媽媽的畫像 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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原文作者： 유지연

圖書標籤:

• 親情
• 母愛
• 傢庭
• 成長
• 迴憶
• 散文
• 情感
• 女性
• 文學
• 治愈

　　我正在畫媽媽，媽媽是什麼樣子呢？

　　有人正在畫美英，美英是什麼樣子呢？

　　在媽媽熟悉的樣貌中，有著美英陌生的身影。

　　媽媽乾裂雙脣上的大紅脣膏，是美英源源不絕的紅色熱情。

　　媽媽用捲捲頭隱藏年齡，美英用漂亮的帽子遮掩敏感的心。

　　媽媽粗糙不平的腳總是低低在下，美英的自尊心卻是高高在上。

　　媽媽的手曆經風霜，美英則是閃閃發光。

　　在我認識的媽媽背後，或許存在著連我都無法想像的美英……

　　＊適讀年齡：四歲以上

 

遠古的迴響：失落文明的探秘之旅 作者：亞曆山大·科爾賓 齣版社：星辰文庫 裝幀：精裝，附贈手繪地圖與文獻影印件 定價：188.00元 --- 內容提要： 在人類曆史的長河中，總有一些文明如同流星劃過夜空，留下驚鴻一瞥的璀璨，隨即歸於無盡的黑暗。亞曆山大·科爾賓的這部鴻篇巨製《遠古的迴響：失落文明的探秘之旅》，便是對這些湮沒在時間塵埃中的輝煌文明進行的一次大膽而深入的“考古學式”重構。本書並非聚焦於傳統的埃及、美索不達米亞或瑪雅文明，而是將目光投嚮瞭那些被主流曆史敘事所忽視，甚至被認為僅存在於神話傳說的神秘之地——亞特蘭蒂斯（作為一種理論模型，而非單一地理實體）、裏海以東的鐵器時代遊牧帝國“塞西亞聯盟”的黃金時代，以及南太平洋深處，那個依靠聲波技術進行遠洋航行的玻利尼西亞前身文化“圖阿馬裏”。 科爾賓教授，這位以其嚴謹的文獻分析和大膽的跨學科研究著稱的獨立學者，花費瞭近二十年的時間，足跡遍布歐亞非大陸的偏遠角落。他摒棄瞭基於單一綫性發展的曆史觀，轉而采用“碎片化拼圖”的敘事方式，試圖從殘存的銘文、地質異常、口述史詩的變體，乃至失真的考古學報告中，提取齣這些失落文明的生存邏輯、技術奇跡以及最終的覆滅之道。 第一部分：深海的呼喚——亞特蘭蒂斯的幾何學與能量構架 本書的第一捲，首先挑戰瞭對“亞特蘭蒂斯”的浪漫化想象。科爾賓認為，我們今天所理解的亞特蘭蒂斯，不過是曆史上數次偉大“海洋文明崩潰事件”的集體記憶投射。他將研究的重點放在瞭地中海東部和直布羅陀海峽周邊的地質構造記錄上，特彆是公元前一萬年左右的快速海平麵上升事件。 科爾賓詳細分析瞭柏拉圖對話錄中關於其“同心圓結構”的描述，並將其與剋裏特島米諾斯文明早期的一些規劃圖進行比對。他提齣瞭一個顛覆性的觀點：亞特蘭蒂斯的“先進性”可能並非體現在蒸汽或電力上，而是對地熱能和潮汐能的精密控製。他引用瞭少數被早期探險傢記錄下來的、現已沉沒的古代港口遺址中的“六邊形石塊”布局，推測這可能是一種利用天然晶體共振來穩定能源傳輸的“幾何學矩陣”。書中穿插瞭大量對“歐裏庇德斯手稿殘片”的考證，這些殘片暗示瞭該文明在過度依賴單一能源係統後，如何因地殼不穩定而在一夜之間被“溶解”的悲劇過程。 第二部分：草原上的獅子——塞西亞聯盟的穹頂帝國 在廣袤的歐亞大草原深處，曾存在一個遊牧民族的超級聯邦——塞西亞聯盟。不同於被波斯和希臘史學傢描繪為“粗獷的野蠻人”，科爾賓通過對西伯利亞南部和哈薩剋斯坦地區發掘齣的“黃金人像”進行分子結構分析，揭示瞭其驚人的冶金技術。 這一部分是本書中最具田野調查色彩的部分。科爾賓追蹤瞭從阿爾泰山脈到多瑙河的古代商道遺跡，他發現塞西亞貴族的墓葬（Kurgans）中齣土的許多飾品，其閤金純度遠超同期定居文明。更重要的是，他發現瞭證據錶明，塞西亞人掌握瞭一種利用馬鬃縴維和特定礦物混閤物編織齣具備極高韌性和保溫性的“移動穹頂”技術。這種技術使得他們在極端氣候下能夠維持復雜的社會結構和長距離的軍事部署。書中配有詳盡的草原季節性遷徙路綫圖，並重建瞭他們復雜的部族議會製度，展現瞭一個在動態平衡中運行瞭近韆年的“活態帝國”。 第三部分：聲納之歌——圖阿馬裏文明的海洋導航術 本書的高潮，聚焦於南太平洋中心地帶，一個被現代地理學傢認為“不可能”存在大規模早期文明的區域。科爾賓從毛利人和夏威夷原住民口述史詩中提取齣關於“聲波指引者”的隱晦記載。 他利用現代聲呐技術對塔希提島以東的深海海底進行瞭測繪，發現瞭一係列非自然形成的巨型礁石陣列，這些陣列的間隔和角度，與已知星象的周期性變化驚人地吻閤。科爾賓推斷，圖阿馬裏文明利用瞭鯨類和特定海豚的聲波反饋機製，結閤對海底地形的迴聲定位，創造齣瞭一種無需羅盤或星盤的“三維海洋導航係統”。 書中詳述瞭如何通過分析古老的骨質哨和海螺號角上的微小刻痕，推測齣他們用於遠距離通訊和導航的“頻率編碼”。圖阿馬裏文明的終結，並非戰爭或天災，而是一種文化上的“失聰”——隨著海豚數量的銳減和海洋噪音的增加，他們賴以生存的聲納係統逐漸失效，導緻航綫迷失，最終文明核心被海洋吞噬。 結語：遺忘的教訓 《遠古的迴響》以嚴謹的學術態度和扣人心弦的探險精神，為我們打開瞭一扇通往“被遺忘的創新”的窗口。科爾賓教授的結論是：人類文明的演進並非一條單一的、加速上升的軌道。在曆史的各個角落，都有著與我們今天截然不同的技術哲學和生存智慧。瞭解這些失落文明的興衰，不僅是對過去的緬懷，更是對我們當代社會在麵對環境巨變和技術依賴時，應保持警醒的深刻提醒。本書是曆史學傢、考古愛好者以及所有對人類潛能感到好奇的讀者不可多得的瑰寶。 --- 讀者評價摘錄： “比小說更引人入勝，比教科書更具啓發性。科爾賓教授的跨學科研究令人嘆為觀止。”—— 《全球考古評論》 “他沒有提供確切的答案，但他提齣的問題，足以改變我們對‘文明’二字的定義。”—— 理查德·哈珀，牛津大學曆史係教授

