〈行草詩冊〉局部
34時代的工具材料
35晉朝的紙、筆
36元代的紙筆
37清朝復古書風
38明代的紙筆
 明文徵明＜太上老君說常清淨經詩＞
39個人的性情
40拘謹文徵明
 王羲之＜十七帖＞
 趙孟頫＜重修三門記＞
 文徵明＜蘭亭序＞
41貴族趙孟頫
42瀟灑王羲之
第陸章 知與不知
43基本筆法，不簡單
 侯吉諒永字八法圖片
44放慢進度，紮實筆法
45以為瞭解，但不是真懂
 圖解侯吉諒永字八法
46學習最大的問題
 侯吉諒單字書法「永」
 侯吉諒單字書法「和」
47看不到，就寫不到
 侯吉諒單字書法「春」
 侯吉諒單字書法「會」
 侯吉諒單字書法「稽」

第壹章
什麼是「行書」？
 
就書法的學習與應用而言，學會寫行書，應該是學習書法最重要的目標，因為行書是運用最方便、廣泛的字體。
 
一般學書法都是從楷書學起，但在應用上，用到楷書的機會非常少，即使是古人也很少一筆一畫寫字，大都是快速運筆。

篆、隸在現代社會用到的機會也幾近於零 。篆、隸、楷三種字體，是現代人學書法花最多時間的三種字體，但實際應用的機會很少，學瞭書法卻不能應用，未免可惜。
 
草書則技術睏難、認字不易，於右任曾經大力推廣草書，希望能夠成為大眾日常運用的字體，但未能成功。
 
其實於右任是犯瞭「專傢的錯誤」，他沒有意識到一般人並不寫書法，光是看懂草書就很不容易，需要下很大功夫去學認字，纔能看懂密碼般的草書，對一般人來說，草書非常睏難而沒有必要。所以草書也不能成為日常應用的字體。
 
在日常生活中真正能普遍應用的，其實隻有行書。行書沒有草書那麼難辨認，書寫的速度比楷書快，日常生活使用最方便，因此，欣賞、書寫行書，應該是學習書法最重要的目標。
 
什麼是行書
 
然而，什麼是行書？
 
廣義而言，寫快一點，就是行書。一般人都認為楷書寫快一點，就是行書。

所謂「楷如坐、行如走、草如奔」，說明楷、行、草三種字體的相對書寫速度是楷書最慢、草書最快、行書速度在楷、草之間。
 
以書寫速度來分彆楷、行、草，似乎非常科學，其實不然。快慢隻是形容詞，你的慢，可能就是彆人的快，你快，彆人可能更快，以書寫快慢來分辨是不是楷書、行書、草書，並不準確。
 
因此，寫快一點就真的等於是行書嗎？當然不是，絕非楷書寫快瞭就是行書。
 
楷書的每一種基本筆畫，都包含瞭「起、提、轉、運、收」五個動作，行書也是一樣，但還要再加上「速度快慢」、「力道大小」的兩個極大的變數，實際書寫時的復雜程度，很難用文字說明。
 
在我的書法課堂上，學生有瞭一定的基礎（大概一年到一年半，視學生平時練習的情形如何）之後，我會開始嘗試教導學生行書的筆法，剛開始的時候非常辛苦，光一個橫畫就要從不同角度反覆說明好多次，等到所有的學生都錶示明白瞭，纔讓他們試寫。

评分☆☆☆☆☆

這本《如何看懂行書──就字論字：從王羲之到文徵明行書風格比較分析》簡直是為我這樣的行書“門外漢”量身定做的！一直以來，我看到那些瀟灑飄逸的行書，都感覺像是天書，明明每個字都認識，但組閤在一起就失去瞭意義，隻剩下一種朦朧的美感。尤其是看到一些古籍善本上的行書，更是令人望而卻步。這本書的名字就抓住瞭我的痛點：“就字論字”，這聽起來就非常接地氣，不像那些高高在上的理論著作，而是從最基本的漢字齣發，一步步拆解。我特彆期待書中能夠像庖丁解牛一樣，把行書的結構、筆畫、連筆、草勢等一一剖析，並且能用通俗易懂的語言來解釋，而不是充斥著我看不懂的專業術語。我腦海中已經勾勒齣瞭一個畫麵：書中會配有大量的例字，從最基礎的筆畫結構開始，然後是單字的行書寫法，最後是如何將這些單字巧妙地連接起來。我想象著作者會用一種循序漸進的方式，引導讀者從“看到字”到“認識字”，再到“理解字”，最終能夠“欣賞字”。這種由錶及裏、由淺入深的學習路徑，正是我所需要的。我希望這本書能讓我擺脫對行書的“敬畏感”，而是充滿探索的興趣，能真正體會到行書的韻味和魅力。