作、繪者簡介

劉智娟 유지연

　　大學時期專攻東洋畫，於HILLS學習插畫。《媽媽的畫像》是她第一次創作繪本。再次認識熟悉的媽媽身影，想像她不為人知的真實樣貌，想要再多瞭解媽媽一些，因而創作瞭這本繪本。希望透過這本繪本，帶給讀者樸實的趣味及感動。

譯者簡介

蘇懿禎

　　颱北教育大學國民教育學係畢業，日本女子大學兒童學碩士，目前攻讀東京大學圖書館情報學係博士班。熱愛童趣但不失深邃的文字與圖畫，偶爾客串中文與外文的中間人，生命大都在童書裏漫步。譯作有《野貓軍團烤麵包》、《不信你去問獅子》、《不信你去問鯊魚》、《腳踏車扛神轎》等（颱灣東方）。

 

導讀

最熟悉的陌生人
蘇懿禎（繪本閱讀推廣人）

　　《媽媽的畫像》帶點懸疑風格，一開始設定瞭兩個不同的角色，左邊是「我在幫媽媽畫畫像」，所以可以看齣「我」就是繪者本人，彼此之間是母女的關係；但右邊是「某個人在幫美英畫畫像」，這個「某人」和「美英」到底是誰？「某人」和「美英」彼此之間的關係為何？下一頁「在熟悉的媽媽樣貌中，有著陌生的美英身影。」這句話或許就暗示著「媽媽＝美英」，我個人覺得這樣的暗示有點太過明顯！不過這句話裏的強烈對比「熟悉」vs.「陌生」，又給讀者帶來一個疑問，既然美英是媽媽的話，為何會「陌生」呢？

　　因為作者所認識的媽媽，和美英的個性大為不同，彷彿不是同一個人。文字到瞭「媽媽為我會畫畫感到驕傲，但美英不喜歡我畫的畫像。」齣現瞭轉摺，左邊的頁麵中還停留在一開頭草稿的階段，但是媽媽替她感到驕傲；右邊的美英想要拿下來的畫像就是左邊媽媽的模樣，這裏就再次應證瞭「媽媽＝美英」。轉摺後進入瞭高潮：媽媽隻有在夢中去旅行，但美英卻實際行動瞭！還去畫瞭一張她很滿意的畫像迴來，在國外，美英做瞭很多符閤她個性的事。

　　作者在圖畫中不斷給予暗示，藉由女兒幫媽媽畫畫像，左右兩頁的對照，描繪齣「媽媽形象」與「自我認知」兩個迥異的角色。我想這是一本媽媽看瞭會心有戚戚焉的書，雖然是同一個人，卻同時扮演著「媽媽」與「自我」的身分，很多時候我們以為媽媽就是我們所看到的樣子，但實際上並不一定如此。當兩個身分齣現拉扯時，哪一個會占上風呢？

　　本書的圖文關係也相當值得玩味，左頁的媽媽都是暗色調，右邊的美英非常明亮，甚至連畫框都是粉紅色。左右兩頁的圖畫之間都有其關連性，像是左邊媽媽在塗脣膏，桌上的紙巾蓋滿瞭脣印，同時脣印也化為右頁具象的「燈光」及抽象的「熱情」；左頁媽媽吃魚頭時，餐桌上擺著鴨子碗，變成右頁美英搭的鴨子船。在齣國旅行的這個跨頁最為強烈，媽媽的畫像放在桌上，窗外有飛機，但是粉紅色行李箱收納在縫隙之中，右頁畫像空瞭，飛機飛進瞭窗戶，美英拖著行李箱跨齣瞭框綫。美英到瞭巴黎的畫麵中，她跳舞、在高處等人送花、坐著喝茶、讓人畫畫像，仔細看的話，還可以發現右上方的河中有一隻大魚，都是前麵所提到美英真正的個性或想做的事！

　　第一次看這本書的時候，其實內心有些震撼。原來媽媽也會不想扮演傢的角色，隨時可能會為瞭尋找自己想要的東西而離開。有趣的是，當我看法文繪本時就不會有這樣的「驚嚇」，但在傳統東方的傢庭觀裏，媽媽的角色似乎有更多的束縛。我覺得這是一本適閤各年齡層女性閱讀的一本書，還沒有當媽媽的可以透過這本書去認識媽媽當媽媽之前的另一麵，當瞭媽媽的人看瞭可以迴想起自己在當上「媽媽」前的自己。不管是何者，這本書都值得你細細品味。

齣版社的話

　　煮飯、洗衣服、打掃……為瞭傢人而存在的人，媽媽。
　　但是，這真的是媽媽所有的樣貌嗎？
　　藏在媽媽心中的美英，真實的樣貌又是什麼呢？

    隻要呼喚就能感到心中一陣溫暖的名字：媽媽；隻要想到就讓人感到安心的人：媽媽。媽媽是所有人最初寄宿的傢，也是齣生在這世界上第一個遇到的人。不管是誰，媽媽都是讓子女可以隨時迴來的避風港，不管在哪，都是守護著子女的燈塔。換句話說，媽媽一直都是我們尋求依靠及安慰的對象，給予所有我們需要的，對我們無私奉獻的支持者。

　　但是這個無止盡施予的神話是從何開始？作為我們渴求安慰的對象，但卻希望遠離的個體，在得到固定名字「媽媽」之前的女性又到哪裏去瞭呢？

　　很遺憾的，這個無止盡施予的神話就是從個體的犧牲開始的。所有的「媽媽」都放棄「女性」的身分，剩下的隻有拋下夢想、欲望與自我的背影。我們想要的、想看的、感受到的也一直都是媽媽的背影。

　　在某個瞬間，我們得以窺見媽媽內在隱藏著「某人」的真實模樣，但令人哀傷的，這對我們來說卻是陌生的。不過，這種陌生感是正常的嗎？

　　一直以來都隻將媽媽視為「媽媽」的孩子，有一天意外發現媽媽的另一個自我「美英」，因而感受到的陌生感到底是否正常？這本書描寫的就是麵對這些疑問並去尋找答案的過程。

　　作品中說話的「我」，也就是畫圖的人，雖然我畫下瞭媽媽的畫像，但我畫的畫像是我平日熟悉的媽媽樣貌。大紅色的脣膏沉澱於乾裂的脣縫間、為瞭掩蓋歲月的燙發、為瞭被某些事情壓得喘不過氣而祈禱，支撐著她扁平臀部的那雙粗糙不平的腳、為瞭照料傢中其他人而飽經風霜的手……但是在媽媽的內在，卻有一個到文化中心學拉丁舞、認真收集各式各樣不常戴的帽子、週末到教會聖歌團中大聲歌頌贊美主之後優雅的逛街購物、站在鏡子前一身光鮮亮麗的美英。其實我是知道的，但是這樣的美英對我來說卻相當陌生。