评分☆☆☆☆☆

這本書的副標題“從王羲之到文徵明行書風格比較分析”更是讓我眼前一亮，這說明它不僅僅停留在理論層麵，而是有著紮實的實踐基礎和曆史溯源。王羲之的行書，那是“天下第一行書”啊，其飄逸灑脫，簡直是行書的巔峰。而文徵明，作為明代大傢，他的行書同樣有著獨特的風格，既有晉唐的遺風，又融入瞭明代的時代特色。我想象著書中會選取這兩位大傢具有代錶性的作品，從字形、筆法、章法等多個維度進行細緻的對比分析。我會期待看到書中是如何將王羲之的“骨”和文徵明的“肉”區分開來，是如何解讀他們筆畫中的情感和意境，是如何展現他們各自獨特的“氣質”的。這種比較分析，不僅能讓我更深入地理解這兩位大傢各自的藝術成就，更能從中提煉齣不同時代、不同書傢行書風格的共性與個性。我希望這本書能教會我如何“辨彆”不同的行書風格，就像品鑒不同産地的茶葉一樣，能品齣其中的細微差彆，能體會到其中蘊含的文化底蘊。這不僅僅是學習書法，更是對中國傳統文化的一次深刻體驗。

评分☆☆☆☆☆

購買這本書，我還有一個更深層次的願望，那就是希望它能成為我連接傳統文化的一座橋梁。我一直對中國的傳統文化很感興趣，但總感覺隔著一層紗，無法真正深入。書法，特彆是行書，作為一種極具錶現力的藝術形式，承載瞭無數文人的情感和智慧。如果我能看懂行書，那麼我便能更直接地接觸到那些流傳韆年的文學作品、書信、詩詞，甚至是一些曆史文獻。我希望這本書能讓我體會到“讀字”的樂趣，不僅僅是認識字形，更是能從中感受到書寫者的心緒，理解他們所處的時代背景，領略他們的人生哲學。我希望這本書不僅僅是一本關於“怎麼寫”的書，更是一本關於“怎麼讀”、“怎麼感受”的書。我希望通過這本書，我能更深刻地理解“書為心畫”的含義，能夠從筆墨的飛舞中，觸摸到那些已經遠去的靈魂，感受中華文明的厚重與傳承。我期待這本書能為我打開一扇通往中國古代文人心靈世界的大門。

评分☆☆☆☆☆

我是一個視覺型學習者，所以這本書的裝幀設計和排版布局對我來說也至關重要。我期待書中能夠采用大開本，讓那些精美的行書字跡能夠清晰地呈現在我眼前，每一個筆畫的細節都清晰可見。同時，我希望書中能夠有大量的圖片，而且圖片的質量一定要高，色彩要真實，能夠最大程度地還原原作的風貌。我希望書中不僅僅是黑白的字跡，可能還會穿插一些彩色的插圖，比如介紹不同毛筆的性能，不同墨水的質感，甚至是一些與王羲之、文徵明生活相關的場景插畫，讓學習的過程更加生動有趣。排版上，我希望文字和圖片能夠有機地結閤，不會顯得生硬突兀。比如，在分析某個字的時候，圖片應該緊隨其後，並且相關的文字解釋能夠清晰地標注在圖片旁邊，或者用引用框將關鍵信息突齣齣來。我希望這本書拿在手裏有分量，感覺厚實，而不是一本輕飄飄的雜誌。這種精美的裝幀，本身也是對閱讀體驗的一種提升，能讓我更有動力去翻閱和學習。

评分☆☆☆☆☆

我對於這本書最大的期待，在於它能否真正幫助我“看懂”行書的“邏輯”。一直以來，我總覺得行書是一種“憑感覺”寫齣來的東西，但我想，任何藝術形式背後都有其內在的規律和邏輯。這本書既然是以“就字論字”為核心，我希望它能夠揭示行書背後的“規則”，比如筆畫的連帶是如何發生的，草勢的運用是如何平衡美觀與可識性，字的重心和體勢是如何調整以達到整體的協調。我腦海中設想，書中可能會通過大量的圖解，比如用箭頭指示筆畫的走嚮和連接，用虛綫標示草書的簡化趨勢，用不同顔色區分筆畫的輕重緩急。我特彆希望能看到書中對於“變”的解釋，行書的魅力就在於“變”，同一個字在不同的書傢手中，甚至在同一個書傢的不同創作中，都會呈現齣不同的形態。這本書能否讓我明白，這些“變”並非隨意為之，而是遵循著某種內在的美學原則和書寫習慣。如果能做到這一點，那麼這本書就不僅僅是教你看懂字，更是教會你理解書寫者“用心”的過程。