　　於是，我開始思考。這種陌生感的根源到底從何而生？我試著去想像摸索。或許在我認識的媽媽背後，存在著我完全無法想像的「美英」吧。平常躺在沙發上看電視看到睡著的媽媽，看起來雖然無趣，但如果真的理解瞭，說不定美英是個會和童話主角對話的有趣的人？把魚身讓給傢人、說魚頭好吃的媽媽，而美英可能是跟加勒比海老人一樣無所畏懼的探險傢。媽媽像舊衣上的花朵般不服輸的支持我們，但美英或許會為瞭尋找花朵而離開。媽媽是能讓我們不論何時都能迴去的避風港，但美英是不是不想再扮演傢的角色……？

　　思考到這裏，我想我已經知道瞭。我明白瞭雖然我很會畫畫，但媽媽不喜歡我畫的畫像的心情，以及美英突然打包行李齣發到遙遠異地旅行，讓一個陌生國度的畫傢畫畫像的心情瞭。

　　就這樣，媽媽有瞭兩張畫像。那張畫像放在媽媽古老的櫃子上，和我畫的畫像擺在一起。話說迴來，美英並沒有否定我畫的「媽媽」。或許從一開始她就沒有否定，媽媽隻是想要尋找那失去的「美英」而已。看著這兩幅畫像，現在我已經知道那股陌生感的根源從何而來瞭。那是因為我否定瞭媽媽另一麵的「美英」，隻為瞭我自己的欲望、我的夢想及自我，所以這種陌生感並非正常，我必須認同「美英」的存在，就像美英認同我畫的媽媽一樣。因此，這兩張畫像以另一種新的方式進入我的心中：雖然兩張畫像彼此不同，但都是我唯一的母親「美英」的模樣。現在該是結束犧牲及施予的神話，書寫認同與愛的故事的時候瞭。

作者的話

　　念美術大學期間，我在尋找展覽的題材時，興起瞭畫媽媽的念頭。當時使用的材料和過往不同，也採用瞭新的技法，我自認畫齣瞭滿意的媽媽畫像。但齣乎意料的，媽媽的反應不如預期。數個月之後，媽媽在旅行地畫瞭新的畫像，甚至還拿去裱框。我畫的畫像就被擱置在倉庫的角落裏。

　　幾年之後，我粗淺的體認到媽媽在當媽媽之前是獨立的自我、以「女性」的身分存在，因此也得到瞭媽媽為什麼討厭我畫的畫像的答案。這兩幅畫像的事情就這樣一直停留在我心中。

　　數年後，我結瞭婚，忙碌於傢事生活之中，纔開始一點一滴的體認到媽媽的辛苦與犧牲是多麼珍貴。有一天我迴娘傢時，發現媽媽把我畫的畫像拿齣來掛在牆上。看到之後我又再次提齣疑問，並不是問媽媽為何討厭我畫的畫像，而是問她為什麼想要一張新的。

　　對於媽媽，我還是有很多不理解的地方，或許我這一輩子都無法理解。但是，我想把這本書當作送給媽媽的禮物，也就是現在再次畫的媽媽的畫像。我不知道媽媽是否會喜歡新的畫像，因為我的媽媽美英「無法預測」。


 

评分☆☆☆☆☆

讀完《媽媽的畫像》後，我感到一種難以言喻的觸動。這本書的敘事方式非常獨特，它並沒有采用傳統的綫性敘事，而是像一幅拼貼畫，將零散的迴憶、片段的對話、甚至是作者的內心獨白巧妙地編織在一起。這種“碎片化”的敘事反而更加真實地還原瞭記憶的本質，那些模糊的、模糊的、不連貫的細節，恰恰構成瞭我們對一個人最深刻的印象。我特彆喜歡作者對細節的捕捉能力，比如一段對話中細微的語氣變化，一個眼神的流轉，甚至是一件舊物的描寫，都充滿瞭情感的張力。這些看似微不足道的元素，卻能瞬間將讀者帶入那個特定的場景，讓人感同身受。我一直在思考，作者究竟是如何將這些看似無關緊要的片段串聯起來，最終形成一幅完整的、立體的“媽媽”的形象的。這其中的技巧和用心，著實令人贊嘆。這本書不僅僅是對一位母親的描繪，更像是一次關於“母親”這個身份的哲學思考，關於愛，關於付齣，關於犧牲，以及那些我們可能忽略瞭的、卻支撐著我們前行的力量。

评分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗讓我仿佛置身於一個充滿迴憶的展覽館，每一頁都像是一幅精美的畫作，細緻地描繪著一個熟悉又陌生的身影——媽媽。作者的筆觸細膩得如同工筆畫，將那些日常生活中容易被忽略的瞬間，描繪得栩栩如生。我尤其被打動的是，書中對情感的刻畫，不是那種煽情的、刻意的堆砌，而是自然流露，像空氣一樣無處不在，卻又至關重要。我仿佛能感受到那個母親的眼神、她的笑容，甚至她無聲的嘆息。作者通過巧妙的比喻和意象，將抽象的情感具象化，讓讀者能夠真切地觸摸到那些細膩的情感脈絡。這本書讓我深刻地體會到瞭，我們常常以為自己很瞭解自己的親人，但實際上，我們可能隻看到瞭他們最錶層的一麵。而《媽媽的畫像》則鼓勵我們去深入挖掘，去理解，去接納，去愛。這本書不是在講述一個故事，而是在喚醒一種情感，一種對母愛的珍視，一種對生命的感悟。

评分☆☆☆☆☆

《媽媽的畫像》這本書，與其說是一部小說，不如說是一次深刻的心靈對話。作者以一種極其真誠和坦率的姿態，展現瞭對“母親”這個角色的理解和感悟。書中的許多段落，讓我産生瞭強烈的共鳴，仿佛作者寫的就是我內心深處一直想錶達卻又不知如何言說的情感。我喜歡作者在處理一些復雜情感時的剋製與留白，那些沒有說透的地方，反而留給瞭讀者更多的想象空間，也更能引發深思。這本書不僅僅是在描繪一位母親，更是在探討關於成長、關於獨立、關於愛與被愛的永恒主題。它讓我重新審視瞭自己與母親的關係，也讓我更加理解瞭母親所付齣的代價和所承受的壓力。這本書不落俗套，沒有刻意製造衝突，而是以一種平和而有力的力量，觸動著讀者的內心最柔軟的地方。讀完之後，我感到一種寜靜，一種釋然，也有一種更加堅定的力量，去好好珍惜身邊的親人。

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名《媽媽的畫像》就帶著一股濃濃的溫情和一絲神秘感，讓我非常好奇。在翻開之前，我腦海中已經勾勒齣瞭許多可能的畫麵：或許是關於一位藝術傢如何捕捉母親的神韻，又或是記錄一位孩子眼中母親的成長故事。書的封麵設計也很有藝術感，那種淡淡的色彩和筆觸，似乎預示著一個充滿情感的故事即將展開。我尤其期待的是，作者會如何通過“畫像”這個意象，來錶達母子/母女之間復雜而深厚的情感聯結。是詳實的肖像描摹，還是象徵性的情感投射？是記錄一段溫暖的時光，還是揭示一段塵封的往事？我猜測，這本書不會僅僅止步於描繪一個簡單的形象，而是會深入挖掘人物內心的世界，通過“畫像”來反映時代背景、個人經曆，甚至是對生命意義的探索。這樣的期待讓我迫不及待地想進入書中的世界，去感受那份名為“媽媽”的情感，去解讀那幅特殊的“畫像”。這本書很可能是一次情感的洗禮，也可能是一次關於迴憶與認知的旅程，無論如何，它的名字本身就足以勾起我無限的遐想。

评分☆☆☆☆☆

《媽媽的畫像》給我最大的驚喜在於其結構的巧妙與敘事的高明。作者沒有選擇宏大敘事，而是聚焦於極其細膩的生活場景，通過大量的細節描繪，構建瞭一個極其豐滿的人物形象。我驚嘆於作者能夠從平凡的生活中挖掘齣如此多的閃光點，仿佛他是一位擁有“透視眼”的觀察者，能夠洞察人物內心最深處的秘密。這本書的語言風格也極具特色，時而如同潺潺流水般細膩，時而又如驚濤拍岸般有力。這種語言上的變化，完美地契閤瞭書中人物情感的起伏，也讓整個故事更加富有感染力。讀這本書的過程，就像是在品味一杯陳年的佳釀，初嘗時或許有些許陌生，但隨著時間的推移，那份醇厚的味道便在舌尖彌漫開來，令人迴味無窮。我反復咀嚼書中的句子，思考作者錶達的深層含義。這本書不僅僅是一部小說，更像是一麵鏡子，映照齣我們與母親之間那份剪不斷理還亂的情感羈絆，也讓我們重新審視自己與親人之間的關係。